1、女主是真有病，而且是经常意识不到自己有病的那类精神病人。但大概率确实是个私家侦探（家里的牌子）。

2、精神病院确实之前有人自杀并有媒体大肆报道，女主在入院前了解到这件事（毕竟你要进去接受治疗，不可能完全两眼一抹黑）

3、女主是自愿住院的，但从一到精神病院门口就开始试图将自己入院的理由正常化，并特意不让私人医生送她入院。

4、女主在之前确实有人自杀的基础上，将自己设定为来此查案的私家侦探，根据病人的不同特征去逐步完善构造了一个该人是在院内被谋杀而非自杀的情节，即影片的前半段。影片前后半段高度重叠的原因也在于此，院内谋杀案完全是女主在真实的基础基于严密的逻辑推理构建而来的。

5、当女主发现她想象中的委托人和现实人物冲突时，逻辑无法自圆其说从而陷入混乱，导致精神崩溃。于是又构建出自己是被老公、私人医生联手做局送进来的情节去完善她的虚幻世界，以达到逻辑的完美闭环。

6、女主决定按照最初臆想的谋杀情节来制造火宅以逃出精神病院。连同火灾在内，都是当初基于现实并经逻辑推理精密构造出的情节，所以顺利展开。

7、女主在精神病院大门前被验尸官叫住并告知蒙落德已死时，表情先是诧异，然后是有点兴奋的诡异一笑。这是一个出自潜意识的微笑，因为这代表了她的进一步胜利。

8、最后类似法庭的投票会是女主自己脑内虚构的，真实场景之前展示过。

9、私人医生结尾处最后登场，居然是她想象中委托人的模样，女主瞬间意识到自己真有病，于是构造的虚幻世界又一次崩塌……（这里有个伏笔是幻想中的委托人就是一个精神科医生，和现实呼应）

补充下：我在看前半段关于女主接受精神病医生委托前往精神病院调查医生精神病儿子死亡的真相这个设定时有种奇妙的违和感，因为太凑巧了，到结局时恍然大悟。

10、女主在入院前是知道自己有病并做出了入院治疗的决定，丈夫和女主应该是协商后才把女主的钱转走的，甚至交超额的钱搞不好都是两人商量的结果。（PS：女主入院丈夫跑到国外散心很正常）

以上，女主就是个智力超群的精神病，她构建出的虚幻世界不是空中楼阁，而是基于现实和严密的逻辑推理产生的，从而成功的骗过了四位精神科医生。这片的很多细节设计真是非常出彩，很上头.....

刚刚看完，心绪未平，于是先从影片的片名说起《上帝的笔误》吧。 “笔误”自然是无心所为，那上帝有哪些无心所为被编剧和导演把故事搬上了银幕。 影片从角色的外形外貌与心智特征进行了两组对比。 造物主给了病人畸形、国际脸、侏儒、巨人症等形象，同时也给了女主的丈夫、医院院长、富商委托人英俊、绅士、儒雅的外貌。 同时造物主还给病人简单、直接的性格特征，也给了女主丈夫、院长以狡诈、阴险的特征。 而且仿佛病人有多单纯、多可笑，女主的丈夫、院长就有多么的复杂与机关算尽。 不知这是不是上帝在创作人的外貌与内心时的一个“笔误”。（如果说智障相对正常人是一个“笔误”，那让少数的人过于精明而且欺诈正常人是不是也是一种“笔误”呢？） 然后说剧情设计。影片应该算悬疑片，故事设计了3次反转。个人觉得第3次反转设计的比较牵强，原因院长收了超过正常20倍的住院费，而两次委托人的出现，都是在给女主制造错觉。此外如果女主给男主投毒与男主把钱转走都是事实，那故事就变成女主蓄意杀夫，丈夫将计就计把女主困在精神病院。女主的叙述一直是从接受富商委托开始，没提投毒的事。若投毒是真，那她是恶之源头。 最后的审判时，大厅里坐满了白衣天使，只有女主穿黑色的衣服、院长穿灰色的西装，这也是一种人物形象的暗示。 局中侏儒与双胞胎中的一个之死只是烟雾弹。 女主在精神病院如何证明自己不是精神病这是一个著名悖论。如果第一次出现的委托人真是孩子的父亲，而第二次出现的委托人只是丈夫雇佣的冒名顶替的委托人，那女主就没法证明自己接受委托，然后自己自造假文件住进医院的事实。

