很多人不明白为什么片名是“秋喜”，其实“秋喜”就是夏惠民，杨立仁，也是瞿恩。
秋喜与船上的姐妹、与女佣人都无太多关联，她们只是影射。广东人喜欢这个名字，所以很多女孩都取这个名。无论你今后是“纯洁”的，或是“不纯洁”的，都可以是这个名字。

不纯洁的秋喜
夏惠民说今晚我带兄弟们去逛窑子，找船上的一个名叫“秋喜”的雏。

纯洁的秋喜
夏惠民到晏海清的家里吃饭，见到了一位名叫“秋喜”的女佣。夏惠民心想，我前几天还找了一个叫秋喜的雏，今天就遇到一个圣洁般的秋喜。所以他感慨万千：秋喜原本是纯洁的，为什么会变得不纯洁呢？所以那晚夏惠民痛哭流涕，我曾经“也是纯洁的”，怎么会变成今天这个样子？

一个人遇到挫折，难免回头望望来时的路。夏惠民觉得老蒋完蛋了，想想自己的将来、现在、过去。
“将来”是没指望了，台湾弹丸之地，龙虎都要受憋屈，何况他呢？
“现在”是彷徨的，从他感慨“纯洁”之意就看得出这个人悔意。所以最后他在撤离广州之前撕毁了那张名单。你会问那是晏海清说“不杀”，但你要注意夏惠民最后说“所以我还是有共同点的”，他的意思是我们都是纯洁的，至少我夏惠民曾经是。所以夏惠民保留了这份纯洁，撕毁了那张名单。
“过去”是朦胧的，他也是有信仰的，为了党国，佛挡杀佛，神当杀神。可是成王败寇，他并不后悔当初的执着。
夏惠民想到这些，想到自己现在的面目，所以他会说：其实我也不想杀人的。他的内心还有一句台词是；其实我根本不愿意杀人，可是我已经走到这一步了。这就像《人间正道是沧桑》的杨立仁一样，无法挽回，却又满腹憋屈，无处述说。夏惠民早就知道手下的这个晏海清有问题，但还是与他谈人生，谈信仰，这是因为夏惠民实在是没有人可以倾述，他希望能在晏海清那里得到安慰，可是晏海清却认为夏惠民是魔鬼，而且最后夏惠民还是死在晏海清枪下。夏惠民心想：我早就不想活了。夏惠民早就开始质疑人生、质疑信仰，他已经失去了活下去的动力。
夏惠民还有一个心理要挖掘一下：上船那天早上，女明星似乎不打算跟随夏惠民离开广州去台湾。且她之前说：我去台湾唱粤剧给谁听？她留在广州也可以啊。可是夏惠民不能啊，他已是过了河的卒，不可能回头。好吧，就随你的便。所以他留下的通行证和船票，无可奈何的走了。可是在他关门时，还是杀了女明星，这是一种什么心理？这难道就是“霸王别姬”的心态吗？

至于最后为什么夏惠民稀里糊涂的没有上船，稀里糊涂的找到了夏惠民，这些都已不重要。（据说被剪切了，也就原谅这些硬伤。）重要的是，夏惠民得到了解脱。

这部电影的名字叫《秋喜》，我估计很多人都会以为这是一部讲述农村童养媳的八十年代故事片──其实我也是这么以为的。所以当我知道它是一部所谓”谍战片“之后，因为期望值太低而有点大喜过望，顺手给了四星。

不过，我既然都给了《风声》四星，那么我以为给《秋喜》四星也不算过分。这部电影有情怀，有叙事，有技巧，虽然还有缺点，但就国产电影来说，有了这些就值得推荐了。

很有意思的巧合，《秋喜》和《风声》的开场都是刺杀戏。个人认为《秋喜》开场的刺杀场景处理的就比《风声》的好，无论是故事层面的递进，还是镜头的处理，以及对演员的表现，都相当精彩。因为本片还没公映，所以我就不做过多剧透了，看过两片之后大家再做讨论。

类似的精彩场景至少还有两场，”埋伏抓捕“和”刑讯拷打“两场在镜头节奏和叙事节奏的处理上都可以称得上精彩，故事上也颇有点”情理之中，意料之外“的意境，在国产片范畴里，都已经是值得推荐的水准了。

