狮子王（真实版）

这两天电影院里在放真“狮”版《狮子王》， 我看完的感觉是： 在非洲当流浪猫实在太不容易了。

新版《狮子王》说的是这样一个故事： 辛巴是一只巨型非洲土著橘猫，简称巨 土 猫， 但他八是普通的巨土猫，他出生在一个王族！

事情坏就坏在辛巴有个心狠手辣的叔叔叫刀疤， 设计把辛巴的爸爸杀了，自己当上了国王。

而辛巴被迫小小年纪成了只草原流浪猫

后来一头疣猪还有一只狐獴收养了辛巴， 不幸的是他们只能喂辛巴虫子， 幸运的是虫子有的是。

很快辛巴就长成了一只巨型非洲流浪猫。 （吸猫观众的眼福时段结束）

命运的转机发生在他与青梅竹马的娜娜偶遇那刻， 俩猫你追我赶当众激情舔毛……

辛巴生在非洲见识少，遥远的中国心明眼亮的朋友都发现了， 辛巴的女朋友娜娜长得很像张学友。

后来辛巴带着女朋友、妈妈、女朋友的妈妈、婶婶、姨姨…… 把叔叔刀疤干跑了， 最终靠着女人，夺回了王位。

如果你看过1994版《狮子王》会觉得很熟悉，没错， 两版剧情一模一样。 如果不是为了吸一口大猫，劝你还是不用去看了。 如果为了吸猫去看，你也要做好心理准备，吸到的不是这样的猫↓

而是这样的猫↓

但还是有很多傻孩子在看完之后会萌生出这样的想法： 嗯！人家也想养狮子~！ 其实吧，我觉得想拥有狮子王好像也不难啊，只需两步：

1、 养只猫 2、 怀着无比圣洁的心，将猫高高举起来 像这样……

但要想拥有真正的狮子王，也不是那么那么简单的，你需要具备

1、 力量

没有力气帮主子登基的奴才……游泳健身了解一下？

2、 智商 举狗的麻烦去隔壁剧组~

举自己娃的也请出门右转……

3、 姿势 王，登基的姿势得讲究，千万不能这样，搞得主子很没面子↓

好的，以上就是今天的无声版《动物世界》，谢谢大家的收看。欢迎大家自行尝试高举起自己的猫，给主子补一场迟到的登基大典，体验ta充满仪式感的鄙视眼神。

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前言

暌违20多年，当你再在电影院听到那首熟悉的《生生不息 / Circle of Life》，你会和我一样感动得不能自已吗？

2019年版的《狮子王》片头，完美复刻了1994年的《狮子王》动画，阳光普照的荣耀王国，万兽臣服，辛巴在荣耀岩上被高高举起……一切的一切都如出一辙，这是一场跨越时空的完美致敬，也是献给银幕前的你最好的礼物。

《狮子王》（1994）

《狮子王》（2019）

王子复仇

《狮子王》早前的剧本经过多次的打磨，最后才定位对《哈姆雷特》的改编，所以无论在哪版的《狮子王》中，你都能看见莎翁的《哈姆雷特》影子在其中，也难怪有人称其为“动物世界版的王子复仇记”。

《王子复仇记》（1948）

《哈姆雷特》的主题是复仇——王子哈姆雷特接到了父亲死讯，奔丧时叔父继位，但父亲的亡魂告诉哈姆雷特：自己是被叔父所杀，希望哈姆雷特报仇雪恨……

迪士尼的《狮子王》保留了这出莎翁剧的部分脉络，调整了最后阴郁的结局——“全员阵亡，无一幸免”，所以之后才变成了我们所看见的“王子复仇记”。

虽然《狮子王》和《哈姆雷特》基本线索相同，王子为父报仇，从篡位者手中夺回国家，但两位王子的形象却截然不同。

哈姆雷特犹豫、忧郁，一位彻头彻尾的矛盾主义者，而辛巴却拥有着乐观的心态，电影中的大部分时间里都信奉着“Hakuna Matata”（无须忧虑），两位王子的性格昭示着他们最后不同的命运。

木法沙之死

即便过去了这么多年，木法沙之死的重现依旧是我心底最深的痛。

为了谋权篡位，刀疤诱骗辛巴和木法沙，驱赶兽群，使得辛巴处于危难之中。木法沙救子心切，但被刀疤暗算，最后惨死于峡谷中……

这段剧情我怎样也忘不了，我第一次感到了彻骨的恶意，原来生活里并不是每个人都会好好对你，要提防那些恶意。

回看这部分段落时，新版《狮子王》的演出也同样精彩。辛巴在安静的峡谷里练习嚎叫，声音在峡谷里一层层回响，突然峡谷里冒出了无数的角马，辛巴在兽群的铁蹄下慌不择路地逃窜。

木法沙冒死相救，好不容易救下了辛巴，伴随着《Stampede》歌剧般的演出，木法沙在岩石上虚弱地攀爬，却被顶端的刀疤所伤，坠下峡谷。

木法沙代表着荣耀国的光明、美好、希望，更重要的是，他是辛巴的安全感所在，他本身更有“家”的象征。但这样美好的存在，却惨死在谷底，如此巨大的落差，自然让人更加觉得虐心，新版《狮子王》，辛巴带有哭腔的祈求让本作的悲剧色彩更加浓厚。

从木法沙死去，到魂灵出现，一切一切都是动物版的《哈姆雷特》，而这也是电影让人难以忘怀的地方。

与动画版相比，新版《狮子王》里涉及“身份认同”的段落得到了强化。动画版里，原本在木法沙魂灵消失后，辛巴与拉飞奇（狒狒）还有段对话，大意就是“不要逃避过去”，“从过去受到伤害，也能从伤害里学到教训”，“改变是好事”……

新版中，这部分由木法沙和丁满彭彭这些“导师”角色相继指引。

辛巴对于自我的追寻，在与父亲魂灵的对话中，理解了自己真正的身份，从一个装作“无忧无虑”的狮子成为了荣耀国的王，中间的转变，辛巴拾起了自己的尊严和责任，以及埋藏已久的勇气。

这些浅显但让人回味良久的道理如今看来，竟然有种难以言喻的感动。

单线人生与循环人生

新版《狮子王》里，对于“生生不息”这个概念进行了更加深的印证。

在《狮子王》里，借助木法沙之口强调了这种“循环人生”的生活观：万事万物皆在巨大的循环里，一人的所作所为会影响着循环。因此木法沙的教导里，都充斥着“责任”、“利他”，以及“勇气”。

新版影片有个段落很有趣——辛巴的毛发“历险”，他的毛发经历了长途跋涉，几经周转，最后落到了拉飞奇的手中，而这也成为了电影尾声的开端。这段情节印证了“循环”的概念，更不用说片尾了，和片头如出一辙，都是荣耀岩上被高高举起的小狮子，以一个完美的循环落幕。

电影中盘，彭彭和丁满的出现是这出悲剧的一个转折点。

这对活宝为故事带来一点点温暖色调，也给辛巴带来了新的人生观——“单线人生”，人生是一条直线，有始有终。处世哲学是“Hakuna Matata”——过去的事情已经发生，所以当下无需介怀。

相比动画版，新版《狮子王》用了部分笔墨诠释了与循环人生相对的人生观。虽然这种“单线人生”奉行“无需担忧”，但另一方面，它却是享乐、利己与逃避。辛巴借着“无需担忧”，逃避了过去，逃避了自己，最后与父亲魂灵的对话，才得以找回丢失的自己。

在电影终盘的丁满彭彭也被辛巴感染，坦言自己的“单线人生”稍微为朋友弯曲了一点。

无冕之王，匠心打造

1994年6月24日，《狮子王》在北美公映，是首部票房过3亿美元的动画电影，风靡全球各地。1995年，影片引进内地市场，不少观众都是在那时才接触到这部作品。

如此优秀的作品，但没有拿下奥斯卡最佳动画长片大奖——毕竟这个奖项2002年才设立，但几乎所有人心中，都已经把《狮子王》视作动画界的无冕之王。1994年的动画版《狮子王》被认为是迪士尼动画电影以及整个动画电影史的巅峰之一。

