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剧照
详细剧情
1938年，日军的铁蹄蹂躏中华大地，而江南水乡的吴府却宛如立身桃花之源，过着与世隔绝的安逸生活。
吴府女主人吴太太（罗燕 饰）40岁寿宴那天，其好友康太太难产，命悬一线。吴太太匆匆赶往好友处，在此偶遇孤儿院的洋人医生安德鲁（Willem Dafoe 威廉•达福 饰）。安 德鲁不顾中国传统观念的偏见，用西洋艺术将康太太从死神手中夺回。
不久吴府请安德鲁为少爷吴凤慕（赵耀翰 饰）传授西学。凤慕同情爱慕父亲的小妾秋明（丁艺 饰），但父亲已经为其定下康家的小姐为妻。凤慕每天闷闷不乐，而吴太太却和安德鲁在授课中逐渐为对方所吸引。这两对人的恋情将何去何从……
长篇影评
1 ) 《庭院里的女人》：你以为你是谁？
片中中国人的台词有些西方思维的痕迹，可能一是因为有西方人参与此片的拍摄制作，二是因为它的男主人公安德鲁是个西方人，三是因为赛珍珠是西方人。西方思维与东方思维的碰撞是片子所反映的那个时代的主旨，也是在看该片的我们的这个时代的主旨。在我看来这个跨越了近一百年的主旨便是“你以为你是谁”的疑问，西方问东方，东方也问西方。《庭院中的女人》用感性的行为提出了这个问题，也想回答这个问题。
故事情节很简单，甚至有些童话的味道。吴家是小镇的望族，安德鲁是个自愿来中国在该镇传教的美国教士，并抚养着一大帮中国孤儿。一个偶然的机缘把两者联系在了一起，安德鲁成为吴家少爷凤慕的家庭教师，并且与凤慕的母亲吴太太相爱了。吴太太嫁入吴家24年，受够了她丈夫的近乎变态的性要求，于是极力给他娶了一个乡下孤女秋明做姨太太，如此她便可以摆脱她丈夫的纠缠。秋明跟凤慕一般大小，他们在这个大家庭中也相爱了。
他们之间不应该发生的爱情理所当然地遭到了阻击，以致秋明自杀未遂、安德鲁离开吴家。吴太太在安德鲁的劝说下放走了秋明，让她“自由”了。尔后凤慕在知道了母亲与他的老师的感情后也离家去参加新四军。就在我一厢情愿地想象着吴太太跟安德鲁私奔到美国时，日本人打到了小镇。在炮弹声中吴太太毅然离开了她丈夫，而安德鲁也去吴家找她。
结果他为了救吴太太和孩子，被日本人打死了。故事的最后是剩下的三个人相遇，吴太太在导演的指示下用给一个安德鲁没有起名的孩子起名为“自由”作结尾。
“你以为你是谁”是吴太太在安德鲁劝她放秋明走时反问他的话，这是典型的中国式问法。政治上的闭关自守策略、文化上的天朝上国态度、经济上的自给自足心理等等都是在这种问法的大而化之的体现。这个问法是当时中国的唯一选择，用外强中干的声音拒绝已经无法拒绝的渗透。一直到今天，很多中国人仍然在向西方问这个问题。在我们提问的一个世纪中，我们在现实中没有让西方得到“是谁”的肯定，但是我们内心中却肯定了西方“是谁”，并且不断地疑惑地自问我们“是谁”。
对于一个“庭院中的女人”来说，吴太太知道自己“是谁”，但是她无法摆脱，直到在战争的非常状态中才达到了愿望，得到了“自由”。“自由”是《庭院中的女人》中所隐含的主题，但这个主题对于那个时代来说太苍白无力，也一定程度上使影片有些失真。秋明虽然是个孤女，但她明白自己“是谁”，她是吴太太免于伤害的代替品、她是一个没有自由与地位的姨太太，她是自己所爱的人的“二妈”。安德鲁无意中回答她“死后灵魂就会自由”，她便上吊了。这让我想起那个时代中的农民，他们明白自己“是谁”，可是他们没有办法改变，于是只有屈辱地忍耐，而中国正是个农民的国度。
安德鲁没有回答吴太太“你以为你是谁”的提问，因为他从没有这种疑问。他是上帝派来的，虽然他承认“我没有看见过上帝”，但他很可爱地认为“上帝在任何地方”。这便是西方的思维，他们很热心地在全球范围内忙碌着。这种忙碌在历史中表现为人道主义与人权至上，也表现为无情杀戮与和平演变。两者的相同点在于都是固执的信仰所致，都是一种不可能问“你以为你是谁”的心态。