结尾戛然而止，确实让人费解。跑来豆瓣看了大家的分析，清晰了一些。综合来说，结尾表达的是女主有妄想症。按照女主表述，医生假扮富豪以虚假案件雇佣了她。以女主常态下的性格，应该是惊讶但冷静自信地面对结尾出现的医生，但不同寻常的惊恐说明她意识到自己是有问题的。即便是她有不可告人的罪行，以女主的性格来看都不至于如此惊恐。能这样惊恐，说明她意识到自己出现了妄想症并以身边人物为原型虚构了角色。而从医生最后一句话也能看出，他是知道女主有病的。影片之所以产生争议，主要是塑造了女主的妄想症只出现在虚构事件背景时，日常生活中完全不会出现，且女主保持着超过一般人的逻辑思维能力和敏捷应变能力。这使得她与人们通常认知的精神病患者有着极大不同。影片也借此暗示，她对丈夫的怀疑很可能也是出于她的妄想，毕竟自始至终没有丈夫出轨或想谋害她的事实，只是说银行资金转移走了，而是否是丈夫转移则有待警察查证。而送她进来的理由，很可能就是她出手尝试毒杀丈夫。这与她敢想敢干的性格一致，但以她强大的逻辑思维来看，毒杀这种无论成功与否都费力不讨好的行为背后要不另有隐情要不就是作者设定有点草率了，毕竟她不需要委身于西门庆。至于院长，我倾向于认为他是一个专断但观点犀利的专家，在经济上可能会有污点，但不会蠢到直接中饱私囊替人合法绑架女主。正是由于他的不近人情，处事缺乏弹性，在不能证明女主有妄想症的状态下用高压手段控制女主，又独断专行排除异己，才招到了同事们的反噬。整部片子除了女主的出发点是虚构外，所有角色包括精神病人的行为都有着合理明确的动机。所以影片通过塑造女主这样一个形象让我们思考，愚蠢的人可以自由生活，聪明但有缺陷的人是否有权像普通人一样自由生活。

这是西班牙导演奥里奥尔·保罗2022年10月份的新作。相信大家对保罗并不陌生了，虽然是小语种导演，但名气不小，最著名的作品《看不见的客人》在豆瓣高达8.8的评分。其作品主打悬疑，结局的反转都在意料之外。

今天我们就来看看这一部《上帝的笔误》。到底什么是上帝的笔误，我们结尾见分晓。

1、剧情递进和叙事技巧

女主在一个男人的护送下，来到了精神病院，但她并未与男人一共进入，而是一个人勇敢的踏入了大门。

不得不说这里的镜头语言真的精彩，女主去往精神病院的最后一个镜头，一直目视前方的她稍稍朝镜头方向一撇，这是一个点睛之笔，女主凌厉、神秘地眼神与观众交汇，在这一刻初步共情达成。

悬疑电影的精华，无非就是疑点的节奏、牵引力、方向，带动剧情的升华、高潮和反转。

当然，逻辑和细节是任何好电影的基础，是必备的。

① 疑点交错递进

本电影第一个疑点就是女主是否是精神病，也是电影的主线。进入精神病院后，女主声称自己是化学专业、一名侦探，现在被送到精神病院，是一种绑架。而女主的丈夫却声称自己遭受女主三次下毒，生命危险。

在这个过程中，女主表现的冷静沉着、逻辑顺畅，的确会让人质疑她是否有病。（尽管也有一些有病的细节导向，详见第二部分分析）

精神病院入院前需要去除个人用品，这个过程中是有年轻的女医生来陪伴，女主很聪明，先以是否可以最后抽一根烟为试探，年轻医生同意，接着在抽烟过程中说服她留下一本书《偏执症的类型和症状》。

