笼民

暴力拆迁前的天跌落嚟當被冚，拮据的人都是自私自利的，自己都没顾好怎么能关怀别人呢，就如一个道友突然离世提到的唯一关怀就是上次赌钱输了还没有还钱，其他人真的不知所措也只能无能为力，这就是笼民们的常态吧！一场突如其来的收楼行动出现了，当中会有人赔偿到位可以走、当中有人会因为住惯就不想走（当中陈十一说要等哥哥陈十来看他，那段很泪目）、不过太部分的人也是不知所措地过的一天就一天。）随着时代的变迁，笼民的问题是要解决的，最后连笼子一起锯开，连笼子和人一起赶走，犹如把垂死针扎的动物拿去杀死一样。导演没交代到每个人的结局是怎样，只是交代了家驹在动物园里看到三个笼友一起，我们只能适应这个进步的社会，愿以后再也没有这种现象吧。一部群戏，老戏骨做的真好，乔宏叔（女儿四十的姥爷）、李名炀（乌龙院的老师傅）、谷峰（不知道有什么代表作见到样子就知道了）、泰迪罗宾（那个矮仔、在这里全程粗口承包太入肉了、刘洵（九品芝麻官的李莲英等等）以前的港片真的太厉害了，两个半小时真的很精彩，现场收音+长镜头一流。

笼民和铁西区都是压在我的片单里面很久的电影，同属于现实题材、反应社会问题的电影，而且一个比一个难找资源，笼民更是被划分到了三级片。

什么叫笼民呢，就是香港最贫苦、最下层的老百姓们住不起房子，又为了有片瓦遮身，选择住进群租房里，今天的香港群租房代表劏房，带着一个念不出但是能体现出这股逼仄的名字，已经声名狼藉，笼民和劏房比起来有过之而无不及—— 劏房 还是房，笼民就只有笼了。笼民选择住笼，是因为比起露宿街头的流浪汉好一点，起码是在屋子里面。

但是本片和我预期的不大一样，并不是一个纪录片式、追寻深刻、真实的刻画，反而多了很多文艺色彩与浪漫主义情调，至于这些人们为什么住到这里，我一度以为 是一个关注点，后面却逐渐从这里移开了。

本片将矛盾聚焦在了笼民们与拆迁之间的抗争，资本、政治们的介入使得笼民们无处可躲，他们的生存死活并不重要。与此同时，影片还花了大段篇幅刻画了这些笼民们的热情、乐观、抗争的精神，为最后拆迁的来临做对比。

不知道是不是我的期待偏了的缘故，总感觉这样的剧情其实浅了，好像把问题归结到一群勤劳勇敢的人民被恶毒的资本所迫害、不得以逼上绝路的感觉，这样的剧情在我看来是撑不住的，一个社会问题的出现总是多方面的，这里面肯定既有既得利益者们的洋洋得意，又有无法抗争的外界力量的推手，笼民们有自己错过的选择，又有互相之间的猜忌与制衡，我期待的故事是这个反向的发展，在黄家驹收集签名的时候也是这种感觉，不知道后面怎么就把黄家驹视为叛徒，笼民们重新万众一心，黄家驹洗心革面，大家走上了坚决不搬的道路，整个深度就从社会问题的刻画，跑到单纯的二元对立上面了。

只能说比起我们期待的剖析问题，本片实则是为笼民——这一特殊群体特殊地域的特殊社会现象留下一幅照片吧。从这个角度，去了解笼民、了解这个现象，还是不错的。

本片最后一幕还是很打动人的，当一户户笼民别无选择，只能反锁上门，待在自己的笼子里以示抗议，警察们一看，机智的选择了不伤人的把笼子搬出去，一面像抬花轿，一面又真的像提着装宠物的箱子，这一瞬间用了两个小时刻画的笼民们的社会性彻底消失，提出去的时候路人们围观，叽叽喳喳，这些笼子门终于重见天日了。

