1 ) 被低估的《艺伎回忆录》
这部电影,在制作层面从任何角度看都是精品——精品中的精品。
导演:罗伯特马歇尔
制片:斯皮尔伯格
主演:章子怡 巩俐 杨紫琼 渡边谦
配角都有如桃井薰、役所广司、曾江、周采芹这样的人物。可以说这应该是当时亚洲电影明星翘楚的汇集。
抨击剧情,其实错不在编剧。原著太烂,导致怎么编都不合理。整个故事就是一个小女孩如何为爱一步一步成为业内顶尖菁英,放之四海而通杀的剧情构建在神秘的日本艺伎背景——这个背景还是作者意淫出来的。
找到阿瑟戈登的原著看了看,他非常努力地试图用英语来构筑一个他完全不熟悉却极力想要接近的绮丽世界,但是不论那些比喻如何美好(印象深刻地有比如她们的和服后端在榻榻米上如同海浪细沫漂浮之类的),语言的障碍注定了那些幽微细密潜忍的寂艳只能存在于这个文化存在的表达系统和内容中。电影之所以薄弱,也无可厚非。
有趣的是,正是这种明明知道它纯属西方人不真实且幼稚的想象,让影片呈现出了一种奇特的美感——似是而非、既不属于东方也不属于西方、仿佛被架空了的存在。巩俐扮演的初桃如此惊艳,当年美国媒体用贝蒂戴维斯来比拟她的表演,女王的气势掩盖在各种华贵的和服和高耸的发髻底下,长眉横扫,斜飞入鬓,眼神中满是不屑和野心勃勃。相比之下,章子怡的小心翼翼和不甘人下更像是外界传闻的关于她自己的成长历程,带了灰蓝色美瞳的眼睛,在某些镜头中真的会像书里写的出现“烟雨朦胧”的美感。而杨紫琼不温不火倒是没有什么突出的,但是她的姿态端庄举止内敛倒是真让人有探幽之趣。渡边谦连英俊都算不上,但是他在河上和尚是小女孩的女主角相遇在桥上的那场戏,真是迷人极了——为了这样的人终其一生而只愿意换来他的目光,才有说服力。
作为一个狂热电影原声爱好者,《艺伎回忆录》的电影原声绝对是我最喜欢的原声前十。约翰威廉姆斯作为斯皮尔伯格的御用配音不可能不出现——作为当今最了不起的音乐家,他的配乐和电影保持了高度一致——同样是自己意淫的充满异域风情的音乐,同样诠释出了不可定义的奇异美感。在电影里他没有俗套地用一般的东方乐器比如洞箫、笛子、琵琶、三味线等等,而是运用了大提琴和小提琴为主声。
好了,重点来了,大提琴是马友友!!!!!!!!如果这个还不够让人尖叫,那么小提琴的演奏者是伊扎克帕尔曼!!!!!!!!!现在,让我纵情尖叫吧!!!!!这真是三十年来史上最华丽的配乐阵容!!!!
就拿渡边谦和小时候的千代在桥上相遇那场戏而言——这个我看了不下二十遍,一半是为渡边谦低沉温柔的声音和小女孩浅灰蓝眼眸低垂的羞涩,一半就是为了在其将近尾声小女孩仿佛看到人生希望时幽幽浮起的音乐——之后镜头一转,她奔跑在通往神庙的长廊上,灰蓝色的小和服和重重叠叠的橙红色的门廊呈现了如同波浪起伏的玄幻感,马友友的大提琴仿佛从心底浮起,每一次都美得让我鸡皮疙瘩乱起,而伊扎克帕尔曼的小提琴不知何时逐渐跟随,就像是情人的声音在耳边低声絮语那种呼吸若即若离的隐秘骚动和欢愉。
后面的剧情就很烂俗了,可以说到小千代成年之后基本上就剧情直转急下,二战日本战败,艺伎没落,千代战后因为其在艺伎界的崇高地位而成为恩人与美军沟通的重要桥梁——这可以看做是对未知文明美感的向往么?