结尾的正邪对决，如果不考虑那些过于文艺腔的对白（经常引发笑场），单就故事节奏和镜头处理来说，也还可以算是亮点。

另外本片的画面处理的相当干净，应当是后期做过DI（数字中间片）。其他技术环节也都可以算是水准之作（不过还是有个别镜头焦点偏软），基本上以后类似成本和题材的影片要是做的比这个再差就不好意思出来见人了。我对这种影片的出现一律是鼓励的，只有当越来越多的这种影片出现在市场上以后，观众才能拥有最基本的选择权，从而将那些浑水摸鱼滥竽充数的片子（例如《完美新娘》，我以后会经常提及这个片子，来提醒观众什么是烂片的标准）彻底赶出市场。

不过本片中有少量奇怪的同景别跳剪，由于赛人老师声称我们看到的版本是被删减过的，所以我暂时就认为那些古怪的剪辑处理是因为后期删减导致的。但有一场戏，孙淳和郭晓冬在天井中对坐吃饭谈话，就是大全景+过肩正反打这种简单组合，竟然出现了跳轴这种低级失误，实在是不能理解了。

《秋喜》虽然号称是”谍战片“，但其本质还是一部红色主旋律电影。故事的大背景讲述的是1949年10月1日以后的广州城，地下党如何阻止即将溃逃台湾的国民党破坏城市──大家现在知道为什么我要说本片应该叫《十月围城》了吧？但故事主线其实还是在讲述情感──只不过这个情感讲的确实有点问题，以至于出现下面的闲扯篇幅中谈到的问题。

谈到情感，就涉及到了本片这个古怪的片名《秋喜》。其实”秋喜“是女主角的名字，但为什么拿来做片名，我也不能理解──从故事上来说，秋喜对整个故事剧情的推进并无关键作用；从商业上来说，对本片的推广只有负作用──你就是叫《新羊城暗哨》都比这个靠谱点。

就我个人趣味来说，我觉得秋喜这个角色在这个故事中基本是一个副线人物，现在的故事有人为加戏的嫌疑，有点厨师把调料当主菜给端上来的意思。

这里就又说到了类型片叙事的问题了，这个片子其实从一开始摆出来的架势来看，还是一部很典型的敌我斗智的谍战片，但伴随着秋喜这个人物开始加入故事进程，整个故事就开始摇摆不定，故事主线不时被秋喜这个其实对故事和人物并无直接帮助的角色打乱，让观众一次次分神去关注这个女人，结果她的总体作用就是添乱。

最后的故事在犹犹豫豫中终于结束，为了解决秋喜这个麻烦，故事所采用的处理方式有点匪夷所思，彻底将这个本可以做得紧张精彩的悬疑/动作类型片最后给拖成了一个四不象。


现在是闲扯篇：

导演孙周在片中有一个客串镜头，但说实话非常古怪，因为他出现在一个关键场景的平行蒙太奇中，大家都以为戴着墨镜和礼帽的他是什么神秘关键人物（因为之前他并没有出现），结果他其实是路过打酱油的。


看完片子后大家闲聊，某人说《秋喜》其实是一部男同片，正如《风声》是一部女同片一样。详细分析如下：男A爱上男B，但两人为了掩人耳目都各自有女人。男A追求男B不遂，于是杀了男B的女人，又杀了自己的女人，断了各自的后路，想一起上断背山，结果男B反悔，两男当街厮杀，最后一死一伤──好像新浪社会新闻啊～～～

