在电影刚开始时,曾洁儿给人一种楚楚可怜的感觉。疼爱女儿却被诬陷为误杀女儿的悲惨遭遇,让人很难不对她感到同情。但如果我们看完全片甚至原版被删减片段后,我们就会发现这起冤案的背后,曾洁儿自己也种下了种种恶果。冤案背后曾洁儿都有哪些不为人知的隐秘。
(以下涉及剧透)
电影里中的曾洁儿冤吗?冤,非常冤。她原本是一名国际名模,没结婚生下了一位聋哑女儿。她对这个女儿非常疼爱,在平时的生活中可谓照顾有加。然而在某一天晚上,曾洁儿把女儿哄睡着后,独自一人在花园里喝酒。喝着喝着她就睡着了,等她半夜醒来回到房里后。却发现自己的女儿倒在血泊中,重伤流血昏迷不醒。就这样她被指控涉嫌虐待7岁的聋哑女儿,被法院起诉。
这还没完,在审判过程中,孩子的爸爸突然更改口供,导致曾洁儿被判监禁17年。这结果谁看了不得说一句,真时比窦娥还冤啊。但其实曾洁儿和孩子的爸爸并不是正大光明的夫妻。孩子的爸爸钟京颐是当地权势滔天钟家的赘婿,而曾洁儿是钟京颐的“小三”,而且是当了8年的小三。钟京颐之所以在庭审时更改关键口供诬陷曾洁儿,主要是为了自己在钟家的地位。
其实,上映版本删减了很多关键剧情,导致很多地方显得有些奇怪。像曾洁儿回忆自己与钟家大嫂钟念华第一次见面时,两人眼神拉丝,场景颇为暧昧。而在曾洁儿入狱后,钟年华曾来狱中看过曾洁儿,两人隔桌而坐,彼此没说一句话。钟念华当着曾洁儿的面抽了一根烟后就走了……
而在没删减原版中,我们才知道事情的原委。原来,钟家阔太钟念华之所以和老公结婚10年没有小孩,甚至对自己老公出轨8年都无所谓。最根本的原因是钟年华从始至终都没把钟京颐当回事。或者说她和钟京颐的这段婚姻本质上就是形婚!她真正在意的人一直都是曾洁儿。她和曾洁儿,钟京颐曾有过一段激情三人行。
这一段激情片段原版已经删掉了。但我们从其他细节上还是可以发现蛛丝马迹。比如钟念华也和曾洁儿一样喜欢抽烟,而且钟念华掐灭烟头的方式和曾洁儿掐灭烟头的动作几乎是一样的。这从侧面说明两个人曾有过非常亲密和长期的接触,以至于影响了彼此的行为模式。
知道了这层因素,我们就会明白,为什么钟念华对曾洁儿有一种超出对寻常小三的恨。为什么连对狗都可以成立基金会的钟念华会将一个孩子狠心推开。因为她不是恨自己的老公和别人在一起,而是恨自己曾经最爱的人选择回归了普通人的感情生活。并且是跟自己的形婚对象生了孩子。所以她在看到墙上的照片和曾的女儿后会才会如此发狂。总得来说,曾洁儿深陷冤案不假,但可怜之人必有可恨之处,如果当年她没有种下与钟家的恶因,也许她的小天使不一定会死于非命吧。
看完《毒舌律师》,走出电影院只有一个感觉:舒畅。
从主题、剧本、台词到表演,所有环节都配合得天衣无缝,扎实、诚恳、谦逊、本地化浓度高。
《毒舌律师》让我大爱的第一点:它是一个关于底层追求公平公正的故事。
已经很长很长一段时间(无论是香港电影还是大陆电影),没有见到过这样实打实的关于底层人民主题的商业电影了。
这些年影视行业似乎把重心转移到了中产阶层(无聊哦),底层生活要不被忽视,要不就是作为被奚落的对象,有诚意的作品少之又少,印象比较深刻的有《天水围的日与夜》(香港)和《隐入尘烟》(内地),但它们明明确确走的是文艺片路线,受众相当有限。
当年香港电影给我的最大冲击是,电影创作人员在为底层人们发声和商业娱乐之间找到了一个很好的平衡点(虽然当时年幼并没有意识到这些),在商业上大获成功的同时又与社会大众产生强烈共鸣,能够代表底层人民的利益。
这种作品在当年真的是比比皆是,《富贵逼人》系列、许冠杰文英三兄弟拍的一系列电影、还有后来的周星驰的所有作品,无一例外,讲述的都是小人物挣扎求存的故事。
即使笑料再多,内核都是底层人民的痛苦与挣扎,创作人员在电影作品里重新构建了一个小人物是如何在现实世界上尝试找到自己生存之道的故事,他们是如何试图以自己的微小力量与权势和金钱作对抗的,即使以卵击石也在所不惜。
这是香港电影当年有着如此旺盛生命力的根源所在,艺术与商业、残酷现实与励志故事之间的契合状态达到了一种无可比拟的高度。
《毒舌律师》让我看到了香港电影这种久违的精神内核。
整个故事根植于底层,笑料也大多出自于底层特有的cu口文化,或自嘲或揶揄,唯独没有的,就是现在多数作品隐隐所散发出来的慕强心态,对权富的谄媚,对底层挣扎的忽视,更令人痛惜的是,对底层辛酸的娱乐化。
粤语台词真的是整个电影中的精华,你老mo、扑你个街、契弟……更重要的是,并不是为了cu口而cu口,而是每一句对白都被精心地打磨过,是与剧情、人物角色塑造息息相关的,每一个对白都起到或推动剧情、或丰满人物角色、或升华主题的作用,而不是为了粗俗而粗俗。
再则,在法律题材上,关于公平的讨论会显得更有意思:究竟是程序正义重要,还是实体正义重要。
这两者常常是冲突的,但并不是一个简单的谁对谁错的事情。
程序正义在广泛意义上来说是重要的,是理性社会的基石,而实体正义对当下的那个个体也同样至关重要,珍重实体正义本质上是在保留人性的温柔和光辉。
对于法律制度,罗翔老师曾经说过,人们本身不需要普法,因为法律只是对人最低的道德要求,如果一个人标榜自己遵纪守法,这个人完全有可能是人渣。
看《毒舌律师》的时候(尤其是最后的法庭戏),是大家不是马上就能够代入到王敏德扮演的钟家法律顾问董卫国?
