1930年夏,彭家墩乡党支部书记韩英(王玉珍饰)和大队长刘闯(夏奎斌饰),根据战略需要率赤卫队主动撤退——用韩英的话讲就是把拳头缩回来为了更猛烈地打击敌人。民团组织白极会首领彭霸天(陈金鹏饰)勾结保安团冯团长(曹增根饰)乘势卷土重来,韩英根据打入敌保安团的中国共产党地下工作者张副官(谢添饰)提供的情报,组织力量重创犯敌。敌人伪装撤退,意欲阴谋偷袭。韩英识破诡计,便和刘闯率员狙击。在掩护乡亲时,她不幸身陷敌手。彭霸天抓来韩母(刘淑琪饰),企图以母女之情软化韩英,韩英大义凛然地表达了自己献出生命都不会投降的高尚情操。但刘闯在失去与领导联络的险恶环境中,开始有些急躁频频出击。这时,敌人派遣特务王金标(彭洪钧饰)作内线,妄图伏击赤卫队,同时又欲处死韩英,张副官闻讯后,冒险救出韩英,自己不幸殉难。韩英脱险返队后当即处决叛徒,并配合红军主力,一举消灭白极会与保安团。终于使在第二次国内革命战争时期,洪湖赤卫队在保卫湘鄂西革命根据地红色政权的战斗中屡建功勋。
该片曾于1962年获第一届《大众电影》百花奖最佳音乐奖。
在建党百年之际重温这部《洪湖赤卫队》经典电影,就是要致敬那些在战争年代的革命先驱者,他们用自己的血热生命之躯为我们创造了今天的幸福生活! 影片对当今出生在新中国的成年人和新生代人有非常好的教育意义。。。
非常非常喜欢里面的电影主题插曲《洪湖水浪打浪》,和洪湖赤卫队长韩英在监狱里唱的那首歌曲!影片里面的主要演员演绎的角色也非常经典。
难以逾越的经典!小时候听里面的歌曲,到现在二十多年了,再听还是依然动听。现在重新看里面的剧情,有了更多的理解。里面赤卫队那种朴实,韩英对革命的坚定,对未来的憧憬,看完后很受触动。
感触最深的一个场景是,韩英身陷囹圄,望着窗外的洪湖水,她似乎忘记了自己带着脚镣手铐,她心里充满的,是对革命坚对未来的期待,还有对同志的挂念。她这种为了革命,为了他人,而不去计较个人的得失,令我很触动。人一辈子要走的路很长,如果以得失之心去度过,有可能得到更多想要的利益,但一定得不到别人的尊重,一定无法坦荡。
默默提醒自己,人间正道是沧桑。心怀信念,走好脚下的路。
《洪湖赤卫队》这部电影主要讲述了1927年,党领导洪湖人民,在全国秋收起义的影响下 掀起了汹涌澎湃的革命浪潮,摧毁反动统治,建立了红色政权的故事。
这部电影有许多感人的片段,印象深刻的是韩英被敌人抓住后,敌人先是严刑拷打,再以母女之情想软化韩英,但没有想到韩英的母亲临危不惧,反而激励女儿为党为国家为人民牺牲一切,敌人软硬兼施,威逼利诱丝毫没有动摇她消灭敌人的决心。后来,地下党员张副官牺牲了自己救出了韩英。
影片改编自同名舞台歌剧,并保留了原歌剧的唱段,还充分发挥了电影的优势,场面气势恢宏,演员在实景中充分发挥表演技巧,使整个故事更加真实感人。
《洪湖赤卫队》这部影片可以说影响了一代人,其插曲《洪湖水浪打浪》更是经久不衰的经典歌曲。
《洪湖赤卫队》观后感
在今天下午,我们集体看了《洪湖赤卫队》这部电影,说实话,我从来没有认真的看过这种红色电影,但在无聊的好奇心的驱使下,我用心的去看了这部电影。
这影片有点年代感了,正当我以为这个电影又是枯燥无聊的讲故事时,电影里的角色唱起了洪亮的歌声,富含着感情,故事讲的是韩英、刘闯等人与国民党和白极会俩恶势力的斗智斗勇。
在剧中,我们能看出村民们与洪湖赤卫队对党和国家的忠心耿耿和热爱,同时也能看出韩英的大智慧与刘闯的勇敢无畏。剧中偷枪一幕,韩英在村头鸣枪,刘闯等人趁机摸进后厅偷枪,加上卧底的里应外合,完美的完成了这次任务,同时引得我们哄堂大笑。
虽然电影没有看完,但我觉得总体来说还是不错的,虽然和现代电影有差距,但它所表现出来的精神却是丰厚的。
小时候看过觉得很不错,现在再来看就觉得很单薄了,剧情略显儿戏,为了体现组织的英明也是拼了,基层军官的智商不得不有所降低,只为他们保留了勇武,话说那个时代的红君在逃跑上毫无心理负担,跑得快的不一定能活,跑得慢的都被打死了,逃跑是游击战术的基本要求。 作为以歌曲为特色的电影,本片确实有其独到之处,不少插曲很耐听,尤其是主题曲洪湖水浪打浪在很长一段时间里也是人尽皆知的经典歌曲,现在反而很难见到这种水平的电影。 总评三星6分,看了小戏骨再复习原版,反而觉得小戏骨的更好看。