片中的“你以为你是谁”是东西方的两种信仰、一条道路。东方与西方在二十一世纪不可避免地一起走向了全球化，虽然有人说全球化是个陷阱，但我们无可选择了。也许我们应该抛弃虚伪，直爽地问“你以为你是谁”；也许西方应该学点谦虚，扪心自问“你以为你是谁”。片中吴家权威的象征花老太太死时，安德鲁在诵经声中向她儿子提出做一场弥撒，喜欢上了妓女的吴先生说“我母亲多一个天堂上上也好”。七十年后的我们是不是也该在问清自己“是谁”后选择自己的天堂？
《庭院中的女人》跟其它描述东西方文化交汇的影片一样，反映出了文化的差别，但也反映了人性上的无差别，都向往自由、真诚与善良。在延续至今的文化融合潮流中，我们应该改变一下对“你以为你是谁”这个问题的态度，相信在自问中会得到和谐。因为我们只有确定了自己的坐标后，才能确定别人的位置。
你以为，你是谁？
2 ) 你以为你是谁？
整部电影中都流露着西方的文化与视角。我们应当反思的是，我们是谁，而从西方人的角度来讲——“你以为你是谁”。
一、西方人的救世主角色
从西方人的角度看，中国是一个阴郁、神秘、隐含的文化符号，整个中国的男性女性都充满了阴柔而无反抗之力，在他们的意识形态中，整个中国都在那个年代透露着历史的酸臭味，那种腐朽的古木之味正与他们在科技知识的帮助下觉醒的启蒙之力形成鲜明的对比。他们始终在与东方的比照下确立着自己的身份，以显示出自己强大而高尚的自由与民主。在他们看来，他们的基督教是伟大的信仰，能够拯救人的灵魂。他们的国家强而有力，能够保护世界的子民。在他们的意识形态中，他们就是凭借着科技的力量自以为是的想要侵占东方的民族，实现自己的霸权。
安德鲁也许并不是一个有着文化霸权的人，他所宣扬的宗教之自由、博爱、平等、解放等也许正是从纯洁的信仰出发的。然而，每一个到中国来的人都是有他们的使命的。基督教的 传教士和修女们本着为更多人传福音的目的，其实也是被当时西方的上层阶级在统治中被利用的一件工具而已。通过文化的侵蚀，实现他们将中国变成殖民地的目的，或许才更贴近他们的意旨。
在西方人的笔下，中国的男人是专制而又软弱的。他们在文化传统中作威作福，他们支配着他们的女人，但同时，文化与规矩的枷锁又束缚着他们，使他们像一个畏畏缩缩的孩童一样。他们没有反抗能力，他们身上同样也是那种在妓院，在烟雾缭绕中沉沦的意向。而中国的女人有着一切西方人想象的美好，他们含蓄，婉约，他们隐忍而又端庄，在这端庄的背后，是自己对自我和欲望的隐藏。她们的性欲是被压制的，是臣服于自己的男人的。她们是顺从的，是为男人服务的。她们没有自我意识，她们是需要被拯救的。她们是无法对自己定位的，甚至连她们自己都不认识自己。所以安德鲁作为传教士他完成了三件非常重要的事：第一、拯救了中国年轻的男人吴凤慕，启蒙他去争取自我，勇于反抗。第二、拯救了秋明，从思想意识上解放她，帮助她从这个家族中解脱出来。第三、解放了吴太太。安德鲁对吴太太的解放最彻底。他从身体上解放了她，让她能够真正的享受到性爱的美好，这是吴太太从丈夫那里永远也享受不到的爱与美好。在丈夫那里，她只能服务于他，她必须屈从于这个男人而毫无怨言。她大概从未在平等的爱中享受过性欲于她的高潮和幸福。从另一方面上看，安德鲁的教育和传教式的知识，让这个有着现代意识的女性更加的坚定了对自我的解放。而安德鲁也给了她这个勇气。时代的背景让她能够坚定的去追寻自我，没有和丈夫去避难，而是选择留下，选择了自我。相反的，最后日军轰炸来临时吴少爷的那种软懦与吴太太的坚定更是形成了鲜明的对比。中国男性在西方人的笔下就是一个扶不起的阿斗，他们只会选择逃避。因此和安德鲁的牺牲比起来，似乎只有西方的强大才能算得上是真正的强大。东方只适合做一个女人的角色。
二、俄狄浦斯情结