如此优秀的一部动画电影背后，是迪士尼制作人员的严谨考究。当初迪士尼在制作《小鹿斑比》时，曾把活的动物带到工作室研究，这样设计人员就可以切身观察到它们是如何运动，受此启发，在拍摄《狮子王》时，制作人员同样“请”来了活的狮子和幼仔，这为影片拍摄提供了很大帮助。

动画版《狮子王》制片人唐·翰曾谈到：“我认为，这对于动画师来说真的是革命性的，因为现在突然之间，她们不用再靠想象去作画，她们可以坐在这些猫面前，感受这些动物的大小、热量和力量，这就有了很大的不同。”

尽管已经有了如此优质的素材积累，创作新版的《狮子王》也是一个不小的挑战。

新版《狮子王》由《钢铁侠》《奇幻森林》导演乔恩·费儒构思并执导。新版《狮子王》不仅会以《狮子王》动画参考，还对标着早几年的同类型作品《奇幻森林》。

《奇幻森林》（2016）

导演乔恩借用他在《奇幻森林》中的经验——使用真人儿童演员，并利用尖端技术和在洛杉矶摄影棚的绿幕片场，制作丛林和动物。

新版《狮子王》没有出现任何“演员”出镜，迪士尼为他们搭建了一个舞台，让他们得以沉浸代入到角色里，读出配音稿。

另一方面，主创团队曾经在非洲进行了为期六个月的动物观赏之旅，正是这场旅行，让新版《狮子王》得以诞生。

乔恩表示：“在和迪士尼洽谈该片合作前，我去非洲进行了一次长达六个月的野外旅行。我还记得有一只疣猪一路跑在我们的车旁，当时团里一名旅友就唱起了《Hakuna Matata》。接着我们又看到站在岩石上的狮群，大家都说‘快看，这不是《狮子王》吗！’这个故事实在是深入人心，大家都耳熟能详。无论是音乐、电视节目、喜剧表演甚至是绘画创作，都频频对《狮子王》致敬。《狮子王》已经成为我们文化的一部分，我有了强烈的创作冲动，希望用不同的媒介重新讲述这个经典故事，将它继续发扬光大。”

主创团队镜头下的“彭彭与丁满”

随后主创们观看了众多与非洲野生动物迁徙的纪录片，队还受邀前往迪士尼动物王国，对本片角色们进行研究，其中包括狮子、鬣狗、疣猪等动物，以掌握他们的真实行为和生活习性。

2017年初，主创人员踏上了为期两周的肯尼亚探索之旅，亲自观察《狮子王》影片中重要场景——荣耀大地上的自然环境和野生动物。“荣耀王国”旅程里，成员们游历了北到南的所有区域，辗转了五处住所，动用三部直升机，六辆狩猎越野车，还使用了重量超过2200磅的摄影器材拍摄超过12.3TB的照片。

作为一部经典之作的复刻，乔恩表示：“《狮子王》的故事广受喜爱，迪士尼出品的原版动画电影和百老汇音乐剧都大获成功。我深知自己责任重大，一定要精益求精，千万不能搞砸。我希望在忠于经典的同时，用最惊艳的技术为故事注入全新生命力。”

1997年，由电影改编的音乐剧《狮子王》在百老汇首演，继而斩获6项托尼奖；22年过去了，今天的《狮子王》仍是百老汇最热门的演出。从动画、舞台剧到电影版，尽管形式多变，但故事依旧是核心。

乔恩对此牢记于心，“我一开始就知道，新片与原版影片一脉相承，这个传承极为意义重大。故事素材有着丰厚的文化传统，人物原型和角色矛盾可以追溯至莎士比亚的《哈姆雷特》甚至更早的文艺作品。背叛、成长、死亡与重生——生命的循环，这是世界各地所有神话传说的基础。在此基础上，我们还用到了极富感染力的情绪渲染，比如采风自非洲大陆的音乐，还有埃尔顿·约翰和汉斯·季默合作创作的歌曲。”

同时，新版的《狮子王》里注入了全新的感情，对于使用原版剧情，乔恩团队没有任何意见。但有趣的是，无形中乔恩也可能对此做出大量的改变和更新，这其中的力度应该把握好，同时他们也不希望用力过猛，也不希望割断观众与原版影片间的情怀关联。喜剧元素的运用、音乐的运用、还有动物间的自然斗争，都与之前不同。

这是一部合家欢影片，也是一部冒险类型片。有些地方就像原版影片和音乐剧一样，剧情激烈，情绪极为动人。这就要求团队去把握平衡，既要传达同样的情感和剧情点，又不能让观众感到偏离了原作的轨道，新片通过表演为故事注入了生命力与人性温度。

无论在哪个时代，无论是哪种形式，《狮子王》注定会成为文化作品里最灿烂的一颗星，不因年月变更而黯淡。

如果你是一位经常走进IMAX影厅看电影的人，想必对这句话印象深刻：“观看一部电影，还是置身其中？”这条横亘在片头的语句，夸耀着IMAX的技术让人们在观看影片时，能更贴近其中的场景，从而获得身临其境般的体验。

而这也是新版的《狮子王》重启时所打出的招牌——要让人感受到非洲大草原仿佛近在咫尺、置身在纤毫毕现的荣耀王国之中。

在顶级技术下的纯CG尝试，无疑是这部电影最引发关注的地方，同时也让它获得了不少的争议。

毕竟，新版的《狮子王》对经典的动画版进行了全盘复刻，在剧作上改编得并不多。它还是我们熟悉的那个《狮子王》，以《哈姆雷特》的故事框架讲述着关于生命轮回、自我认同与肩负使命的内核。除了删减极个别段落，增加了娜娜出逃、辛巴“毛发的奇幻漂流”等桥段，使得情节更合理之外，几乎与原版动画无异。

于是乎，对于迪士尼这次的“真兽版”尝试，我们不如专心地探讨下面这个话题：当看一部脱胎自实景VR的CG电影时，我们在看什么？

作为迪士尼动画的巅峰之作，《狮子王》在25年间征服了几代观众。对于每个像《狮子王》一般被广为流传、无人不知的故事而言，要让它们焕发新机是一件又一件困难的事情。

不过，随着CG技术的日益精进，迪士尼一次次地把这些故事再度搬上银幕——《灰姑娘》、《美女与野兽》、《沉睡魔咒》、《奇幻森林》……以及今年之前上映的《阿拉丁》和这部《狮子王》。

每部电影在CG的表现方式上都有着明显的差异，而《奇幻森林》和《狮子王》显然是其中“CG实验色彩”最浓的两部。

《奇幻森林》

当年拿下美国视觉效果协会五项大奖和奥斯卡最佳视觉效果奖的《奇幻森林》，整部电影都在洛杉矶的摄影棚内拍摄，但效果却更胜实拍。CG建模所营造出的丛林环境已达到了相当的高度，甚至超越了之前《阿凡达》、《少年派的奇幻漂流》等特效巨制，动物们复杂的毛发与肌理效果都令人惊异万分。

“哈皮叔”乔恩·费儒在创作了《奇幻森林》后预言：“CG生物会越来越普遍。CG电影和动画电影的界线很快就要消失了。”

新版《狮子王》在特效的尝试上更加激进，直接抛弃棚拍，选择了一种“虚拟制作”。乔恩·费儒和他的团队在虚拟世界中先建立场景，接着用实景VR的手段进入场景拍摄，之后再进行后期制作。

正如Indiewire对此的报道，“《狮子王》标志着第一部在以实景美学指导布置的虚拟现实中拍摄的关键帧动画电影的诞生”。制作电影，更像是制作一部巨型游戏。某种意义上，这是一种“新片场”，你也可以说这是“没有片场”。