他就是一个在法律制度上疯狂试探的人渣,他就是玩弄程序正义的那个人。
《毒舌律师》简单来说只是一个案件,但影片精彩的地方就在于,通过这个案件去讲述如何在尊重程序正义的前提下,兼顾实体正义,同时还打击那种借程序正义欺压底层的精英阶层,其中牵涉了大量的逻辑陷阱和现实局限,但扎实的剧本很好地将这些元素控制在一个相对合理的范围内。
精心打磨的剧本,是《毒舌律师》口碑票房双收的幕后功臣,是近年来难得的优质剧本。
本质上,《毒舌律师》不是一个律政题材的片子,而是一个悬疑剧情片。
从曾洁儿(由王丹妮扮演)涉嫌虐儿、误杀再到谋杀,简单的一个案件通过法律角度的控诉转变,层层推进,把观众带入一层又一层的迷雾。
从要帮她洗脱罪名到要找到真正的凶手,每一个环节都层层相扣,逻辑链完整且令人信服。
悬疑类型片最大的挑战就是需要把大量的细节以一种有逻辑又隐秘的形式铺陈和交织在一起,细微到每一个角色的职业及其拥有的职业知识都与剧情息息相关,同时还要注重节奏的把握,而集编导于一身的吴炜伦竟然可以完美地做到。
U1S1,电影镜头的运用说不上高明,甚至有一点点沉闷,但瑕不掩瑜,电影镜头本来就是为故事而服务的,而这一点它确实是做到了的。
一个小小的感受,不知道是不是导演故意为之,作为悬疑片,导演插入了大量的偷窥者角度,比如镜头从窗户斜着切入,主角只占据画面的小小一部分,就好像真正的凶手正在偷偷地看着主角团乱出一身力、徒劳无功,并得意地为自己把他们玩弄于股掌之间而窃笑。
随着主角团抽丝剥茧般地接近真相,真正的凶手也慢慢地从黑暗中被逼走到太阳底下,接受正义的审讯,正义的天平慢慢地倾向主角团一方,随之这种偷窥者镜头也慢慢地变得越来越少。
真妙啊。
《毒舌律师》第三个出彩点,是林凉水层层转变的角色设定,真实合理,而且子华的演技又很好地承接住了这个角色的复杂性。
作为整个电影的核心人物,子华扮演的林凉水起着不可置疑的领军作用。
林凉水这个角色向观众呈现了人性虚荣和黑暗的真实一面:不是我不想捧臭脚,而是我不会捧臭脚。
那些声称不会捧臭脚的人,很多时候并不是他们真的人性清高和意志独立,而是缺乏捧臭脚的机会和技巧而已。
这就是底层混乱不堪令人绝望的一面:憎恨权力,但一旦有机会就会向权力露出谄媚的一面。
导演花了大量的时间、镜头和戏分来刻画林凉水的转变,刚开始我觉得开篇为时不短的法官身份对剧情来说有点多余,大可直接从回归律师行开始说起。
但细想,缺乏了前面法官生活和冲突的直观呈现,这个人物立得就没那么稳那么扎实,甚至会影响后面的性格转变的可信度。
他经历了拼搏失志(律师转法官)、假清高(法官时期的人事纠纷)、全盘献媚(重做律师专服务有钱人)、被钟家玩弄于股掌之间的人生起伏,最终让他真正涅槃重生的是自己亲手将一个无辜的女人送进了监狱(17年)。
他跌到了底谷,但也因此与那个真正的自我相见,他变成了一个社会底层的代言人,帮按摩妹、无助的阿婆打官司,至此其实他已经完成自我的接纳,那种“为了正义、为了做最正确的事,再流氓都无所谓”的人生信条慢慢地建立了起来。
两年后曾洁儿案情新转机的出现,只不过是给了他一个自我救赎的机会,给了他一个向观众展示他可以为了正义有多流氓的机会而已。
他不介意自己流氓,他接受自己流氓,他甚至有点爱上了那个耍流氓的自己,因为从心底里他相信自己在做正确的事情,那种眼里发出的光彩,是影片前期他做法官、做大律师行律师时没有的,那是一种在世界上找到自己的位置、全身都放松的状态,只有真正找到自己为之奋斗的信仰的人,才有这样的松弛状态。
我真的太喜欢林凉水和金远山第一见面时子华的表演了,作为观众的我很明显感觉到林凉水的变化,是那种决定不再谄媚、无惧一切的自如。
不得不说,子华把林凉水前后期的状态对比演绎得入木三分,是渗透到一举一动的演技啊。
二刷是必须的~
今年去影院看的第一部电影是《毒舌律师》,因为看的超前点映,不知道评分如何,主要是奔着黄子华去的,心想有老戏骨黄子华撑场,电影应该不至于差。
没想到观影过程出乎意料的精彩和抓人,影片长达132分钟,全程无尿点,连带去影院的奶茶都没有想起来喝几口。看完走出影院仍意犹未尽,在回家的路上,忍不住和朋友一直讨论何为正义,何为初心。
这正是一部优质律政片能为观影者掀起的涟漪。总体来看,《毒舌律师》虽有一些瑕疵,但称得上开年最佳律政片。两个关键词:爽和燃,足以在开年院线片中脱颖而出。
1.爽,是伸张正义的跌宕起伏
虽然律政题材一直是香港影视的擅长,但不得不承认,律政剧相对好拍,要拍一部抓人的律政片却很难。因为律政题材,既要展现法庭外抽丝破解的探寻真相,还要还原法庭上跌宕起伏的唇枪舌剑,两者都是需要时间铺垫。要在2个小时片长内,还原真相,伸张正义,很考验导演的功夫。但此片完全做到了。
