有两段情愫一直让我难忘
一样的有着威尼斯的罗曼背景,少年的惊世之美,充斥着对希腊精神的崇拜,以及迷恋者最后爱而不得的死亡。(王尔德曾经说‘威尼斯和牛津都是适合恋情发生的绝妙背景地’,啊~是不是很有奸情的一笔?)
一段是托马斯曼的《Death in Venice》
一段就是老王的《The Picture of Dorian Gray》
【故事背景设定】
《道连》,引用亨利或者老王自己的审美趣味来说,故事从一开头就充满了一种悲剧美——
红极一时的绝色美人,爱上了一个名不见经传的穷小子,私奔之后,美人的父亲因为不爽,出钱雇人干掉了女婿,美人落落寡欢的回到家中,诞下了一名男孩,不久便死了。小男孩便是道连。
——亨利从亲戚那里打听来的八卦
道连从小就不受爷爷待见,从电影来看,道连不仅被爷爷关了小黑屋,还被严重鞭挞过……(SM色彩阿,据说SM的鞭子就是源于英国,因为太拘谨了,需要发泄……)
三人组的人物设定非常诱惑:
一个永葆青春的绝世美少年
一个崇拜他的痴情画师,和一幅神秘画像
一个放荡不羁,对美少年的精神有些许占有欲的贵族风流男
【关于电影的选角问题】
道连:
Ben Barnes是帅哥,但刚出场时,下巴上那道阳刚之极的沟还是吓到了我,这哪里是什么阿多尼斯……对于一个传说中的美少年来说,他长得略微“彪悍”了一点,好在从被亨利性启蒙以后,这种突兀感觉就淡了很多。
亨利:
我一直觉得这是一个相当魅力的人物,因为老王在书里把最好的台词都给了此君。另外,根据老王的YY,亨利也是一个皎皎不群的俊逸男人——“修长潇洒”,“低沉的音调有着强烈的吸引力”,“冰凉,白净的手指像花一样出奇的动人”。看到此处,我们再反观片中的大叔……(老王的自我分裂后,1/3的成果就这么给毁了)
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有人为colin firth喊冤——'Colin firth演Henry当之无愧'
对此,我只能说CF君的演绎历史很光辉——《同窗之爱》《BJ》《傲慢与偏见》……
跟王尔德精神也有契合点,有贵族有耽美有智力
不过我一直没觉得他魅力,总感觉被其他男人的风头盖过,而且显然,此君已然发福,过了最美的年纪。当然这个是个人审美问题……
说到BJ,我突然觉得格兰特.休会是亨利不错的选角。不过他显然也是半老了。
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霍尔渥:
比书中漂亮些,这个人应该去演亨利。当然画师漂亮些,我是很赞成的,因为我一度YY道-霍二人组。
托马斯和王尔德有很多相似的情结——比如,他们都曾说到,那些成就惊人艺术的人在现实生活在却是何等的不可救药的乏味。阿什巴赫是一个,霍尔渥也是一个。
【霍尔渥的单相思】
“有时候,他(指道连)麻木不仁得可怕,而且大有以我的痛苦为乐的样子,我觉得我把整个心灵都给了一个人,而这个人却把它当作插在上衣纽扣上的一朵花,当作是一件满足虚荣心的装饰品,只供夏天的一日之需。”
——霍尔渥对亨利诉苦
09版的尺度还是很大的,情意迷乱的道连很豪放的舌吻了霍尔渥,霍没拒绝,可见这爱不是纯种柏拉图,还是有肉欲成分的,后来还痴痴的看道连醉醺醺的解裤带……下面发生了什么#¥%……
【亨利的诱导】
“美貌有绝对的统治权力,谁有了它,谁就是王子。”
——亨利对道连的布道,或者荼毒
小说里,使得道连脱胎换骨的基本就是亨利的说辞,电影就比较丰富多彩了,说辞+幻药+女色
话说亨利是个很优质的诱导者,下等酒肆,高档妓院,百无禁忌。(第二个妓院布景很有风情,贝壳里的维纳斯啊~据说意大利曾经有一度以大肚子为丰腴之美)
亨利告诉道连,拥有青春和美色,世界就是他的。烟盒上的反光镜很妙~
道连又被亨利的话深深打动,回眸一看,满眼的莺歌燕舞,暗送秋波
【道连的《逆反》】
让道连游戏人生的是亨利给他的一本神秘的黄皮书。(《逆反》)
