看惯了各种制作精良的大片，再回头去看这部三十年前的小成本电影，有点不习惯。例如片中邱淑贞演的女主，有点矫揉造作。刘德华演后期的枭雄还行，演年轻时的新哥和万梓良一起玩耍，感觉太生硬了，很不搭。

最无语的是监狱那一段，前一秒刘德华还是疟疾晚期，缩成一团打着哆嗦，后一秒就和王祖贤抱在一起又是接吻又是打炮，就不怕传染？！

按照先下后上的温习节奏，第一部的完成度明显比第二部高，时代感及严谨性都更负责任些，作为雷洛及跛豪的跟风之作，但传记的厚重感全无，戏说成分太重！刘德华可以有主角光环，但历史人物不该如此洗白，成大事者必有三分黑底，容易让人怀疑何鸿燊自掏腰包包装自己，赌王的座右铭就是“要想暴富，必走险路”，人生也是因此风生水起，直至最终垄断澳门博彩业，如果没干点伤天害理的事如何倾天下… 更扯的是把霍英东塑造成赌王的跟班小弟，还是丁字不认的土包子，他可是影响整个香港房地产发展史最关键的人物，这种小丑式演义愧对一代枭雄，不过万梓良的业务能力过硬，把人物演绎得足够鲜活有生命力！ 另有秦沛塑造的王昌恶出汁水，在港产影史上都可以名列前茅！而邱淑贞则自带王晶男友视角，集美丽、温柔、贤惠、可爱于一身，两个字~完美！至于王祖贤的第二女主就没有太多的表现空间，有记忆点的只是贡献了与华仔的激情戏，前脚男主感染疟疾病危，后脚却直接滚起床单，毫无逻辑可言，典型的王氏不负责任…

首先要说的是这两部系列电影并非是传记纪录片，而是王晶92年执导的两部作品，刘德华饰演的角色贺新原型便是何鸿燊，邱淑贞的原型是原配黎婉华，而万梓良的角色郭英南原型则是霍英东。何鸿燊再战澳门，便是以博彩为契机，同霍英东等人联手搞的事业，赌王之路才由此开始。据何超盈说赌王本人很喜欢赌圣赌王系列电影，也和她一起看过新哥传奇，当面对女儿追问被枪指头是否确有其事时，赌王只是笑而不语。

电影剧情很多都是真实内容，从刘德华父亲破产开始，等上大学时期遇到大战爆发，于是到澳门的码头做苦力打工，机缘之下加入运输公司并且遇到了原配邱淑贞。运输公司大BOSS喳叔还经营赌场，刘德华利用学识帮赌场过了一关，开始受到赏识，历经过海盗的生死关后成为了公司的股东。因被小人秦沛陷害，刘德华和万梓良被迫离开澳门回到香港。

因为政府决定将澳门博彩招标，于是在刘兆铭的出谋划策之下，刘德华和万梓良重新踏入了澳门重新与秦沛斗过。在排除万难之后，他们的澳娱公司正式成立蒸蒸日上，在秦沛挑拨之下，喳叔儿子杀刘德华未遂，却害得邱淑贞下肢瘫痪。最终刘德华打擂成功成为了澳门的赌王，但刘兆铭的出现让他有了新的危机，由攻转守，第二部至尊无敌也就由此而生。

因为经营理念和新旧观念的不合，刘德华和刘兆铭关系逐步破裂，从一开始李嘉欣来做访问时刘兆铭的话语中就可以听得出问题。刘德华的儿女蔡一智陈德容从美国回来探亲，怕是任何人都想不到陈德容的男朋友蔡一杰是喳叔的孙子，但真实身份确实刘德华和王祖贤的私生子。蔡一杰的目的很简单，就是要为父报仇，可惜他并不知道自己的亲生父亲，由此引发的新一轮内斗同样精彩。

如果说第一部还有点看跛豪的感觉，第二部则更加有故事性更加纯粹，因为它没有了真实人物背景做限制。可能电影里刘德华和万梓良关系太好，好到已经快和现实混淆了，特意搜了一下何鸿燊和霍英东之间的关系，网上的很多消息难分真假但大体是不尽人意。如今这两部电影又被翻火了，其实是值得一看的，整体水准和王晶导演现在的作品比，可能还要强上许多。最关键的是王祖贤、邱淑贞、李嘉欣、陈德容四人凑在一部电影里，如此神仙阵容可是不多见，值得怀旧一下。