当然如果要纠结演员的英文发音那真是很纠结的事情,渡边谦、杨紫琼、曾江、周采芹的英语好得可以跟上她们的演技,而巩俐则是可以用演技来让人忽略她的发音(她的发音其实很不错),至于当时的章子怡,我只能说我看得出来她很努力……《艺伎回忆录》其时所产生的争议现在不过是鸡毛蒜皮,这个好莱坞让中国女演员来出演日本国粹之一怎么说都不算是我们吃亏吧,倒是当时日本演艺界还在懊恼为什么他们国内没有能够出演好莱坞A级制作的女演员。
这部电影让章子怡第一次获得金球奖最佳女主角提名——未必是她演得多么好,而是这种制作的电影必然会被评奖考虑,伴随而来的是演员也会获得相应的重视。这就是为什么名导名制作名演员是相辅相成的关系。
前几天想念原声又把电影下下来看看,果然还是会被那惊心动魄暗流涌动的音乐而激起各种思绪——配乐能做到这个份上,我也无话可说了。
2 ) 堤阻激流--观《艺伎回忆录》
九十年代买了一本灰色封面的小说。它不得不被分次读完,因为中间总有不想继续读下去的情况发生。这种感觉在昨天看同名电影的时候重新出现。
故事是这样开始的:
千代(章子怡饰)和有一双与众不同的蓝眼睛。九岁,她和姐姐左津被转卖至祗园。在此,千代见到新田置屋的台柱初桃小姐(巩俐饰),令她惊叹的不是初桃身上华丽的和服也不是初桃脚上上漆的木屐,而是那张仿佛由白云所组成,被太阳穿透了一般的脸。千代留在置屋,并有机会成为艺伎学徒,她的姐姐没有这样的好运。
初桃是置屋的经济支柱,姆妈负责常务,老奶奶选择适合的艺伎学徒、掌管财政。千代发现初桃有个男友。因为,与身份低微的男人交往,艺伎无法从中得到收入反而要贴钱,其次,客人们会因此觉得自己贬了身价,从此不光顾。所以,初桃的男友是秘密的。
初桃对千代表示出极大的厌恶。有一天,初桃与男友私会,并带回一件和服。这件华美的和服属于艺伎实穗(杨紫琼饰)。艺伎界,初桃和实穗是势均力敌的一对顶尖高手,初桃称实穗为“完美小姐”,心里非常嫉恨这个八面玲珑的对手。初桃诱导千代毁掉实穗的和服。由此,千代见到了自己后来的恩人和“姐姐”——实穗。
千代找到沦落为妓的姐姐左津。因为初桃,她与姐姐逃跑未遂,并由艺伎学徒变成仆役。因为千代,初桃也失去了男友。
12岁的千代,受到艺伎们的嘲讽,在路边哭泣的她遇到了自己生命中最重要的男人。千代决定成为一名艺伎,吸引他的目光。
一个女孩获得见习登台机会的时候,需要和一个艺伎建立某种关系,任何资历较深的艺伎都可以是较年轻女孩的“姐姐”。当两个女人通过一种类似婚礼的仪式成为姐妹后,会视对方为家族一分子,“姐姐”会教年轻的女孩接人待物,还会将她们推销给好的客人,同样地,年轻女孩子的一切花销都要由“姐姐”提供。实穗看中了千代,并成功地成为她的姐姐,初桃也收了资质较差的南瓜做妹妹。
千代学习吟唱、乐器、舞蹈、茶道、插花等技艺,她从实穗那了解到,成为一个自由的艺伎要拥有自己的旦那(供养人)。
千代改名小百合登台。初桃开始表现自己可怕的嫉妒。聪明的实穗为小百合安排了两件大事:一以破天荒的高价卖出小百合的初夜,二是找到一位将军做小百合的旦那。这个决定,使二战时小百合和置屋安然无恙。
18岁,小百合彻底击败初桃,成为艺伎馆的继承人,她为此付出沉重的代价。
战争销尽了祗园的繁华。将军无力供养小百合。她重遇少女时的偶像,并如愿以偿与他生活在一起。
最初,阴郁的片首让我想起了《法国中尉的女人》,还有那道似曾相识的长堤。接着,某些《简.爱》的片段也从记忆中跳出来。影片放映过半,我已经确认这是一次唤醒旧片回忆的观影经历-- --当小百合初入置屋,她所看到的经历的,是换宅院为置屋的《大红灯笼高高挂》;片中,当杨紫琼扮演的实穗对小百合暗授心机,她说,随处都有可能成功的人。章子怡扮演的小百合相当聪颖地回答:就象卧虎藏龙。很遗憾,有人笑了出来。显然,《卧虎藏龙》的普及度很高;当巩俐放火焚烧置屋,疯狂的眼神重叠着《菊豆》的场景,此后,河边的染布架子再度印证了这种联想......