从王的小说来看,道连的趣味非常高雅曼妙——文艺、音律、古董、香氛、宗教都有相当的造诣。并且,道连把纵欲主义和享乐主义分割的很清楚,他奉行的是后者——以适当的节制,保持感官的高度敏锐,执着于体验和探索。
相比之下,片子里的道连脱离了灵性,比较色情狂,老少通吃,男女齐上,另外还有3P和SM……
不过这些片段都拍的不错,OST很棒,小提琴的音色让气氛很妖冶。
【碧希尔之死】
书中,道连在剧院爱上了碧希尔,她演莎士比亚的剧目
(老王也特意提到了《皆大欢喜》里的罗瑟琳,碧希尔改装成了少年郎。莎士比亚据说曾经爱上了个男旦,不知道是不是因为这个原因,安排罗瑟琳在剧中也异装了一回,还牵扯出一场女爱女的闹剧……)
道连被舞台上碧希尔的美惊呆了,看得泪水涟涟。老王也曾提到了提琴作为背景乐所起到的神奇的催化作用,和道连一样,老王看重,并且信仰通过感官刺激所带来的精神快感。所以他曾经说过,‘能把灵与肉分开的人,根本就没有灵与肉。’(存天理灭人欲的朱熹老先生可以在阴世和老王就这一议题,好好探讨一下。)
而后,道连与碧希尔热恋,订婚,碧希尔因为体验到了对道连切实的爱,转而对戏剧产生倦怠,正巧道连拉着霍尔渥和亨利来观戏,看到碧希尔形如木偶的糟糕演出,道连气的拂袖而去,离去之前耍了几句“不过是三流女戏子”“永不再见”的难听话。次日,亨利从报纸上看到了碧希尔的讣告。
道连受到亨利的启发,向霍尔渥用很罗曼蒂克的手法描绘了碧希尔的死——‘戏子们的日常生活往往俗不可耐,但碧希尔不是这样,一旦失去了爱,她就像朱丽叶一样的死了。’
电影走了比较简单的路线,亨利带着道连去高档妓院,道连觉出了嫖妓和幻药的好处,于是对婚姻不再热衷。
两种决裂的版本都很仓促,像古希腊的悲剧,简单粗暴,看着很有脱力感。
但小说和电影到底不是在一个层面的,小说里,道连不爱碧希尔是因为爱情理想的破灭(至少道连是这么说的),片子里,则更多是因为肉欲的觉醒。
【碧希尔老哥之死】
此君爱妹妹爱的很深切,妹妹死后日日思想着找“迷人王子”(就是道连格……)雪恨。
不管是小说还是电影,他都死得很有创意。
小说里,此君学还珠格格,潜入贵族的狩猎区,可是等不是五阿哥的箭,而是一颗硬生生的子弹。
片子里,此君追着道连跑,跑着跑着跑进了火车的轨道,然后火车呼啸而过……
无论是片子还是小说,道连都为此君的死留下了晶莹的泪水
片子里的泪水是典型意义上的泪水。
小说里的泪水就比较搞笑了,道连知道他的安全再也不会受到威胁,喜极而泣……(老王,我对你无语……)
【道连的最后一个女人】
这一笔在小说中写得极妙,道连爱上了一个叫海蒂的村野女子,此女极美,容貌大似碧希尔,道连和她都谈到私奔的地步了,却突然良心发现,放弃了这个姑娘。
道连把自己的这个闪光之举告诉亨利,亨利却不以为然,说此举乏善可陈,断定道连一定使那姑娘伤了心,她要么自杀,要么就是一辈子鄙夷丈夫(巨同意,亨利说得太帅了)
直到临死前,道连终于意识到亨利是对的,他那么做不过是迷恋伪善的崇高。
片子里,此女成了亨利的女儿,做派潇洒,道连的确爱上了她。在生命最后关头还深情款款的握住此女的手指。
而亨利也脱离了始终风轻云淡,游离在外的散仙摸样,摇身成了慈父,警告道连不要靠近他女儿。
【霍尔渥的尸体毁灭法】
片中,道连采用的是时下变态杀人狂喜闻乐见的分尸法,然后装箱,半夜在码头抛尸。
小说,稍微复杂了点,道连去找了一个化学家,这个化学家在书中语焉不详,他早年喜好音乐,和道连曾经私交甚好,但突然就分道扬镳了,道连请他用化学试剂毁尸,他一口回绝,然后道连就拿出了一封信,说如果他不从,就把这信寄出,于是化学家就从了……(根据我的惯性YY,这是道连对于同性恋的忏悔书,其中必然拉此君下水了,老王可能是迫于某种原因删节了)
【道连的画像】
这个我不多说了,那条从眼角冒出来的毛毛虫(蛆?额,真恶心,想到了《围城》里德“肉芽”)很强大……
最后的秃头男非常像某人,哈利波特里的守夜人??