《毒舌律师》十分出色的讲述了一个吊人胃口,跌宕起伏的故事,全程抓住了观众注意力,让我没空走神,甚至几度在情节转折点为片中主角,捏一把汗。
此片故事仅聚焦于一个案件:王丹妮饰演的模特曾洁儿是个单身妈妈,有一个6岁的女儿。一天夜里,女儿意外受伤送进医院后抢救无效去世,曾洁儿被控告过失杀人罪。黄子华饰演的大律师林凉水接手此案,成为曾洁儿的辩护律师,影片由此展开。
故事听上去并不复杂,却因为主要人物身陷自己的困局,而变得迷雾重重。
困局1:被告曾洁儿,身世不清白。她不只是单身妈妈,也是一个藏在暗处的情妇。男朋友是香港权贵之家钟家的上门女婿。钟家在香港是政界商界的大世家,没人敢得罪。曾洁儿作为情妇,身份上不了台面,自己又没有背景。钟家嫌她丢人,可以轻易操控法庭判决,想让她坐穿牢底。她想翻身,是以卵击石。
困局2:辩护律师林凉水,动机不纯粹。虽然执业多年,经验丰富,当过律师又晋升法官,算得是行业内的毒辣老姜,但这颗老姜却混得不如人意。曾经当律师宣扬正义却两手空空,功与名一样也没捞到。当了法官只能判些鸡毛蒜皮的案件,无权无势。人到中年,混成这样,林凉水的坚守动摇了,对钱权的渴望在内心不可抑制地冒头。于是他离开体制,去律所当私人律师,开始混圈子,巴权贵,希望由此逆转自己的失败。
一颗毒辣老姜,接到这个案件当然信手拈来,一眼看出真相,知道曾洁儿不是凶手。但他一面觉得稳操胜券,一面又想要讨好钟家,动机不纯让他在庭上输了官司,酿成一桩冤案,曾洁儿不仅要承受失去爱女之痛苦,还有背负被判刑25年的冤屈。
林凉水在庭上傻了眼,一失足成千古恨,权贵没有巴结到,连自己糊口的专业也搞砸了,还把一个无辜的女人送进监狱。
怎么办?这个情节,才是此片前20分钟的剧情。
究竟是谁杀了被告的女儿?林凉水这颗毒辣老姜,还能翻身吗?如何翻身?面对无人敢动的权贵之家,正义如何得到伸张?
这些疑问成了此片吊人胃口的悬念,林凉水从最初在法庭上见证正义沦落,自己也成了万人嫌,到中间不断想办法翻案,寻找真相,再到最后正义得到伸张,好人沉冤昭雪,成为真正受人敬佩的大律师,整个过程跌宕起伏同时又一气呵成,再加上结果的大快人心,这就是一个好故事能带来的爽感。
这些情节,让我忍不住想到90年代周星驰经典电影《九品芝麻官》,周星驰饰演的包龙星也因为自己在金钱诱惑下没稳住立场,酿成一桩旷世冤案,后凭借一己之力翻案。
不过和《毒舌律师》不同,《九品芝麻官》是无厘头喜剧,为了达成爽感,剧情可以天马行空。包龙星最终破案的过程是上访不成,在妓院练就一口能激起万丈波浪的吵架超能力,靠着毒舌辣嘴,破了那层官官相护的密不透风的网,赢得官司。
但《毒舌律师》是现实剧情,林凉水没有超能力,他只是一个凡人。作为一个凡人,他如何能沉冤昭雪呢?
这就不得不提,此片的另一关键词:燃。
2.燃,是迷途老马的重拾初心。
其实我很不想轻易提到一部电影“燃”,因为一想到“燃”,很多人想的是中二的纵情燃烧。但是此片的“燃”不是这样,而是在残酷现实中,坚守过也动摇过,英雄过也混账过后,一匹迷途老马的奋力一搏,能不能改变世界不知道,但至少是重拾初心的一种自我救赎。
初心,这个词,在影视题材中,也早已是一个拍烂了的主题。重拾初心更多的成了一句失去力量的空洞口号,人人都可为之摇旗呐喊,内心却不为所动。
《毒舌律师》赋予了「重拾初心」新的力量和深度,观影者很难不为之触动,很难不回望自己的过去,质问自己的初心是否还一如即往。
这是因为导演花了大量篇幅来塑造林凉水这个角色,让其饱满有厚度。有点阅历的人都能从中找到共鸣。
年轻人所说的初心和中年人所说的初心,其实不是一回事。年轻人的初心更多是天真热血,中年人的初心,却是一种代价沉重却不得不选的抉择。
林凉水并不是一个严肃意义上的好人或者英雄。他曾经试图当一个好人,一个坚守正义的好律师,这是他的初心。但这份初心,并不是成为为了改变世界而牺牲自己的英雄。林凉水是活在现实中的男人,他希望自己伸张正义的同时,也混成一番人样,过上体面的生活,这是一个很普通的人的理想。
他也这样去做了,但现实大部分时候是残酷的,不是每个人都能得偿所愿。十几年来,林凉水不仅没有获得可以引以为傲的成就,反而连来自同行的基本尊重都没有得到,被政局上还被人穿小鞋。
眼看同行甚至晚辈因为所谓的能屈能伸,站上了高位,还谋得了钱财,人到中年的林凉水,不可避免地怀疑,初心,有任何意义吗?既改变不了世界,也救赎不了自己,坚守还有意义吗?如果这就是一个“天无眼”“法律面前人分三六九等”的世界,一个中年老男人的初心还值得拿出来说吗?说出来不丢人吗?
所以林凉水在人到中年决定改变,不再做那个较真的人和坚守的人,他要混到人群中去当个老油条,他跟着有钱人泡吧喝酒抽雪茄,面对资本家的调侃“炒股赢得是道理,律师赢得是歪理,赚钱怎么可能靠歪理”,他不再反驳,他苟且着认同了。
没办法,谁想一直当那个和现实作对的人?谁不想混得好一点?
