正直善良的藤野兆治(高仓健 饰)因与上司发生分歧离开了工作多年的函谷船坞,在此之后他和妻子茂子(加藤登纪子 饰)自食其力,开了一家小酒馆。当初工厂里的朋友岩下(田中邦卫 饰)、秋本(小松正夫 饰)等人经常来此喝酒聊天,小酒馆内充满欢快温馨的气息。
兆治早年的恋人小夜(大原丽子 饰)如今是神谷牧场的女主人。曾经贫困潦倒的生活迫使两个相爱之人分开。时间并未冲淡留在彼此心中的情感,兆治和小夜始终依恋着对方,只因各自的家庭他们只有将这份感情深深埋藏。一场大火烧毁神谷牧场,为婚姻所苦的小夜终于解脱,远走札幌。即便如此,对恋人强烈的思念仍促使她打去一通通无言的电话……
根据山口瞳同名小说改编。
爱情走到最后,最痛的永远不是死别而是生离。
可能,死别,反而是一种对彼此的解脱。
通篇下来,男女主只有三次真正的交集:
【小夜】菜市远远的眺望【兆治】;雨日酒馆里【小夜】突然造访,【兆治】的言语无措,桥上的呼喊,桥下的隐忍;最后一次【兆治】抱着【小夜】冷透的尸体时的无声抽泣。
影片直到至此我都觉得:求而不得而去当陪酒女的【小夜】做的事情 ,用现代视角来看待,可能就叫【作】;表面看似英雄志短甘于平静的【兆治】,又显得过于冷静,残酷的要命,让人心生寒意。
其余篇章,都是些看似,无关人士的生活日常,像极了【深夜食堂】一般,每个人都带着心事,带着故事来到酒馆,但每段故事又如此无关痛痒,可有可无。
但影片来到结尾,【兆治】对妻子说着舍不得那些【老主顾】的时候,我绝不会说,那不是一种温暖的”情谊‘;而【兆治】独自烧掉”带血照片“,那一刻,洒下男儿泪时候,我也绝不会说,这不是动人的“爱情”。
照片中年少的两人,曾是那么美,曾笑得那么甜。。。。
再结合,现实中的三位,导演+男女主演,如今均已尚不在人世间,不禁更是:悲从中来。🥺
兆治,一个高大帅气的男人(高仓健真的太帅了),内心却十分软弱,经常受人欺负但是从来也不还手,每次都是默默的承受对自己不公平的待遇。被船厂开除,没有抱怨只是默默离开,甚至在得知开出自己的上司得癌症住院时还去匿名送花;被人揍从来不还手,唯一一次还手还是为了自己的朋友而不是自己;面对自己初恋女友的追求不敢做出任何表示,依然默默守着自己的小酒馆。
这样的男人在绝大多数人看来完全是怂货、软蛋,在生活中只会被别人看不起。然而从前的兆治不是这样,从他和小夜的照片可以看出他是一个乐观开朗的男孩,还是当地有名的棒球手,而他之所以变成这样一方面是因为伤病摧毁了他当棒球手的生涯,另一方面是因为家境贫寒,没有办法跟小夜结婚,因此小夜只能嫁给当地的富豪神谷(警察怀疑兆治和小夜合伙谋害神谷,但我相信事实并非如此,只是家境使然,绝非谋财害命)。当年的青春少年兆治可以说完全是因为生计而变成现在这样,兆治是日本男性的代表,亦或者是典范。家庭的责任使他不能跟小夜私奔,而生计的重担使他跟人学煮杂碎,开小酒馆,而为了小酒馆的运营也只能到处讨好别人,不敢招惹警察。从这方面来看,兆治的生活是悲惨的,为了生计埋葬了爱情,忍受别人的拳脚。
但是兆治身上却有无数优良的品质,这也就是为什么这部电影可以成为男性学习典范。兆治为人正直,为了防止跟自己师傅抢生意而拒绝搬家;兆治是宽容的,宽恕了开除自己的老板,在得知他病重时匿名送上鲜花;兆治是负责任的,在听说小夜的下落之后毅然踏上寻找小夜的道路。这些良好的品质使他成为男性的典范,也使他最后有美满的家庭以及热心的朋友。
影片最后烧掉的照片代表一段人生经历的结束,小夜彻底从兆治的生活中离去。(如果烧照片时用燃气灶的火焰更好,影片开头正是兆治到店里打开燃气灶,结尾以燃气灶烧照片结束,恰好首尾呼应,也展现现实生活对爱情的破坏)很多人把这部电影看作是爱情片,实际上它是披着爱情外衣的生活片,展现的是一个男人的生活,有爱情、有家庭、有朋友、有事业,这些构成了一个男人生活的全部。
央六最近播放日本电影多了起来,不知是否与山川异域风月同天有关。
大叔选了1983年的《兆治的酒馆》。
根据山口瞳同名小说《居酒屋兆治》改编。