【道连之死,谁之罪】
09版的故事,概括来说是这样的:
一个美少年,沉溺声色,浪荡多年后,终于幡然醒悟,真心爱上了一个姑娘,但此时早年荒唐的报应也到了,道连怀着满腔的怨怒刺向画布,与其中的恶灵同归于尽。
这是老王故事的世俗版,就像乱伦的宫帏密闻被改造成了老少皆宜的《白雪公主》,老王不是个说教者,道连的故事,不是劝人从善,而说的是伊甸园里宿命的原罪——霍尔渥说,庸庸碌碌的人也许就这样活了一世,但神有所赋予的人,比如他之于画艺,道连之于美貌,都必须为此付出相应的代价,最后,相应的,两人都为所得而死。
“神所赋予的,很快就会收回。”
亨利也不止一次的表达了这种宿命色彩,人都是伊甸园里的夏娃,趋向于犯罪,终止于驱逐。修养和堕落是通向文明的两条途径。
道连脱离了自然的束缚,享尽世间的妙趣,在窥探了世界几乎所有的秘密后,他成了精,少了人性的善念与温存,但充满了智慧和灵性。
黄金时代的人类因为太过强大而被神灭绝
亚当夏娃因为偷食了智慧果而被神驱逐
道连也是如是,当他阅历无数,魅力四射,企图摆脱世间唯一让他恐惧的束缚时,他的命也到了头。
就像黑帮枪杀前最常用的一句“亲爱的,你知道的太多了。”
一切,起源于某年的一个痴愿,如果能让我永葆青春,我愿意……
图文版:
http://hi.baidu.com/%B6%FE%CA%AE%B0%CB%BB%AD%CF%C8%C9%FA/blog/item/35372cfa471352294f4aeaba.html好久没有写影评,并不是没看电影,而是因为实在是太忙,于是乎看过之后遍默然评估一翻作罢。可惜了《第九区》和《灵通人士》的秀逸品质;也可惜了几部恐怖老片带来的非凡乐趣——《Evil Dead三部曲》,《美国狼人在纽约》;同样还有颇为失望的《拉贝日记》和让人一声叹息的《窃听风云》。现在终于抓到时间,却刚好碰到了在上映《多利安·格雷的画像》。于是这篇文章有了点误打误撞的意思,纯粹“逮着谁就是谁”。 说“却是”这部影片,是因为他原先既不在我的大期待作品之中,也没有在舆论上掀起波澜。尽管没有抱着华丽的期待走进影院,却仍然在离开的时候有大感失望的摇头。导演的意图十分明显,但却仅仅如此而已。 王尔德的原著小说我未拜读,只是在网络上看过对剧情的描述。从大体上看,电影遵循了原来小说的脉络,但却在结构和动机上进行了全新的建构。其中最大的变化,是多利安·格雷究竟是何时开始醒悟的?多利安·格雷与魔鬼订下契约,让油画代替他变老,但油画不仅仅成为他生理的替身,也是他自己灵魂的显现。于是在目睹了油画的可怖面容后,多利安·格雷决定从良。在小说里,多利安·格雷并没有真正一开始认识到什么才是真正的“从良”。他做出了一系列“善举”,却并没有使油画变回去。这是因为他的善举并非发自内心,而只是他丑陋灵魂的又一次可耻的骗局。 但是在影片中,他却在一次为期数十年的长途旅行后突然醒悟,并开始真的爱上了亨利的女儿。这样的改变,若是作为重构故事,也未尝不可。但问题在于,影片始终没有把究竟是什么事情促使他改变交代清楚。唯一的线索是反复提及的多利安的第一次爱情——也是他一生中唯一一次真正的爱情。但如果只是这样,那么刻意让多利安离开进行旅行就显得鸡肋——因为这说明旅行本身并不是改变他心智的诱因。况且这样几乎是耍赖的一笔带过“几十年后”,使得电影的魔力消失殆尽。