“小赌养家糊口，大赌创业兴家”是电影《赌神》中，刀仔哄女朋友时说的一句台词，小赌能不能养家糊口这个不好说，鲤鱼是没见过，沉迷赌博倾家荡产的我倒是见过几个。

至于大赌创业兴家的肯定有个众人皆知的例子，那就是一代澳门赌王何鸿燊。

赌王于5月26日98岁高龄驾鹤仙游的消息一经证实，瞬间就冲上了各大媒体的热搜排行榜，赌王的一生本身就是一个传说。

白手起家，掌控着5000亿的资本帝国，做慈善捐款百亿，以及复杂的家族关系，赌王的故事太多了。这些故事这两天各大自媒体都已经播报无数遍了，感兴趣的朋友应该已经有所了解。

鲤鱼以几部与澳门有关的电影，和大家聊聊这个弹丸之地风雨变幻的传奇往事。

上个世纪九十年代初，香港影坛曾经流行过一种独特的类型片“黑道枭雄”片。

虽然这种类型片属于黑帮片的范畴，但是有其一定的特殊性。

首先黑道枭雄片在现实生活中都有人物原型，但是这些电影并不属于传记片，并且主人公往往都是叱咤风云的大佬，就算几十年后剧组仍然是心怀敬意，因为这个原因电影戏说的成分很大，当然避重就轻的美化是必不可少的。

还有一个非常有意思的地方，比如吕乐的故事主人公叫做雷洛，吴锡豪的故事主人公叫做吴国豪，杜月笙的故事叫做陆云生。基本都是白话的谐音，不过是为了如有雷同也不是故意的做个掩护，观众对于人物原型是谁都是心知肚明。

这时投资拍这种类型片最多的是向华胜和向华强兄弟，也与向家的社团背景不无关系。

五亿探长雷洛传，当然是说雷洛脚踏黑白两道赚得了五亿身家，雷老虎能整合四大家族，一定是当年翻手为云覆手为雨的话事人。

五个亿就有这么好看的电影，那赌王白手起家赚得五千亿身家的故事，当年肯定是要拍电影的。

1992年王晶导演了《赌城大亨之新哥传奇》《赌城大亨II之至尊无敌》两部套装。

讲述了家道中落的贫穷大学生贺新（刘德华）与郭英南（万梓良）前往澳门，经过艰苦打拼，最终成为一代赌城大亨的传奇故事。

如果按照人物原型的人生经历来说，我个人觉得九零年代的黑道枭雄片中，从传奇性和戏剧性的角度思考，赌王的故事至少能排在第二，仅次于上海皇帝杜月笙。

王胖子导演的电影有点儿把这个故事拍糟蹋了，电影的结构松散，节奏混乱，没能把赌王的传奇人生演绎出来。

电影在当年的黑道枭雄系列中，说属于三流水平可能苛刻点，最多勉强算得上二流，比起《跛豪》《龙虎兄弟》这些一线作品逊色了不少。

当然这也不都是王胖子的责任，赌王的故事有其特殊性。

首先赌王是合法商人，虽然掌控澳门的博彩业，但是人家是有牌照的。与跛豪，杜月笙，马家兄弟这些黑道人物有所不同。

前面说了赌王的社会地位不是普通黑道大佬能比的，有一比的最多是三十年代上海滩的杜月笙，这一点后面我用另一部电影详细说说，这里先放下。

其次，人物原型在电影拍摄时社会地位仍然如日中天，既没有过世，更没有跑路或者身陷囹圄。剧组没有理由，更没有胆量，把当年的秘闻和八卦全拍出来，也不能太戏说。

单说赌王的感情线，四房太太，十七个子女，四个小时的电影篇幅就不够用，可以拍成一部连续剧了，当然了王胖子也未必有自信敢拍。

这部虽然我一直说拍的不算出色，但是这是跟《跛豪》这样的经典之作相比，作为了解赌王创业史来看，电影还是值得一看的。

前面说赌王的地位不是普通江湖人物可比，这一点可以看银河映像98年作品《暗花》。

从电影的角度评价，这部比《赌城大亨》好看多了。

电影的故事是虚构的，背景是真实的。而且这部表达了赌王的价值观“繁荣稳定才能安居乐业”，稳定是先决条件，任何人无论出于何种理由扰乱了澳门的稳定，都将受到清场的裁决。