俗话说内行看门道，外行看热闹。我就是个外行人，所以对于一部电影能够一口气看下去中间并没有显出不耐烦的情绪，我就会觉得这是一部不错的电影。
为何觉得不错？我是被那位夏台长所吸引。他是一名敢爱敢恨，亦刚亦柔的人物。他的爱表现在对晏海清身上。一个普通的雨夜他提着一个鱼头前去拜访晏海清。正常朋友同事之应该把酒言欢的，然而他们没有。他们围着一张桌子喝鱼头豆腐汤，讨论感情的纯洁。他向晏海清诉苦，一个空有抱负却因时代的命运无法施展的痛苦，这多像一名丈夫倾诉的情景。然而晏海清没有感同身受，他心里牵挂着被夏惠民抓住的秋喜。夏台长伤心不已，他一个人坐到了台阶上流泪。这就是爱的体现。
他的恨表现在对时代的命运上，对改朝换代的无力，对自己理想抱负的失去，对妻子和晏海清背叛。他是个仇恨心十分强烈的人。宴会上，他妻子只是对他耍了一下脾气，他就找了个空档将他妻子狠狠操了一回。他的恨是有爱所化的。爱有多深恨有多深。他是十分爱他妻子的，可是他妻子竟然不愿意随他去台湾，于是他就把他妻子杀了。当秋喜被他抓住手臂的一刹那，他感觉到了晏海清对秋喜的爱。他讲到纯洁这个词，暗示自己不纯洁，其实他是恼晏海清的无情。最终他借晏海清之手将秋喜杀了。

他的刚表现在对理想抱负的信仰。他并没有对党国的信仰，当江山即将易主的时候，他开始感叹自己要是G党该多好啊。他有着宁杀一千不放一个，随手就是一枪的气魄，可是竟没有舞台让他施展，这是一件多么令人操蛋的事。
他是个因爱生疑，犹柔寡断的人。他一开始就怀疑晏，因为爱所以才有了六感。他说，晏我觉得你就像个G党。但是他终究没有下手，直到最后他将要登船的那一刹那，他才醒悟到他对晏的感情是多么的刻骨铭心。他要回去找晏死在他枪下。试想，他一个经常放枪的人怎么可能枪不过一名书生。在他中了N枪后他又想到了一点，这点和秋喜留在晏身上的牙痕是一至的，他要留下爱的痕迹，所以最后他也打放了一枪。

其实整部电影都贯穿着这么一个有关夏台长纯洁的爱的主题。

这部电影还有个一亮点，那就是江一燕的裸戏。可谓有功有过。有位网友说秋喜脱衣献身不合贫下中农处女的观念。这是不对的，因为前面夏有说找一名秋喜的小雏儿来去火。这就在暗示秋喜的开放，他主动求抱，主动求欢，欲求无果后还脱光衣服淋雨来降火。不过那个脱的镜光视野太窄了。
还有一处脱，但脱的太失败了。那个晏撩开秋喜胸前的镜头，这个太失败了。为什么？没有酥胸半露。也许有人说这是为了制造悲剧气氛，不能露太多。这是不对的，即然拨开了领子那就要露出胸部才是。其实我怀疑这是暗示奸尸癖之类的。因为晏作为卧底，必然承受巨大的压力，他都把头埋进秋喜的怀抱了，却没有发生性关第。这说明他传统观念很深，但秋喜死后又后悔了，所以他撩开秋喜的领子。虽然那个伤口还在不合常理的流血。

这部戏作为红色主流，必然要遭到愤青的唾弃了，其实这中间有一个隐喻的。那是国夏与共晏的同志恋。导演在暗示，如果当时国共能和这两位一样发生爱情，那么现在就是两院制了。很多问题都没这么严重，比如人口，土地，贪官，更不会有文革之类的发生。生活也许更加美好了。

忘了说晏了。他也是对夏有着深深的眷恋的，不想多说了。我老觉得《影子杀手》里的那个演员造型和晏十分相像，面孔也有几分相似。

这部电影虽然有不合理之处，总体还是不错滴``豆瓣的愤青太多了，M网的分数要高出很多。据说导演不改电影名，大部分人都会觉得不搭主题``改下更健康，比如潜伏的纯洁，纯洁广州1949，广播台的纯洁，纯洁台长的男人，比纯洁更纯洁的故事，假如纯洁有天意…………

在倾斜的街角

      我们颓然地拥抱

没有一只鸟飞过

过问破碎的别离

                                                                  ——题记

        《秋喜》作为一部迎合广州解放60周年的献礼片，是孙周导演继《周渔的火车》七年之后又一力作，它与同为第五代导演何平执导的战争片《麦田》、田壮壮执导的魔幻片《狼灾记》先后上映，可谓交相辉映，为这个秋天增色不少。