因为抽象具象的事物是文学作品的长处,电影具有的则是化抽象为具象的魔法。无法通过视觉语言展示多利安经历的沧桑是影片的一大失败,这也使他的性格变化缺乏令人信服的情感和逻辑根基。 这一点也使导演的娱乐化意图遭到破产。影片很明显希望比原著更具有当代的娱乐性,导演不遗余力的增加了影片的奇幻色彩乃至悬疑气氛。但是此故事的魔幻性正是来自于多利安作为不老及不死之身的特质。如果是希望增加娱乐性,就应该在此方面大做文章,并且用具有创造性的手法对此进行描写。但在这一点上,导演展现了他惊人匮乏的想象力。除了手臂被玻璃扎伤的伤口自动复原,影片再无更多的描述。回顾过去几年的影片,不乏对具有自我愈合超能力的人物进行描写的电影——最有名的是《X战警》里的金刚狼。而更有意思的对比是史蒂芬·诺林顿的“败作”《非凡绅士联盟》:因为在这部根据阿兰摩尔漫画改编的奇幻冒险片里,出现了斯图尔特·汤森德扮演的多利安·格雷。这个漫画版的多利安·格雷被极大的夸张为不死之身,并且年龄大得惊人。虽然这也许过于漫画,但他确实使这个虚构人物的娱乐性得到了巩固,并随之带来了令人好奇的化学作用。反观《多利安·格雷的画像》,其对于魔鬼契约强大力量的描写远远不够,因此这个“堕落版美型浮士德”的故事就缺少了令人紧张和惊叹的法宝。 非凡绅士联盟中的多利安格雷 尽管不能把这部电影和《非凡绅士联盟》进行比较(因为他们实在是不同类型的影片),但却可以把扮演多利安·格雷的本·巴恩斯和《非凡绅士联盟》中的斯图尔特·汤森德放在一起评价。公正的说,本·巴恩斯在影片中表现得很卖力。但是他天生缺少一种黑暗和邪恶的气质。他虽然试图玩世不恭,却总是让人觉得缺乏魅力而笨手笨脚。反观汤森德的表演则张弛有度,自信满满,契合了(至少是漫画版)人物的复杂个性——让人爱(外在),让人恨(灵魂)。这样让我想起了另一个美型男奥兰多布鲁姆:他和巴恩斯一样是缺乏堕落气息的帅哥。因此在《加勒比海盗》里,布鲁姆无法将小铁匠契合进由德普,拉什和奈伊组成的怪味堕落组,成为一个异样的不和谐音符。同样在《天国王朝》,他的完全正面形象无法使贝利安在故事开始时的自甘堕落和绝望表现得令人信服,而只有到后来成为“完美骑士”后才终于能带动观者的情绪。巴恩斯则是在影片的前半段比较合格:初次面对爱人的紧张;面对伦敦花花世界的兴奋和害羞;对亨利人生哲学的步步深陷。但是当他的人物已经要逾越在所有其他角色之上的节骨眼,却露了怯。最后本该处于上风的他,却仍然和当初刚来伦敦时没有区别,使得不死之身对人物心理带来的影响消失无踪。 影片虽然是关于多利安和魔鬼的契约,却并没有出现“魔鬼”这样过火的东西。但是,科林·费斯扮演的亨利就是魔鬼的“代言人”。他所追求的虚无主义人生观强烈的影响着多利安的选择。科林·费斯是这部影片里表演的唯一亮点。他把自己作为久经沙场的花花公子,和在世界观上处于多利安上风的得意表现得恰到好处。他才是支配整个故事的灵魂人物,他的邪恶更甚于多利安自己。但是影片虽然并不吝惜笔墨把他如何引诱多利安的过程进行描写,却没有把他这么做的动机交代清楚。由于编剧的安排,加上费斯的强大气场,使这个角色变成了一个彻头彻尾的反派。结果这使角色的逻辑出现了漏洞:因为如果多利安的堕落是亨利的有意为之,那么亨利明显缺乏强烈的动机。而且在“事成之后”,亨利也过于缺乏反击的能力,只能干看着自己的女儿堕入“火坑”。虽然似乎他仍然是最后的胜利者,但却让人始终摸不清“他到底花了这么大力气得到了什么?”。 就这么,我在看客寥寥的影院里,目睹了这部哥特惊悚小说的失败电影化。虽然影片的每个意图都展现的十分露骨,却没有能够整合出一个让人屏息的整体。他妄图在文学性和娱乐性中间取巧的做法使他最后陷入了自我尴尬的困境。
