1 ) 神级表演
老实说,我不是啥西部片粉,看过的西部片少之又少,所以我肯定是无法从西部片“专业”角度来评判什么。该片是昆汀向1966年由塞吉奥·考布西执导的经典意大利西部片致敬之作,致敬了多少?怎么个致敬?因为我么看过那老片子自然无从说起,我就听说姜哥在那儿说“俺叫姜哥,那个D不发音”的时候,旁边发话的那老黑正是原版的姜哥。
前半部西部味儿颇足,又是解救黑奴、又是精练枪法、又是赏金杀人,后半部就变成了黑娃救妻的吴宇森式的单挑童话。黑奴通常可不是西部片的主角,昆叔其实特想讲个跟把那段黑奴历史相关的东东,专门讲吧一来不见得好讲二来不见得好看,这次刚好借机套上西部片的外套自然一拍即合。近年来西部片复古之潮有些起色,前有《西部风云》《决战犹马镇》《大地惊雷》,但多还走得正经套路,昆汀如果也按照常理出牌那就不是他了,大段的扯淡、四处散落的小幽默、四溅的番茄汁···这些才是他的路数,选择用一个黑奴粉碎白人奴隶主的故事作为主线不得不说是另辟蹊径,关于自由与奴役、黑人与白人的恩怨、那段蛮荒血腥历史本可以继续深入探讨,但昆叔皆点到即止,他亦意不在此,就如之前拿希特勒纳粹开涮一般,他喜欢把玩历史、喜欢将自己待见的各类cult元素乱入、喜欢让自己的电影更酷更带劲,深度这种东西,你看得出来自然好,看不到也无妨。最重要的是,你一定得看得爽!
2 ) If you insist
第一次写影评,献给今年看过的最有意义的电影。
姜戈认为牙医不是一个好人,因为牙医让他在孩子面前杀死父亲,虽然杀死的是一个该死的恶棍。在那个尔虞我诈的社会,从事赏金猎人这个高风险职业,就不可能当个单纯的好人。
从影片的前大半部分来看,这个来自德国的牙医聪明,狡猾,大胆,面对一次又一次凶险的局面,总能能从容淡定的化险为夷,直到他与莱昂纳多的对决。
老莱是一个奸诈狡猾、心狠手辣的奴隶主商人,从小生活在奴隶主家族,他早就变得残忍麻木,他适应这个环境的游戏规则,并且玩得很好,因为他也有自己的原则。
这次对决,老莱取得胜利。过程相当精彩,而老莱那炉火纯青的演技,更是把奴隶主商人的奸诈狠辣刻画得入木三分。
到此,双方都是按照规则来玩的,钱包里虽然有很多钱,老莱也只是拿了应得的12K,他更享受的是这场胜利。 作为输家的牙医,也很坦然的接受了失败。
接下来就到了这部电影的高潮,也是整部电影最耐人深思的环节了。老莱作为一个胜利者而沾沾自喜,并大方的请牙医吃蛋糕、还让乐手演奏德国音乐家贝多芬的致爱丽丝,尽显赢家的气度和对对手的尊重。 听到这曲子,牙医陷入了沉思,脑海里浮现出那个叫达达里奥的角斗士被恶犬撕裂的画面。贝多芬和大仲马都是崇尚自由平等的先锋,致爱丽丝怎么能作为这桩肮脏交易的片尾曲?! 而达达里奥作为角斗士的名字,简直就是对大仲马的侮辱。
一股悲愤之情在牙医心理油然而生,同时这种厌恶感也让他决定与老莱划清界限——对不起,我跟你不是同一类人。 于是他阻止了乐手继续演奏,愤怒的走进书房。 老莱觉得牙医因为输了这场对决而恼羞成怒,走进书房想安慰一下牙医,这样,他更能享受胜利带来的成就感。可是他错了,在自己眼里,牙医只是一个输不起的输家,而在牙医眼里,他却是一个卑鄙的赢家。
老莱怒了,大家都按照游戏规则去玩这场游戏,作为赢家,老子已经很尊重你了,凭什么你却不能给我尊重?于是他坚持要牙医握手完成这场交易。
当牙医伸出手走向台阶的时候,我一度认为他要屈服了,他知道开这一枪的后果。可是对于这个原则问题,他还是没能忍住。
假如是我,我会开这一枪吗?不知道,多半是不会吧。敬佩他!随后泛起一阵淡淡的感伤,为自己那渐渐逝去的血性。
后面的剧情就很俗套了,但是还是无法阻止我给这部电影五分
3 ) 《强哥》——美国版《让子弹飞》一部向姜文致敬的电影
昆汀塔伦蒂诺应该是什么样?