尽管有很多提神的线索,在一个小时二十分钟的时候我依然幻想屏幕下方出现快进指示。事实上观众也出现了明显的两极反应。颇有兴趣的多半来自欧美,少数亚裔则兴趣索然。在影片开拍时这种情况已经发生,甚至原著小说,欧亚读者也有相当大的争议。原著作者阿瑟的《艺伎回忆录》在欧美十分畅销,但小说主人公原型岩崎峰子却认为小说完全虚构, 她不仅要求公开道歉及赔偿,还亲自动手写了一部《真正的艺伎回忆录》来反击。最终,斯皮尔伯格根据阿瑟的《艺伎回忆录》投拍。
片子结束,已经坐得不耐烦。对电影,也渐渐丧失了评述的兴趣。有一段原著中的对话,没有进入影片。当时,实穗发现了与众不同的小百合。她说:“耐心等待并不适合你。我能看出来你命中有很多水。水从来都不会等待。它会随情况改变形状和流向,总是能找着别人想不到的秘密路径——比如屋顶或盒子底部的小洞。毫无疑问,水在五行中最善变的。水能冲走土,能扑灭火,能腐蚀并冲走金。木与水天生互补,可就连木也不能离开水存活。然而,你还没有在生活中利用这些力量,对吧?”
“嗯,实际上,夫人,正是水流让我产生了从屋顶上逃跑的念头。”
“我确信你是一个聪明的姑娘,但我认为那不是你最聪明的时刻。命中多水的我们无法选择自己将要去的地方。我们所能做的仅仅是听天由命,随波逐流。”
“我想我就像一条遭遇大坝阻拦的河,而那道大坝就是初桃。”
“是的,这大概是真的。”她平静地看着我说,“不过河水有时能冲走大坝。”
西方拍摄东方故事如同小百合做艺伎,那道大坝来自于不同的文化积淀。就象我们写巴黎圣母院的故事,那多少会带点梁祝的味儿。或者,有一天河水真能冲走大坝。但,现在还没有。
3 ) 旧时代
其实关于旧时代,每个人都有一个梦。电影里也描绘了一个梦。
樱花和红枫,青石板的长街,木屋纸窗,烛光映出艺伎对镜梳妆的姿态。一个暖色调的,纸醉金迷的世界。
我最喜欢的场景是小百合第一次登台跳扇子舞那段,个人以为比后来她领舞那段好看多了。纤长的手指勾住扇柄,手腕柔柔地转,半圆成圆,扇面上的色彩流动起来,一抹大胆又有点羞涩的眼神,怯生生地从扇子后瞄来,恍得行人失了神。与之相比,后来那段雪中舞,就似乎疯疯癫癫,姿态挣扎笨拙,毫无美感。
巩俐,章子怡,杨紫琼,三个人的和服装扮都很摄人心魄,尤其是和服衣领后露出的雪白的颈。忍不住感慨,古人形容美貌的女子为花瓶是多么恰当,从头颅下滑,流过肩颈的那段线条之流畅柔美纤长,不正如花瓶细长的颈吗。
杨紫琼说,艺伎其实是艺术家。我觉得每个文化中,都有这样的存在,如中国之戏子,水袖一抛,唱词悠扬。但几个世代轮过,都是旧时光的美好。
4 ) 艺妓回忆录
去年首映的时候看了这个片子,拍得狠美,不是大而化之粗制滥造的美,而是层层叠叠繁复精致。可是,形式大于内容,白白浪费了美丽布景和华服。因为并不是特别出色的电影,空泛,后半部分更是仓促莫名其妙得离谱,看过也就忘了。可是昨天又把这个片子想起来了,晚上跟一起加班的同事拼车回家,经过一条黑漆漆狭窄的马路,两面是狠旧的木头房子,背静黑暗古老。可就在路边稳当当地走着一个穿着猩红和服盘起发髻迈着小碎步的女子,四周没什么灯光人影,将近凌晨一点,我们的车子狠快经过她身边,来不及看看是怎样的一张脸。我当时有点心惊,这一幕简直就是路边遇见了艳鬼,随着添油加醋地想象,越来越觉得自己生生错过了一场神秘刺激华丽的冒险。