最初读的是英文简写的版本,年龄又很小。读完只是嗅到了Basil,Henry还有Dorian三人之间暧昧不清的关系...以及弥漫在整个故事里的怪诞扭曲的美感。一年后在外文书店买了原版,之后半年左右大姐Dada又送了我一本。二姐Marilyn曾经说过,Oscar Wilde最好地证明了我们表姐妹三人身体里流着相同的血液:要不然怎么可能三个人都不约而同地爱上同一个男人呢?(其实说起来呢,还有一个Leonardo da Vinci,不过我对于后者的迷恋其实是受到她们的影响的,小时候她们带着我看Da Vinci的画册的情景还记忆犹新,只可惜一切都回不去了)
Basil是超我,Henry是自我,Dorian是本我。(Wilde: Basil Hallward is what I think I am: Lord Henry what the world thinks me: Dorian what I would like to be—in other ages, perhaps.)所以我觉得我可以理解电影把Ben Barnes装扮成一个与书中的Dorian Gray完全不像的人,因为这样一来确实和Wilde更靠近了(尤其是发型)。
但是其他部分的改动就并不是十分可以接受了...
i.不喜欢那幅画像...我印象里它是狰狞的、苍老的、血腥的,but has nothing to do with disgusting...我觉得整个处理的过了...
ii.我承认我看Dorian Gray是需要勇气的,因为目睹一个美丽到耀眼的无暇灵魂慢慢腐烂不是一个很愉快的过程...何况这个灵魂还和“本我”紧紧联系在一起...但是我决没想到过我看这部电影需要勇气是因为它意图走惊悚路线- -|||
iii.我觉得Dorian和Sybil之间的感情处理得稀薄了...至少我希望再多一些(后边杜撰出来的Emily倒是用了很多笔墨...)。因为在这段感情的挣扎中Dorian完成了第一次对灵魂的背叛。中间的反复、徘徊、犹豫和创痛电影里太少了,我觉得...
iv.我不喜欢这个结尾...Dorian Gray这部小说最初吸引我的一个非常重要的因素就是它的结尾:背负着罪孽的Dorian说希望重新来过,做个好人,他做了几件好事,满怀希望自己的画像可以变得好看些,但是却发现双手仍然沾满血腥,很恐怖很刺眼...到最终陷入绝望,充满憎恨地刺向这个魔鬼,和它一起死去。我觉得看得很心痛的...其中意味太多。结果电影里- -|||当然这里面也包含了一个宁愿死也不愿让爱人看见自己丑恶的灵魂的意思...但是本质上就变成了和Emily山盟海誓然后欣然赴死...(为什么需要这个Emily呢?反正她的出现把Dorian良知的回归都简单化了...)
v.Basil,Dorian,还有Henry之间的感情写得不够强烈,这样超我,本我和自我之间的联系也淡化了...