是美女。是《低俗小说》里乌玛瑟曼的妖艳和美丽,是《杀死比尔》里的冷酷与刚强。
是黑色幽默。
是环形叙事。
而无论怎样,都是在嬉笑怒骂中完成血腥的杀戮。
如果说王家卫的风格用一句话概括就是:事件+时间+世俗的事,“就在我遇见你的30分05秒,我又叫了一碗拉面,而这次没有加辣”。
那么昆汀塔伦蒂诺的风格就是一个并不相关的段子+一个血腥的场景,“嘿汤姆,加利福尼亚可不会下雪”,然后他挖出了对方的眼球扔在地上狠狠地用靴子踩了踩,就像踩灭一只烟头。
可是在这部《强哥》中这些痕迹都不明显,如果要说有,也只有最后强哥灭了黑奸斯蒂芬时调侃那几句。唯一带着昆汀片主人公混不吝色彩舒尔茨医生是这部片最大的亮点,几乎所有好玩的情节都在这个人身上展开。
一开场灭了装逼两兄弟算是舒尔茨医生亮个像,这个出场还算精彩。“哥哥您躺这儿,要不咱把这契约先签了?没带,没关系,咱有准备”,这哪是舒尔茨在毙了一个打伤一个时候说的话。这简直就像是一个拿了手枪的郭德纲。
此后这两杆大烟枪走哪灭哪儿,典型的节奏是二话不说,突然在一片祥和温暖的春晚一般的气氛中拔枪开火,在众人惊诧之时缓缓掏出一张通缉令,骑马走人。
直到遇见咱们邻家的李二哥,李二哥哥不适合昆汀片的程度仅次于布拉德皮特,黑色幽默不能用帅哥,只能用谐星,像tim roth这种的,或者邪星,像John Travolta。你看说相声的有几个长得像刘德华的,不都是小胖子大胖子大大胖子吗。
说完昆汀,我们来看看姜文的影子。舒尔茨医生和强哥,不正好是一个师爷一个县长的搭配,一个枪法准,一个脑子灵。看到强哥埋伏在树林里瞄准庄园主开枪的那一刹那,我差点以为他下一句台词是:让子弹飞一会儿。
之前庄园主纠集一帮人面带麻袋去围攻强哥的场面,像极了子弹飞里面的麻匪,就差那面具上印个五饼九饼了。
而黄四郎宴请县长师爷那一幕的言语交锋,简直像是原封不动地搬到了小李哥宴请强哥与医生那里。都是几个老戏骨在谈笑间刀光剑影,杀气暗藏。难道你不觉得小李子和发哥连扮相和演法都有几分神似?都是大牌,都是配角,都来演狠反派。
影片的结尾,强哥像所有英雄主义的电影一样,对着被摧毁的邪恶势力微微一笑,报的美人归。那熊熊的大火我分不清是烧了糖果庄园还是黄家大院,死的同伙究竟是师爷还是医生。
两部影片甚至连破绽都类似,女主角无论是刘嘉玲还是黑妞都是那么地鸡肋,当然,这和影片要突出的主人公有关。把乌玛瑟曼再拉过来,可能会抢走了强哥的风头。
当然,说昆汀像姜文自然是说笑,这部影片依然是昆汀自己的风格。只不过那些我们熟悉的味道淡了许多。没有《杀死比尔》《罪恶之城》的血腥暴力,也没有《落水狗》《低俗小说》的黑色范儿。花容月貌虽然已老,但总还算认得清是谁
4 ) 姜戈和他老婆真是特别讨厌
姜戈对于作恶多端的白人通缉犯报以同情,只不过是因为那家伙的儿子在旁边。需要舒尔茨做心理建设才能开枪。而到了坎迪庄园之后,对于收到和自己当初一样压迫的黑人兄弟,他却能横眉冷对,甚至过度演出,在舒尔茨对于要被咬死的黑人角斗士出手相救的时候执意阻止,眼睁睁的看着他被咬死。
到此,我已经非常讨厌姜戈了。他之所以阻止舒尔茨救角斗士,不过是因为怕露了馅而救不了他老婆。所以说,在他眼里,只有他老婆的命是命,其他黑人的都随意。
好吧,那么你既然能演的那么好,那就继续好好演呗。为什么在餐桌上演技却那么差,被黑人管家发现他们的真实目的。你既然在你老婆面前根本就控制不住自己,那么我只能说,之前对于其他黑人的不屑和残忍,并不是演技所致,而只是确实不在意而已。
当然了他作死的老婆也确实帮了大忙。我感觉姜戈老婆这个角色,从剧本设定到演员的演出都极其极其失败,一个能出逃那么多次的女人,怎么可能一丁点气场都没有,该镇定的时候一点都不镇定,而且演技超差。说实话这盘棋就是因为她的智商情商双低的表现而搞砸的。