这本书很有意思，迎来了第一个反转：让我们不禁怀疑，女主是不是假装偏执来实现自己某些目的而入院。

接着的入院检查是检查身体，这个过程很没有尊严。但是我们也能够看到年轻女医生已经开始对女主产生恻隐之心了，这就说明她对女主是否精神病持怀疑态度。

入院后，女主开始查看自己偷带进来的资料，正是夹在那本《偏执症的类型和症状》的书中（黏贴的两页之间）。

其中包括，受害人（精神病人，在此病院被害）相关新闻，纸条及笔记等。从这些材料可知，女主对于求助人（受害人父亲）的存在及帮助他这件事是深信不疑的。

所以，要么女主是被阴谋，要么女主确实是偏执型精神病，这类病人多有妄想症状，聪明，思维严谨，女主将自己妄想成私人侦探也不是没可能。

同时，跟随侦探线，先前精神病院的死亡事件成为一个副线疑点，精神病院是否存在不可告人的秘密？剧情展开，副疑点也层出不穷，双胞胎是不是女主的孩子？丈夫是死亡还是阴谋？精神病院长是否有勾当？等等。

（答疑讨论见后边，别急）

再加上抱负超强具有改革心态的新院长种种举动、电影的简介，开头女主的一撇，很容易带动观众进入女主视角。

而且，不得不说，女主的解释也基本合理，出现了矛盾又很快补救，女主也非常聪明，知道如何突破人心，最后医生、病人，都是站在她这边。

电影的主疑点也不是一镜到底，而是中间无数次反转，我们在支持女主、怀疑女主间横跳，非常精彩。

② 故事线穿插

在悬疑类电影中，只要出现多个故事线，就需要留意是否为同一时间线，很容易迷惑。本片即是如此，在女主第一次入院后打开证据，就进入了以下情节：

就在前不久的 一个雨夜夜晚，这个精神病院发生了一起事故，大火燃起，病人们都从“牢房”里出来，并且，还死了一个病人。

看似是女主调查的死亡案件，但实际上却并不是，这是另一条时间线，另一起案件。越看会越觉得怎么和女主的案子这么像，最开始还以为女主是模仿作案，但在对恐水症打火机询问（只有你有打火机，是不是你纵火？）开始怀疑根本就是“女主案”，到后面出现恐水症手沾满血的来源，就更加确定了。

这个精神病院，在电影期间，一共发生院内3起死亡，按时间顺序为：女主调查的死亡案、侏儒死亡案、及纵火混乱死亡案。其中，后两个案子是在女主入院后发生的。

我们可以确定的是，第三起案件是谋杀案，第二起基本算是正当防卫。第一起，从女主视角是谋杀案，但从医院视角为自杀案。

最开始因为电影没有明确时间线，误导观众以为第三起是第一起案件，导致我们偏向女主观点，事实上，第一起还真的有可能就不是谋杀。

2、女主到底是不是精神病？

直接上结论吧，我认为是，理由如下：

① 开头医生的信

医生信中对女主的描述非常准确，非常聪明，善于撒谎，当自己的谎言与其他人公然矛盾时，又能很快找到自己为何撒谎的公然理由。别小看她，她的聪明可以迷惑不那么聪明的人，甚至是精神病医生。

② 女主有点强迫症

开头医生了解情况时，女主看到医生身上的污渍，冷静沉着的表情有些失控，可见，女主有点强迫症，至于是否到达疾病标准，我们还不得而知。

③ 恐水症发病时的纸条

还记得恐水症第一次发病倒下时，身边多了一个纸条吗，这个就是女主刚入院时夹在书中的纸条之一，也就是女主认为的是受害人父亲（委托人）收到的信。

④ 女主电击治疗昏迷后的幻象

女主昏迷后，幻象出现，这也很可能不是因为昏迷而是真的幻觉，毕竟幻觉对于精神病来说还是蛮常见的症状。

幻象中的人物告诉女主，真相就是你想要的，看英文可能意思更清晰，the truth is whatever you want it to be.