导演:降旗康男/2019/05/20逝世,曾导演《血疑》等。
主演:高仓健/2014/11/10逝世,曾主演《追捕》等
大原丽子/2009/08/06逝世,昭和时代的最具代表性的女演员之一,婚姻和身世却令人唏嘘。
故事从兆治和妻子茂子合开的一间小酒馆展开,从前工作的船厂同事常来光顾,或打或闹或欢笑,日子一天天过着。
朋友里,有不务工作正业转而醉心演艺事业的,有关心小酒馆的店面扩张却不懂得说话分寸的,有不开心时可以陪兆治一起钓鱼散心的。
也有遇见如兆治大学前拼命练习的棒球男孩,却一样因为肩伤而失落需要鼓励的。
兆治从前的初恋夜子某天在菜场遇见兆治,想要上前打招呼时,看到他和妻子幸福的模样,回到家中,愈发觉得过不下去。某天,看着火一点点烧了自家的牧场,离家去札幌做了陪酒女郎。夜夜醉酒,拨兆治的电话,听恋人的声音,却只是无言。
兆治像一面镜子,投射着时代变迁中的每个人,又从每个人身上投射出自己。
日子依然一天天过着。
高仓健饰演的中年男子兆治隐忍妥贴,对师父感恩,对朋友义气,对家人负责,惟有夜子,只有对不起。
并非不爱,只是从前双方都穷,小夜选择了嫁给牧场主。
兆治选择活下去,娶妻生子,各自祝好。
夜子卷曲的流海有些凌乱,紫色的伞下,紫色印花连衣裙,造型是若干年后琼瑶剧中幽怨女主的官配。
失火当天,火焰背景下独自坐着,惟有看见兆治,眼中才升起一丝亮光。幽怨至疯魔。
雨中来访那段,满心的话欲言又止,多希望你放下一切带我走,知你做不到,我在这里,你却说着对不起,我懂,惟有我离开,才能成全你。兆治追出店外,桥上呼唤爱人的名字,桥下小夜的眼泪混着雨水湿落一地。疯魔至心碎。
札幌的日子,用酒买醉,心碎至挣扎,恋人的声音是麻醉药,只够活今晚。
终有永别一日,照片里犹记得当初你开心我快乐我们在一起。
片尾,听见兆治的太太说,一个人想什么是拦不住的,若他想去追求什么也是拦不住的。
诚然,她知道一切,选择静静等待,等你归来,日子继续。
而你,中年男人藤野兆治,加油,好好活下去!
兆治和小野从小青梅竹马一起长大,并相爱。兆治高大英俊,是有名的棒球手,在周围脱颖而出,小野美丽温柔。后来兆治肩膀受伤,成为小职员。两人都很穷,当时认为有钱才会幸福,在至少要有一个人能幸福的想法下,小夜嫁给了有钱人牧野,兆治和一个女船员结婚,生下2个女儿,并在晋升之际辞职经营了一家烧烤店,妻子能干顺从,与客人和睦相处,生活平淡却也温馨,尽管心里有遗憾和缺失。小夜却没有这么幸运,她心里始终没有放下兆治,爱而不得,埋怨兆治没有坚持,告诉丈夫不爱他,和不爱的人私奔,并在发现火苗后任由大火烧了丈夫的牧场,逃到外地做了舞女,有不爱的情人,等到兆治找到她时已经酗酒而死。最终兆治烧了小夜的照片,告诉自己,要振作,活下去。
故事讲述的是爱而不得的故事,但是男女主角所走的道路却不同,男主角虽身体,职场,爱情受阻,还是平淡地走下来,而且觉得老天爷总归是公平的。女主角嫁给了有钱人,却能因为感情而走上绝路。爱情对于男女来说,除去性格的因素,影响力还是不同的,女人可以为此生死,男人还是可以走过去。社会对男性的期待,以及男性对自己的期待更多,因此爱情的致命性对男性来说弱很多。
男主角可能也没想到小夜一直还对他有期待,难道她还在等我去找他?有了无论如何要找到她的想法,并放大小夜的照片,而在找到并发现小夜死去后,也是悲痛万分。当老婆平静告诉他,以为他会去追寻自己的梦想时,他说放不下客人女儿还有老婆。烧了小夜的照片并对着黑夜告诉自己:振作点,活下去!可能经历了和小夜的种种,他的灵魂也失去了一部分吧。
女主角显然更脆弱,在失去兆治后,无法走出,也失去了爱的能力,只能破罐子破摔。兆治的老婆更有韧性,在兆治晋升辞职时无怨跟随,深爱丈夫,帮助丈夫经营小酒馆,却也给予丈夫足够空间,也许正是因为这样,才能守住兆治吧。
活在当下,即使没有了诗和远方,还有眼前的生活。毕竟活下去更需要勇气。
《圆桌派》宵夜里谈到的电影。 “一个人心里所想的事情,是谁也阻止不了的。追寻梦想而去的人,是无法阻挡的。我还以为你会跟着去,真是羡慕啊!”