这种对现实规则的认同,其实不只是一种理想受挫后的屈服,也是一种生而为人在残酷现实中的在所难免。
所以看到他这样,你不会怪他,你会理解他。也许你也曾像他这样,或者你正在像他这样。
但是,林凉水的惨,就在于他一向现实规则低头,就酿成了冤案,其他人向现实低头可以大富大贵,他却受众人唾弃。
他注定不是这种能安享富贵的命运啊,因此一桩冤案,反而激起了他曾经那份可贵的对于正义的初心。所以他可以第一次放下了内在骄傲的小我(ego)以及追名逐利的欲望,向晚辈道歉,向权贵反击,不惜得罪黑道,只为得到一次翻案的机会。
这并不是说他是一个多么伟大高尚的英雄,他只是不想做一个被天收的人,想做一个晚上睡得着觉的人。
这也是此片触动我的地方,它并非宣扬英雄主义,而只是想要唤起人的那点良知。那点良知,或者说就是林凉水在辩护时所说的“common sense”。
黄子华的精彩演技为林凉水这个角色增光添彩,尤其是最后结案陈词的部分,虽有些舞台剧版的夸张处理,但黄子华的每一句话,都落到观影者的心里,成为一声声叩问。
另外值得一提的,导演在老戏骨谢君豪扮演的控方律师金远山身上也花了不少笔墨,塑造出一个和林凉水截然不同的大律师形象。
金远山作为一个专业素养极高的学院派大律师,对法律和规则的重视高于一切。他作为律师的使命就是在遵守法律的前提下宣扬正义。所以他看不惯林凉水这种打破法律规则为人辩护的三流技巧。
但是在一个正义被泯灭,良知被唤起的法庭上,金远山也突破了自己对法律原则的坚守,站在了良知这一边。
法律再大,大不过人。法律由人制定,再严密的法律都可能被人找到钻空子的地方。但是良知却无空子可钻,良知存在于每个人心间,只要我们扪心叩问,它就在那。
影片最后,林凉水也没有获得曾经自己想要的功名利禄,只是赢了一个案件,救了一个被冤的人。一个案件,当然改变不了自古以来就有的阶级矛盾,不公平的事情还会发生,正义还是可能会遗忘,被摒弃。
但是林凉水至少唤醒了一些人,至少唤醒了他自己。
最后一个细节,让人动容。林凉水在路上看到一个老者被年轻大汗欺负的时候,他看了一眼,走了,不想多管闲事。但走了几步,又忍不住回头,向老人走去,原来他还是想管,他也可以管。
《毒舌律师》告诉我们,这个世界上不需要那么多英雄,需要的只是一个个有着良知,有着common sense的人。当越来越多的人还有良知的时候,这个世界就不会那么糟糕。
首先,这部电影在观感上是爽的,是好看的。但要说多优秀,实在也算不上。电影手法技巧肯定都没有,就平铺直述,深度上也不过是老生常谈的东西。剧情上就是小孩过家家,大富豪想脱罪,做的仅仅是买通了一个保安作伪证,请了一个看上去很厉害的律师,买通媒体不参庭不报道。看上去很厉害的大律师明明可以不回答却非要显摆自己,当庭大放厥词蔑视公平还蔑视陪审团不懂法。渣男开庭前明明由一群精英律师进行了指导,当庭却只会靠观庭人员偷偷打手势提示。被告律师会打人性牌这个明明是很容易想到的事情,提前培训都培训了些什么?哪怕没有更高明的回答,一句“我不知道此事”、“时间太久远细节记不清楚”也是每个普通人都会想到的回答吧,怎么就那么容易的就顺着男主的套往里进呢。女律师出场还算惊艳,但看下去发现她没有作用没有成长没有高光,纯纯凑人头的。总之呢,就是个十分简单的商业爽片,跟朋友逛街无事可做看看倒也可以 ,但夸呢也没什么好夸的。
港式幽默加点的律政正剧,一部戏集齐黄子华.谢君豪.林保怡的卡司,个人觉得是今年贺岁档必看的一部——在新年伊始找回持守正义的精神。
林凉水,裁判官出身,升迁无望,痛骂“天冇眼”,怀着投机主义心态的他接受老友的邀请转为大状,接手一宗蹊跷的虐儿案,与高材生出身的方家军成为拍拿。自负又不羁的他轻视案情,导致无辜的被告人曾洁儿身陷囹圄,被判十七年冤狱。原本想通过此案在商律界一战成名的林凉水就此身败名裂,中年男人事业失利的失落叠加戕害不辜的愧疚,他惊觉自己这么多年“不是做人契弟,就是被契弟做”,被好友提问当初读law的初心却只能泪流满面。
他痛定思痛,搬进狭窄偪仄的出租屋,成立林凉水律师事务所。一边为平民百姓打官司,一边寻求翻案重审的可能。
证人死前的一封遗书成为案件重启的钥匙,林凉水找到方家军,坦言“十个人里面有九个是带着遗憾进棺材”,他不想成为那九个之一。后方家军见其悔改之心,也放下偏见,决定与林并肩作战,加上师爷太子,三人谋定再提上诉,却没想到真相背后是腐烂溃败的整个系统。一时之间,商界、传媒界、警界乃至司法界都同恶相求。三人在势力悬殊的法庭里一战再战,由此引出对法律公平正义的思考。
法庭戏里的几个小高潮把戏剧张力拉满,金句频出,也是爽点所在,无论是反复call back的common sense,还是字字咄人的“法律面前人人平等?法律面前穷人死哽!”,都在呼唤着人类群体的普遍价值信念。
关于金远山与林凉水,我觉得就像是一个人的理想与现实。林凉水在法庭上掷地有声的“公平正义就站在这里”,如果这句话有指称实体,私以为就是金远山。金远山就像法律的化身,自始至终都在维护秩序,并竭力排除体制的异化,但人类的有限性决定了现行法律的瑕疵性,我们可以看到他并不完美,但他始终代表着人类对客观真理的心之所往。而林凉水,就像每一个和现实battle失败的普通人,最后只能将孤勇留在心中。总的来说,林、金、方、董四个大状的设定都很有玩味。