对于西洋人和好莱坞,艺妓大概也是这么一场冒险,因为不解而变得迷人。可好莱坞就是喜欢这里拿一点那里拿一点,胡乱加上自己的判断说明再端到观众面前,看,这就是神秘的东方文化。我完全不理解演杨紫琼旦那的那个老头,把章子怡逼到房间里一层一层包粽子一样脱掉章的上衣,只是看了看就走掉还心满意足个什么劲儿。同样不理解的是,这里的艺妓拨开漂亮衣服,战争大背景和女人间的友谊跟勾心斗角,说到底就是妓女和恩客啊。我更新了又更新自己的思想,不去评判交易双方的人品好坏已经不错,拿出来著书立传赞美是不是有点荒谬呢?!虽然不能否认艺妓还是有艺压身的,唱唱跳跳固然可理解,一个眼神把路人从自行车上放倒跟公开拍卖初夜着实和艺沾不上边儿。这种鸦片烟小脚姨太太款的文化不是应该羞答答地藏在角落里惟恐让人看见么,这么大辣辣挂在外头迎风招展的让外人都觉得替它臊得慌。其实反映这类题材的电影狠多,可是像《艺妓回忆录》这么没主题,不知道究竟想表达什么的电影真罕见。我怎么一子下想到了陈大师虚头八脑的《无极》,也罢也罢,同样是没内容,有个漂亮形式也算有可救药吧。但是,结尾实在太让人难受了,趁着章和主席两个人拥抱的时候我弯腰捡了一下东西,再坐起来居然已经开始放演职员表了,真让人泄气。
在《艺妓回忆录》的发生地京都,我狠喜欢一座桥,木结构,桥面离水面狠远。河水浅而平静,只有在下雨的时候才显出生动的样子。就是这座桥,会呼啦一下子有水鸟飞起;岸边成群的年轻情侣,夏天的晚上手拉手放烟火;河的一侧是露台伸到河面上的房子,可以坐在露台上吃酒看风景。只要有时间,我差不多每个周末都会来这边看看,比起电影里匠气十足在南加州硬生生搭出来的摄影棚,这样的京都浑然天成,安详又凝重。从水面一直往河的下游望过去,夕阳好的时候甚至可以看到永远。
5 ) 要是配音就好了
演员们很漂亮,服化道很精致,整体非常唯美。虽然是很多年前看的,但小百合跳舞的镜头至今印象深刻,黑暗中幽蓝的光束照着美人落雪,给导演审美点赞
这个片子第一次让我觉得原来巩俐这么美,光看五官一直觉得章子怡要漂亮精致些,但巩俐的初桃演出了原著了那种略泼的性感,个人感觉她比小百合演的要出彩。
台词是最大的败笔,为什么不给大家配个音呢?配英文或日文都行,非要用原音的话直接说汉语然后加英文字幕也行,片子里中式口音的英文太可怕,特别影响观感。另外还有个问题就是剧情节奏太平,没有张弛起伏,不过原著的情节本来就偏流水账,作为文艺片来讲这样也够了
6 ) 英文对白
1,看了故事让我想起《霸王别姬》
2,听到对白让我想起《末代皇帝》
感觉里面的纯日本演员还是有一定的英语基础的,在单词的发音上,单个词组的吐字上面都是不错的;而且对于很多年龄比较大的日本女演员来说,大量的英文对白并且要用丰富的情感表达出来是不容易的。但是当一句话从口中讲出来时,往往感觉停顿的地方没有很注意,比如在说一个复句的时候要注意把握意群,掌握不好会造成表情和语调语气不一致,比如愤怒的面部表情已经开始表现,而愤怒的话语却未能恰到好处的表达出来。
建议新东方及一些语言培训机构,文曲星,好记星及一些电子词典工具尽快东渡,迅速提高当地英文尤其是英文口语水平。