这在二十多年前我看这部电影时感受并不深刻，时至今日看看香港人和澳门人的生活差距，就能知道这一点的重要性。

香港和澳门的城市规模，人口，经济重心都不一样，硬性比较的意义不大。

从非理性的角度出发，感性上我挺喜欢澳门这个小地方，香港算不上讨厌但是也没什么让我喜欢的地方。

《暗花》这部电影上映时，我常驻在广州，香港和澳门经常去，香港大多是为了工作才去，澳门则纯粹是去玩。

从城市建设来说香港无疑是现代化大都市，澳门则不大，也不怎么现代。

香港给我的感觉时尚、急促而烦躁，甚至有点逼仄，不是现在二十年前就有这样的感觉。

澳门给我的感觉则是非常舒服，而且有一点点的异国情调，异国可能不准确，反正就是内地没见过这样的城市吧。

《暗花》的背景是真实的，澳门当时有一位绰号叫“崩牙驹”的大佬，据说已经将澳门地下秩序一统江湖。

这里提醒没有概念的朋友，澳门很小，整个澳门和香港社团的一个角头老大，能够覆盖的街区和人口差不多。

澳门因为博彩行业的发达，靠借贷为生的大耳窿自然大发利市，这比香港社团代客泊车，或者倒卖个盗版VCD的生意好赚的多。

香港社团眼红澳门的生意，于是组队要去澳门跟驹哥谈谈，分一杯羹。

前面说了此时澳门内部驹哥已经没有敌对的帮派存在了，自然不愿意香港社团捞过界，于是双方发生了激烈的冲突。

当时无线和亚视总在播关于这次冲突的新闻，像黑帮连续剧一样，时间久了记不很清了。好像有一次新义安和14K的两位堂口老大级别的人物，在澳门一上岸就被一死一重伤撂倒在了码头上。

结果可想而知了，这谁还敢去澳门耍啊，本来去玩也就是图个乐呵，流弹又不长眼，就算溅一身血也犯不上。

澳门的博彩业，旅游业生意一落千丈门庭罗雀，赌王不高兴了，燊叔很生气，后果很严重。

电影里后果很严重是杜sir瞎编的，赌王犯不上。

年过七十的赌王轻描淡写的放出话来，大意是你们这帮靓仔这样搞搞震，肯定是不行的，搞得我生意都没得做，澳门人吃什么。

哪用清场那么麻烦，两边坐下来讲数，结果好像是澳门有牌照的场子归本土社团，地下赌档归香港社团。

不过讲数也没有太大用处了，驹哥的故事也快落幕了。

关于澳门的黑道枭雄片这部《濠江风云》也挺有意思的，电影的水平一般，加之上映时港产片的影响力已经无法与九零年代初同日而语，所以影响力不高。

黑道枭雄片自然是黑道大哥的传记片，这部的投资人就是这部的主人公驹哥。也就是说这位大哥自己投资给自己拍了一部电影，这不仅在香港电影史上是绝无仅有的，可能全世界这么高调的黑道大哥也没有过。

前面说过驹哥在入狱之前基本做到了一统江湖。当然澳门也不大，面积和常驻人口都比不了北京一个派出所的辖区。

这位大佬这时有为自己拍一部传记片的欲望，可能是想把自己的故事流传后世吧。很可惜这部到现在，并没有人投资出蓝光修复版。

最有意思的还是后来，在驹哥庭审期间，《濠江风云》曾经被检方作为证据，在电影史上也是极为罕见的。

1998年驹哥入狱，到现在应该早放出来了，没再看到什么新闻，应该是低调做人安度晚年了。

“舞榭歌台，风流总被雨打风吹去。”《古惑仔》的漫画今年都停刊了，曾经再牛逼的江湖人物，现在也都成为了昨天的故事。

无论多辉煌的往事终究都是过去的故事，赌王一路走好！

现在是属于后浪的时代。

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何鸿燊去世，享年98岁。是时候该了解一下关于他的电影了。没错，人家是有电影的，但可不是传记哦。

“澳门赌王”的一生可称传奇，曾一手创办了澳门旅游娱乐有限公司、兴建葡京大酒店兼内设葡京赌场。从1961年至2003年，基本独揽全澳门的赌场经营权，在澳门的赌场可谓是叱吒风云。

在1972年，何鸿燊战香港。继续建立起自己的事业王国，他创办了信德集团有限公司，且在葡萄牙、越南、韩国、菲律宾等多国都有投资，成为世界上榜上有名的超级富豪。再加上外表英俊潇洒的何鸿燊有着丰富的情史，他与四房太太和睦相处尽享人间之福，更曾成为一时佳话。

如此传奇生涯，怎能逃得过电影片商的眼睛？

王晶曾在1992年拍摄电影《赌城大亨之新哥传奇》及《赌城大亨II之至尊无敌》，刘德华的角色原型正是何鸿燊，邱淑贞的原型是赌王原配黎婉华，而万梓良的角色原型则是霍英东。