anyway...还是可以看的,台词和画面,还是有一些些书里的味道在的
等我空下来,认认真真地把小说再看一遍
最后还是忍不住附一段每次想到Wilde时我都会想起的话,来自他的狱中书:
“上帝几乎将所有的东西都赐给了我。我有天才、名声、社会地位、才气,并勇于挑战知识。我让艺术成为一种哲学,让哲学成为一种艺术。我改变了人们的心灵与事物的色彩。我的一言一行无不让人费思猜疑。我让戏剧这种最客观的艺术形式,变成一种和抒情诗或十四行诗一样个人化的表达方法,同时也扩展了戏剧的范围,丰富了戏剧中的人物刻画。除此之外,我还拥有一些与众不同的事物。我放纵自己浸淫于无意义与感官上的安逸感。我以无所事事为乐,喜欢当个时髦的花花公子。我的身边尽是小心眼的人。我肆意浪费天分,挥霍青春更是带给我一种奇异的喜悦。我厌倦了登高,故意步入深渊,寻找新的感觉。到最后,欲望成了一种病或疯狂状态,或者两者都是。”
这片拍得真失败,不用三十分钟就足以看穿一位导演急欲表达的一切,最悲惨的莫过于此了。
唯美主义的时代已经彻底落伍,甚至都不够资格在荧幕上露脸。Dorian Gray做的是挂羊头卖狗肉的生意,没有明黄色的向日葵,只有装神弄鬼的童年阴影絮叨个不停,刺溜乱爬的蛆虫,与所谓魔鬼嘶哑的低吼与咆叫,什么恶魔的祭坛,什么被玷污的灵魂,什么与魔鬼的契约,根本就不是王尔德的那碟菜。导演基本上就是借王尔德的名气现成编个故事,塞上一堆最流行的惊悚、神秘与灵异元素来博观众欢心,然而打着哥特恐怖片的幌子,这片骨子里不过就是部低级情色片,以为插科打诨三两句王尔德的俏皮话,来一个激情四射的同性热吻长镜头,就能跟他老人家攀上亲戚,算是向他老人家致敬了。实在抱歉,王尔德不买这笔账,众粉丝们也难于信服这一套鬼把戏。
如果导演出于本意便想要跟王尔德的那位Dorian Gray撇清干系,自己讲一套大道理那也情有可原。摆脱原著小说而言,电影倒是拍得很工整,情节简单主题鲜明,首尾呼应相得益彰,又是老套的青春期少年伦敦堕落记,一定是曾经懵懂纯真,遭坏人诱惑堕入深渊,得志春风过后一定会遭良心谴责,神经错乱,最终定蒙佳人相助,幡然悔悟于是以死为鉴,整一个旧时代道德寓言啊!
但是不明白的是,是否这年头的观众阅读能力实在成问题,不论讲什么都一定得符号化象征化才算到位,看这影片的导演恨不得给所有的角色都贴上label,戴上面具,Gray是fallen angel,几乎很傻很天真;Wotton则头上插着犄角,像个小丑般上蹿下跳,啰里八嗦。而这位折翼天使也未免心思活络得太迅速了点,就像是个见一点财色便迫不及待脱衣服的妓女,连蒙带骗抽了一根烟就上了瘾;灌一杯琴酒便成了酒鬼;逛一次窑子立马跟女友翻脸不认帐;而在风月场只看过一次西洋镜,便马上生出一副花花肠子,瞬时由花样少年转型为冷面情场杀手,就算男人善变也不至于此,翻脸比翻书还快,需要的不仅是心狠手辣,更是一门讲究经验值的技术活啊。
当然我们也不能骂这部Dorian Gray糟蹋了原著,毕竟人家也没给王尔德大人版权费呀。豆瓣短评上,也有大声疾呼让原著去死,就是喜欢这种初中生狗血低级影片的。所以说,青菜萝卜,各有所爱,不是那瓷器活,就别用金刚钻去量。Dorian Gray一出,王尔德不宜。
作为王尔德死忠饭,先BS一下这部电影对亨利勋爵的诠释,喂,人家亨利在原著里那么的有人气,结果在电影里变得居然很三八(请原谅我用三八这个词)还让他女儿和道林好了,搞得好像道林是为她而死的一样,彻底的把王尔德最后将道林写死的意义的扭曲了,而且王尔德书里面女人就是那浮云,最后道林的死也是因为被欲望所吞噬,为了寻求解脱而死,这是因为这样美又回到了起点。当然这只是个人结论,但是电影里道林为了ZS对象死了,(还是原创的)这算什么啊T-T
还有演员,这是我最内牛的,小说里道林是个金发碧眼的美人,这个黑头发是嘛意思!!Ben Barnes得颜很微妙,时而好看时而很土,最主要的是当年我在看他的纳尼亚的时候我就觉得他长得像王力宏T-T