7 ) 艳与寂
坦率地讲,日本始终拥有这个世界上最为做作的文化。
那是一种紧张的假正经的文化。
近乎荒诞,乃至诡谲。
例如,我不认为恩客与艺伎在做爱之前互相郑重叩拜是一件正常的事情。
简直令人毛骨悚然,这种毫无道理的仪式感。
所以事实上这是一个生活在整体妄想中的种族。
艺伎是这个妄想的组成部分。
从女子中抽离。以虚幻的形式存在。
以过度的白面朱唇,带来幻觉,成为幻觉,并最终死于幻觉。
当她穿纤尘不染白袜,踩非同凡响木屐,束上十二重清雅和服,将头发挽作堂皇扇髻,就已经不是本身肉体所能够标识的那个女人。
她成为符号。
她在指代一种身份一个角色。她把自己埋葬在衣裳、脂粉、定则和分寸的下面。
所以,即使她被爱上,也是不幸的。因为她不知道被爱的是谁。
所以,即使她爱上别人,也是不幸的。因为她不知道是哪一个自己在爱着。
她必须悲伤。
那是与吃饭睡觉,与死一样必然的事。
她必须悲伤。
更值得悲伤的是,甚至她不知道是哪一个自己在悲伤,并,哪一个自己值得悲伤。
影片中,那一夜,小百合以一支疯魔雪舞赢得万众瞩目。
半道清寂雪光映上她面孔。
如妖。如魅。如一只亮烈的鬼。
顷刻走火入魔。
在爱的境地里,实在是谁也不要立地成佛。
次日,小百合名动京城。
成为所有幻觉中最值得企及的一个。
呵,好繁艳,好华美。
然而,我更乐意看到作为女子的艺伎,盛名之后的寂寞。
最爱那场戏,初桃如同阿修罗带来哀艳的战火。
之后,她穿泼墨似黑白和服走上灰蒙蒙迂回街巷。眼神依旧强大倔强。她两手空空地消失在雾气回荡的街角。
优雅、莫测而急促。
这才是我喜欢的故事。
一个女子,爱过,希望过,拥有过,后来都失去了。
连同那个嚣艳的不可一世的身份。
应是同时有过艳与寂,在生命里。
就像光,就像风。
2006-1-5
8 ) 山有木兮木有枝,心悦君兮君不知
下午五点半,看完了《艺伎回忆录》。
疯狂的考试复习让我在图书馆驻扎了下来,偶然看见了《艺伎回忆录》这本书,翻了三分之一后突然想看这部电影。
比起小百合,我更喜欢叫她千代。
与其说被父母卖掉,在后来更让我觉得是父母为她们寻的另一条生路。贫穷的家庭无法承担病痛,而唯一让年幼的孩子活下去的办法,就是做一个艺妓。千代的父母也许从来没曾想过小千代会成为京都最有名的艺妓,会成为日本的一个传奇。
eyes like rain,是她的标签,也注定了她的不平凡。父母的离世,姊妹的失散,都是她通往最有名的艺妓道路的助推剂。甚至桃的嫉妒,南瓜的爱与恨。
最忘不了的是她在跟实穗学习如何成为艺妓时,实穗那句“如果你不能用一个眼神让行人为你驻足,那你就算不上一个真正的艺妓”。知道后来,千代做到了,脸上那一笑,让我觉得章子怡确实无以复加的美。
艺妓在日本是一个非常特殊的职业,是失落世界的艺术家,注定不能拥有爱情。当申深先生被千代的内涵所吸引时,千代是美的;当主席早在千代12岁时遇见她而为之驻足时,千代是美的;当她在深山身着布衣浣衣时,千代也是美的。
最美的地方在于,即使洗尽铅华,她依然未曾放弃对主席的爱,她所做的一切,都只为了离他更近一些。何种男人,听见一个倾国倾城的女子对自己柔声道出此话,会不为之感动?