“我是不会做这种事情的,有这家店,有来光顾的客人,有两个女儿,还有做好夜宵在家等你的老婆。” “丑闻和美谈只是一步之遥。” “我想人生中不是只有棒球,我想你放弃的还太早!” “我们是输给了贫困,因为相爱的两个人中,只要有一个人能够得到幸福就行了。” 大原丽子流着泪怔怔地说你太软弱了,说什么对不起,我不是一直在这儿吗? 高仓健不敢接话,语无伦次的说着什么附近建设的事儿,突然回头,大原丽子已经不在了。高戴着围裙手里拿着鸡肉串冲出门,在雨中的大桥上呼喊沙黛的名字,沙黛在桥下一语不发,泪流满面。 都曾有过意气风发挥斥方遒的美好记忆。人到中年,现实打磨的粗粝而麻木。没有实现自己的理想,现实中“苟活”。 导演是深深明白生活是什么的。兆治痛苦地烧掉青春爱情,流着泪对着镜子说:打起精神来,好好干!干杯!
小夜的悲剧不都是兆治造成的么,遇事总是隐忍退让逃避,河原骂得没错黏黏糊糊窝窝囊囊,看似老好人,其实伤害性挺大。
三星半吧,又怎么能喜欢上兆治这样的人呢?开头莫名的忍让,打河源的一拳非常的突然却又感觉准备了很久,拘留了六天该说的也不说,很难相信他是坦荡荡的,那么错又在谁呢?不能推给时代吧。总的来说还是挺喜欢这种日本式的电影,不是好莱坞那样的目明确,需要品。才发现河源是伊丹十三先生扮演的。
丘本:“搂着老婆睡觉习惯了,她死了,我只好抱着棒球棒睡”😂
当年根本没有看懂啊,而且还是删节版。现在才看明白。应该给七星的。这不是兆治一个人的故事,是兆治那代人的故事,每个人都那么真实可信。日本人能够如此细腻,淡淡的衔接起每个故事,娓娓道来,令人心碎。
就欣赏不了这种伟光大男性形象……反而为情所困为爱而死的沙耶令人怜惜。妹子还是应该看开点,这人哪点好………我们細野又来客串搞笑了……
6.0 北海道造船社区青春记忆剧情,点到为止的现实主义及酝酿中变化的气氛中化为杯中酒的微醺
饥饿海峡>幸福的黄手帕>夜叉>车站>远山的呼唤>兆治酒馆
隐忍的高仓健,苦情的大原丽子
穿着“市役所”背心、唯恐天下不乱的市政府小职员绝对值得一颗星。。。和好基友岩下的互动显得兆治很有人情味啊~
如此窝囊受气的高仓健还是头一次见到,大原丽子出场时间虽短但贡献了绝佳演技,幽怨悲苦简直要溢出屏幕。降旗康男经典套路:酒馆+海边小镇+苦情男女,看多了就有点腻。
纱黛好可怜,最后死在兆治怀里竟然也不能知道,孤独而去。面对这个想爱不能爱想解脱不能解脱的可怜女人,三个男人的反应是让人错愕的:丈夫神谷一点也不伤心,倒是有一点点解脱的轻松,虽然也说了些感谢她的话,但总是感到客气如路人;她的最爱兆治感觉想把自己闷死,假如他勇敢一点,她不至于一死;最深情的竟然是向她求过婚的寻欢客,哭得一塌糊涂,并且可以为维护她的尊严而驳斥神谷:“她不是个奇怪的女人!”是啊,到底谁奇怪呢?难道是时代吗?
