别的不说，光看刚开始零式战斗机的火力就知道这片有多假了……我要说的是，零式的机炮不可能引起这么夸张的火舌，别说机炮，就算是炸弹也不可能……更夸张的是大白天步枪开火的火舌也太夸张了，像放烟火一样，又不是火焰放射器……

  有很多废话一样的情节。就像小时候小学生写作文，想把很多好看的句子都写进去一样，根本不管合不合适。搞了什么女的在里面，几乎没有用处，只会带来弱智的情节发生。
  战争电影就应该拍得血性、直接，很难吗？
  

个人感觉比当年的那部《太行山上》要好，更真实，更有血肉！第一次感到了中国战争电影的进步！

其事电影本身故事很简单，整体叙事也很直白和平淡，但是我不得不说，这部电影非常恰到好处地讲述了一起发生在当年的一次震撼人心、意义重大却也不为人知的战役！！而且人物鲜明、线索清晰、剧情也算是丰富，而且最重要的是这的的确确地是一部战争片，而不在是教育片和样板戏了！！！！不想过多地剧透，在这里就简要地说说本片中我认为做得很不错的地方：
1、开头突出历史背景和人物关系，而且安排的”国共争火车、打飞机“（哈哈，听着有点别扭，别想歪了）的桥段感觉耳目一新，虽略显做作，但是感觉还算是恰到好处，而且一下子吸引住了观众的眼球，并为后面剧情埋下了很多伏笔！！很妙～～～～
2、人物鲜明，不做作！这点很重要，本片虽然没能拜托老套路，但感觉上每个人的一言一行还算是属于正常人，而且很多对话幽默机智，好几次大家都被逗乐了！！但却没有失去严肃性！！而且尤其要表扬片子的每一位演员，当然尤其是主演－－那个陈锡联团长，和李幼斌演的的李云龙有一拼，而且在这里人家还有那么一段朦胧的恋情～～～～哈哈，好，真好
3、作为战争片，更加突出了计战术的安排！！以前看国产战争片，什么《南征北战》《大决战》之类的，虽然也不少战术部署，但是感觉没有针对性，都是那种比较笼统的战术指导，而且很多地方比较突兀！而这部片子，从之前的战略计划的转变、战前侦查，战术部署和转变，到具体的最后那场战役，感觉有因有果，脉络清晰，而且合情合理，极大地增加了片子的可信性！！
4、几处细节处理耐人寻味。比如战前团长把有老人奉养的独子留了下来，战斗中面对枪炮轰鸣，有好几次展现了士兵门面对战争的那种恐惧与无助，还有战后那一个个烈士的坟墓！！默哀～～～～先～～这是我第一次在中国战争片里看到了给烈士们建墓（虽然就是个坟头，但已经很难得了）！唉，我们最应该要记住的不是那一场场残酷的战役，更不是哪党哪派或者是哪位领导人的卓越贡献与光荣事迹，我门最应该记住的就是战争中失去了生命的那些无辜的人们，无论是平民百姓，还是战斗烈士，是他们的鲜血记录这一切，同时也是他们的血肉铺开了通往胜利的道路！！（完了，我也开始“假大空”了，点炷香去～～～先！！）
5、小人物决定历史的车轮！！我一向反对战争片里着重描写大人物，尤其是伟人之类的，他们虽然是决策者，但是推动历史车轮的永远是那些无名的小人物！！！本片一开始就让这支部队与总司令部失去了联系，顺理成章地割断了像刘伯承这样的“大人物”的影响！！然后由这群“小人物”着实地发挥了一下下主观能动性！事实也证明了他们这次战役对于整个华北战局具有了极大意义的影响！嘻嘻，这点最赞！！！
6、画面尚可，特级并未滥用！我总觉得特级这东西要适可而止，尤其是水平还不高的情况下！！《男儿本色》便反了这个大忌，导致令人厌烦！！而本片应该算是比较恰当，详略得当，并未滥用！！！

看到咱们帝国里今天也有人传了这片，没看过的人看看吧，不错！！通过这片子，看来我对咱们的国产战争片又有了信心，下面就期待咱冯大导的《集结号》了，哈哈

你们打了就走，郭家庄的百姓就要遭殃了

去雁门关“牵制敌人”

“3000多名弟兄，都是长征过来的，是党的宝贵财富，可不能让他们牺牲在我们的手上啊！” ——政委


随着每个中华人民共和国公民渐渐懂事，他都会明白到历史的真相到底是怎么样。抗日战争，假如没有美国人加入战局，最后的结果会怎么样？国民党军人对战争做出了多大的贡献？真正应该赞扬的是谁？

完全的真相恐怕再也没人知道。不过《夜袭》所叙述的，绝对不属于真相。

到底谁在对付小日本的优势兵力？请注意日军当时采取的政策是海军军部所倡导的南进方针，意图切断重庆政府西南方向的陆上交通，然后再慢慢收拾。日军精锐部队投入在哪儿，就显而易见了。

让我们缅怀那些牺牲在淞沪战场的中国军人，缅怀那些战死在异乡的中国远征军。

夜，在中国的文化中一直带有着神秘的浪漫色彩。从明朝剧作家汤显祖的《牡丹亭》中的夜会，一直到古典名著《水浒传》改编的京剧剧目《林冲夜奔》，都与夜有关。我们今天谈到的电影《夜袭》虽然是一部战争电影，但它或多或少也算得上是另外一种形式的浪漫吧。