电影本身中规中矩,各种元素都能做到点到为止,给我感觉很像一顿细嚼慢咽的快餐,有余味但不多,但完整剧本、紧凑节奏加上豪华阵容,即便吃不尽兴也算经济实惠。导演对阶级的描画还是有点脸谱化,权贵身份在里面更像一个被静置的符号,有点遗憾没能看到更立体的塑造。
当公权力被权力阶级遮盖,当公正的定义被篡改,在云朵无法在风中躺平的黑夜,每一粒稻谷都在警觉。
新年伊始,这个故事或许能触达情绪的底部,留给我们一些思考。而去对于公平正义的呼喊亦不能止于个人的声讨,我们需要的是制度性的反思。
文:火神纪
不记得喜欢黄子华多少年了,他给我的印象里,最大的一个IP应该是《栋笃笑》,并由此而衍生的类似《栋笃神探》、《男亲女爱》这一类的剧集。所以,除了他新出的《栋笃笑》可能会让我期待,其它别的消息,其实我可能不会太关注。而对于黄子华的了解,可能大部分也是从他的《栋笃笑》来的。
不知道什么时候开始,黄子华成了子华神,内地的《脱口秀》突然也开始大行其道,不过他们多会说到单口相声,或者海派清口,却甚少有人会提到黄子华。然而在我看来,中文脱口秀,真正最先引进这种艺术形式并且为大众所接受的,就是黄子华的《栋笃笑》和林海峰的《是但噏》系列,当然,《栋笃笑》的历史更久远,说黄子华是中文脱口秀鼻祖,可能不会有太多人去反驳。
因为先入为主,我最初看到的是《栋笃笑》,在看到海派清口之前许多年,所以我一直觉得,海派清口,尤其是周立波的海派清口,也就是为大众传媒所广大流传的,其实不过是一个复制了《栋笃笑》却因为内地与香港环境迥同而生产出来的一个畸态产物。并且在我看来,黄子华的《栋笃笑》在97年那场《秋前算账》为分水岭,也可以分为两个完全不同的创作阶段——前期相对自由,亦更加尖锐,后期相对和谐,对于我这种老粉丝而言多少有点像隔靴搔痒一般不痛不痒。
对于黄子华的在大部分印象,不管是分水岭前后,人设方面其实还是颇为统一的,一个努力且勤奋的香港人,并且是一个在娱乐圈最底层摸爬滚打起来的艺人,可能因为这些年香港演艺圈的没落,加上内地影视的快速崛起,这些年对于香港娱乐圈的关注愈少,我对黄子华的印象还停留在他早年做某些晚会司仪的青涩回忆里,前阵子听某些影视自媒体电台对黄子华的评价,高到我完全无法理解的那种高度,我突然才明白,是不是我也已经离开这个圈子太久,久到需要做许多功课才能跟上现在的主流思潮呢。
当时正当《毒舌大状》院线上映,加上当时的整个院线环境以及上映档期,让这部片子如同一匹黑马一样,口碑票房双丰收,加上他在之前的一部《还是觉得你最好》同样是票房口碑皆优异,让当时的自媒体几乎把他捧上了可以与周星驰、刘德华、梁朝伟等等一线巨星一样的高度,这让我一时之间很是吃惊——什么时候开始,当年那个《呆佬贺寿》里那个被骂得狗血淋头的招积居然成了巨星,这突然是自媒体太夸张,还是我已经落下了太多的功课。
所以其实我挺好奇的,这些年,除了子华神自己说不再做的《栋笃笑》之外,他究竟又做了些什么呢。我查了一下他的作品年表,其实好像也还都是在我的预想之中,并没有超出过太多,他依旧还在做《栋笃笑》,可能做得相对少些,出产的一些影视作品,其实也多在他的人设之内,所以为何,当时的自媒体能把他抬高到那么高的一个位置。我听当时自媒体的那些意思,并不是那种捧杀,而是真心喜欢黄子华,所以才更奇怪。
这部片子其实一早就收了,只是一直没有来得及看,最近这两天因为端午节小长假,而我又因为端午又重阳,于是一个人呆在家中自我隔离,小孩都送到爷爷奶奶家去,才得了空看完这部电影。
总体的感觉其实没有逃过那许多年来给我们留下深刻印象的香港律政影视的那种熟悉的味道,而黄子华的表演,其实也并没有给我太多的惊喜——自媒体在吹嘘说黄子华这部电影里演技炸裂地演绎了一个正义的律师如何勇猛地手撕香港陈旧的司法系统打败豪门最终正义得以昭彰,无辜得以平反,犯罪得以惩诫……我不是说黄子华演得不好,只是这样的吹嘘对于黄子华来说,可能不见得是好事。我只能说,他们可能真的没有看过他的《栋笃笑》,所以他们不知道黄子华是一个可以一个人说上两三个小时让全场几千观众坐在四面台下不停喝彩的男人,所以他们不知道黄子华的能量到底有多大,才会对这样一部电影里的黄子华如此这般的吹捧。
在我看来,电影里的林凉水,像是杀鸡牛刀里的小试身手,并不需要如此大肆地吹捧。如果真的把黄子华吹上了主流的影视里,说不定到时候会更让人失望,然后给他带了许多不必要的谩骂与屠戮。真正疼爱黄子华,可能会因为珍爱黄子华,不忍心去对他做这样的事。
说这部电影有多好,其实没有,真没有。电影里的许多反转与戏剧冲突,我们其实在许多的港片或者港剧中看过了太多太多,与其说它拍得有多好,不如说它其实就是我们心底对于那个已经渐渐没落的港式影视无比的怀旧与缅怀。甚至它对于权威与财富的反讽与嘲弄,同样是如出一辙的,我们喜欢这样的港片,那个活在我们回忆里最鲜活记忆中的那些港片。