为什么明明这样狗血,却很感人?可能因为他们话都不多吧
所谓现实主义者与理想主义者最大的区别就是前者会随着时间的流变搬家到《兆治酒馆》里,而后者却宁愿永远泡在当爱已成往事的“清水池”中。降旗康男在这个“曾经沧海难为水”的初恋故事当中看到了人的变化和成长,然而他将理想主义者之死以及那种沉湎过去的状态归咎于政治上的迫害未免有些认不清现实的一厢情愿。
第一弹。2018.7.24想看。3.5/5
不明白这片子想表达什么,一个长年封闭的小社会里抬头不见低头见的每个人怎么维持表面的混日子?大原丽子出场并不多,但是我眼里只有她的每一个身影,纤弱,哀愁,孤清,美得让人心颤(saya吐血死时背景里隐约响着猫眼三姐妹的主题歌,83年的电影紧跟潮流纪实风啊)
努力活下去不放弃的人其实才是最可怜的,最后的一段话虽然有点画蛇添足但是也足够煽情了。。。通过这个小酒馆以及高仓健这条主线,引申出了整个八十年代日本寻常百姓的生活,喜怒哀乐皆成戏。。。ps伊丹十三演技还挺不错,尤其和高仓健的几段单挑戏很像那么回事。。。
#佳片有约#CCTV6上译配音,80s日本小城悲喜交加的人生片段。“在一条不合时宜的街上,坐落着一个落后于时代的酒馆,即将来临的深夜里,疲惫的男人从风中而来……”这或许可看作《深夜食堂》的前传,关于高仓健演的酒馆老板兆治的风尘往事,从他离开安稳的体制又失去挚爱追求想要的生活说起,而不是《深夜食堂》里那个沉默寡言冷眼看人间的神秘老板。所以这是一个富有人情味甚至有点窝囊的高仓健(其实个人觉得高仓健最适合《深夜食堂》里的老板了)。不足在于故事架构松散,对女主小夜及她与兆治之间的爱情交代不多,让人难以共情共鸣。幸而结局在绝望中透着希望和力量,高仓健烧掉曾经的照片对镜自饮大喊一句,“好好活下去!”是的,活下去就有希望。ps,伊丹十三还客串了一位老和高仓健过不去的顾客,千秋直美好可爱啊,几首插曲很怀旧。
【DVD观看】应该是没有想当然的上译毕克的译制经典,所以自己迟迟没有打开DVD而这一耽搁就是好几年过去了,也是手里唯一一张没有破处的高仓健电影。兆治(英志)与年轻的恋人沙黛青梅竹马,生活的贫困让他们不得不选择一个人先嫁给富有(至于是不是有警方猜测的阴谋电影没有挑明)而沙黛一直对英志念念不忘,她也因为现在的丈夫身体健康而选择离家出走;当夜深人静,兆治酒馆总会响起没有人开口的电话铃声。而远在他乡的沙黛也是百无聊赖靠没有愛的情欲也不能释怀她对恋人的思念和苦闷,只能借酒浇愁。而兆治无可奈何的说有了这家店,有来光顾的客人,还有一双可爱的女儿,而他不好意思说是还有做好夜宵在家等你的老婆(一旁看着隐忍的他大度的妻子忍不住插嘴道)。电影继续描写高仓健式的那种迷恋各种年龄段女生的那种对愛的隐忍和压抑,不纵欲
高仓健塑造了不少这样的角色:一个有着太多过去的人,韶华已过,试着安详地放下一切,解甲归田,却总被过去的人和事回来打扰,总有女人对过去的他念念不忘。——“您不正是我们青春的象征嘛。”不过高仓健还是完美得有点不真实了,类似的电影,最好的一部还是瓦伊达的《威克的女孩》,讲一个成年后生活愈发乏味的人,回到威克,却发现威克的女孩们都记得自己年轻时的事情,年复一年,那些事情被淘洗得只剩下光辉而潇洒的那部分。大约每个人都有自己的威克的女孩,她们记得你最好的样子,于是你舍不得继续沉沦下去。他们不想看到兆治开居酒屋,可是开好居酒屋已经不容易了啊。
一般到诠释了三星的含义..........