第一部《赌城大亨之新哥传奇》》由刘德华这名穷小子跟万梓良，因为避战祸到澳门发展，到发迹成赌王的故事。据说电影故事是依照何鸿燊的往事编写而成，也加入不少其真实遭遇，比如片中刘德华原本在香港大学读书，后来到澳门打工，获老板赏识委以重任。以及出海运货时遇上海盗，靠机智避过一劫、原配行动不便等真实情节，电影中都有加入。

《新哥传奇》在92年农历新年上映，当时票房约1860万港币（约1711万人民币），促成第二集在同年8月上映。

PS，文中汇率，为文中港币与人民币兑换数值是按照当今汇率算的，只是参考，电影公映时港币好像要比人民币值钱。。。

第二部《赌城大亨II之至尊无敌》更多的是描述成名后的恩怨情仇故事。当时刘德华已成为澳门赌王，新酒店开幕意气风发。不过刘德华跟王祖贤的私生子、蔡一智饰演的程震不知内情，一心到澳门找刘德华“报父仇”，害死刘德华的儿子蔡一杰。经过一轮龙争虎斗，刘德华终于解决内忧外患。

最终《至尊无敌》拿下了约1047万港币（约963万人民币）的票房，也算圆满。

但这部电影绝非传统意义上的传记片，而是在当时同类热潮下的“擦边球”。

因为1991年麦当雄麦当杰兄弟的一部《跛豪》带动了香港导演拍摄枭雄电影的潮流，这两部电影也属于其中之一。

所谓枭雄片，其实就是“英雄片”的一种，与张彻的《独臂刀》、吴宇森的《英雄本色》这类电影本质上没有区别，这样充满江湖味道和兄弟情义的电影，可以是武侠片，也可以是黑帮片，是香港电影浪漫主义特色的精华所在。

而二者唯一不同的，就是枭雄片前提都挂着“根据真人真事改编”的头衔，因此会格外突出历史演义和史诗气度，而且还不乏娱乐性和观赏性，这使得这些作品与周润发小马哥那些双枪白鸽英雄们，有着人设和历史感方面的差异，所以被成为“枭雄片”。

但枭雄片与传统意义上的传记电影还有区别，因为虽有故事中有着真实角色和历史背景为原型，但整体上还是为了突出娱乐效果而将他们的故事传奇化、演义化。大致上与《黄飞鸿》《叶问》这样的作品主旨类似，注重娱乐效果的同时，将个人经历融在了宏大的历史背景中，增强娱乐效果下的厚重质感，反而与传记色彩渐行渐远。

而且由于枭雄片的故事主角不是黑帮巨头、就是昔日贪污探长，所以这类电影基本上都没有采用真名，比如《跛豪》《雷洛传》的角色吴国豪、雷洛，对应的就是70年代黑白两道叱咤风云的吴锡豪和吕乐。

而《赌城大亨》里的刘德华饰演的贺新，粤语发音和何鸿燊很相近，所谓的“擦边球”正是由此而来。

有意思的是，同年刘青云的经典电视剧《大时代》中也有贺新这个人物，不知是巧合还是有意为之。

从形态和质感上讲，这些枭雄片跟一般的香港电影差别较大，反倒是有些类似于西方黑帮电影，比如《疤面煞星》《情枭的黎明》《好家伙》这类作品。但枭雄片又比这些电影显得“轻浮”一些，比如浪漫江湖的描写和大佬英雄的塑造，总体来说还是脱离不开香港电影那一套。

所以独特历史背景，以及港片“英雄片”浪漫主义江湖的风潮，再加上皆尽过火皆是癫狂的港片娱乐本质，造就了独一无二的“枭雄片”。

可见，把《跛豪》、《雷洛传》里的主角跟其原型吴锡豪、吕乐作比，显然是不对的。对这类电影的角色定位不在于黑白，而在于情义与责任，就像《追龙》中的跛豪与雷洛就是这样，抛去真人和历史背景，他们的人设就跟陈浩南、山鸡这样的角色差不多。

同理，《赌城大亨》也是如此，以娱乐为本色，所谓的人物原型与枭雄背景，只不过是话题而已。

《跛豪》这部影片在当年赢得了香港电影金像奖的最佳影片奖，掀起一波枭雄片热潮。其创新之举很快被当时正如日中天的永盛公司看中，跟进最快的就是向华强旗下的王晶。当年就找刘德华拍了两集《雷洛传》，两部的总票房比《跛豪》还高，并且帮助刘德华提名金像奖影帝。