反观舒尔茨医生,这个人虽然看起来冷静而心狠手辣,但是他能冷静开枪的,都是通缉犯。对于无辜的人,他不会有任何伤害的意思,哪怕是为了自己的利益。而相比于此,姜戈则彻头彻尾的是个虚伪的圣母。
影片结尾姜戈的老婆面带笑容夸张的捂上耳朵那个动作让我感觉,如果我手里有枪,我可能直接就崩死她了。第一次看到这种英雄救美的片子的女主角是个完全不值得营救的绿茶。
最后加一句,迪卡普里奥演技真心也就那么回事,别说得奖了,我连他为什么经常能拿到提名都弄不明白。
5 ) 塔伦蒂诺的新装
随着“姜戈,姜戈”的粗犷歌声,一个比歌声还要粗犷的白人男子,拖着一口沉重的棺材在泥泞不堪的荒野里跋涉。棺材里装了什么,他要去向何方?1966年意大利西部片《姜戈》一开场就吊足了观众的胃口,成为翻拍无数的经典暴力片。
2007年,三池崇史以《寿喜烧西部片》致敬《姜戈》,昆汀•塔伦蒂诺友情参演。2012年,意犹未竟的塔伦蒂诺亲自操刀,捧出《被解放的姜戈》,姜戈摇身一变成了黑奴,在一位毫不利己、专门利人的赏金杀手的舍命相助下抱得美人归,提前一个世纪实现了马丁•路德•金的梦想,高潮段落或可称之为“一次握手引发的血案”。
暴力片要想拍出味道,在汗牛充栋的暴力影像中杀出一个黎明进入殿堂级别,殊非易事。库布里克的《发条橘子》(1971年),肆无忌惮的暴力场面与罗西尼的《贼鹊》、《威廉•退尔》序曲、贝多芬《第九交响曲》、爱尔加的《威风凛凛进行曲》和谐地交织在一起,散发着撒旦般邪恶的魅力;对暴行矫枉过正的批判,使影片的思想性达到一个哲学的高度:以反暴力扼杀人的自由灵性,必然导致国家暴力的强化,带来比个体暴行更可怕的灾难性后果。
1994年,《低俗小说》以新奇的叙事手法串联此起彼伏而又非常生活流的暴力事件,影片的开头就是结尾,结尾就是开头,形成绝妙的环形结构,似在暗示暴力与人类无法切割的联系,以及在暴力的阴影下,难以突破的人生困境。“你是否觉得马沙(掌红吃黑、胆敢当街杀人的大哥大)象个娘们?NO?那你为什么要骗他呢?”影片邪趣横生、妙不可言,塔伦蒂诺毫无争议地迈入大师行列。
颠峰过后的下滑、起伏都属正常。不过,《低俗小说》后的塔伦蒂诺仅30出头,正是当拍之年,下滑的速度却堪比坐山车。时至今日,还有谁记得《Jackie Brown》(1997)、《Death Proof》(2007)?2003年的《杀死比尔》偶有灵光闪耀,但这种完全不具现实感的爆米花血浆片,艺术品质怎能与《低俗小说》相提并论?
《低俗小说》看似漫无边际,实则为人物关系、性格和情节发展服务的“废话”,到了《无耻混蛋》(2009年)已无处寻觅,充斥全片的是幼稚的情节和矫揉造作的对白,毫无回味余地的血腥、暴力成了唯一的噱头和主菜。就这种水平,居然入围奥斯卡最佳影片!其实,想想被著名编剧威廉•戈德曼斥为“一团糟”的《纽约黑帮》(导演马丁•斯科塞斯),获得奥斯卡10项提名,也就没什么好奇怪的了。大师都有一件皇帝的新装,再烂的桥段和台词也能被媒体和粉丝阐释为一朵奇葩。
救美女、灭邪教、背叛朋友和革命,原版《姜戈》悬念丛生、高潮迭起,反类型、反英雄叙事历久弥新。相形之下,毫无惊艳之感的《被解放的姜戈》不足为其奴隶,与《低俗小说》的差距更是八千里路云和月。好在塔伦蒂诺从未招惹过方舟子,不然被指控代拍都有可能。
《被解放的姜戈》前半个小时还算紧凑,接下来就是寿喜烧(日式火锅)加海底捞一通乱炖。枪战场面,精巧、华丽不如吴宇森,气势、厚重不如赛尔乔•莱翁内的《镖客三部曲》;莱昂纳多扮演的大反派,坏得毫无特点,在12000美圆的大买卖成交之后,秉性贪财的他莫名其妙地对赏金杀手的右手产生了浓厚的兴趣,而见惯大场面的老江湖居然也相当配合地怒发冲冠,一次握手就这样引发了一场杀戮.