可见，真相不是真相，而是女主的想法，驱动，所以后面的篇幅就是女主在回忆漏洞、圆谎。这也符合最开始医生给精神病院的介绍信中对女主的描述。

⑤ 女主看到原主治医生后惊恐、颤抖的表情

女主入院表现一直是冷静沉着，只有在此时出现异动，说明医生是可以揭穿她的谎言。

影片也在此处戛然而止，结局很明显，女主是确实有病，但真的高智商，并且评委会也已经宣判，只是院长给几位医生疯狂打脸。

特别信息：双胞胎是否女主孩子？

这个我还真觉得是。最后双胞胎中死了一个，所有人（包含医生）都错误地以为死掉的是另一个，只有女主能够分辨哪个是哪个。

这时候我们再回去看之前的情节，女主刚入院时，恐水症介绍这双胞胎在精神病院出生，父母都是精神病。所以，是不是也可以侧面证明女主就是精神病，而且曾经在这里住过院，还和另一个精神病友生了孩子？

并且，女主已经成功逃离精神病院，但听说双胞胎死了一个冒险折返。

还有一点我想说，女主是否真的是私家侦探，她可以验尸，懂不少侦探技巧，家中也有私家侦探的牌子，但不认识警察有点说不通，其实是完全可以调查的，她真是的话不可能没有线索，以前的客户呢？我还是倾向于她不是，但她一直以为自己是，否则还说什么精神病，认知完全正常。

3、片名及女主所犯的罪

精神病院长和警长聊天说提到：如果上帝按照他的形象制作了我们，那一定是完美的，谁犯了罪就像上帝笔下弯曲的线。

那么，片中女主到底犯了什么罪？（前提是不考虑精神病的刑责免除）

首先，比较明确的是纵火罪。

对验尸官的袭击偷换身份，可能涉嫌故意伤害。

最后需要讨论的是，她是否谋杀丈夫。因为个人角度，倾向于认为她有精神病，所以之前下毒谋杀未遂是有的。那么丈夫最终去哪了？有可能已经死掉吗？

特别讨论：丈夫是否有阴谋

我觉得没有死，女主是真的精神病患者，丈夫趁她入院卷款逃跑，也符合常理（尤其是被谋杀过），至于送女主入院是不是阴谋，我觉得也是个阴谋，但阴谋不是伪造她是精神病，而是送入院卷款。

（说到夫妻间送对方去精神病院侵占财产这事，我还真接触过一个案子，老婆和精神病医生勾搭把待拆迁的丈夫送入精神病院，私吞拆迁款，丈夫出来后告她，告政府都不给立案，因为他是无民事行为能力人呐！）

最后，女主这身打扮好美！

再提一句，本集的每一个镜头都非常美，非常精致，色调也美，宽幅表现非常舒展，简直无可挑剔，建议看原片。

但字幕就差强人意，最基础的他/她都多处错误，明明西语的性别是很明确的。不过大鱼荒废了这么多年，差不多也就是只能听懂si的水平，所以必须吐槽字幕嘿嘿。

好了，更多好剧欢迎关注大李鱼，更多讨论评论区见。

------------------------------------------------------剧透预警-------------------------------------------

女主记忆中和雇主见面的舞会里，跳舞的宾客很多都是精神病院的病人。

第一次闪回

最好认的是左侧的白发大爷

第二次闪回

女主身后的扇子女士

还有这个左数第三位黄绿色礼服的，但找不到在精神病院里一闪而过的镜头了，有机会补上。

还有好几个改了妆发，不太好认。

可见此场景是女主进了精神病院之后幻想出来的，或者是女主的大脑自行抓取素材，加工之后来说服她自己的。

所以女主的确是疯的。

（by Mr. Infamous，原载于虹膜公众号）

《看不见的客人》一战成名后，获封西班牙「悬疑大师」的奥里奥尔·保罗成为国内观众又一位严阵以待的「假想敌」。在这几年一盘又一盘的迷局里，观众总爱跟看不见的导演对战，找蛛丝马迹，找漏洞，找胜算。

找多了，就成了智力游戏。尤其是新作《上帝的笔误》，情感比例被压缩，就更像一出心智的较量。到头来，也没有多少人要兴叹所剩无几的感情元素，只想争辩故事最基本也最核心的一个问题，即女主爱丽丝究竟有没有精神疾病。

毕竟这次要讲的故事，是身为侦探的她，在得到精神病院院长萨姆埃尔（所有译名依从原著）支持后，假装患者阿莉霞入院，进而调查院里一位年轻人离奇自杀的案件。但随着时间推移，事情愈发蹊跷，观众也会持续修正对所见所闻的判断，特别是会反复质疑关键的女主，究竟能否承担故事的正确性。