说这部电影不好,不至于,远远不至于。我们都喜欢这样的电影,不管再看多少次类似的电影,我们都还是会喜欢,因为最终正义打败了邪恶,最终良善回归给了良善,而丑陋与黑暗被暴晒到阳光下——惩恶并扬善,纵然中间有一些时间有蒙尘,但是拨开迷雾,我们还是最终见到了我们想要看到的所有一切。这是我们内心里的善良决定了,我们喜欢这样的电影。
我们熟悉这所有的一切,没有惊喜,可能是这部电影带给我们最大的一个肯定性的东西,因为我们其实可能并不需要惊喜,所有的一切都已经被验证过太多太多次了,就如1+1=2一样不需要怀疑与思考,而当这一切再一次堆积在一起,它又会产生1+1>2的效果一样永远正确。
熟悉《栋笃笑》的朋友一定熟悉《栋笃笑》的总体基调,而黄子华的《栋笃笑》为什么一直备受喜爱,因为他永远没有脱离最底层的民众。他立论的基本的底层逻辑永远是那种港味十足的底层思考,他会时时从精英视角来解读这种思考,这就发出了一种底层的声音,又带着港人特有的不屈不挠精神在里面。什么能代表香港市民的精神——优越感,勤奋,努力,不屈不挠……这些都缠绕在一起,缺一而不可;而黄子华之所以为子华神,可能他总能在这里面找到一个合适的宣泄的口子,然后不卑不亢地发声。
一个强大的大众心理的析出,当它强大到一定程度的时候,它会裹胁其它相左的意见,最终让那些与之相左的意见渐渐趋同。这是这部电影最终在口碑方面如此高位的一个重要原因,是的,子华神之所以为神,是因为他的哲学专业,以及这许多年以来对于大众心理的揣摩与研究。当然,这部片子从主创的名单上来看,导演是吴炜伦,编剧是吴炜伦、张青云和林伟文,看着似乎与黄子华没什么关系,黄子华仅仅只是一个主演,然后他却给他的这个角色带上了浓烈的个人色彩。我不说黄子华,但是这部片子整体给人的感觉,它对于这种大众心理的揣摩与把握,确实是非常到位的。
这部电影,无疑大部分的普世大众,看着会有无比舒适的感觉。黄子华是懂得大众心理的,所以他的《栋笃笑》给普罗大众带来适度的心理按摩,而这部片子,从某种程度上来说,服用之,有同样相似的功效。这也许也就解释了,它为什么能在口碑上占据高位的原因了,因为给它树碑的,大多亦都是普罗大众,而就算可能不是普罗大众的其它阶层,为了显得 亲民与亲和,同样必须放低身段来做同样赞赏的动作,这个动作意味着政治正确,意味着自己也同是普罗大众,至少是赞同普罗大众那种普世的价值观的。
这一点很重要,大众舒适了,小众也被裹胁着舒适了,那么几乎所有人,都感觉到舒适了。口碑,自然就有了。
这部片子的剧情其实很简单,看起来甚至有点熟悉,是的,很多地方看起来都似曾相识,因为它本来讲述的,就不是一个很新的故事。当然,它可能套着一个更新奇的套子,但是它的底层逻辑,我们其实在无数的港片以及港剧里看过了无数次。
黄子华饰演的落寞法官林凉水转行去做律师,他接手的第一个案子,是王丹妮饰演的退役模特曾洁儿,与栢天男饰演的钟京颐有一段婚外情并且有一个非婚女儿曾韵悦,王丹妮被控对女儿照顾不周,林凉水作为曾洁儿的辩护律师出庭替曾洁儿做无罪辩护。
随后曾韵悦在医院死去,控罪由疏忽照顾上升到误杀,而林凉水,因为自己工作上的想当然,让这个本来板上钉钉可以打脱罪的案件,一个无辜并且丧女的母亲被判入狱十七年……
林凉水自责,每天去喝酒买醉,四处撩拨人打他,并且疯狂地工作,以此赎罪。剧情的走向是,林凉水替曾洁儿上诉,救赎曾洁儿,同时也救赎自己。
曾洁儿无罪,这是我们这些自带上帝视角滤镜的观众从一开始就知道的一个设定。
钟京颐撒谎,这也是我们这些自带上帝视角滤镜观众知道的另一个设定。那么,他为什么要这样做,这可能是这部片子最终要告诉我们的最终答案。
洪林小湛饰演的钟林以逸,是钟太太,但是她至少带着一个林姓,她是嫁入钟家。而钟京颐不一样,他是放弃了自己的原姓氏直接入赘到钟家的。关于钟家,片中有对白进行了这样的描述:钟家是香港的大世家,商界至少有一半的人会给他们面子,钟老夫人的大哥,有官方背景,姐夫又是银行家领军人物,钟家在政商界属于神级人物,一出生就属于持证横行的……
我们看过多少类似这样的设定,一个底级阶层打倒上流阶层的故事,不管是不是爱情,白富美最终爱上了穷小子的故事谁都爱看,如果白富美都嫁给了高富帅,让我们这边买票入场看电影的人们还有什么奔头呢。我们其实看过了太多太多类似的故事,不管其表层套用了一个什么样的外壳,其内里的底层逻辑,都是同样的阶层痛点。
这部片子来看,钟家以及钟家带出来的整个政商体系,包括司法、警队、银行、医疗,甚至是泰国的皇室,这一整个体系代表了整一个上流社会在香港社会的映射,而曾洁儿以及她身边那少许薄弱的力量,则代表着底层阶层的映射。从这个观点来看,这部片子其本质依旧是底层的逆袭最终战胜了上层的层层封锁与压榨,而这种所谓的正义,看起来是如此悲凉与屈辱,这终究还是拍给底层人民看的,所以它将阶层间的痛点按住,轻轻地用力,我们似乎就感觉挺舒适了。从逻辑上来推演,许多事情发生得太符合大众审美的愉悦,在我看来反而显得不那么真实。
比如谢君豪饰演的金大状在最后的庭审阶段突然反水,这一段看起来其实很爽,很舒服,那是钟家以及钟家所代表的整一个派系已经到了人神共愤的地步,所以连本来应该帮助他们的律师最终也选择了良知——但是这种良知,仅仅只是符合大众审美的良知,整个过程,也仅仅只是为了让普罗大众愉悦而推进罢了。真实的世界里,这种事情发生的概率,可能性不能说没有,只能说很低,低于百分之零点零零一,按林凉水的话说,不是百分之百。