   动荡而残酷的年代，曾经有那么多的青年才俊，怀揣着万丈雄心，守住心中的信仰，向着梦想固执前行，坚定抑或狂热，勇往而不悔，成侯败寇，浪花淘尽英雄，溶溶月，淡淡风，历史的烟云散去，蓦然回首，只留下后人的唏嘘与扼腕。

  就像影片中牺牲的老陶所说的：“共产党最能扛，最后扛出个新天地”，记得张晓风说过:“给我一个解释,我就可以再相信一次人世,我就可以接纳历史,我就可以义无反顾地拥抱这荒凉的城市。”而信仰正是这个解释，正是这个维系内心强大的力量支柱。

    晏海清——这个潜伏在国民党内部的共产党员，作为一个一直行走在生死线上的孤独者，因为对党的信仰，他由始至终都隐藏与压抑着自己的私人情感，随时面对着挑战自己道德极限的种种境况，有些人可以把喜怒哀乐藏在心里，如《潜伏》里沉稳、冷静、心思缜密的余则成，但世界上不是只有余则成，还有另一些人，在用自己的方式，即使身在曹营，也努力坚守着一些自己做人的道德底线。因而当晏海清吼着“你别逼我，我不会杀人”时，因而当他用枪打翻水杯朝自己的太阳穴瞄准时，那么的歇斯底里时，我明白其实这也是一种智慧，一种用人格魅力来感染对手的手段，只是高明到如此的不留痕迹。

  其实，从这个意义上来说，反观影片中的反角国民党特务头子——夏惠民，他其实也在扛，从莘莘学子，到赳赳武夫，再到杀人如麻，支撑他能坦然面对累累尸骨、鲜血淋漓的，正是他心中的信仰——“党国”。然而“梦里不知身是客，一晌贪欢”，曾经的万里河山、如龙似虎，却在几年之间被摧枯拉朽，兵败如山倒，最终只能龟缩孤岛一隅。“我也是一个很纯洁的人”，这是夏惠民的呐喊，信仰破灭，所有曾经一度支撑他奋斗下去，尽心尽力倾其所有的强大动力瓦解了，于他，生无可恋，所以他不会选择去台湾苟延残喘，灰飞烟灭也许是他最好的归宿。

  两个太相似的人，总会心心相惜，就如影片中的晏海清与夏惠民，因为信仰与现实存有矛盾，也因信仰与实现信仰的过程过于艰难，共产党晏海清会吸食一定的鸦片来缓解内心的压抑，而平日里狡黠、凶残、神经质、喜怒无常的军统特务夏惠民也会在无人的暗夜里独自大声哭泣，若生在如今的时代，他们会成为最好的、乃至称兄道弟的朋友，但终究因为立场对立，信仰的对象对立，他们成不了朋友，最终只能是死敌，当晏海清有意无意地说出“得民心者得天下”时，我想此时的夏惠民心中大概笃定了这个人是共产党吧，只是这时的他内心万般纠结，对晏海清，他既欣赏又嫉妒、既喜欢又憎恨、想释放又想摧毁……在他心中，他很明白他们其实是同一类人，若他毁了晏海清，也就等于毁了他自己。

  秋喜——这个纯洁的如水一般的女子，让我看她的第一眼就想到了沈从文笔下的翠翠，明眸皓齿、单纯善良，秋天的喜事，这也许是她名字的寓意，但残酷的是这么一个美好的女子身上所背负的悲惨命运与这个颇具喜感的名字形成了一种如此巨大、鲜明的反差，让人怜悯万分。

  作为一个佣人，她默默的、竭力的照护好夏惠民的起居饮食，即使仰慕，即使暗恋已久，但都藏在心里而付诸于细节中，听到他心情烦躁而摔东西时，她丝毫不畏惧而是鼓起勇气跑到他的房门前，只为说上一句：“秋喜有什么委屈会告诉先生，先生有什么委屈也要告诉秋喜”，这是她的肺腑之言，不也是最含蓄却最真诚的表白吗；当她看到他因为内心的压抑而吸食会伤害身体的鸦片时，她忘记了羞涩与矜持，“男人和女人在一起也能快活！”她愿意把自己献给他，于她，这不是牺牲，是心甘情愿，是幸福。