网上不乏争论，都要从各种似是而非的证据里，寻出唯一的定论，一如爱丽丝在不断开眼的奇境里，说服自己，也试图说服别人。这里存在一个判断与导向的共生关系，一子错，满盘皆落索。

而观众在电影开头，即女主踏进精神病院的同一时间，就几乎毫不犹豫地跟这个藏有秘辛却尽显脆弱的正气人物，产生足以代入主观视角的情感勾连，尤其是当她如同阶下囚一样接受耻辱的身体检查过后。

由此，一切自然而然地以她为转移，不知不觉就吊高了买定离手的「风险」。

这是导演玩的把戏，即通过两条时间线的并置、人物关系的误导、刻板印象的借用、对不合理论调的合理化粉饰等等手段，把看似笃定的东西，逐一瓦解，直至观众恍然察觉，自己早已陷于两难，代入女主视角原来是个错觉，站到病院医生与其他患者背后，通过审视她，来换取精神安慰才是真实。

电影并不存在一个开放性结局。爱丽丝诚然具有侦探本事，但这不妨碍她同时患有精神疾病的事实。而电影在最终结局揭开之前，有过一些暗示，除了回忆过往时的分身镜头，最明显的就是她重新拿回私人物品时照镜子，镜面是经典的分裂状态，进一步指向她等同的精神境况。

从这里回看电影开局，介绍她入院的医生所下的定论，已经提前透露答案，「她非常擅长撒谎，即使谎言与前言自相矛盾……不要低估她，她的智慧很容易让天真的人，包括没有经验的精神科医生，上当受骗。」

只是谁都不相信事情会是如此简单，而这类电影有趣的地方，正是这种堂而皇之的「诚实」。

豆瓣7.3分的评价，放在保罗创作序列里并不算高，毕竟不少人对标的是8.9分的《禁闭岛》。我本也觉得悬疑过后，空落落的情绪无从打捞，差了一味。

《禁闭岛》

但对比1983年墨西哥导演图里奥·德米切利的同名电影（以下简称1983版），则能够感受到保罗的改编，好了太多。起码，它不再是一个玛丽苏的故事。

1983版情感重于悬疑，善良、聪慧而勇敢的阿莉霞被各种男人、男孩甚至女人所爱，不知不觉间，全员围绕她形成相同立场，这立场可以把真相推到边缘，只让人关注，究竟她会选择哪个男人。电影最后，也确实截断在她找到所爱之人的嫣然一笑上。

这很有八十年代那种古朴的热烈，寻爱实际上也是对自由的追逐，阿莉霞作为真善美的化身，更是要起到感化与提振的作用。

1983版

素来对人物倾注浓情的保罗，这次一反常态，也在最大程度上反了1983版的模式与旨意。

最浅层的做法，是调高主要角色的年龄，特别是女主与几个爱慕对象，都褪掉了青春气色，不会在异性相吸里表现出过多心血来潮的稚气。像是医生塞萨尔，听从女主建议去换眼镜，1983版是迅速改变了形象，但保罗版是等到最后，以此做那心意相通的暗示，沉稳得来，合情合理。

在《看不见的客人》里扮演男主出轨对象的巴巴拉·莱涅，这次担纲主演。她比1983版女主多了些妩媚与神秘，角色塑造也就不再拘泥于绝对正确甚至天真无邪，多了遐想乃至怀疑空间。

有这样的基础，1983版才能更贴合西班牙作家卢卡·德代纳的同名原著，即被称为「上帝的笔误」的病友们，在力图「纠正」错误的同时，也在展现本身的合理乃至必要。

女医生蒙塞拉跟阿莉霞说，你爱他们，他们也爱你。这当中藏有作者深入病院考察并建立悲悯投射的经历，所以当阿莉霞被认定有病之后，蒙塞拉才会说出相当重要的一句，「你要是没疯，你就逃。」

阿莉霞出逃后被遣送回来是后话，更有意思的是，最终病院的风气变好了，陪伴蒙塞拉一同离开的阿莉霞念着丈夫偷情，无法面对，决心重返多少有点避世天堂属性的病院，去跟相互萌生爱意的医生待在一起。