技术之于《狮子王》，不仅是《奇幻森林》的一个再升级，而且也让它脱离出了制作一般的“迪士尼真人电影”的语境。因为这部电影里没有真人，一切都来自于“技术仿真”。把这些脱胎自虚拟的草原与丛林环境、拟人化的动物搬演到真实的世界中进行观看，我们的确在进入一种“仿真的奇观”。

这种尝试也导致了对于《狮子王》CG效果的两种不同态度。

一部分人对其保持鼓励态度，因为其精细、宏大的视觉效果超越了《奇幻森林》，达到了无限接近于真的水准。

而另一部分人则认为：正因为它过于真，和动画版显露出了迥然不同的风格取向，“没灵魂、没情感”。

两种态度没有对错，只是在出发点上各不相同。

就我个人而言，《狮子王》的CG视效呈现和制作手段是有突破性的。但也许，正是技术的精细程度比《奇幻森林》更进一步，过于高度的“仿真”导致了效果的适得其反。

在动画版中的这些动物角色在塑造时是“拟人化”的，而在新版中，“拟人”的概念被“仿真”取代，但故事的讲法并没有改变，这弥漫到了视觉呈现上，显现出了矛盾。

《奇幻森林》处于恰好令人舒适享受的视效区间，而《狮子王》的步伐则迈得有点太大。当然，不用去夸张化这种矛盾，这部电影并没有到“毫无感情”的地步。有些场景与桥段的令人不适，其实也可以被当作是一种试错。

未来的电影还需要演员吗？电影走向“泛游戏化”还需要多久？

新版《狮子王》这样的“技术特例”，似乎还不足以支撑起这些问题的答案。但作为一种新态的制片方式，我认为它的诞生是一个虽有所不足、但大体有益的尝试。

整体而言，这部电影仍是一场靠新的技术手段所达成的视听盛宴。它有着精美的细节呈现和一流的制作，是部值得去观看与体验的电影。也许，它最有趣的地方，就是从CG特效出发，我们可以跳脱出电影本身，去思考更多关于电影的技术未来与视觉文化范畴的问题。

狮子王是一个童话。

童话是暧昧不清的，并且有只属于童话世界的逻辑。

所以大家不会去深究这个故事逻辑上是否成立，

比如哪些动物会被狮子吃那些动物不会，朋友与食物的界限到底在哪里，

比如辛巴吃昆虫能健康长大吗不会营养不良吗，

比如为啥吃哺乳动物不行吃昆虫可以，动物会有这种属于人类的荤素道德观念吗。

童话故事的世界里面你不会问这些问题，

在那个世界里非洲疣猪和狐獴和狮子理所当然可以做朋友，唱着歌谣，不需要多余的解释。

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但在动物世界，或者是在迪士尼创造的无限近于真实的动物世界里面，

你会问这些问题，

你会感觉到这些不对劲的地方。

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迪士尼用技术和金钱创造的这个所谓的真实世界，把童话世界割裂了，

破坏了童话的暧昧不清，也进而破坏了童话故事本身。

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无表情，不拟人化的动物，却干着人才会干的事情，说着人才会说的话。

这让人产生了一种怪异的观感。

我是在看没有赵忠祥配音的动物世界吗？

但是真实的动物世界不会有这样的事情发生啊？

为啥那些萌萌的小动物们可以吃蝴蝶，萌萌的辛巴就要吃虫子？蝴蝶也很无辜很美丽啊！

无表情，不拟人化的动物，让观众就像是看演技很差的面瘫演员演戏一样，无法投入情感。

你要为这个故事感动，必须建立在你小的时候曾经看过动画版。你知道辛巴是怎样的，木法沙是怎样的，然后你无数次看过那些场景，等待着那些场景出现。

因为这次的电影里面并没能成功塑造出他们的形象，节奏和铺垫都有些问题，刀疤的形象反而是其中最丰满那个了。

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当然，技术真的很厉害，甚至让人怀疑未来演员们是否会失业。

但如果迪士尼是想要追求真实，可惜童话故事本身就不是真实的。

真实的世界如下图：

考虑到1994版《狮子王》不可逾越的地位，严重缺乏原创性的2019版《狮子王》与其说是一部独立电影，不如说是迪士尼近年真人（兽）化大电影的新下限：拿来主义的剧本、原声和镜头，乏味的色彩表现，充满激情的配音与CG动物面瘫表情的脱节，让整部电影沦为了写实化CG特效的空洞炫技。

换句话说，这就是迪士尼新战略中的《恐龙当家》。

纵向来看，迪士尼无疑是技术上的先行者：1982年的《电子世界争霸战》及其2010年的续集《创：战纪》，1989年发行的《谁陷害了兔子罗杰》，当下全盛时期的“返老还童”De-aging，《星战》新系列的CG换头，都是典型的例子。

但对于《狮子王》这一IP来说，凭借特效技术变身配音+纪录片，无疑是大幅度的退步。1994年的《狮子王》是带着奥斯卡光环的，非洲大地上的《哈姆雷特》，是迪士尼在90年代“文艺复兴”2D动画的最后辉煌，更是无数观众的童年回忆。

这也是迪士尼不敢在剧情和故事上动刀的根本原因。而有着《奇幻森林》这样出色履历的乔恩·费儒，面对《狮子王》的大师级食谱也只能亦步亦趋——这也并不是总是坏处，大幅扩展的《小飞象》就没有获得商业成功，成人化的内容稀释了原著简洁而明晰的主题；而相对温和的《阿拉丁》就更加受到欢迎。

然而与其他真人化电影相比，尽管内容基本一致，《狮子王》的动物角色在真人化和写实化的转换中，受到的打击是最为致命的。动画长片真人化的重要目标之一，就是通过降低夸张的动画表现力，提供更加真实可信的银幕体验。动画中的动物往往有着丰富的拟人化特征（表情+动作），但被定义为真实存在的生物之后，这些角色的表达方式就被限制在了难以觉察的体态和动态细节之中，而不是更容易被观众捕捉的面部表情。

上映20年后，依然会有人去看动画版的《狮子王》；但1年后的2020年，乱入动物世界的2019版《狮子王》有很大的可能性会被观众彻底抛在脑后。

1994版《狮子王》的一个主题之一，就是对从生到死这一过程的尊重——Circle of Life。而到了2019年，驱动这一IP再度转动的则是迪士尼的商业掘金：炒冷饭的动画续集，百老汇音乐剧，最新的尝试则是CG高清重置。

不可否认，《狮子王》在2019年达到了又一个里程碑——但这纯粹是技术上的，与艺术性和创造性毫不沾边。动画时期，画师们丰富的灵感与创造力虽然往往不符事实，但却能更好地传递情感，也往往有着更高的艺术价值和启发性。

但多年来的事实也再次证明，当下的电影行业已经通过多年的CG渲染，成功地让观众认为只有计算机生成的“真实度”，才能够与电影（故事）的“可信度”挂钩——技术创新推动视觉大胆的《蜘蛛侠：平行宇宙》，票房只有真人漫威电影的三分之一 ——而这显然是最愚蠢的判定。

更新换代的CG技术，永远是辅助制作者讲述故事的工具，而非吸引观众的唯一手段。盲目追求虚假的“真实”，只是为了追求一时的商业利益而已，影响力也有着相当的局限性。

冷饭能不能炒得香？如果抛去电影在CG美学上的成就，2019版《狮子王》几乎就是1998年格斯·范·桑特重拍《惊魂记》一样——多此一举。如果重塑经典仅仅是换皮复刻，而没有加入现代重构的话，那又怎么会吸引新一代的观众呢？

回顾20世纪，迪士尼和迪士尼动画造就了数代人的童年。但所谓的“重塑经典”，终究不过是为了利用长大成人之后的怀旧情绪，跛足前行的行尸走肉而已——“黑化”的小美人鱼，唾弃的是米老鼠自己的宝贵遗产。

尽管（名义上）是为了从未见过1994版《狮子王》的年轻观众而制作，2019版《狮子王》却很难呈现出当年的冲击力和丰富性。在皮克斯《玩具总动员》横空出世之后，迪士尼不得不牺牲了手绘艺术，却在很长一段时间里没有找到替代方案。