故事讲述了1937年10月19日，八路军129师769团团长陈锡联率领部队突袭日军阳明堡机场的故事。其中炸毁日军全部的24架飞机，消灭敌人200余名。

故事是根据真实事件改编的，而剧中的男主角所扮演的陈锡联于1975年1月－1980年4月其间任中国国务院副总理。

在此之间，请允许我介绍一下本片的特殊类型。

在中国，除了一些独立影片和商业片以外，还存在着一种特殊的电影形式，既是主旋律电影（是否可以翻译成leitmotif movie？）。它指的是：符合政府利益的影视作品或其它文艺作品。

这种电影形式起源于苏联，我们所熟悉的电影大师谢尔盖 M. 爱森斯坦 (Sergei M. Eisenstein)曾拍摄过不少主旋律电影杰作，如：《战舰波将金号》（Battleship Potemkin
），《亚历山大.涅夫斯基》（Aleksandr Nevsky），《十月》（October）等。

和苏联一样，除去意识形态的传播，大量的导演在政府提供的资金下获得了实践和拍摄的机会。所以说，中国早期的电影艺术发展是建立在主旋律电影之上的。

但是由于时代的进步，技术和资金上的缺乏使得主旋律电影在面对商业电影的竞争中处于了下风。

《夜袭》正是在这个较为尴尬的市场经济时代中诞生的产物，但可惜的是，与以往前辈不同，导演安澜试图将主旋律电影与商业电影的优缺点进行整合，影片在许多方面都作出了新的尝试，所以在上映时有媒体评论这是一部：“国产主旋律的转型之作”。

首先变化最明显的是国民党军队和日本人的描写。如果敌人或者反面角色没有得到一个合理和令人信服的描写和刻画，那么在观众观影的过程中，便不会得到剧情原本该展现出的戏剧张力。早期抗战作品中，经常会发现在意识形态的作用下，影视作品出现了许多偏薄或者带有仇恨似的描写。

而我们在影片中看到的是对国军晋绥军（国民党部队的分支武装）正面的描写，剧中的女主角居然还是国民党方面报社的记者。这是以往主旋律影片中非常罕见的角色设定。

此外，影片中对日本人的描写虽然笔墨不多，但没有了以往类似作品中为了表现残忍和愚笨而无视整体剧情安排的情况。

在角色的塑造上，主创团队也采用了以往不同的思路。高大全是文化大革命期间四人帮所提倡的文艺作品中主角的标准，既体格健硕、大公无私、热心忠诚等，总之是以一个圣人、完人标准塑造的完美革命形象。

当然我们都知道现实中几乎不可能出现这样的人。在今天，观众也再也不会相信荧幕中的主角都是脱离生活的圣人，固然对于那样的角色不会相信，更不会产生应有的移情作用（empathy）。

在主角的选择上，我们看到了一个与以往不同的革命形象。他并不高大威猛，而是一个黑瘦的形象。在外型上可以说是颠覆了以往。在内在刻画上，更多的情感纠葛也出现了，对于部下的关爱，和国民党方面女记者若有若无的爱情也让角色变得饱满而圆润。

看＜夜袭＞，发现769团团长陈锡联才22岁，上百度一查，我的乖乖，14岁参军，15岁入党，19岁任副师长，20岁任师长，这也太牛逼了，想想我，没法不自卑啊！，文革中没被整过，活到99年84岁后才挂，做过沈阳军区，北京军区司令员，国务院副总理，授上将军衔，也是一个传奇！
　　又看到一篇帖子，称其为“党内双面狐”，战功自不必说，这点无法抹杀，但文革中得势和他的为人很有关系，后来触怒了叶剑英，在毛泽东死后投向华国锋，失意，最后得到邓小平的谅解，安度晚年。对此，只能说不了解真相，无法置评。

所谓“红色影视”我很喜欢看的，特别是对比起来看更有意思，因为能拍的就这么一些东西。

前几天看了所谓“新派战争片”《夜袭》，其实就是讲阳明堡战斗的。关于这部片子，那种非要在一群男人里面加一个女人，还搞出点小暧昧的把戏我就不多说了，单说阳明堡战斗本身，如果跟另外几部片子里的阳明堡相比，就很有意思。

阳明堡战斗其实不是很大规模，炸了二十多架飞机，杀了一百来鬼子，不过算是八路在那八年里能拿的上台面的几次战斗了，于是只要跟八路有关的片子很少不涉及的。今年跟这个有关的除了《夜袭》外，还有电视剧《八路军》、电视剧《陈赓大将》。

于是我们就可以看到由这三部片子搞出来的从元帅到大将到上将的军功抢夺战。

电视剧《八路军》里，129师师长刘伯承发现了阳明堡机场，决定打，于是向八路军总司令朱德报告，朱德同意打，然后打了。
　　
电视剧《陈赓大将》里，129师386旅旅长陈赓先生发现了阳明堡机场，决定打，于是向他的师长刘伯承先生报告，刘同意打，然后打了。
　　
以上两个吹毛求疵起来还算合理，可以是769团团长陈锡联发现机场报告386旅旅长陈赓，然后陈赓报告刘伯承，刘伯承报告朱德。

但是《夜袭》这个片子里，完全颠覆了。作为旅长的陈庚先生完全没有被提及，他手下的团长陈锡联直接向师长刘伯承负责。然后，陈团长的电台坏了，好巧啊，这样陈团长就能将在外君命有所不受了，他自己决定打了阳明堡，而上面的旅长、师长、总司令根本不知情。

十分有意思，大概这也是一种戏说吧，红色戏说。