又比如王敏德饰演的董卫国,他作为钟氏集团的大法律顾问,并且资深的退休大律师,在法庭作证阶段所呈堂的种种居高临下的说辞,最终把钟家与陪审团放到了一个对立面,甚至他说的许多话,不应该是一句资深的大律师应该说出来的话,但是,他依旧说了。在我看来,这其实并不符合这个人物最基本的人设。但是他又似乎必须这么说,因为只有这么说,只有事态如此发展,普罗大众才会喜欢看,这部片子才会好看,看的时候才会感觉到爽,然后心甘情愿地为其买单。
类似的,其实挺多,这里就不再一一列举了,就是说,这部片子其实没有办法用很严谨的逻辑去看它,很多地方,它就是为了让大众感觉到舒服,并且这方面它其实做得很成功。
看这部片子的时候我总忍不住在想,如果残酷点,这个故事会变成一个什么样的故事。钟家如果真如林凉水所说是那么恐怖的一个神级的存在,如果董卫国真的如他自己所说的,一切都在规则之内做安全的操作,只要确保在什么时候有个什么样合适的人出现在合适的位置上,想一想,整个故事的发展会朝着一个什么样的方向去走呢。
不敢想象,对吧,或者我们用逻辑推理能完全想象得出来。曾洁儿如果不上诉,一开始可能只是疏忽照顾儿童,但是一上诉,成了误杀,然后再上诉又成了谋杀……如果一切真如钟家以及董卫国的谋划那般,他们其实找不到任何出路,最终的事态发展,只能朝着钟家所期望的那个方向去走。
曾洁儿会从十七年的刑罚改成终身监禁,可能最后她自己都会怀疑,是不是自己真的是在喝醉了酒之后失手做了什么事……林凉水不会得到救赎,也救赎不了任何人……这的确很残酷,但是现实生活中,可能百分之九十九的事情会不会都是这样发生呢,剩下那百分之一,便被拍成了电影,因为我们在现实生活中看过了太多的残酷,所以反而在电影里,我们需要一些相对温情的希望,来支撑着我们继续前行。换句话说,如果真的拍成那样一个故事,可能没有人会喜欢看,包括钟家他们自己复盘可能都不会喜欢看到这样的故事,对他们来说,这仅仅只是一段需要被永远埋藏永远不被提起的可耻回忆罢了。
试想一下,连唯一得利的钟家都不喜欢看的一个故事,普罗大众又如何会喜欢看呢。
林凉水的大段诡辩,在我看来只能称之为诡辩,看起来像极了黄子华在做栋笃笑,基于对子华的偏爱以及这么许多年《栋笃笑》的死忠粉,其实我看得相当过瘾,并且因为是子华独家,所以不管怎样请一定要看粤语原声的版本,我看了一小段国语版本,实在很辣耳朵。
或许,可能不需要太多的理由,就随大众去喜欢它,又有何不可呢。在最近看的港片中,这一部算是一部港味十足且相对讨喜的电影了,至少底层打倒权贵,你会看得十分愉悦。
近期看的港片,有一部可能一定会被拿来与这部电影作比较的《正义回廊》,在我看来,这一部的可看性更高一些。这一部怎么都占了个大众喜好,那一部可能案子看起来更大一些,更匪夷所思些,更骇人听闻些,但是如果单就电影语言来说,这一部显然更符合大众审美些。
我们愿意去相信这样的一个大众童话,仅仅只是因为我们愿意相信这世间可能还有些许的美好值得我们去守护。就如同林凉水那些看起来让人十足过瘾的诡辩,其实说到底,最终也不过只能证明钟京颐在说谎,而说谎的证明与整个事件的最终推导,完全是两个概念。
电影其实是故意把这二者给混淆了,但是它不能不这样做。当我们看到钟京颐医生,身为医生却给大出血的女儿喝下大量的水,这一段让我们无法原谅这个做父亲的凉薄,甚至残酷。是的,他连女儿最后一丝生还的希望都给彻底地抹杀了,而在那个时候,他已经注定了不会给情人做证,他与钟氏家庭的利益是完全捆绑在一起的。
电影给了很多镜头给门口那个天使公仔,这个是女儿给父亲做的,她希望父亲一回到家就能够第一眼看到,所以把它装到了门灯上方,而因为如果不把灯泡拆除,这个公仔是无法安置在门灯之上的,所以那时候,母亲把那个灯泡给拆除了。
最终正是因为这个灯泡的拆除戳破了父亲的谎言,整一个故事,这个天使的公仔,带着一种浓烈的象征符号,在它每一次在镜头里闪现的时候。正如我们愿意去相信,那就请一直这样相信,也许——天使一直在守护,冥冥中,一切皆有其意旨。
2023年06月24日;农历五月初七。
2023.1.7 香港点映。一场价值观输出大戏,人物做的扎实。和同期的法庭题材《正义回廊》比,牺牲了现场的真实性,转而变得更为dramatic的个人演讲,尤其律师在法庭发问又故意收回的段落有些失真。更像是“Legal high”一样的法制喜剧。就普适性和观赏性而言,《毒舌大状》比《正义回廊》好太多。
终于切切实实感受到黄子华作为演员上的感染力,特别是最后一场结案陈词。廖子妤没有什么台词,但她一站出来的气场就无声胜有声,霸气!杨偲咏的眼神也很有戏。的确能做到大快人心!本片可称之为九品芝麻官2023
黄子华的演技已经惊人到不用再评价,或者可以说这部戏有很大一部分都是靠黄子华一个人撑起来的。案子本身没什么吸引人的地方,值得探讨的不过只是法律的公正与否和原告与被告的社会阶级之间的冲突与矛盾。后期剪辑太凌乱,转折之处比较敷衍,基本上都是当事人拒绝后被主角劝告进而深思镜头一换已经同意主角的要求。浅焦镜头的滥用让人很难受,所幸的是还晓得在最后给黄子华一个不太长的长拍镜头展现演技。喜剧效果根据影院观众反应来看,似乎很不错。