千代像水,不管道路如何艰难,总是会去到自己想要去的那个地方。像这般坚持的女子,恐怕也再难寻。
不论这本书的原作是否虚构,只是情节已经足够我们想象,是真是假又如何?
我被感动了,真假也不再重要。
想起一句话,我爱你,与你无关.
山有木兮木有枝,心悦君兮君不知。
章子怡是有作品的女演员。
片中的一切都很美,其中最美的是年幼时期的小百合。
只有最外的那层是日式,其他都很欧美..太欧美。里面的男人们基本无塑造可言,都是屎。结局更屎。三星都是给摄影(原声)和小千代的~!!
《艺伎回忆录》,文艺片。这部电影讲述了艺伎的一生,让某种流行于14世纪的日本的女性文化得以流传。日本的“艺妓”是一种只卖艺不卖身的陪酒行业,因为“妓”字有总让人联想到性,所以改为技。她们卖的艺有两种,一种才色之艺,一种处世之艺。她们从小就要开始学习舞蹈,书法,琴琶这就是才。行为举止,性格温和,容貌漂亮这就是色。处世也就是展现教养,礼仪,语言能力,服务能力。她们通常都是上层社会,政治场上,生意桌上的陪客,所以社会地位并不低。现在日本的艺伎仅有不到200人,因为每一名艺伎都要经过6年以上的学习才能成技,而传统的磨炼,严格的规矩让绝大多数女子望而却步。在说说这部电影,总体还好,三位女主角竟然都是中国的,可能因为中国女人骨子里有一种媚吧,可是演技最好的却是小千代,她那一笑真的能点亮这个世界。
每一步,都只是为了更靠近你。
不行不行。大后寿寿花的眼睛太好看了。至于巩俐,完全没有艺伎的气质。
《夜宴》和这部,让我对章子怡的印象慢慢慢慢的回升。但情节上有些片断看不懂,此外,让三个中国女子演一部日本戏,还是美国拍的,这种混血儿产物,还是觉得怪怪的。其实,这就是一部灰姑娘的故事,不是吗?
电影是好电影,但是我觉得演员的国界问题不该牵扯到电影本身
最美的大概就是少年小百合的展颜一笑
哎 跟传说中一样……一般 就是一个萝莉控的大叔最终得逞的故事
如果没有那双眼睛,她也只能庸碌一生了。
故事的结局小百合得知自己心心念念的情郎也心心念念自己并最终与之走到一起!这应该是片中的艺伎最好的宿命了呢!奇怪,怎么豆瓣才6.9分?低了!我打五星平衡一下,起码也得八分左右,每一帧画面都拍的好唯美,特别是幼年时期的千代,真希望自己以后也能生个这么可爱的娃娃 o(╥﹏╥)o
章子怡被巩俐和杨紫琼彻底比下去了。她完全不能装纯真啊。
2007.09.26留:其实我挺喜欢的为什么评分渣到这样……
真的好美好美啊千代的小演员特别有灵气章子怡巩俐杨紫琼无一不是惊喜
一个美国人找三个中国人拍日本人的故事,比较优秀
我坚持看完了 这就是一种胜利 每个女孩心里都有一个这样的梦想 没有高贵的血统 同样可以使自己成为高贵的女人
特别喜欢画风,充满艺术气息和文化底蕴的片子
就像吃sushi,吃了,很精致,可是没味道
怎么说呢?只有小女孩奔跑的那一幕感动了我。