异邦人：无皇刃谭

*没事抱着电子词典多翻翻脚本真的有好处，隐藏惊天血糖！

*日常酸对家，没办法你们糖多我酸一酸也没办法

*不要打我

脚本里最后一架最后一刀之前无名刀脱手（？）了【这里没太明白，反正手里没刀】，仔太郎捡起风午的刀大喊一声“无名”扔给他【这段在正片被挪到一对二那里了】，于是最后一刀无名是用风午的刀捅的罗狼，而且脚本里没说无名捅完有拔刀➡️这意味着什么！最终杀死罗狼的是风午的刀啊！并且没有拔出来！谁能想到真能成心上一把刀（物理）啊！尝到心头血了！永远在一起了！这就是永远在一起了！就算烧成灰也分不开了！我眼泪哗哗流，my ship is rio，比珍珠还真！

脚本里罗狼被捅以后跪地上绝命辞还多说了一段“刚才的，是这个国家的男人以前学过的技能……是流落到明朝的武士，是我的剑的师傅…没有学到东西的时候，死在了我的手里。”➡️合着原设他剑术也是跟霓虹浪人学的啊？我不承认，他正片翻跟头竖蜻蜓看起来多么的中国功夫（？）但是学不到新东西以后就杀掉了师父这个设定是真好，特别适合罗狼这个狗逼！所谓教会徒弟饿（da）死师父！

身为拆家还是要理客中，对家糖既然看到了还是要说一说的。。。脚本里无名和罗狼对刺贴一起以后形容他俩是“像恋人一样互相看着的两个人”。。。之后无名就捡起药进行了人道主义关怀：“你吃药不，吃了就不痛了。”➡️无名真的需要心理干预，他是个好人，他值得更好的，这种精神污染他不应该遭受，请尽快就医。【然后又去看了眼正片，俩人“密着”状态下的那个对视要能说是“恋人同士”的眼神那需要心理干预的可能是原画和导演，罗狼瞪眼且不去说他，无名白眼都快翻到天上去了！他俩这🙄🤪能算“像恋人一样互相看着”的话那白鸾和罗狼得算父慈子孝【x

回到主旨，罗狼风午是心头一把刀的交情了，再没想到真能有这么真的血糖的！

深秋赏寂色，入冬品无声。

动画片《异邦人：无皇刃谭》就是一部属于深秋初冬的作品，大片大片类似油画的浓云风景衬托着兵荒马乱年代的无丰之苦，阴郁的色调下多是混杂着灰烬的黄绿色或蓝紫色，人物线条的硬朗与丰富的表情给冰冷的画风平添一份阴鸷。如果夏天观看的话，恐怕会有消热祛暑之功效。

片尾打斗时的BGM无敌燃爆（虾米直接搜索”異邦人の刃“），大气恢弘配合着激烈动作当真是气势非凡，这种配乐放在千军万马厮杀中也毫无违和感，豪迈之余又不乏柔情。无皇刃谭，没有主公的剑锋，挥舞只为心中信念，有虽千万人吾往矣的气魄。作为一部男人主打的武侠动画片，汗水和血水交融在一起，情谊不分敌我，只求痛快。各种武器轮番上阵，随着持刃之人杀个痛快。

这两撇小胡子是什么鬼？？？

影片讲述大明皇帝为求长生不老，派人寻找逃到日本的百年难求的小男孩，彼时日本正值混乱的割据时代，强盗四起众藩为王，身负大明皇帝重任的罗狼一行人虽然按令建造了实施密咒的巨大祭祀台，然而当地虎视眈眈的首领和势力强大的将军都是他们莫大的威胁。小男孩仔太郎带着忠犬飞丸一路逃命，并委托了一位看起来嗜钱如命的浪人“无名”，一路上又将遇到多少艰难险阻......

其实本片我最想吐槽的就是日本人给明朝人说汉语时的配音，感谢这些声优，让我有了听汉语还不得不看字幕才能明白是什么意思的伟大体验。恰好最近看了一个“日本人说中文到底有多可怕”的小视频，也是一个日本动画片汉语配音，即便不说惨不忍睹，也必然是听觉重灾现场了。

乱世之中，个人难以独善其身，然而抱团之后更是会被人牵制。片中展现了没有武力值的普通人生活的现状，要好好活着只有无尽的出卖，即便是寺庙里的主持也打着护佛的名义做着恬不知耻的勾当。僧人祥庵在为自己辩护只不过是想活下去才出卖仔太郎时的表情绝对是本片变化最复杂生动的一个：瞬间的悔恨和痛苦逐渐被生存下去的狂喜取代，深知罪孽深重的他在矛盾的心理下逐渐癫狂，目呲欲裂的渴求活着的意义，直看到空荡荡的寺庙后自缢而死。主角以外他是令我印象最深的人，复杂的人性那一瞬间在他身上展现了永恒，在无法原谅自己的时候自尽，总算是给了佛一个交代吧。

一武士一小孩一狗的设定增加了不少趣味性，雄性间可以为之抛头颅洒热血的情谊让无名在雪夜狂奔至虚脱，火光蔓延的群战中大吼着仔太郎的名字，这样悲壮又可敬的付出无怨无悔，伴随着新生的开始、断绝了旧日的牵扯。莫名想到《银魂》里的银桑，片头曲里从噩梦中惊醒的他正躺在草地上，新八神乐都在玩闹开心，然后继续简单愚蠢的活着。