  人生有太多的时候，是形势摧毁了一段爱情。他不会想到，那么纯洁的她竟会死在自己的枪下，竟是他亲手毁掉了这个美好的女人；于她，尽管死在他的枪下，但我想，她不会去怨他，毕竟在他身上留下了她的印记——她深深的几乎不会磨灭的牙印，死在自己深爱的人手里，于她，何尝不也是一种幸福。

  影片的结尾，导演孙周让死去的秋喜文艺性的“复活”，不同以往的蓝色衣衫，她第一次也是最后一次穿上了红色衣衫，睁着新奇而喜悦的眼睛，如一抹朝霞般在解放军进程的队伍里穿行，那脸上露出的表情是欢欣鼓舞、是喜悦、更是对未来胜利的憧憬与对共产党的歌颂。

  《秋喜》，一部比较文艺的牒战片，让人看到了许多美好的感情，也体会到了个人在极端环境下信仰的力量与坚持，因为信仰，所以纯洁。

 

 

PS：（江一燕所演绎的秋喜，形神兼备，所有的纯真、质朴、深情都诠释的淋漓尽致，可以说这是自《南京！南京！》她所演绎的那个高尚如莫泊桑笔下羊脂球般的妓女小江之后，让我再一次惊艳的一个角色塑造；而孙淳所演绎的国民党特务头子——夏惠民，把这个魔鬼般，内心却一直有着自己坚守的信仰的角色也诠释的比较出彩，而相比之下，郭晓冬演绎的共产党晏海清，角色的诠释还欠缺不尽如人意，不过总的来说，《秋喜》算得上是一部诚意之作。）

    《秋喜》这部影片讲的是1949年10月，全国已大部解放，北京已经升起了五星红旗，广州解放在即。历尽生死的革命者们终于迎来了他们收获的季节，长期潜伏在国民党军统部门的地下党晏海清和他的同志们一样，热烈的期盼着这期望已久的胜利，并开始展望自己的新生活。可就在这时，他接到上级命令，继续潜伏，保护广州免受敌人破坏，并设法前往台湾。

    看到这个开头，我马上想起了《红岩》中的江姐和许云峰，革命胜利了，革命者看到了革命的胜利，却享受不到这胜利的果实，他们最终只能“在烈火中永生”。从叙事技术上讲，影片一开头就为我们树起了一个巨大的悬念：我们的男主角能活下来吗？最终他是去了台湾还是没有去？ 他的结局怎样？电影在什么地方结束？

    和《风声》一样，这部电影的故事非常好看，也是一部靠讲故事取胜的电影。夏惠民是国民党军统部门的处长，专门负责抓捕、审讯、屠杀共产党。他是个残暴，血腥，杀人不眨眼的魔鬼。晏海清是潜伏在夏惠民手下的一个小职员，他书生气十足，表面文弱，内心确十分坚韧。一只温顺的小羊，潜伏在一只专吃小羊的老虎身边，小羊的目的不是一枪干掉这只老虎，而是取得这只老虎的信任，以虎为伴，虎口拔牙。而这只老虎的经验又非常丰富，他和许多羊打过交道，他被羊骗过，被羊暗杀过，他也抓过很多羊，审过很多羊，杀过很多羊，他深知羊的狡猾和不好对付。同时，他从心里也暗暗的佩服羊这个种群，他从一开始就怀疑自己身边的这个气质不凡的书生正是自己天天都在抓捕的羊，但他一直没有证据。整部影片就围绕着这两个人物展开，晏海清想尽一切办法得到夏惠民的信任，夏惠民一次次的想方设法验证自己的猜测。影片一次次的将矛盾堆积，一次次的又将矛盾解决，影片几次让我们感到夏惠民真是欺人太甚了，男主角已经不可能有办法了，他不可能再“忍”了，他只有拔出手枪和夏惠民决一死战了，可影片会突然笔锋一转，以四两拨千斤的方式让男主角轻松的将矛盾化解掉。这是非常考验编导演的智力的，许多段落给我们留下了深刻的印象：那个同志叛变了，大家一起去那个茶馆“钓”区委书记一段；夏惠民来到晏海清家，煮鸽子，抓住秋喜的胳膊，露出本能凶相一段；在戏园子，夏惠民用强迫晏海清亲手杀掉区委书记来验证晏海清身份一段；晏海清几次夜里去夏惠民的办公室窃取情报等段。还有影片中无处不在的夏惠民的一个眼神，一个动作，晏海清的一个眼神，一个动作，都让我们时时刻刻感觉到男主角晏海清的危险，感觉他一句话说错了，脑袋马上就会搬家。整部影片下来，可以说是环环相扣，行云流水，跌宕起伏，扣人心弦。
    