《狮子王》的这一船新版本，极不可能会像原作一样，成为流行文化的重要印记——其影响力将局限在好莱坞内部，和2009年的《阿凡达》一样，给整个电影制作体系指出了如何事无巨细地，全面使用CG画面打造的工业范例。

在可以预见的将来，迪士尼还有《花木兰》和《小美人鱼》在摩拳擦掌；但能够推出续集的，反而是大幅魔改的《爱丽丝梦游仙境》和《沉睡魔咒》。

这本身就已经能够说明一些问题了。

毫不奇怪，新版《狮子王》将会在票房上获利颇丰。至于迪士尼会不会拿这些钱来制作更具野心和艺术完整性的原创新片——大概率不会——不过是浮梁买茶罢了。

对童年回忆已经模糊的成人来说，2019年的《狮子王》是一部新电影。

就像暑假刚开始的孩子们根本不知道这部片的背后有部动画长片，而那部动画还影响和陪伴了他们的父母。对孩子们来说，2019年的《狮子王》也是一部新电影。

以新电影的角度去衡量，撇开童年滤镜，成功的经典复刻或糟糕的冷饭新炒，在这帮新观众（比如我）眼中都不是太重要的问题。重要的是，这部电影，有没有讲好一个故事？

我的答案，有惊叹，也有遗憾。

新观众眼中没有参照物，既没有莎士比亚的《哈姆雷特》，也没有上世纪的动画长片。新观众只知道，这部电影讲了狮子族群里一个名叫辛巴的王子为父为国复仇的故事，复仇路上既有痛苦的成长，不可逃避的责任，也有友谊与爱，付出勇气后义无反顾的成果。

故事打动人心，因为迪士尼把人的面孔换成了狮子。新生的喜悦，父母的辛勤抚育，未知世界的新奇与危险，失去父亲后领悟到生命的短暂和无尽懊悔……辛巴的历险，可以说是我们每个人的必经之路。经历荣光，经历挫败，经历那种反反复复试验智慧与勇气的犹豫不决与真正挑战，经历必须面对的痛苦，经历必须挑起的责任。多少人期待辛巴的一声咆哮，其实期待自己的真正长大，能够义无反顾的面对强大的敌人，面对广阔的世界，面对有限的生命。迪士尼造了一个梦，让我们心陷其中，好似自己也有一个王国，那里有被阳光照耀到的地方，草木丰沛，生命自由，那里是心灵的属地，可以任由我们的勇气驰骋。只是年少的辛巴（和我们）都不知道，有阳光的地方必有阴影，阴影里险象丛生，依然是我们心灵属地的一部分。如果没有办法面对阴影，我们也无法面对阳光。

三套生命哲学在这个故事里给人选择。一位是老国王木法沙，有如神祗的父亲，他认为生命是一场循环，每个人在这场循环里都应找到自己的位置。权力与责任相应，越高的权力意味着越大的付出，责任是他勇气的源头。一位是篡权者刀疤，在阳光背后伺机反击的影子，他认为权力至高无上，只有最高的权力才能换来最大的自由，而为这“自由”可以不计代价，包括亲情、友谊、自然和其他生命。还有一套生存哲学是属于弱小者的，彭彭和丁满，他们是快乐无忧的小民，没有必须承担的责任，没有必须要解决的终极问题。他们认为生命不过是一条直线，能走多远走多远，只要保证自己有饭吃，有觉睡，除此之外都不是问题。“Hakuna Matata（无忧无虑）”，这就是他们的生存宣言。

三套生命哲学，孰优孰劣，在年少的辛巴王子面前都不是问题。只有当问题发生了，必须用一套办法去对付它时，哲学的价值才会显现出来。而什么问题会挑战生命哲学？死亡。

辛巴成长中最大的挑战是父亲的死亡，并且这死亡与他相关，因为他的好奇引来危险，因为他的无力使父亲失去生命。刀疤的阴谋设计当然直接导致了木法沙之死，但辛巴无视危险与没有成长间接导致父亲的死亡也不可忽视。

在这场挑战之后，辛巴除了懊悔，只有逃避。逃避成了他的第三条路，既不属于阳光的国王，也不属于阴暗的夺权者，他既不想为芸芸众生付出守护的能量，对争夺权力也没有执念。他自然走向了一个承认失败并对失败坦然的选择：Hakuna Matata，来自弱小者彭彭和丁满的生存哲学。

太多人喜欢这两个角色，在我看来，并不只因为他们是故事里的搞笑担当，而是他们十分坦率的说出了大多数人心中的想法：不管明天怎样，把今天过好，开心就行。就像TVB那句名台词，“做人呢，最重要就是开心”。远在非洲草原的彭彭和丁满，说的不是同样的意思？

只不过他俩执行得特别彻底，能让一个落魄王子接受自己和他们一样不过是条直线，也有走到尽头的时候，那最重要就是完成自己的生命而不必顾虑太多。他们也能让一个充满力量的王子接受自己和他们一样，不必吃肉，吃素都可以过得很好，所以百姓们的快乐让王子大开眼界，原来根本不用有什么责任，什么循环，也不必费尽心思去照顾阳光或阴影。

辛巴在彭彭和丁满这里度过了一段快乐时光。就像我们少年时在象牙塔，不必考虑什么升职加薪，也不必想到育儿养老，只要和同学伙伴开心的唱唱跳跳，这样过下去似乎没什么不可以。但其实《狮子王》的故事并不真正尊奉这套“Hakuna Matata”的生存哲学，如果真正相信，王子可以自然的成为平民就这样终老。而《狮子王》坦率说出“Hakuna Matata”，更多是用心良苦拿它当一面镜子——它想告诉我们，当真正的问题发生时，这套哲学不那么管用，因为辛巴不仅仅是辛巴，他还是母亲的儿子，是王国的使命，是朋友娜娜和草原其他生命的守护者——辛巴不是辛巴一条直线，而是广阔世界无限生命循环中的一条纽带。

正是这套一开始就从木法沙口中说出的生命价值，在辛巴的人生历险里反复试验，直到最后才显现光芒。哪怕父亲的死也没有让他领悟，为何生命是一场循环，因为那时的父亲只是他的父亲。他的觉悟在于发现自己的离开导致更多人的落魄，引来族群更大的危机，他才发现，原来逃避并不能解决问题，恰恰相反，引来更大的问题。他必须承担起责任，守护母亲和其他人的生命，守护被阳光照耀的国土——否则，他将失去更多。

“我是谁？”这个命题终于在辛巴觉悟前提出。我是辛巴，一条直线，我就可以继续在吃草的地方快乐地过下去。但我不仅是辛巴，我还是狮子王国的辛巴，并不是一条直线，我是维系许多直线的人，我必须去面对，敌人、失去的家园、老去的母亲、弱小的朋友。我是我，也是他们的辛巴。

当老国王木法沙的慈祥面孔在天空闪现，许多人都会流下热泪——为何早就听过的道理，要过完大半生才明白？而那时父亲早已化作星星，我们只能在心里守护智慧与勇气的灵魂。

《狮子王》故事的伟大，因为它不仅仅是拍给成人或孩子们的一时欢娱之作。笑笑便可，开心一刻，那彭彭和丁满作为主角足矣。它的伟大恰恰因为它是一场悲剧，悲剧的基底里有我们每个人必须面对的痛苦，有限的生命，必须离开至亲的坚强与独立，对未知世界的挑战……当我们独自上路时，要用怎样一套生命哲学走出自己的路？辛巴在经历，辛巴也在替我们思考，替我们回答。

有人感慨，辛巴最后还是成了和木法沙一样的狮子王。其实这正是故事的奥义。因为他们的生命哲学在传承，不管木法沙、辛巴或娜娜经历了如何不同的人生，他们信奉的价值，一直在延续下去。相信生命是一场循环轮回，相信自己在其中有一个位置。这样赋予自己生命的价值，辛巴之后的生命也才值得真正咆哮。