12000美圆在19世纪的美国是啥概念?赏金杀手要杀十个、甚至几十个穷凶极恶的通缉犯才能挣够这笔巨款。钱货两讫,人家只是跟你握个手,又不是强拆逼迁、平你祖坟、爆你菊花,哪来那么大的火气?至于明察秋毫、老谋深算的黑人老管家放虎归山,给姜戈留下报仇雪恨的机会,逗谁玩呢?塞缪尔•杰克逊拼了老命,也无法拯救这部对白平庸、剧情漏洞百出的蹩脚之作。
评论界你好我好大家好的庸俗风气,对电影制作起到了非常负面的影响,江河日下的塔伦蒂诺就是一个被舆论宠坏了的典型例子。有通心粉西部片做挡箭牌,逻辑什么的都成了浮云。说好了杀你全家,少一个管家少只狗少只猫都不行。(媒体用稿)
6 ) 致敬SB老头舒尔茨
刚刚看完《被解放的姜戈》,大呼两个字:过瘾
强烈建议有抑郁症,无聊到不知道干啥同志们狠狠看TM三小时,尽量把音响开大,屋里要黑,两眼紧盯屏幕,两耳嗡嗡的去感受这场火枪爆头、血肉横飞、嗷嗷直叫的热血盛宴。然后内心翻腾,恨不得呱呱狠zhou两瓶冰啤酒~哪怕这是屋内没有暖气的大南方,你也会觉的畅快淋漓。直呼过瘾,回头发现所有的不快都一扫而光,马上给哥们打个电话:走,出去转悠转悠。是的,这电影非常适合既压抑又闷骚、没事不知嘎哈各种冷淡的你。
或许,这不是一部好电影,它没有喋喋不休的大道理,也没有劝人向善的神功,更没有让人看完之后大为思考黑人可怜白人可恨种族主义的范。这里有的是,有仇必报,看你不爽,MD老子就毙了你,直接爆你菊花。很爽,很轻松。其实,看这电影不用去思考,去感受吧,感受自己是个铁血男儿,拿着两杆枪,骑着高头大马,奔到欺负你的混帐王八蛋的家里,一阵“砰砰砰~~~~~~“看着丫们跟孙子似的一点也不屌,给每个人脑瓜上来上一个碗大的洞,满屋子飞的都是血沫子大肉块。你发现,他们死的样子比活着要好看多了?内心一阵奸笑,帅气的点上一根烟,狠狠的撂下一句话:让你们得罪老子,这就是你们的下场。然后手携美女,淡出夕阳,这绝对是一部看着超级解恨的片子。
喜欢上昆丁,那是很多年前,一个无聊到干啥都提不起兴趣的夜晚,闷在漆黑的小屋里,从窗台上拿下搁了快半年的一张碟片,慢悠悠的放进电脑,打算看部电影来缓解一下压抑心情。就那么一看,喜欢上了这个拍杀手能先念上那么一段《圣经》的导演,喜欢上了他电影中血腥暴力。还有那种独具一格的讲述方式,更喜欢上了每部电影中那些鲜活的个性,那些给人感觉都有点神经病的屏幕人物。或许,到现在,我已经算是个不折不扣昆丁脑残粉,谁敢说他拍的电影不好看,说不定真能把他拍成一坨屎,或者被他拍成一坨屎。
整部电影,可以用一句话来概括:一个赏金猎人的装B浪漫主义引发的血案,
片子进行到一半的时候,我正儿八经的感叹一下真是“成也医生,败也医生”舒尔茨你怎么就那么dei呢。你TMD去握握手能死,虽然你说那句“对不起,我没忍住”时真的很帅,“砰”的一枪真的很准,小李那么帅,都被你给爆了,但是九泉之下的你会不会后悔“我丫的竟然为了跟这个杂碎争一时之气,而被爆出十米远”,舒尔茨的装b,耍帅造就了这部电影,他鲜明的个性死要面子,让本来很容易解决的事情又上演了一场激烈的血战,我相信,当姜戈被黑恶管家吊起来打,差点被干掉小jj时,他肯定深深地骂了一句“舒尔茨你这个臭傻逼”。但当姜戈复仇成功,抱得没人归时,他又会深深地怀念起你这个傻逼朋友”SB,如果不是你,也许我现在还被人吊起来,拿着鞭子死抽呢?谢谢你让我有尊严的活着,我和我的爱人,非常感激你,永远都会去给你上坟,你不要担心在下面没有钱花”而坐在屏幕前的我,现在有多激动你知道吗?我一定会为你写一篇墓志铭,来祭奠你这个热血沸腾,有点脑残的傻逼老头。
谢谢昆丁又让我激动了三个小时,很久不写字的我,还是很激动的写出了上面那一大段废话,
更可很的是,我竟然激动的抽了一根烟。
烟的味道,真香!