     和《风声》不同的是，这部影片不仅仅将故事集中在敌我双方的智力对决上。他多了许多人性主义的光辉，这使它多了几分文人气质。男主角晏海清不象《红岩》中的江姐和许云峰那样，是个“打死也不说”的具有钢铁般意志的坚毅的共产党员。他文质彬彬，甚至显得有些软弱。在与魔鬼一样的夏惠民的战斗中，他脆弱的内心无法承受这巨大的压力，他几次处于崩溃的边缘，几次又将苦果咽下，投入新的战斗。影片向我们深刻的展现了一个地下党卧底地狱一般的生活，这是一种与魔鬼共舞的生活，一种事先默认自己已经死了的生活。一个人说一句谎话并不难，难的是说一辈子谎话，而且一旦被敌人识破，马上就会死无葬身之地。是什么支持这个文弱的书生以及所有的共产党选择了这种生活呢？夏惠民几次强调他和晏海清“有很多共同之处”，“他曾经也很纯洁”，“如果他当年加入了共产党，现在会是怎样”。但他和晏海清又是多么的不同啊：对待生活的态度，对待（其他）生命的态度，对待自己所爱的女人的态度，对待自己从事了半生的事业的态度。他们的区别在哪儿呢？其实夏惠民自己已经说了：“共产党都有信仰”。

    我觉得这部影片最好的一点就是 “秋喜”这个人物或这个意象的设置。它不仅有效的调节了整部影片的节奏，而且使整部影片所表现的内涵更加深刻。

    “秋喜”，秋天的喜事，很有意境，确带着一丝凉意。秋天是收获的季节，当主人公从收音机中听到毛主席在天安门向全世界宣布中华人民共和国成立的时候，他松了一口气，他觉得他终于可以全身而退了，他可以结束这种生不如死的潜伏生活，开始新的生活了。不料，他接到上级继续潜伏的命令。当别人都在收获的时候，迎接他的将是严冬。这种前提设置，使男主角的命运显出几分悲壮，大有“风潇潇兮，易水寒，壮士一去兮，不复还”的悲凉。

    秋喜是片中的一个人物，她是片中男主角晏海清的仆人，她是纯洁的象征，她也是男主角包括那个杀人魔鬼夏惠民曾经的纯洁的象征，他甚至是我们整个人类纯洁本性的象征。当男主角在外面饱受煎熬回到家里后，是秋喜给了他一丝宁静，一丝温暖。当男主角亲手将秋喜误杀之后，他不再纯洁。不再纯洁的他，不是变成了杀人魔鬼，而是变成了更加成熟的共产党人。影片最后，他干掉了夏惠民，他自己也受了伤，当他将从夏惠民身上拿来的通行证装入被子弹打穿的西服内衣口袋，提起提箱，挺胸阔步的走向新战场的时候，我们看到了一个更加成熟的共产党人，一个将软弱化作坚毅的共产党人，一个将儿女情长压抑在心底的共产党人。与此同时，穿上节日盛装的秋喜在漫天飞舞的彩纸彩带中欢迎解放军的入城，她满脸笑容，她走着，笑着，还是那样天真，那样纯洁。我们多么希望这场战争从来就没发生过，人们都像曾经的秋喜那样快乐、简单、单纯的生活呀。晏海清、夏惠民、区委书记，还有秋喜，都那样快乐、简单、单纯的生活，而不是被扭曲，或被杀害。