法庭上控方律师竟然就这么“审时度势”地反水,被告和证人们时隔两年对案情细节还记得如此清楚,对方身为律师的证人在法庭上竟然能当着陪审员说“真相不重要”。太脱离现实就只能变成一场正义作秀,故事支撑力太弱。以至于最后把法庭当宣泄情感的演讲台也成了令人内心毫无波澜的常规化套路,自我感动味儿太浓。节奏该快的时候太跳跃,慢的时候又太令人没耐心。总之看的过程就是——心无波澜又想按快进,属实低于预期。粤语听多了也头疼。
看到电影里的毒舌律师用三寸不烂之舌为普通人讨回公道固然很爽,但是一联想到事实上没有法律界会为你打抱不平,没有大律师会为你据理力争,更没有坏人会蠢到把犯罪证据拱手相送,心底便不由地生出一股悲凉来,说到底电影提供的也不过是普通人聊以慰借的情绪价值罢了,该片能够在香港打破诸多票房纪录大抵也是这个原因吧。
3.5。笑过以后其实是另有意思的电影。前半程一直纠结“正义”迟到还是缺席,后半程演变成控辩双方在法庭上互相耍流氓,证据垮塌法律失踪逻辑不能自洽都不重要了,最后是谁更流氓更不讲理谁就能赢得“正义”的临幸。一个当代港片中有趣又心酸的悖论。P.S. 作为杨偲泳的粉丝,终于在她的健身打排球视频以外,看了部她主演的电影。
确实是替全港市民出了一口恶气,黄子华结尾燃爆的激情演说起码值五千万票房。3.5
看完首映,相信是香港贺岁档里面最终会跑出的一部。不得不说,江老板选片实在有眼光!法庭上从丧失公义,到重拾公义,故事跌宕起伏,结果大快人心,男主角黄子华角色转变自然,最后的长独白更是说得荡气回肠,十分贴合宣传语那句:公道自在人心。虽然剧情上有些枝节可以写得更好,贫富差距问题刻意放大了,但不妨碍这是一部让人很有共鸣的电影。可以预见的是,内地版会删改了一些金句,精彩程度会大大减弱。
不算难看但有点失望,有《正义回廊》的生猛珠玉在前,这部只能算是拳打渣男脚踩权贵、台词用力过度的八点档爽片……
求2,我要看更多豪哥和子华神对戏,映后连线豪哥说了好多有趣幕后,原汁原味未内地化之粤语版当然。
其实是个古典的扭计师爷的爽片,现代化了为可怜女申冤的状王宋世杰,也发扬了TVB律政剧的港味。表面功夫做得出味,铺垫性的结构写得潦草。好的方面是对头律师的味道减退,控方和辩方在职业道德上站在了同一阵营。古老的状王讼师的故事并未因时代改变而式微,反而继续在现代港产片中得以安身。
祝大家都拥有完善的法律制度
警察刚好失职,保安刚好失言,律师刚好失信,医生刚好失误,媒体刚好失声,对无辜女孩和母亲就是刚刚不好。当律师戴着假发维持虚假系统的运转,当权贵可以尽情操控失衡系统的天平,当天使玩偶下已没有了该亮的灯泡,这个失血过多的社会将合谋害死所有弱者。与贫穷相对的不是富贵,与贫穷相对的是正义。
【4】嗯。天在看,那么看的是谁呢?
好久没看港片了,没想到还是这么优秀。除了律政题材有吸引力,最重要的是演员的选择,竟然与角色融为一体,没有违和,而毒舌大律师和黄子华太搭了,看似“弱小”,到了结案陈词时刻,激情四射啊,力挽狂澜!最后,当我看到王敏德、林保怡出场时,仿佛又回到以前,感动的只想落泪…
前半场真的不错,王丹妮令我惊喜,还看到老去的林保怡。有些片段挺血腥的,最后呈现的大律师形象也很动人,如平民英雄,甘于贫穷,路见不平,拔刀相助。但法庭戏的大段说教太令我尴尬了,明明可以明示暗示的东西非要硬说,之前表现了还要再说。接触过英美法系所以知道那些话绝对不会在法庭上听到的,最起码不该是由辩护律师在说教。法官不该是摆设,谢君豪的角色帮忙方式也很儿戏,还有反派董大状(也是老面孔),在法庭说出那些话... 再加点其他戏表现司法腐败就好了,法庭戏真的不太行。总体来说法庭外比法庭内好,边角角色比律师角色更令人信服。
热知识,失血过多后不要大量喝水,会死!!
看子华神舌战群儒当然很爽,因为他作为演员,台词非常有感染力,演技更是大快人心!但我无数次忍不住想,现实中有没有这样据理力争的律师,有没有公平正义的法官呢?我打一个芝麻大的讨薪官司,都要打两年,最后法官操着一口京片儿给我打电话,非常不耐烦地说,就这么点钱,能不能不要闹了?我的案子堆积如山,没工夫跟你耗,赶紧调解结案算了。好像她工作量大是我造成的。这还是首都的法官,可见其他地方会多不专业。由此看来,本片也不过是给普通人聊以自慰的爽片。四星全给子华神,污蔑与嫁祸如此容易,公平和正义却如此艰难,这不应该。
看完懂了本片为何受欢迎,没有百转千回的剧情,冤案的事实真相早早摆在观众眼前,法庭辩护也全靠动之以情晓之以理这样很古早tvb律法剧的模式拍摄,它太理想主义,这样的理想主义是现如今影视剧都嫌老土不去拍的,也是老百姓明知现实难寻却内心依旧渴望的。影片借角色之口表达了不满、自嘲和依然愿意相信法律公平公正的心情,即使微弱也还想为之振臂一呼。黄子华林保怡球场谈心一段给我共鸣很大,不想捧臭脚失败,捧不到臭脚失败,不会捧臭脚失败,捧错了臭脚还是失败。法律面前到底人人平等还是三六九等,天到底冇眼或有眼,大家心里都有数。
你也知道法庭上怒斥权贵,呼唤公正的戏码只能出现在电影里,可看到还有人用电影为正义招魂,依然让人心潮澎湃