小李演反派也是那么有味道!!
致敬舒尔茨~~~~~
致敬《姜戈》~~~~~
致敬所有在片子中血肉横飞的人们~~~~
7 ) 低配昆汀
由于《无耻混蛋》里昆汀只演了一个被剥头皮的德国兵,这次再看到居然已经成了一个老年臃肿的fatass。更糟的是电影也和他一样臃肿,可能是因为他的御用剪辑Sally Menke在2010年意外死亡。在《电影剪接的魔力》(
http://movie.douban.com/subject/1778624/)里Sally Menke提到《低俗小说》里约会那场戏,她不断说服昆汀要剪短要剪短,现在看来真的应该给这电影瘦身了。
虽然电影里想要的昆汀元素全都有,但都好像是低配的。比如故事主题依然是“复仇”,但在叙事结构上是简单的单线叙事,这次也没了章节划分,故事的连贯性和剧情的紧密程度也几乎是昆汀电影里最差的。配乐一直是昆汀强项,这次虽说也都有莫里康,但比起前几部尤其《杀死比尔》也是弱爆了,可能就比《落水狗》好(《落水狗》有配乐吗?)。再比如镜头,这次几乎全部模仿了港片西部片和自己的老片子,比如迅速拉近的面部特写(《杀死比尔》里给白眉大师的特写哈哈哈),比如几个人围成圈说话时,摄影机围着他们转,本片里是Django跟Quentin他们讨论杀回农场,之前则在《落水狗》的开头讨论麦当娜的歌,和《无耻混蛋》在电影院里布拉德皮特和Waltz见面说意大利语那段。本来还期待能再看到昆汀的“后备箱视角”这次也没有啦。在节奏上,昆汀喜欢在观众没预料到要杀人的时候迅速让主角拔枪杀人,在观众预料到会有激烈战斗的时候突然来一段插科打诨的拖延一下(比如《低俗小说》里那段关于足底按摩的对话,念一段圣经突然就开枪; 再比如《无耻混蛋》里地下酒吧里那段和党卫军玩了一段“猜猜我是谁”又突然开枪,在放映室里红白情侣本来要调情又突然开枪…)本片里这个表现的比较多。昆汀还有个特点的就是用夸张的行为和表情制造气氛上的紧张感,本片里这个任务是交给小李子的,但是他的表现差的太远了!!!《低俗小说》里Samuel Jackson第一次去杀人,很夸张的吃别人汉堡、喝可乐(用吸管一口吸完,还有吸管发出的声音)和《无耻混蛋》第一段Waltz吸特大号烟斗、喝牛奶(也是一口喝完,还有喉咙咽下去的声音),但本片里完全没有紧张感啊!!这太让人失望了!!
总之,就是感觉昆汀这次没有认真把戏弄好,冲突该在哪儿意外该在哪儿紧张感该在哪儿都没好好设计,就把他以前成熟的路数凑合着弄了一下,打上昆汀出品的牌子。
ps.本来是姜文模仿昆汀,怎么这次感觉昆汀是看了《让子弹飞》开始模仿姜文了?敢说Django骑马戴墨镜不是张麻子?!