这两天我一直在想，《狮子王》是否值得重拍？就好比我们的《西游记》，尽管珠玉在前，后来者的创新是否值得？

有人说《狮子王》的技术版是鸡肋。那相对于动画长片而言，它并没有达到满足曾经想象的辉煌精彩。但对于新观众而言（比如这一波走进电影院的孩子们），我相信他们一定获得了新的体验，尽管这是一个古老的莎士比亚式的故事。

故事与时俱进，比如我们童年时相信王子公主幸福的走到一起，灰姑娘最好的归宿是红舞鞋。而如今的孩子们并不在意灰姑娘和谁骑着白马，《冰雪奇缘》一定会打碎这个美梦，勇敢的艾莎才是新一代的偶像。

同理，我们童年遇到的辛巴，过了一代又一代，必然又有新的讲述的方式。比如在BBC故事型纪录片能在孩子们心中获得一席之地的今天，有人说新版《狮子王》像没有赵忠祥版的《动物世界》，我必须吐槽一下，即使动物纪录片也早已更新换代有了新的观察成果——动物的世界是有故事的，这取决于人类如何看待它们。

在我看来，《狮子王》最大的遗憾并不是技术没有实现原版动物丰富的表情。遗憾是故事的节奏，有部分冗长，有部分仓促，影响了情绪的传递。但《狮子王》不管在老观众心中地位如何，在新观众心中一定会获得一定分量。因为它首先是一个有价值的故事，它可以跨越时间的长度，值得被讲述。

我相信，木法沙的“Circle of Life（生命循环）”在某一天，也会启示今天走进电影院的孩子们。当他们长大时，仰望星空，审视自己的成长，懊悔或期待，茫然或坚定，痛苦或充满希望，故事的灵魂都会在新一代心中注入新的能量。

也许那时，《狮子王》又有了新的讲述方式，我们也从辛巴变成了木法沙，在星空凝视。

《狮子王》过去是，现在是，将来也是迪士尼最好的动画，没有之一。作为一个能背诵原版动画每一句台词的忠实粉丝，需要说明的是我这么说完全没有情怀加成，它本身的质量就是上面这句话最好的注脚。2019这部“真狮版”从各方面来说都是对原作动画的360度无死角的花式侮辱，被人说烂了的CG动画动物无表情缺乏表现力就不说了，原作手绘动画色彩华美壮丽新版晦暗杂乱也不说了（看看两版海报对比就行了），镜头语言比起原作堪称空降级倒退，这里只说说新版在原作基础上删减和魔改的问题。

1. 被很多人吹爆的片头《The circle of life》号称完美复刻原版，你是在逗我？原作中沙祖向木法沙行礼的优雅姿势到这儿成了傻不拉几的伸翅膀，木法沙向沙祖微笑点头的画面被吃了（毕竟没有表情），拉菲奇出现时带着手杖、动物们向他行礼让路的画面也没了，原作中木法沙与拉菲奇见面是朋友关系的拥抱，到了新版变成拉菲奇在木法沙额头上授礼，对木法沙毫无敬意（这也直接造成了新版辛巴登基时，原作拉菲奇向他行鞠躬礼然后辛巴拥抱他的画面被改成了行这个意义不明的摸额头礼），EXM？到底谁是国王？？？拉菲奇用手杖上的果子逗小辛巴也没了，原作拉菲奇抱着小辛巴走上荣耀石高举时的画面极富冲击力，而新版变成拉菲奇慢慢坐下慢慢伸手举起辛巴，而原作中最经典的镜头之一——万兽在荣耀石下向未来的国王行跪拜礼的画面在新版中变成了一堆杂乱无章的动物乱窜，这叫完美复刻？？？

2. 原作动画89分钟，新版118分钟，多出来的这半个钟头都是些什么内容呢？除了增加娜娜出逃、刀疤和沙拉碧的感情线（……）之外，其他的时间都花在了“扩展原版内容”上。扩展的都是些什么内容呢？原作以刀疤在洞穴里抓住一只老鼠开场，而新版不厌其烦地呈现了这只老鼠是如何从洞外跑进洞内的全过程，时长长达一分钟，有病？这段画面除了炫技之外还有什么卵用？好，就算你丰富细节吧，可刀疤和沙祖的对话为什么改得像一对智障？可能是导演怕观众看不懂，新版刀疤一开场就没完没了的跟老鼠诉说自己的身世和野心，沙祖质问刀疤“not to play with your food”的台词没了，关于典礼和木法沙发怒的台词也没了，话还没说到两句刀疤就急着要吞沙祖，我甚至根本没看到那只老鼠是怎么跑掉的，赶进度不是这么个赶法吧？原作从表情到动作到台词到配音明显可以看出刀疤对木法沙的畏惧，可新版的刀疤出息得不得了，从头到尾硬怼木法沙，不仅使原作中以阴谋家面目示人的刀疤变成了一个大言不惭的野心家，还令木法沙也失去了原作中仁慈威严的灵魂，你只会奇怪为什么木法沙还没弄死刀疤。

3. 拉菲奇在树上给小辛巴画像的情节增加了一堆虫子的细节，依然是毫无意义的拖时间。

4. 木法沙第一次向辛巴展示国境时，原作中沙拉碧送丈夫儿子出来的画面没了，木法沙的台词增加了关于国王责任的内容，而沙祖的morning report中木法沙教辛巴捕猎的内容被删减得很厉害，连沙祖回头发现父子俩在教捕猎的剧情都删了，无fuck可说。

5. 这儿有个BUG，新版中沙祖说沙拉碧带着狮群去驱逐鬣狗了，但下一个镜头里狮群又在荣耀石附近待得好好的。

6. 原作中刀疤和辛巴的表面关系维持得还不错，辛巴会主动去找刀疤，并坚信刀疤会保护自己，刀疤也会抚摸辛巴，但新版中这对叔侄从头到尾好像就是一对不共戴天的天敌。刀疤对辛巴异常冷淡，上来就说“I don't do baby-setting”，辛巴上来就说等我当了国王我就可以对你下命令了，就算是克劳狄斯和哈姆雷特的关系也没这么紧张吧？？？原作中刀疤故意不经意向辛巴透露大象墓园的秘密的过程很自然，新版中刀疤简直就像是生怕辛巴不知道，还不厌其烦地向他介绍大象墓园的地理环境和条件，怎么着？这是要搞阳谋不搞阴谋的意思？看来辛巴不是鲁莽，而是脑残。

7. 原作中辛巴去找娜娜的情节很精彩，三言两语就把两个小朋友的关系和性格展现得明明白白，而新版中这段对话被删掉了一大半，娜娜甚至一句话没说，人物形象完全垮塌。

8. 原作中辛巴和娜娜到达大象墓园的时候，是沙祖出现要求他们立刻离开，而新版变成了娜娜全程劝辛巴离开，完全破坏了娜娜活泼勇敢不服输的性格，完全不明白这个改动是几个意思？？？是想表现娜娜是个沉稳的小天才？要不结局改成娜娜当女王可好？

9. 原作中三只鬣狗的性格刻画非常传神，而新版你几乎分不清谁是谁，白痴艾德的设定彻底没了，插科打诨的幽默台词一点儿不剩。在看见辛巴和娜娜时，原作台词是“a trio of trespassers”，新版直接变成了“the future king”，咋地？生怕刀疤的卧底身份还没暴露啊？不仅如此，新版鬣狗和辛巴的对话全程充斥着关于“king”的话题，听得脑壳疼。

10. 辛巴和娜娜逃跑时，原作中辛巴往鬣狗脸上拍了一掌救娜娜的剧情删没了，直接导致了之后娜娜对辛巴说的“I thought you were very brave”意义大变，在新版中的意思变成了“我还以为你很勇敢呢”。

11. 木法沙出现制服鬣狗时，原作中把三只鬣狗扑在身下的剧情改得面目全非，三只鬣狗向木法沙求饶的剧情改成了桑琪硬怼木法沙，原作中的桑琪狡猾、残忍、头脑清醒的性格特点全没了，变成了头脑简单的一介武夫，女侠威武。