对于里面道林和画家的Kiss我只能说人家明明在书里是单恋情节(虽然我觉得就是一渣攻,一忠犬和一傲娇鬼畜水仙的悲催三人行)结果电影里搞的道林因为想要隐瞒画的真相而去勾引画家,让我情何以堪啊T-T总之,这部电影就是很商业化,明显背离原著。
最后加一句Matthew James 09年在英国演了道林的话剧,虽然是小型的,知名度也不是很高,但是这娃是目前我心中最符合道林感觉的小孩,强烈希望道林格雷继续翻拍让Matthew 来演道林!当然编剧大人求你不要再变出一个脱离原著了。
王尔德是个天才,而本片只展示了他天才的一部分。电影改编就是这样,无法复制全部,就只有开头的部分,而并未伟大的结尾。或许中途的风景点的很明,但是却无法看见最后的尘埃
失望是一定 完全没有王尔德文字里的精髓 肤浅与庸俗 只有表面的显像....这个世界上不存在能还原他的作品 是永远不会满意 是无法描绘的王尔德
ZB与打击ZB 以及不ZB的最终效果摆脱诱惑的唯一方法就是屈服于它——王尔德
王尔德是无法被描述的。道林·格雷不止是永恒的美少年,亦是作者心中妄追的不灭火焰。狂欢的酒神与潘,狄俄尼索斯情结,从恶魔存有的根源处激动我们的兴奋、幻想、癫狂、陶醉和销魂。对于生命繁复层次的无穷尽体验,藉由恶魔交易延续的无限青春,并非道德赎罪故事,他应是一个反讽语气下的正寓言。
看在Oscar的份上给四星,那些俏皮话们=v=唉Colin实在不适合演油嘴滑舌的Henry,表情呆了点眼神木讷了点,需要眼神有灵气+邪气一点的比如丹尼尔戴刘易斯~凯斯宾王子还不错,不过我心中的Dorian永远是JudeLaw(未脱发版)总体呈惊悚风格。最后一句:基情四射啊=w=
不列顛蒲巴甲。生命中頭一回爲了雷字幕看完一個大無聊片。糟蹋了王爾德。
拍得有点cheap 但Oscar Wilde强大的故事在其后支撑 所以还不难看 但结尾处太有悖于原著了 PS.他怎么总跟老女人搞 还有那些老女人怎么都那么丑
男主角长得像蒲巴甲...没有人这么觉得么.....
其实Ben Barnes长得不错,很英国范,但下巴实在太难看了。其实他演得也不差,但剧本没给他太多发挥的空间,镜头全照顾他那副好皮囊了。其实加上一个杜撰的角色也没什么不对,但对西比尔的刻画实在太少缺乏对比性。把伦敦的氛围还原得不错,但着墨点明显在情色场面上,真正的内心戏太少了。
Dorian明明是金发碧眼的,配乐也让我很不爽,改编结尾太狗血了吧!!!这么好的原著,硬要拍成恐怖片...
''Would you, Dorian? Yes.'' 这是一曲关于世纪末颓废主义与享乐主义的失意恶魔注解 即便某些青春的殉葬品是如此楚楚可怜 即便不朽肉体的神话被虚伪的良善所摧毁
贼傻贼傻 群众纷纷表示糟蹋了原著 纯当消遣 星星给画面和演员
You have my heart Emily, my whole heart... T.T T.T T.T
【道林·格雷】就像一个绣花枕头,说它商业,纯粹的是在消费男色;说它惊悚,更像是在故弄玄虚;说它艺术,是因为有奥斯卡·王尔德的经典原著。至于导演Oliver Parker做了什么,那就是颠覆原著,拼命把电影往通俗里拍。
青春可以让人付出灵魂~谁不想有一个那样的画像~
How shame I am not to read any books by Wilde.
本片=初中生必读书目1万字精简版+情色SM惊悚+Emily没头脑Wotton
1: Dorian Gray不是穷小子.王尔德的书里从来就没有穷小子. 2: 他不是sex addict. 他追求的是美, 是青春, 而电影则把他描写成了一个十足的变态.
这个故事讲到将近2个小时也是不容易的,所以加入了大量的情色镜头拖时间,尺度还真是够宽了。王尔德他老人家看见自己不敢明着表达的同性恋愿望被赤裸裸表现出来,估计激动得能活过来,然后看完电影又被气死了吧~
我爱你永不凋谢的年轻容颜