8 ) 昆汀的死穴
凭良心说《被解放的姜戈》(Django Unchained)还是相当好看的,不论剧情还是表演都充满了娱乐性,有一贯的昆汀style标签。但若与昆汀的其他作品比较,这部电影的表现便相当平庸:疯不够疯,血腥限于血腥,不及美学;邪不够邪,从主题到叙事执行到镜头安排都标准正统;范也不够范,既没有科恩兄弟在《大地惊雷》中震撼人心的的侠义道,也没有埃尼奥·莫里康内(Ennio Morricone)《黄金三镖客》中的神级配乐。总而言之,看得人差那么一口气。
之所以如此,我想主要原因可以归纳为编剧和画面效果两个方面。
编剧上,一是剧情走势过于中正,从头到尾按部就班,昆汀以往作品中所体现出的“疯劲”严重不足。那么昆汀一般是怎么个“疯”法呢?昆汀的第一部作品是《落水狗》(Reservoir Dogs),讲八个劫匪抢钻石的故事,但重点不在抢劫本身,而是抢劫之后劫匪之间的彼此猜疑和相互残杀。每个人背后的真正动机目的和在紧急状况前的表现都相当出人意料,画面的血腥度与人物的疯狂度较着劲地不断攀升,作为观众对情节的投入度也随之节节高。《低俗小说》(Pulp Fiction) 的疯则是体现在极端风格化的对话与奇妙的环状叙事手法。从杀手朱尔斯对圣经的引用,到文森特和黑帮老大女人的舞蹈比赛,再到黑帮老大和拳手的和解,人物在不同片段中的角色位置飘忽不定,情节的每一个转弯都出人意料,然而同时首尾相接一气呵成。《杀死比尔》(Kill Bill) 的疯劲很接近于《低俗小说》的路数,女杀手单枪匹马寻仇,风格化的拍摄手法搭配动画式的夸张视觉演示。而相对的,在《被解放的姜戈》中,大情节走向基本为时间顺序,除少数细节(比如小镇夜袭)安排巧妙外,全片从头到尾并无意外,谁死谁活谁胜出,政治正确得乏味。
二是场景安排撞到了昆汀的短处而非长处。回顾一下昆汀的编剧/导演史,他从《落水狗》到上一部的《无耻混蛋》(Inglorious Basterds)都以群戏见长。所谓群戏,在情节安排上要求多线索与多进程的交织;在拍摄上要求镜头机位角度在全局与聚焦间的取舍与剪辑;在表演上则要求同场景演员之间的配合与碰撞。群戏好看就好看在这些不同视觉力量的对抗,它非常考验导演的运筹能力,因为任何一个环节的错误与遗漏都会造成整个片段的失败,所谓牵一发而动全身。但群戏也意味着导演在人物内心情绪表现上的相对松懈,因为在众多人物出场的片段中,视觉重点集中于人物关系的展开,集中于不同势力、方面的牵制而由牵制表现出的镜头情绪紧张度。群戏中每一个演员每一条线索都很重要,尽管也有主次之分,但并不必须一个灵魂人物领头。即使有灵魂人物的存在,这个人物也是通过与一个个辅助人物一条条辅助线索的交手中逐步脱颖而出的。换句话说,群戏高潮的到来是海浪式的,是随着剧情发展与对手表演的紧密烘托而不可逆转地一波波震荡而来,而非单枪匹马刺穿重围,故而并没有某个人物的内心戏需要担纲。《落水狗》中的八名罪犯各个心怀鬼胎,小算盘拨拉地哗哗响,有凶狠的杀人不眨眼,也有兄弟间的深情厚谊,说不上谁才是绝对主角;《无耻混蛋》中小酒馆接头一场戏各方势力都相当重要,紧张的气氛和着黑色幽默,枪林弹雨和血浆飞溅中的小高潮看得人心跳加快瞠目结舌。而这不过出现在电影的一半处,后面一场接一场的复杂群戏越来越疯,越来越好看。
相对的,我们来看看《被解放的姜戈》是怎么进行剧情安排的。姜戈(Jamie Foxx)是个美国南方种植园上的黑奴,美国内战前两年,姜戈因与妻子从种植园逃跑而被庄园主双双贱卖。机缘巧合,德国裔赏金猎人舒尔茨(Christoph Waltz)救下了他,二人合作靠追杀逃犯获取赏金,直到姜戈决定深入密西西比州的糖果庄园营救被卖去的妻子。影片的前半部分描绘姜戈与舒尔茨的江湖闯荡,重点在于姜戈怎么从一个黑奴成长为一名快枪手的。直到了后半段,二人闯关糖果庄园,行骗沉迷于黑奴角斗取乐的庄园主坎迪(Leonardo DiCaprio),群戏的部分才真正开始,龙虎斗也才终于渐入佳境,变得好看起来。那么前面姜戈与舒尔茨闯江湖为什么不够好看?是节奏太缓慢缺乏打斗戏吗?不是,这一段他们统共杀了9名逃犯,血浆四溅了三场戏。那是因为人少不够热闹吗?显然更不是。类似讲述二人缉凶的《大地惊雷》连闯关杀逃犯的大动作戏都没有,却并不代表这直线顺序安排的小场景二人戏就不好看。
《被解放的姜戈》在进入糖果庄园的群戏前之所以缺乏力度,是这一段缺乏焦点,在情节上没有一个紧绷的弦来制造期待与悬念。而在缺乏戏剧悬念的情况下,姜戈的个人成长就必须成为情节推动的依托。换句话说,前面这一部分走的其实该是内心戏路,观众必须在这长长的铺垫中认识姜戈,理解舒尔茨,才能认同后面糖果庄园里的义无反顾跟舍生取义。而要做到这一点,演员的表演就异常重要。这就不得不提这部电影的另一个弱项:演员表演水平分布不均。