片中两个剑术超绝的人：罗狼和无名，一个打着明朝人的旗号，却被画成了金发碧眼的模样；一个模仿成流浪的武士，偏偏长着一头让人恐惧的红发。两个异邦人在异国他乡棋逢对手，酣畅淋漓的打了一架，一个保护了想保护的人，一个圆满了独孤天下的遗憾，两个为自我心中信念而战的男子，他乡也好，故乡也好，魂之所在即为故里。

或许我这篇影评有些过誉，但仅只作为动作片来说，这部动作片仍值得一看。

动画《异邦人无皇刃谭》是日本动画制作公司BONES原创，由安藤真裕导演的武打时代剧。入围第81届奥斯卡长篇动画，获得第11届意大利未来电影节审查员特别奖。讲述的是在天下失序、列强割据的战乱时代，一个日本浪人保护一个因受到本国人追杀而逃亡到日本的、之前暂住在中国的孤儿的故事。 这是一部把骨头社差点拍到破产的作品，因为投资太多至今成本仍未收回。那骨头社是什么存在?《钢之炼金术师》、《黑之契约者》、《交响诗篇》《野良神》、《我的英雄学院》等名作都岀自其手。 骨头社的灵魂是热血，而《异邦人》则是其十年心血之作，不敢说最好，但一定不会让人失望。这部电影全长103分钟，每一帧都是手绘，精致但现在也难以企及。整部电影弥漫着一种苍凉悲壮的氛围。整部电影大致可以评价为:故事简单明了，动作干净利落，人设气质贴合，细节丰满细腻，风格独特鲜明，血腥恰到好处。这部剧的故事线比较单薄，不过又有几部动作片的故事线不单薄呢?而且，与其说是故事单薄，不如说是情感细腻。故事简单眀了，但是情感描写却非常生动细腻。之所以看起来单薄是因为它并不像许多商业大片那样情节波澜起伏，但是，通过简单的故事却展现了令人动容的情感。 这部片的动作堪称炸裂，被称为是奥斯卡级别的，绝对是后人难以企及的高峰。最后一场打斗更是被称为教科书式的打斗。单是这一场战斗被称为日本国宝级的原画师中村丰就画了8000张原画。人物动作简单凌厉，甚至可以说是简单粗暴，但是非常干净，毫不拖泥带水，简直一气呵成，十分具有快感。虽然不好听，每个人物死的都十分干脆，绝不拖拖拉拉，从战斗到终焉都让人感觉十分清爽。整个打斗可以说是华丽，也可以说是朴实。华丽是因为动作繁复，朴实是因为清晰明快。每一帧每一秒的动作都可以看清，而且不像某些剧里面的动作是花拳绣腿，虽然难度大，这部剧里的所有动作都是可以在现实中被模仿出来的。不论是伪反派罗狼那漂亮的刀花，还是主角无名凌厉的后空翻，都令人感到酣畅淋漓。 这部剧的人设则多样，多说有透剧的嫌疑，故事简单来说就是一个荷兰人和一个葡萄牙人以及一个中国小孩在日本发生的故事。每个人都特色鲜明，或老奸巨猾，或野心勃勃，或沧桑悲凉，都令人同情。这部剧也没有特意美化日本人，里面的日本大名是一个猥琐的反派角色。 至于细节，那是没得说，这部电影的细节堪称完美。片中许多中国人都是请的中国声优，连外国人说的蹩脚中文都模仿的惟妙惟肖。打斗前面已经说过，每个动作都是可以在现实中被模仿出来的，而且，十分专业，不论是烤刀、暖手还是小心的怀中温刀，凌厉的居合斩都十分真实可感，是其他许多同类型作品几乎不会注意到的细节。不光如此，在其他许多方面都表现的十分精致。整个时代大背景非常写实，人物装饰、刀剑都很准确，连狗的侧着喝水问题都注意到了。 整部剧的风格非常独特鲜明，洋溢着一种悲伤苍凉的氛围。虽然是2007年的影片，却传达了一种上世纪70年代日本的时代情怀。故事以战国时代为背景，阴暗的天空下，每个人物的身上都折射着种苍凉悲壮的氛围。不论是身世凄惨的仔太郎，还是负重前行的无名，孤独落寞的罗狼，相依相怀的木巳、木卯姐妹，野心勃勃的小次郎，满地的尸体，结局漫天的大风雪，都表现着日本武士道樱花坠落的寂凉冷静，孤独决绝，散发着一种孤高冷冽之美。音乐由佐藤直纪担纲制作，飘逸清凉的笛音，空灵悠远，配合结局的大风雪，让人回忆起日本老一代剑戟片的苍凉沉重。全片舍弃了以往日本动漫最为引以为傲的华美画风，一变为色调阴暗，画面写实，苍凉沉重，才能写出这样一个深远压抑却苍凉亘远的故事。

制作精良不必多说，除了槽点满满的中文以及异乡人的本土化外谈不上是对观影的阻碍。对于武士罗狼金发碧眼的设定个人感觉有些用力过猛，在异乡人整体刻画略显唐突几个配角的镜头也有些多余。对我来说这是部有“炫技”之嫌的午夜场影片。

“无皇刃谭”的翻译直切主题，对于一个没有“王”这一概念的地区武力就是一切。本片多处提及这一概念，甚至主角无名的起源也来自于此。但有些抱歉，即使作者再三提及主题对故事的重要性，快节奏的剧情，炫酷的打斗场面都有些喧宾夺主，从整体上看那个主题似乎已经不再重要了也没有再去讨论的必要。

情节的带动也没有令我感受到急迫以及被战乱波及的危机感。无名与仔太郎的互动甚至有些兄长携弟郊游的味道，想要表现出的主题更是无从说起。

想要表现的很多但结果却是一团糟。