12. 木法沙带辛巴和娜娜离开时刀疤出现在阴影里的镜头被删了。

13. 新版木法沙教育辛巴的台词被改得又臭又长，原作中仰望星空时辛巴趴在木法沙头上，新版中辛巴是趴在木法沙面前，你说没影响就没影响吧。

14. 原作中刀疤和鬣狗的关系很微妙，刀疤既是鬣狗的伙伴，也是实际控制人（时不时带点口粮去接济鬣狗），鬣狗们对他依然是畏惧的，但新版中刀疤直到辛巴逃脱之后才第一次去见鬣狗，而无所畏惧的桑琪大佬见面就威胁要吃了刀疤，因此刀疤和鬣狗的关系变成了临时结盟而非长期勾结，这虽然部分弥补了原作中以刀疤和鬣狗关系之铁，却在结局因为一句话就被鬣狗吃了的薄弱剧情，但也失去了原作中的一些乐趣。尤为恶劣的是，原作中我最心爱的《Be Prepared》被改得只剩下一点尾巴，画面更是看得我在电影院想自毁双目。

15. 辛巴在逃出荣耀国时，原作中鬣狗们是看着他逃脱，而新版变成了鬣狗们以为他摔死了，而且好像真的有一只鬣狗摔死了。

16. 彭彭和丁满全程台词几乎没有一句和原作是一样的，具体不说了，《Hakuna Matata》比原作大概差了一万个《Speechless》吧。

17. 新版大概是为了真实，在彭彭和丁满的居住地里增加了很多其他哺乳动物，且不说有没有必要以及这种改动对核心剧情的分散作用，这些哺乳动物看见天敌狮子到来没有一点抗拒就接受他住下来这难道很真实？？？

18. 新版加了一段彭彭丁满和辛巴讨论“the ciecle of life”的对话，全程尬聊。

19. 原作中三人谈论天上的星星是什么时，辛巴是在彭彭和丁满的再三要求下才把木法沙当年对他说过的那番话说出来的，很明显地表现了辛巴对过往噩梦的内心抗拒心理，而新版辛巴诉说童年回忆时顺溜得不行，像是特地等着回答这个问题似的。

20. 原作中彭彭在专心追逐虫子时被娜娜盯上，有一个娜娜在草丛中蓄势待发的经典镜头，新版给删了，上来就直接是娜娜冲出来抓彭彭，毫无冲击力。

21. 辛巴和娜娜重逢的一幕被完全毁了，毁得我如鲠在喉难以诉说，《Can you feel the love tonight》场景改成了白天，手动滑稽。

22. 新版中增加了辛巴的狮毛回到故乡的艰辛历程，依然是除了炫技卵用没有，但问题是你要加就加吧，别乱删行不行？原作中拉菲奇是把狮毛放在一口占卜锅里占卜出辛巴还活着的，而新版中经历了漫长的狮毛漂流记后，拉菲奇抓住毛闻了一口就知道辛巴还活着了，这样很破坏剧情节奏的你知不知道？

23.原作中辛巴回答拉菲奇“Who are you”的问题时，说的是“I thought I knew. Now I'm not so sure”，新版直接变成了“I'm nobody”，其中的差别请自行体会。

23. 原作中木法沙的亡灵向辛巴传达的一个最重要的核心价值是“Remember who you are”，这与先王要求哈姆雷特“Remember me”的核心精神是一致的，而新版除了重复了这句话之外，还自作主张地给木法沙添上了一句“I'm so proud to have you as my son”，敢问这句话是怎么从剧情里蹦出来的？迪士尼是做家庭合家欢做上瘾了？以为人人都吃你那套父母以子女为荣的鸡汤没问题，别做什么菜都往里加行不行？

24. 原作中辛巴在木法沙的亡灵离去后依然没下定决心，是拉菲奇用手杖敲醒了他，同时这部分的对话是原作中最精彩的对话之一，但这段剧情在新版中被删了，以致于辛巴的觉醒异常儿戏，毫无说服力。

25. 新版中辛巴是和娜娜一同回到荣耀国，娜娜去找彭彭丁满问辛巴下落的剧情被删了，这段配上了新BGM，很难听。

26. 彭彭和丁满的草裙舞被删了。

27. 原作中沙祖被刀疤囚禁，新版中沙祖全程在外游荡，沙祖怂、小聪明的性格变成了高大全的烈士形象。

28. 新版中增加了刀疤威逼沙拉碧当他的王后的情节，你非要说这更还原《哈姆雷特》我是没话说，但反正我不觉得这在一部动画片里有必要。

29. 原作中辛巴面对刀疤的质问，虽然他依然对父亲的死感到愧疚，但他并没有因此完全否定自己（否则他也不会回来），新版中辛巴直接在刀疤面前承认“I'm nobody”，可以，川普的下一次演讲就由你来起草了。

30. 新版中增加了娜娜单挑桑琪的情节，打了半天难分胜负（辛巴打不过娜娜，所以四舍五入辛巴打不过一只鬣狗，不知道哪来的勇气回来挑战刀疤），你说这是女权那就是吧，you happy就OK。

31. 辛巴最后登上荣耀石时，原作在这部分的分镜非常精彩，全程采用近景镜头，有辛巴被雨淋湿的面部，有力而艰难的步伐，被河水冲走的头骨，都象征着刀疤的旧统治结束，辛巴的时代来临，而新版全程采用中远景，毫无心潮澎湃的感觉，这是在拍动物世界吗？

这些是粗略总结出来的败笔，还有更多的没有精力吐槽了。《狮子王》之所以伟大，在于它本身拥有一个莎士比亚式的超越时代的内核。辛巴和哈姆雷特相似又不同，哈姆雷特的复仇是注定失败的，他和他的父亲所持守的正义在世俗中是以失败来阐释的，因此观众们关注的焦点是他如何在实现正义的过程中反而一步步远离正义，以致于最后酿成悲剧；相比之下，《狮子王》的编剧们就仁慈得多了，辛巴和他的父亲所代表的正义是成功的，因此辛巴的复仇远不像哈姆雷特那么犹豫不决。木法沙的“记住你是谁”和先王的“记住我”在戏剧功能上是一致的：“记住”意味着否定自己已有的世俗生活，意味着用新的生命复活旧的记忆，意味着必须面对过往的痛苦真相——这一切都指向“who are you”的本质的自我认知问题。动画中淡化处理了俄狄浦斯式情节，仅在辛巴的自我流放中做出了心理暗示，辛巴在欲望、权力和责任的交织下的痛苦挣扎象征了父权和君权的统一性，要“记住父亲”就必须“取代父亲”，而这正是“the circle of life”的深层含义。

《狮子王》是父权制文明下所能达到的动画艺术顶峰，是古典保守主义的一曲哀愁挽歌。即使迪士尼后来的动画可能拥有更新奇的剧情，更讨巧的人物，但在艺术上，我并不认为迪士尼后来的动画有任何超越它的可能性。

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我一般不对电影进行人身攻击，但刚刚随手翻了翻微博的狮子王话题，发现一个很有趣的现象：说这部新版《狮子王》好的80%以上都是屏摄狗（包括我看电影时前排也有一头全程屏摄的人形生物，大声喝止无效，反问这关你什么事），你指望这群司马玩意儿的评价有什么价值可言吗？

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鉴于评论区来了很多单细胞低智生物，统一简单回复如下：

1. CG动物本来就不可能有那么丰富的表情→我从头到尾根本就没有说CG动物有没有表情的事儿，是不是你爹教你们迪斯林洗地的时候只教了这一句？

2. 有改动就是差？→我在评论里也说了一些改得还不错的地方，可惜本片绝大部分的改动都是类似我主贴里写的这些拍脑袋缺心眼改编，明显在剧作上根本没用心。

3. 还背台词真是闲得慌→对你这种单细胞生物来说，大概人类的智力是超出你的理解能力的。

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为了更直观的展现新版《狮子王》对原作的毁灭性阉割，我仅节选3段在本片中被删掉了的原作桥段，请诸位体会一下原作是怎么通过台词举重若轻地在一个极其有限的空间和容量里把剧情和人物立起来的，新版在剧作上的自作聪明完全暴露了导演和编剧的水平之低下。