Jamie Foxx的姜戈和Christoph Waltz的舒尔茨凑到一起,风头就全归舒尔茨了。Jamie Foxx只有物理性的比划,缺乏人物个性的多方面展示。这个姜戈显得呆头呆脑,除了搭救妻子,行事相当一根筋。本来演员表演的呆板并不一定就意味着电影本身的失败,如果姜戈只是群戏中的一分子,那么他的单一层次很可能就是一块大拼图中的合理一片;但实际上姜戈与舒尔茨的互动却是推动第二部分的关键,他除了必须解释自身的演变,从“奴”到“人”的心路历程,还必须与舒尔茨有更进一步的精神交流,这才能造出巨浪,推动后面糖果庄园的大风暴。Jamie Foxx显然没能达成这个目标。
另外电影中糖果庄园的群戏表演也很值得单书一笔。Leonardo DiCaprio的坎迪,Christoph Waltz的舒尔茨和Samuel Jackson的老管家史蒂芬形成了一个相当有风采的三角结构。坎迪傲慢,舒尔茨狡猾,史蒂芬阴险,这三个人彼此牵制,绵里藏针地客套、炫耀、试探就很有意思。Christoph Waltz的表演极为松弛,是这个三角形中能量最大的一角。松弛意味着空间,而空间为情绪层次提供了可能。相对而言,坎迪这个人物形象就比较单一,傲慢且愚蠢。DiCaprio演得虽不过分夸张,但依然紧张有余,松弛不足,人物身上有更多DiCaprio自身的影子,而非人物本身。Samuel Jackson的老管家是最有发挥余地的角色,他演得相当犀利,但表演与他在《1408》中的凌厉劲如出一辙,也是一种单层次的戏剧感。
从视觉效果上看,尽管《被解放的姜戈》也在政治正确的大前提下屏幕上血浆横飞,死尸成堆,但放肆的杀戮并不代表这片子拍出了“疯”劲。《无耻混蛋》除了篡改历史,更重要的是对历史进行了戏虐的视觉表演。电影讲到硝酸胶片易燃,便突如其来插入解说片段,一秒钟变纪录片;在展示电影院里德国高官云集时,竟然画箭头表明谁是谁,还“叮”一声配个箭头音。“疯”是疯在对视觉手法运用的随心所欲上。再看昆汀最为人称道的《低俗小说》,主观镜头与客观镜头的穿插也转换得随心所欲,比如文森特要给吸毒过量的黑帮老大女人注射肾上腺素一幕,视角从女人失去知觉的脸转到左胸上的红点、针头、文森特的双眼和旁观者的双眼。这种视角的游移与穿越,拉长了动作发生的时间,进一步加剧了本就紧张的气氛,也逼迫观众不由自主地拉高情绪,看得人来劲。《被解放的姜戈》则是标准的线性进程,在缺乏剧情紧张度的情况下,电影中景特写的切换都规规矩矩,按部就班,只有糖果庄园晚餐女奴与姜戈的关系被老管家察觉一处才有所激动。但即使这一幕,剪辑也很有限,是非常标准的连续蒙太奇,很难激发超一般的情感投入和视兴奋。
其实相对简单场景中拍摄结构和视觉表现力的缺乏,是编剧出身的昆汀的一贯弱项。我们可以对比一下科恩兄弟在《大地惊雷》中牙医出场和《被解放的姜戈》中舒尔茨(也作为牙医)出场的力度。《大地惊雷》中是飘雪的小树林,主人公的老警探和小姑娘在陌生的印第安林地里本就紧张,这时两匹马从树林后缓慢踱出,其中一匹上坐了一只巨大的黑熊。镜头在小姑娘和老警探的背后、侧景、表情、视线间来回切换,随着马背上黑熊的逼近,紧张的情绪绷到顶点。这一幕中马背上的黑熊就是一个绝妙的视觉焦点,为本就紧张的画面增加了诡异,是静态的纯视觉冲击,无需任何对话提示,观众的注意力立刻就被调动了起来。《被解放的姜戈》中舒尔茨的出场则相对拖沓,先表现一群黑奴被两名奴隶贩子驱赶夜行,之后奴隶贩子发现对面有动静,紧张地勒令队伍停下。这时舒尔茨的马车从黑暗中现身,插入一个马车前行的主观镜头,再切回奴隶贩子枪上膛,人戒备。随后奴隶贩子喊话,舒尔茨正式进入镜头,边勒马边解释此行目的。这个场景中舒尔茨的马车顶上有一颗硕大的模型牙齿,晃晃悠悠地搞笑。当然舒尔茨出场的安排本就是喜剧性的,先前的紧张铺垫与后面的喜剧色彩形成对比;但仅就烘托出场力度而言,科恩兄弟的简洁画面与刀锋般凌厉的剪辑显然更胜一筹。
综上,尽管《被解放的姜戈》不失为一部好看的娱乐电影,但带了昆汀style的期待则难免不看得缺一味。就连一贯的精彩配乐也因为向莫里康内致敬,大量使用弦乐、鼓与号,反而让人不由自主地与《黄金三镖客》相对比,倒增加了二者差异的明确性。
或许不是年度最佳电影,但极可能是最令影迷们过瘾的电影。不再在结构上费心编排的昆汀这次采用了更为传统的单线程叙事,他向通心粉西部片、香港武侠片甚至自己的《无耻混蛋》致敬。混搭音乐、暴力、语言(特别是外语)再一次成为手下重要的道具。塞缪尔·L·杰克逊奉献了他《低俗小说》以来的最佳表演
砰砰搅基砰砰砰搅基搅基砰砰砰砰砰搅基碰到另外一对搅基砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰轰隆 【咦这是什么功能?