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那是一个一切都围绕着主义的时代。阵营只有两个，但水火不容。颜色只有两个，但黑白难辨。每个阵营都有自己的信仰，而且都有人为之而拼争。每道选择都是是非题，非错即对，谁赢了，谁规定历史。《秋喜》这部片子，就是选取了两个阵营的两个典型元素。他们都有各自的信仰，但角色的不同让他们一个大开杀戒一个韬光养晦，一个冷酷嗜血一个善于伪装，一个绝望殆诛一个希望满怀。历史处在一个岔路口，两个性格迥异的男人在这史诗的某一行里书写了一段背叛与坚守的故事。晏海清，他的善良是自己所无奈的，是夏惠民所怀念的，是秋喜所崇拜的，是组织所欣赏的，但最重要的，是这份善良在他最危险的时候拯救了他，他宁愿举枪对准自己也不愿杀掉自己的战友以求自保，这是一种勇敢的软弱，拯救他的不是主义不是信仰，只是他深入骨髓的善良。很疑惑，这样性情感性的人为什么会从事这个极度危险，靠出卖身边的人来生存，结果却可能是死无名份的工作呢。也许仅仅因为出于他的善良与单纯，对这个新生政权的希望与寄托，让他愿意并敢于去从事这个工作，信仰的力量，果真是这样可怕的。夏惠民，时代的牺牲者，拥有洒脱的性格与大气的言行，如果不是看到他冷血无情的杀人时的样子，他那潇洒的形象甚至会惹人喜爱。但是，他有他的角色，他要维护自己的主义并把敌对阵营渗透进来的人一个个揪出来，杀掉，以效忠并保卫自己的阵营。这样看来，他并无过错，他只是那场历史的大赌局里的一个失败者，看着晏海清，夏惠民羡慕并怀念他身上的那份善良与单纯，他曾经也是一个出身黄埔，意气风发，渴望为国效力的人，但是阵营的节节败退让他不经意间已经身处历史与人民的对立面，信仰上的失败是比战场上的失败更令人绝望的处境，当他渐渐发现他通过出卖善良玷污单纯所经营的血腥事业已经大势已去的时候，他绝望了，这是场血本无归的赌局。来自自己内心的批判要比来自历史与人民的批判更无情，更锋利。秋喜，那场血雨腥风的较量里一丝人性的纯美尚存的注脚，她象征着纯洁，一种无关主义，无关历史，无关命运的角色，她置身与历史大潮之外，她身处阵营之外，只是一种自然的纯美的存在，或者说，她就是那两个阵营所争夺的江山。她是牺牲品，夏惠民怀念却找不回自己的纯洁了，只能自欺欺人的毁掉别人的纯洁来为自己辩护：纯洁是在不经意间离去的。但秋喜的死，却是对夏惠民最大的讽刺，无论生与死，纯洁都是顽强存在的，它不需要附身，只需要人们去相信它，坚守它。伟大或者卑微，都只是历史的选择。生或死，都只是命运的注定。那个血雨腥风举棋不定的时代，正义者也曾不择手段，邪恶者也曾毫无野心，命运那只翻云覆雨的手掌握着所有故事的结局，从年少到苍老，从踌躇到失意，都只是一个劫，没有主义的胜利，没有信仰的胜利，只有对那份本我的坚守。你一直在坚守，你就不再会是失败者，历史不会因为你的角色而抛弃你，只因你的所作所为而审判你

这部片子讲的就是两点
一 就是信仰

国民党人有自己的信仰 共产党人也有自己的信仰
国民党人开始的目的也是让全国人民过上幸福的日子（他们一起喝醉的时候唱的歌就可以看出 黄埔军校时候 他们受的教育 是造福全国人民 振兴中华 但因为各种因素偏离了 但国民党人还是忠诚于他们的党国 他们已经偏离了孙中山的三民主义）

二 这部片子就是为了警示现在的人 不要重蹈国民党人的覆辙
    不要背叛自己的 党的纯洁

党的纯洁就是造福人民 让大众过上越来越好的日子
自己的纯洁就是 好好过日子 让大家都能和谐相处
社会要的是稳定
大家都是华夏子孙，都应该为这个国家奋斗 让它更好
而现在的社会物质生活好了 但人们确越来越自私了
这部片子就是警示大家 不要忘记以前有很多人为了让百姓过上好日子而奋斗 时时提醒自己 要承继先辈的遗志
最后那个处长是自己选择的死亡
应该说 他自己已经不能原谅自己 他知道 他背叛了他的初衷