1. 木法沙带走辛巴后3只鬣狗在洞穴内的对话（括号内为台湾版国语台词）

Banzai: Man, that lousy Mufasa! I won't be able to sit for a week! （噢木法沙真差劲，害我一个星期都不能坐了！） Ed: Laughs（笑） Banzai: It's not funny, Ed.（这不好笑，艾德。） Ed: Bursts out worse（大笑） Banzai: Hey, shut up!（闭嘴！） Ed: Can NOT stop laughing（止不住笑） Banzai tackles Ed; they start fighting.（班仔攻击艾德，两只鬣狗开始打架） Shenzi: Will you knock it off!（你们安静一点好不好！） Ed continues biting himself in the leg.（艾德继续咬自己的腿） Banzai: Well, he started it!（是他先开始的！） Shenzi: Look at you guys. No wonder we're dangling at the bottom of the food chain.（看看你们两个，难怪我们会在食物链最底层晃荡。） Banzai: Man, I hate dangling.（我讨厌晃荡。） Shenzi: You know, if it weren't for those lions we'd be runnin' the joint.（如果不是那些狮子，这地方早就是我们的了。） Banzai: Yeah. Man, I hate lions.（我讨厌狮子。） Shenzi: So pushy.（那么顽固。） Banzai: And hairy.（又毛茸茸的。） Shenzi: And stinky.（又臭。） Banzai: And man, are they...UuuugLY! （丑死了！） Scar: Oh, surely we lions are not all THAT bad.（噢，我们狮子当然不全都是那么糟糕的。） Banzai: Oh, Scar, it's just you.（噢刀疤，原来是你啊。） Shenzi: We were afraid it was somebody important.（我们还以为是什么大人物呢。） Banzai: Yeah, you know, like Mufasa.（就像木法沙。） Shenzi: Yeah.（是啊。） Scar: I see. Banzai: Now that's power.（那么有力量。） Shenzi: Tell me about it. I just hear that name and I shudder.（我一听到他的名字就会发抖。） Banzai: Mufasa.（木法沙。） Shenzi: Ooooh. ... Do it again.（发抖……再来一次。） Banzai: Mufasa.（木法沙。） Shenzi: Ooooh!（发抖。） Banzai: Mufasa. Mufasa! Mufasa!（木法沙！木法沙！木法沙！） Shenzi: Oooh! It tingles me.（发抖……真过瘾。） Scar: I'm surrounded by idiots.（我身边全都是一些白痴。）

点评：这段简短的对话生动地传达出了3只鬣狗的性格特征，带头大姐桑琪冷静务实，跟屁虫班仔欺软怕硬，白痴艾德的笑声残忍可怕，鬣狗们对现状不满，他们憎恨又畏惧着占据地盘的狮子，只能用精神胜利法来缓解内心的郁结。面对刀疤时提到木法沙的段落尤为耐人寻味，原作没有正面描写过木法沙的治国手段，但仅仅通过鬣狗对木法沙的态度，就能从侧面烘托出木法沙的的威严和伟大，以及刀疤的渺小，与新版剧作堪称云泥之别。

2. 辛巴与娜娜重逢的对话

Simba: Nala? Is it really you?（娜娜？真的是你吗？）

Nala: Who are you?（你是谁啊？）

Simba: It's me. Simba.（是我，辛巴。）

Nala: Simba? Whoah!（辛巴？噢！）

{Simba and Nala run together and greet each other}. （辛巴和娜娜高兴地碰头）

Nala: Well how did you.. where did you come from... it's great to see YOU...（你怎么……见到你真是太高兴了！）

Simba: Aaah! How did you... who... wow... this is cool... it's great to see you...（见到你才高兴呢！）

{Timon is completely baffled by this sudden change}（丁满一脸懵逼）

Simba: What are you doing here?（你来这儿干什么？）

Nala: What do you mean, "What am I doing here?" What are you doing here?（你什么意思？你怎么会在这里呢？）

Timon: HEY! WHAT'S GOIN' ON HERE!?!?!（嘿！这到底是怎么回事？！）

Simba: Timon, this is Nala. She's my best friend.（丁满，这是娜娜，她是我最好的朋友。）

Timon: Friend?!?（朋友？！）

Simba: Yeah. Hey, Pumbaa, come over here.（是啊，嘿彭彭，快过来。）

Simba: Nala, this is Pumbaa. Pumbaa, Nala.（娜娜，这是彭彭，彭彭，这是娜娜。）

Pumbaa: Pleased to make your acquaintance.（很高兴认识你。）

Nala: The pleasure's all mine.（这是我的荣幸。）

Timon: How do you do.. Whoa! Whoa. Time out.. Lemme get this straight. You know her. She knows you. But she wants to eat him. And everybody's... okay with this? DID I MISS SOMETHING?!?（嘿嘿，让我们把这件事搞清楚。你认识她，她认识你，她想要吃了他，而大家好像都没什么意见？我说错了什么没有？！）

Simba: Relax, Timon.（放松点，丁满。）

Nala: Wait till everybody finds out you've been here all this time! And your mother... what will she think?（如果大家知道你在这里的话……还有你妈妈，她会怎么想呢？）

Simba: She doesn't have to know. Nobody has to know.（她没必要知道，谁都没必要知道。）

Nala: Well, of course they do. Everyone thinks you're dead.（他们当然需要知道，大家以为你死了。）

Simba: They do?（是吗？）

Nala: Yeah. Scar told us about the stampede.（是啊，刀疤告诉我们动物狂奔……）

Simba: He did? Well... {beginning to see something} what else did he tell you?（是吗？他还对你们说了什么？）

Nala: What else matters? You're alive. and that means...you're the king.（那些都不重要，重要的是你还活着啊，而这就意味着……你是国王。）

Timon: King? Pbbb. Lady, have you got your lions crossed.（国王？小姐，你有没有搞错啊？）

Pumbaa: King? Your Majesty! I gravel at your feet. {Noisily kisses Simba's paw}（国王？我尊贵的国王，我匍匐在你脚前……亲吻辛巴的脚）

Simba: Stop it.（够了。）

Timon: It's not "gravel." It's "grovel." And DON'T-- he's not the king. Are ya?（别闹了，他才不是国王呢……你是吗？）（国语版这里翻译有误，英文版台词是丁满纠正彭彭误用的单词）

Simba: No.（不是。）

Nala: Simba?（辛巴？）

Simba: No, I'm not the king. Maybe I was gonna be, but...that was a long time ago.（不，我不是国王，或许我曾经可能会是国王，但……那是很久以前的事了。）

Timon: Let me get this straight. You're the king? And you never told us?（等等，你是国王？但你从没告诉我们？）

Simba: Look, I'm still the same guy.（我还是原来的我啊。）

Timon: But with power!（但更有权势！）

Nala: Could you guys... excuse us for a few minutes?（你们……能不能让我们单独待会儿？）

Timon: Hey, whatever she has to say, she can say in front of us. Right, Simba?（不管她说什么，都可以在我们面前说，对吧，辛巴？）

Simba: Hmm. Maybe you'd better go.（唔……你们还是离开吧）

Timon: It starts. You think you know a guy...（开始了吧？我还以为我了解他呢……）

Simba: Timon and Pumbaa. You learn to love 'em.（丁满和彭彭，你会喜欢他们的。）

{Nala has her head bowed down sadly.}（娜娜低头表示悲伤）

Simba: What? ...What is it?（怎么了？）

Nala: It's like you're back from the dead. You don't know how much this will mean to everyone. What it means to me.（这就像你从死里复活一样，你不知道这对大家的意义有多大，还有对我。）