昆丁稍微一用心,就足以窃笑着俯瞰众生。我觉得他最牛逼的一点是可以让所有大牌演员在他的电影里集体迷失自我,并被注入昆式狡黠腔调。当然,这种腔调不仅仅是表现在角色身上,配乐、运镜和台词通通昆丁范儿,乖、贱、粗暴、不可复制。Who's the nigger? D-j-a-n-g-o,D不发音。
这片的牛逼跟导演无关
热血沸腾!三年的等待值了!那个低俗、性感的无耻混蛋又来了!
那么简单一故事拍快仨小时。
才疏学浅,没看出大好,又怕别人说我蠢,假惺惺给四星。
看到昆丁被炸飞那个镜头,不由地笑了
一部很high的意大利通心粉西部片,就是那种影迷们期待的痞子昆电影,竟然片中人人都觉得奴隶制很正常!诡辩的话唠神逻辑,绝不吝啬的番茄汁,类型杂糅的舒心配乐, 克里斯托弗·沃兹和塞缪尔·杰克逊神棍级的表演,最后故事又在失控中走向疯狂了,唯一的小遗憾就是影片剪辑的节奏始终慢半拍。★★★★
本片很好的说明了什么叫做“躺枪”
一开始就把我瓦叔写那么牛逼直到小李非要握手前,我都以为会玩个大圈套HE。结果瓦叔没了后一秒变无脑主旋律,如果注定正义脸机枪扫射,请问前面隐忍装坏是图个啥?瓦叔演笑面虎炉火纯青,小李的癫狂算到位,塞缪尔贱到无法直视,真心觉得不如无耻混蛋,配乐算是昆汀最差一次。但还算是好看,三星半。
零,有一种类型片,叫昆丁;一,昆丁只拍这种片,但只有昆丁拍这种片;二,此片没那么完美,但已比无耻混蛋用心很多;三,昆丁可能永远再达不到低俗小说的高度,但本作足以革新西部片;四,南方口音蛋疼,有些笑点没听懂,以后我得看中文字幕版;五,原谅我用那么多分号,cuz Ima goddamn programmer.
前抑后扬,情绪逐级酝酿,最后半小时则以很昆汀的方式回馈观众。老式西部片通常都是杀人不见血,一声枪响一股烟,人就躺下了,昆汀这已经不是血浆了,是血雨,爆开的鲜血之雨。而鲜血染白花也成为昆汀拿手的暴力审美。慢镜、暴血加耍帅,味道都很对。姜戈拼自己名字的时候,旁边是老版的姜戈。4星半
感觉比《无耻混蛋》都要好看啊!
舒尔茨大夫不远万里,来到米国。一个德国人,毫无利己的动机,把强哥的解放事业当作他自己的事业,这是什么精神?这是国际主义的精神,这是基友主义的精神,每一个好基友都要学习这种精神。
waltz魅力十足 却死的那么酱油。。。
握个手就能言欢,不握手只好灭门。
就看完“我操两个小时四十五分这么快就过去了?”
故事核心其实老土得很,就是男的历尽千辛万苦去救他心爱的人。但是故事人物设定实在太棒,花165分钟在这部电影上是绝对不会后悔。
最出彩的是两个人,德裔“牙医”舒尔茨,和庄园里的黑奴管家斯蒂芬,他们都背叛了自己的种族或者说肤色,二者的反差值得玩味。衡量一个人善恶的时候,就看他可以主宰别人命运时的选择吧,别的,都是矫饰。