镜头一切，依旧是一个个铁笼，只不过这一次笼子里面是一堆猩猩了，这一刻让我想起庞博在脱口秀大会上的自嘲，当他被围观被困在一隅的时候，像极了动物园里被游客们团团围住的猩猩，他们心不甘情不愿又没得选，只能慢慢的剥开一个个相交以示抗议。

谁还不是个猩猩啊。

张之亮导演将镜头对准城市底层的人民 他没有俯视的同情 而是将他们生活中的酸甜苦辣忠实地还原出来 展现给观众 剥离掉那一层层猎奇的铁笼 我们看到的 是一个个善良坚韧、热爱生活，鲜活立体的人 即使处境艰难 他们也依然愿意存一颗善心，互相帮助 也依然有着勃勃的、野蛮的生命力 他们就是想活下去，哪怕不合逻辑 尽管他们不信万象有序 但他们珍爱黏糊糊的、春天发芽的叶片 珍爱蓝天 珍爱有时自己也不知道为什么会爱的某些人 海明威在《丧钟为谁而鸣》中写到： “没有人是一座孤岛，能岿然独存 人人都是广袤大陆的一小团泥土 构成大地绵绵 如果一团泥土被海水冲走 欧洲就会缩小一片 如同嵬嵬海峡，失掉一角 如同朋友或自己的宅邸，缺失一席 无论谁陨灭，我都受折损 因为，我是人类的一员 因此，不要问丧钟为谁而鸣 丧钟为你而鸣。” 我怀着一丝猎奇的心理打开这部影片 最后在满怀的感喟和热泪中结束观影 笼屋中的人们有过或平庸或壮阔的一生 然而最后却都被困于这座铁笼之中 由此及彼，我不能不联想到自己 不能不联想到社会中的种种不公 就像那个记者问到的一样： 笼民们对社会其实有不小的贡献 现在受到这种待遇，是否公平？ 惟愿我们能够永远地团结起来 到那时，我们便无需再问，丧钟为谁而鸣

讽刺，可笑，浪漫，魔幻，现实主义题材中的集大成之作。香港金牌配角演技大赏，配上演技一直都是粗糙且稚嫩黄家驹，每个角色都无法忘怀。

长镜头的调度流畅自然，议员来访，中秋派对两个事件，从天台到屋内狭窄空间里用长镜头完整呈现如此多的细节，令人叹为观止。两个多小时的情节设计时而真，时而假，时而普通，时而别出心裁，用电视新闻的视角呈现了笼屋的拆迁，仿佛片子拍出来就已然成为了历史，片尾努力工作的毛仔多年后遇见健在的老家伙，他们大声地招呼告诉人们，还是四两拨千斤的浪漫获胜了，他们也许不曾与社会和解，但是那一刻，他们是重回那年中秋的喜悦。

带浓厚的香港音影像粉丝滤镜不得不说本片搭配的绝妙，如题，香港电影的纯熟加一个不会演戏的黄家驹，本片情怀，技法，都是港片独特的代表，还有那些认得了脸叫不出名字的香港演员，熟悉香港影像的对这些主演都不陌生，小生的爸爸，花旦的爷爷，现在蓄着胡子被叫智叔的廖启智当年也是个智仔，他们在香港影像中出场了太多次，镜头前永远演什么像什么，底层是底层，精英是精英，好到我们都忘却了膜拜演技的流程，时光倒退到1993年，张之亮要拍反映现实底层市民的电影，自然而然找他们来演，“金牌配角云集”比“群星云集”更难得，《笼民》对影迷来说，是一个无法重现的班底。在这个豪华班底面前，家驹的出现就像陌生的小马驹闯进了成年英雄好马之间，笼屋被拆之际来了个后生仔，这个刚刚出狱的后生仔在笼屋的最后阶段融入了这个大家庭。他叛逆，他无所谓，但是他很善良，他从未失去那抹人情味。毛仔把同意书交给律师之后又找自己那帮兄弟把它偷了回来，他的兄弟帮他开了锁，开了柜，最后一偷则交给他自己爬水管去完成，多么神奇的剧情，毛仔这个角色承载了影片的温柔，让这个拆迁的故事没有残酷得那么冷冰冰，家驹是个纯粹的歌手，不太会演戏，但是正是黄伯让《笼民》的悲悯情怀到达了极致，无他，因为他是beyond的黄家驹。悲天悯人这四个字，就黄家驹演合适，你看着毛仔和老人们在被拆前最后一个中秋今朝有酒今朝醉的时候，耳边的背景声咿咿呀呀，心里的bgm是《海阔天空》，然后，就那个流泪啊……