Simba: Hey, it's okay.（嘿，没事的。）

Nala: I've really missed you.（我真的很想念你。）

Simba: I've missed you too.（我也想你。）

点评：原作这一段中，辛巴认出娜娜后表明身份→娜娜认出辛巴→两人久别重逢喜出望外→丁满和彭彭从不解到接受娜娜→娜娜点出辛巴的国王身份→辛巴否认→让丁满和彭彭离开→两人说私房话互诉衷肠，每一个情节都恰到好处，推进流畅自然，符合事件发展逻辑和人物性格。新版中这一段被处理得潦草不堪，娜娜直接认出了辛巴，然后下一句就是要求辛巴跟她离开，丁满和彭彭对娜娜的到来也似乎毫不惊讶，好像四个人都提前看过剧本，只想赶快把这段进度赶完了事。

3. 木法沙的亡灵离去后拉菲奇与辛巴的对话

Rafiki: What was THAT? The weather--Very peculiar. Don't you think?（那是什么？这儿的天气很特别，你觉得呢？） Simba: Yeah. Looks like the winds are changing.（是啊，看起来风向好像要改变了。） Rafiki: Ahhh. Change is good.（哦，改变是好的咯。） Simba: Yeah, but it's not easy. I know what I have to do. But, going back means I'll have to face my past. I've been running from it for so long.（但是并不容易。我知道我应该做什么，但是回去就意味着我必须面对我的过去，我逃避过去已经逃避了那么久了。）

{Rafiki whacks Simba on the head with his staff.}（拉菲奇用手杖打辛巴的头。）

Simba: Oww! Jeez-- What was that for?（嗷！好痛，那是什么？） Rafiki: It doesn't matter; it's in the past!（那不重要，它已经过去了！） Simba: Yeah, but it still hurts.（是啊，但我还是会痛啊。） Rafiki: Oh yes, the past can hurt. But the way I see it, you can either run from it, or... learn from it.（过去是会让人心痛，但依我看，你可以逃避它，或者……吸取教训。） {He swings at Simba with his staff again. This time Simba ducks.}（拉菲奇再次挥杖打辛巴，辛巴躲开了。） Rafiki: Hah, you see! So what are you going to do?（哈，你学会了！现在你要怎么做呢？） Simba: First, I'm gonna take your stick.（首先，我要拿走你的拐杖。） Rafiki: No, no, no, no! Not the stick! Hey, where are you going?（不不不，你别拿我拐杖！嘿，你要去哪儿？） Simba: I'm going back!（我要回去了！） Rafiki: Good! Go on! Get out of here! （好，去啊，离开这里！）

点评：这段场景在原作中的重要地位不用我说了，新版直接整个把这段删了，我已经不止一次看到观众批评新版中辛巴的觉醒毫无说服力了，呵呵，手动滑稽。

另外也别再尬吹新版中狮毛漂流记体现了“the circle of life”了，首先狮毛根本不是life，其次新版这种冗长炫技的过场动画在功能上和原作让狮毛直接被风吹回去是一模一样的，完全属于鸡肋设计。“The circle of life”的含义是万物在生命轮回中形成一个闭环，你中有我，我中有你，在新版中也可以代表与丁满的直线理论相反的一种价值观，比如辛巴的到来改变了彭彭和丁满的人生，但这撮狮毛就算在沿途经过各种动物发生了关系，但并没有成为他们生命的一部分，也没有改变他们的人生，只是服务于一个功能性需求，即让狮毛回到荣耀国，不过是强行擦边升华主题的自作聪明，套路和国产电影的强行煽情一模一样。你们看国产电影类似桥段的时候要喷，怎么套路换个花样你们就开始舔了呢？

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在评论区撒泼打滚质疑我打分不公的弱智，首先我的打分没有任何义务对你们负责，其次这部电影也配让我尊重？它尊重我了吗？尊重原作了吗？从头到尾我没看到制作方对电影艺术本身有丝毫尊重，只看到资本的粗暴和傲慢：“只要有钱，老子什么做不出来”，这根本不是电影应该追求的方向，为这种“技术进步”无脑叫好的智障才真是蠢得无药可救的字面意义上的韭菜。

有网友仔细对照，发现新版的，比老版的多了29分钟，改了60多个地方。

但真正重要的改编，俊俊认为有四个！

一、

丰富了核心论点，快乐与虚无。

故事中，心灰意冷的王子辛巴，和彭彭、丁满两个好友生活在一起。

唯享乐主义，唯人生虚无，毫无责任，寻欢作乐。丝毫没有想过复仇。

而新版，加强这一哲学论调，直接加了一场戏。

借此，丁满和彭彭详细的阐述了他们的哲学：

人生就是一条直线，没有轮回，也没有弯路。更没有社会责任。

从生到死，就是一场虚无，我们只需要享乐，交朋友，浪费时间，消遣娱乐，然后死掉就好。

新版还给丁满和彭彭加了戏，来表达这种无忧无虑的快乐。

这个人生虚无论，以及他们著名的哈库呐玛塔塔之歌，比原版深刻了许多。

这一改动，也更加的《哈姆雷特》了。

因为哈姆雷特王子，也如此怀疑过人生的虚无。

二 哈姆雷特最终还是复仇了，扛起了自己的责任，没有逃避。

狮子王也是如此，导演随后，立刻就批判了人生虚无论。

这个改动，也是新版最妙的改动。 用辛巴的一撮狮子毛，展开了奇幻漂流。

最终几经周折，回到了猴哥手上。

老版，是直接回到猴哥手上的。

这奇幻漂流，就是对电影里另一个哲学的完美诠释。

循环，轮回，万物都在微妙的平衡中和谐共处，保护平衡。

保护社会，人人有责，和其他人建立联系，也是人生的意义。甚至，可以是爱的意义。

当然，这是我稍微扩展了一点。但总体来说，就是责任与爱。

人生虽然虚无，但我们还有责任与爱。

这，是木法沙的哲学。

而最终，辛巴也找回了自己，扛起了自己的责任，国王的责任，对社会的责任，完成了复仇。

因此，故事的主题内核更深刻了。

三

新版给娜娜加戏了，逃亡和单挑鬣狗，都代表着娜娜这个角色的成长。

更加饱满，也代表着女性力量，和独立。

四

反派形象更丰满。

叔叔刀疤，加了暗恋王后的戏，加了鬣狗演讲的戏，加了一些独白，以及特写。

尤其是在辛巴小时候抓独角虫，他在背后的特写。反派比老版更丰满了。

当然，老版动画是经典，翻拍有炒冷饭，卖情怀的嫌疑。而且这些改动，也不能撼动老版动画的地位。

但是，这四个改动，确实更加符合“哈姆雷特”以及哲学内涵了。

社会万物都联系在一起，人生存在，没有人可以只顾自己，不负责任。

而倘若要信奉享乐主义，也分高级低级。

电影里，丁满他们虽然“自私”，但是他们欲望也低。属于自得其乐。

只吃虫子，不伤害，不打扰其他人。

这，叫做桃花源式的享乐主义。出于对现实的无奈，逃避过好自己的一生。

这样的代表人物有很多，苏轼，陶渊明，唐伯虎等等，数不胜数。

桃花坞里桃花庵，桃花庵下桃花仙；桃花仙人种桃树，又摘桃花卖酒钱。 酒醒只在花前坐，酒醉还来花下眠；半醒半醉日复日，花落花开年复年。 但愿老死花酒间，不愿鞠躬车马前；车尘马足富者趣，酒盏花枝贫者缘。 若将富贵比贫贱，一在平地一在天；若将贫贱比车马，他得驱驰我得闲。 别人笑我太疯癫，我笑他人看不穿；不见五陵豪杰墓，无花无酒锄作田。

刀疤也是一个享乐主义，但他的享乐，是建立在对别人的影响，剥削，残害上的。

是精致的利己主义，是只顾自己一生，不顾别人死活。

毫无责任，而且欲求不满，吃光了所有的东西，还觉得不够。

什么区别？

前者虽然觉得人生虚无，不想负责，但是心理可以快乐豁达的面对。

后者也发现人生虚无，于是开始焦躁，上下索求，想要拼命填满虚无。

“自私”，也分高级，低级。