而1992年的《赌城大亨》同样也是分为上下两部，比起两集《雷洛传》，信息量更大，涉及的人和事更多更丰富；原因很简单，电影中以何鸿燊、霍英东为首的很多人物原型当时还健在，并且多是只手遮天的富豪和大佬、观众显然对他们的八卦故事更感兴趣，可看度更高。

话又说回来，也只有当时同为大佬的向华胜与向华强敢拍这个题材，当然也是经过了赌王首肯才得以拍摄。据说刘德华就是何鸿燊钦点的男主角，赌王家族也有很多是刘德华的粉丝。而赌王看过电影之后，更大赞刘德华演新哥够帅，与自己“相当神似”。

记得电影热映之时，赌王接受访问时曾笑言：“我没有那么多风流史”。四房女儿何超盈曾表示，她在约9﹑10岁时曾在爸爸房中跟父母看《赌城大亨》，看到戏中有一幕“贺新”被枪指着头部，当时问老爸是否真有其事，赌王对着女儿笑而不语。

但如上原因，反而也成了电影的掣肘，毕竟角色原型都健在，个顶个儿的全是大佬，显然不能怕得太过分，只能说电影的主要人物是真实存在的，但是在主要细节上与真实史料差异过大。

就像现实中的何鸿燊与霍英东的关系，也远不像电影中关系那么好，两人不止一次的明争暗斗。而电影中在明显可以看出刘德华在一味的耍帅，而万梓良在始终的冒傻气，比较刘德华才是主角，但这样的设定显然更无法将其跟现实联系起来。

所以这就是枭雄片与“英雄片”相似的地方，都是对角色和事件进行了艺术加工，进行浪漫化的演绎，《追龙》不就是这样吗？反正观众就是图个乐，也不会傻到将电影与真实事件搞混。

有意思的是，作为一部赌王的传记电影，两集分别有一段关于赌局的情节，分别是上集贺新改良色盅巧破色子党；下集是他收服一个利用摩斯密码算牌的数学家团伙，这是王晶最为擅长的领域。

这倒是比较“现实”，人家叫“赌王”，可不是人家赌博技术好哦，小弟当年真的以为“赌王”是因为人家赌博牛逼，所有身家都是赌博赢来的，结果压根不是！赌王是说人家的产业，靠赌，绝对不会成为大佬的！

两部《赌城大亨》公映的时候，正是香港电影最火爆的时候，但此时也是虚火旺盛，因为大量无节制的跟风作品和粗制滥造的电影，造就了一种“繁荣”的假象。《赌城大亨》虽然有着较高的娱乐性和话题性，使得该片拿下了近3000万港币的票房，但也不能掩盖电影为了跟风，快手快拍所致的故事模式千篇一律，以及制作粗糙的一面。

从某种程度上，这也是枭雄片来得快去得也快的原因之一，在讲述黑帮头目或者警队探长发迹史的同时，为了娱乐效果和大众审美，往往很难真正做到写实，也很难达到人物的内心世界。

香港电影人似乎不擅长处理这种带有纪实色彩的影片，或者没有兴趣拍摄一些纪实电影，因为纪实的结果往往是戏剧性被弱化，乃至题材沉重，这是市场不允许。所以“皆尽过火皆是癫狂”的港片特色，于此也被体现的淋漓尽致。

再加上枭雄片自身的局限性（可挖掘的题材不多，从30年代一直挖到当下，拍完死人拍活人，马上就题材资源就枯竭），所以，这股“枭雄热”真正热的时间只持续了两年，到1993年已经开始改弦易辙。

1997年，创造了《跛豪》开启枭雄片时代的麦当雄与麦当杰，斥巨资拍摄电影《黑金》，瞄准了台湾黑道竞*选*立*委漂白等事件，想着再搏一把枭雄题材。

无奈当时香港电影颓势明显，且撞上了《泰坦尼克号》这座大冰山，导致该片虽然叫好，但只卖到了1000万的票房，赔了5000万，导致麦当雄心灰意冷，退出电影界，去内地经营农产品和房地产生意了。

言归正传，“赌王”何鸿燊的去世，让我想起了这两部《赌城大亨》，物是人非，昔日的香港电影已成昨日黄花，时光荏苒，斯人已逝，就让他们都留在记忆里吧。

PS，还有一部电影被冠以《赌城大亨3》的名号，这是错误的，该系列就两部。

而这部“蹭热点”的电影，就是邓衍成导演、任达华主演的《濠江风云》，又名《驹哥传》，描写的正是在澳门只手遮天的黑帮老大尹国驹，影片投资1400万港元，由尹国驹本人投资拍摄，是彻彻底底的江湖片。大概是同是澳门故事，才被盗版光碟冠以赌城第三部吧。

WX：电影文酷

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