1983版

此前对上帝留下「笔误」到底有何意义的探讨，在这里就有了正话反说的烘托。而保罗要做的，就是打破如今看来稍显廉价的绝对纯美，实现更胜一筹。

而他所使用的，还是「反转」这一招牌动作。

就从国内观众最为熟悉的电影《看不见的客人》《海市蜃楼》和电视剧《无罪之最》看起，每一部都在疯狂反转，甚至都要盖棺定论了，最后一分钟也能实现颠覆。《无罪之最》用得明显，《上帝的笔误》更是火速定格反转，以开放式假象引发封闭式讨论。

《无罪之最》

这就涉及一招「断情」，尤其是跟1983版相比。后者在反复积累人际情感，最终要以爱情来对抗外在偏见的冰冷。前者则要连所谓美好的情感，都要一一颠覆。

女主在院内的侦查，得到了医生与病患的许多帮助。最有代表性的是在1983版诉过衷情的病友伊格纳西奥，在新版里体现得更多的是仗义，尤其是女主形象发生嬗变，成了某种自由的而且能予人自由的化身，因此他的援助，超越了凡俗男女的恋爱需索，带有一种正道的、反叛的精神。

当他后来跟其他人一起目送女主正名的时候，温馨中带有一丝激昂和感伤的配乐，几乎要把故事高潮敲定为全篇华彩，叫人联想到《飞越疯人院》或《死亡诗社》这类电影。

然后保罗趁他们以及观众沉迷于公道的再次胜利时，通过击溃女主正常人的身份，质疑真情的百分比以及公道的可能性。

这时候回想电影开头医生对她的判断，擅长撒谎，操纵人心，就会在恍然大悟时重新审视兴许跟伊格纳西奥他们一样错付的情感，最起码，不存在1983版那种纯净的爱。

原著有这么一段话，「精神分裂症对现实的歪曲完全是随意的，令人费解的和纯粹荒谬的，而妄想狂症则恰恰相反，它对现实的改变往往符合逻辑，构成一个和谐的、完美的有机整体，这类病人的天资越高，其虚构的内容就越是无懈可击。」

电影未必要一板一眼遵从原作，不过这次倒是在最大谜团上达成一致，而且，这部电影在本质上，也是一直要打造无懈可击的虚构内容。

以此为重点的处理，也是他对自己的极大反转。

往常保罗最好的作品，未必是最难猜的，但一定有浓厚的情感在驱动，令人着迷。《看不见的客人》《海市蜃楼》《无罪之最》最为出彩的，分别是亲情、爱情和友情。这些感人至深的情所牵动的反转再反转，才更能浓缩地模拟现实冲撞，最终带来情绪共振后的升华。

《看不见的客人》

《上帝的笔误》不乏情感表达，而且三者兼备。剧情推进一方面是各种情感交错累积所体现的善意与正义，正如1983版，另一方面则是对所有情感在内核层面的背叛，以此获取最强烈的情感冲击。

这里涉及对角色情感的剥削，以及对观众情感的玩弄，一反导演的温情脉脉甚至情深义重。但当电影更像一个缜密的道具盒，隔断过往作品的影子甚或是积累，保罗铤而走险的处理，才让他终于在这些年相似气息的创作中，找到了巨大的突破口。

这样的设定，未必是对人性的沮丧，甚至绝望，而是调侃，是讽刺，是要让所有人在眼见未必为实的自我怀疑中，嘲弄真实性与正义性的绝对。毕竟傲慢而冰冷的院长萨姆埃尔作为情感靶心，竟然打破刻板约定，成为全场唯一清醒的高光人物，如此「西方」的设定，就起码是我们穷尽脑力也不敢、不愿想象的虚拟现实。

说到底，当频密的反转造成一种为反转而反转的感官负荷后，保罗这最后一变，确实有遏止电影变成冰冷解谜机器的功效，尽管需要不怀好意地踩踏一遍此前精心修剪的花园。

但这样的招式，宜精不宜多，观众在信赖希冀的前提下受骗，得了些提防心态，摆在保罗面前的，就是难以跃过的更高门槛，如何突围不仅成了之后的看点，也成了他创作生涯的拐点。