“笼民”是那些没有房产，只能住在旧楼中用铁丝网围成床位的穷人们，住在一个个笼子里，像宠物店的宠物一样。其实，他们远不如宠物，宠物有人关心有人爱护，而他们得到的是来自社会大众的漠视，政府议员的利用和执法部门的强拆。宠物可以离开笼子，享受自由，而他们离不开这个牢笼，离开后就没有方寸空间。

影片中，有99岁的长者十一伯，在笼中住了40多年未曾出门，两平米的空间是家，也是生计来源“便利店”。十一伯的日常起居需要下铺卖糖水的妹头帮忙打理，打饭，处理拉撒等；有笼屋管理员肥姑和他的智障儿子太子森，有嗜酒的道士和算命先生，有贪图小便宜的唐三和仗义的陆同等等，邱导客串电视导演是片中的一个亮点。老戏骨们搭好了戏台，迎接的是最受年轻人青睐的毛仔（Beyond乐队主唱黄家驹饰演）入戏，这是家驹的最后一部戏，虽然演技还显稚嫩。

故事从一无业游民抽白粉过多致死开始，这本是生死大事，但在其他笼民眼中却平常不过，因为已经是本月的第三起。笼在人空，很快地入住进来的是刚放出来的小混混毛仔，除了太子森的唯一年轻人，不到两周已经和所有这里的笼民打成一片。这不是电影，是生活，透过屏幕看到太多生活中的温情。相比冰冷的牢笼，这些笼民在这里给老人过大寿，为死者过头七，聚会过中秋，嬉笑怒骂中饱含了人情味。

故事转折从响应政府拆除旧楼的号召开始，紧接着两名议员的入住，笼屋的温馨被打破了。议员永远笑脸面对笼民，承诺对笼屋的种种改善，却背地里买通毛仔去劝服大家签署离开笼屋的协议。笼屋终是要被强制拆除，悔改后的毛仔和大家都把自己锁在笼中，共同对抗到最后。

香港寸土寸金，最贫困的深水埗，除了笼屋还有棺材房、厕所房和劏房。劏房不足八平方，集合了厨房、卫生间、客厅和卧室，租金需三四千元。大陆的一二线城市也在近几年出现了大量的隔层房，一套房被硬生生割成三到四户，共用洗手间和厨房。相比笼屋，这些劏房可能已经算豪宅了，但是棺材房就比这些都可怕多了，可以说是分割到极致。棺材房有点像绿皮火车上的硬卧铺加了封闭墙，6间一个单位，每间高度不超过半米，长度不超过两米，租金仍需两三千元。这些棺材房不像胶囊旅馆有消毒设施和通风设备，安全和卫生问题都及其堪忧，长期居住对人的生理和心理健康都会产生极大的影响。

时至今日，香港仍存在大量劏房、笼屋、棺材房、厕所房，大陆则出现大量的隔层房、地下室房间、集装箱房等。社会要发展，城市化推进加速，经济不景气、房价泡沫、通货膨胀、物价飞升、社会保障不健全，我们是无奈和心酸的一代人，有谁不在笼中，只是笼子大小的区别，不停挣扎，不断抗争，努力活下去。

文/Hunter