欧阳谦叔
和最喜欢老战争片的老爸一起看的
有两首名曲《洪湖水浪打浪》,《娘啊儿死后》。原型是贺龙姐姐,不过改了角色的姓。里面也有提到贺龙。监狱遗言这段戏太冗长,很多红色电影都有这个问题,尤其带唱的。整体上还行吧。
时间久远,内容记不清了,只记得名字和歌曲。
这部电影是我回忆中看的第一部歌剧电影。看的时候不知道,当片中演员第一次突然开唱,我都懵了。
韩英在狱中与母亲诀别,生命可贵,亲情难舍,她交待好后事,从容赴死。每一句遗言都情真意挚,只见决心,不见眼泪,作为观众却总是悲痛难忍地泪崩。
里面歌不错,“这一仗,打得真漂亮……”
作为一个出生于湖北的人,洪湖赤卫队的经典自不必多说。这里面的人物形象多么立体呀,演员的精气神多么饱满呀。也算是插曲最密集的国产片了。
电影确实是政治,但是区别在于是否遵循艺术创作规律来表现政治,将电影直接当做政治范本来排演,排斥其他的表现方式,这又何尝不是一种官僚主义的做法呢?当然也要考虑到当时人的审美,1961年,传统艺术还大有其发挥之力,戏曲、脸谱这都是那时电影的有机组成物。我们要反思的是为何如今的电影虽然表现张力,特效烟火这些都上来了,但是在电影背后的思想站位却出现了很大的紊乱,以致主旋律差点成为巴甫洛夫式的条件反应电影,全无半点逻辑站位和思考。洪湖赤卫队最起码还阐述了同志、敌人、机械化农业生产等等关于阶级斗争和未来的畅想(当然也是配合60年代公社和大跃进的宣传,不过漫长时间过去,农村的机械化确实为后来的乡镇经济打下了基础),可现在的主旋律电影好像只能背书,不太能让人思考,只是唤起一个又一个口号。
韩英统屏,刘闯助燃,洪湖芦荡,金曲喷涌。影片的艺术表现力甚强,毕竟是以成名歌剧做底——王玉珍那略带南方口音的普通话女声唱腔别有一番韵味。两大反派,造型抢镜,彭霸天的大ber了头,冯团长的蜡笔小新粗眉毛。之前较少以正面人物出镜的导演谢添这回近水楼台为自己设计了个高光角色特别是最后时刻的造型!
音乐太好听了! 直到现在,想到“娘啊娘,儿死后”那段,还会鼻酸感动;即使完全不信了。
我媽整天在唱: 洪湖水…啊————浪打啊浪啊……
“手拿碟儿敲起来,小曲儿好唱口难开……”
洪湖水啊浪丫嘛浪打浪~My Heart Will Go On And On啊~
在犹豫看《丑女大翻身》还是《洪湖赤卫队》之时,朋友选择了后者,因为前者她看过好几遍了。在博物馆展厅参观时,她抢先我一步,找到这部电影的介绍:啊,竟然是部歌剧?在发生了一小段小插曲后,我们买了票,进来看了,朋友看睡着了,而我的观感也不及预期:表演刻意,人物扁平,故事红色,歌曲不错。
此片可以看作后来的样板戏雏形,节奏明快,人物鲜明,就戏而言,唱演交映,艺术水平还是很高的。当然,就电影艺术而言,此片由于其主题意义的政治化,趣味性和感染力仍旧是非常不过关的,这是政治片的通病。故事以游击战为背景,我方撤退之后,敌方设法引蛇出洞,以间谍战增强戏剧内部冲突,整个过程还是非常流畅,看得出导演游刃有余的功力,在当时一众政治片中,此片应该算是其中风格较为突出的一部。
好听的音乐,好看的画面,好熟悉的人物形象与情节设计。鲁莽的男主刘闯与清醒的女书记韩英,与《杜鹃山》中雷刚与柯湘极其相似。但此片似乎更具有感染力。记得影片被禁十多年后恢复公映时,我们一群小朋友传抄片中全部歌词歌谱的情景……
歌剧改编的,几段唱词都很经典,一点都不拖沓,朴素干脆利索是那个时代电影的特点,一点多余的都没有。就说最后一段,彭霸天要杀全村的百姓,搁现在肯定得牺牲个人,或者让他临死之前说几句话,电影很干脆,上来给一颗黑枣,一点废话都没有。群众演员也是一大特色,每个都很到位。这也是那个年代电影的一大特色。韩英的原型应该就是贺老总的大姐,一家都是忠烈,让人既感且佩。
我的记忆当中,中国歌剧中,这是最好的一部。特别是那些难忘的唱段和王玉珍纯美透明的声音。
女主的脸放这个现代,那也只能去演妈了。比较明显的样板戏的风格,毕竟一个时代有一个时代的审美。