杀父娶母的俄狄浦斯情结是在欧洲戏剧史中一直都存在着的，这种从内心深层生长出来的反抗是不可能在中国传统的土地上孕育出来的。然而吴凤慕和秋明的相爱就是一种变相的俄狄浦斯情结。吴凤慕的挑战父权，坚决不和定亲的女人结婚，而是在安德鲁的指引下走向自己的内心。这是安德鲁对东方男性的拯救，也是西方对东方的拯救。在他们看来，中国男性是没办法自救的，在他们的传统中是没有反抗的。正如吴大少爷在吃过花酒后被老太太用拐杖一顿一下的批判，他跪在祖宗的排位和画像面前，他如此的渺小，如此的胆怯，他反抗不得，他任凭道德和家规鞭笞他的灵魂。而凤慕和秋明不同。凤慕在接受了现代教育后是逐渐有自我意识的，秋明本就无三从四德的教化再加上西方文化的影响更是让她坚定了对爱情、对生命、对自我的追求。而这些都是在西方的宗教影响下实现的。这种反抗归根结底仍然是西方文化的影响。在这种情结的背后隐藏着对东方文化的讥讽和嘲笑。隐藏着西方人的自信与骄傲。他们把东方的影子压缩的越来越小，中国似乎没有她的力量，中国是需要被西方的文明开化的民族。而日本的火药延及的地方也被安德鲁再一次证明，美国有这个能力可以帮助这群弱者，从而塑造了美国人高大且崇高的形象。西方文化在无形中成为拯救中国枯朽文化的唯一力量。
事实上，使西方人自恃高大的是他们在科技的带领下实现的现代化和思想文明。他们自诩自己强大，而东方的闭关锁国及落后更是为他们这种对比确立的参照物。战争和革命也让他们证明了这一点。他们建立起来的这样的价值判断、世界观以及知识谱系让他们在潜意识中拥有强大的力量指引自己去争取世界领导权，而此时的中国变成了他们的“蝴蝶夫人”。
3 ) 答疑
梁同学说get不到其中一条感情线，我尝试解答 这部电影有两条线——传教士吴太线和风墨楚敏线。我认为电影的母题是对封建礼教的反抗，若从此出发便可理解人物的行为逻辑。 先说传教士吴太线。吴太嫁入吴家，婆婆偏执，丈夫霸道，生活压抑枯燥，深受封建之苦。如此苦难，吴太忍受了二十六年，她虽钟鸣鼎食，绸缎绫罗，可又有谁能理解她内心的孤苦彷徨？有的，有位外国的传教士能理解。四十岁那年，灰暗的生活出现一摸亮色，吴家里来了位外国人，这位金发碧眼，体毛丰盈，更重要的是他代表了现代思想。他身在中国，却完全跳脱出封建思想的桎梏。所以在他们接触的过程中，在传教士的思想的影响下，吴太的思想得到了解放。我认为吴太的心本来就是躁动不甘的，传教士是打开那扇门的一把钥匙。 吴太的婚姻是被包办的，她本不爱她的丈夫，如今思想得到解放，一旁就是位温文尔雅，体贴善良，还思想先进男性，又岂能不爱？ 而传教士对吴太的感情，我想是有有伯牙和钟子期的感觉在的。医生千里迢迢来到中国传教，却发觉中国人实在太保守，只有少数人认可他，女主便是其中一个。你看上课那场戏，他俩一问一答的，不就有了高山流水的情感么。再加上荷尔蒙之类的，一来二去的也就爱上了。 还有风墨楚敏线。楚敏生活贫苦，大概也是掣襟见肘，食不果腹的。后来当了妾，纳入吴家，虽解决温饱，奈何丈夫不喜爱，生活过得也不如意。 而风墨很叛逆，平日里就喜欢到处贴传单，搞些小动作，如今见着不平事，自然是义愤填膺，保护欲也就上来了。那楚敏生得也美貌，两人有年纪相仿，也就有了感情。而风墨对楚敏的感情，又可视作对封建礼教的反叛，也是一种精神满足。 而楚敏对风墨的情感则更简单。在吴家，丈夫不爱她，吴太利用她，仆人欺负她，唯有风墨待她好。于是风墨成了她很重要的精神支柱，其中的情感必定也是很强烈的。 OK总结一下，就是两位女子反抗封建礼教，而男子凭借性别优势，或是解放或是拯救，然后其中是一长串复杂的很难言说的情感变化，最后有了爱情。
4 ) 时空不同但大抵相同
让我从自己的角度，来讲述这个故事吧。。
日军入侵，在那个动乱的年代，江南的一个小镇却依旧过着原来平静安宁，却又压抑的生活。他们每天的日子都是相同的，正是这份相同，使他们都了一份木讷，一份平和。吴府太太是个很有气质的贵妇，她安静又迷茫，知书达理却十分封建。她开始反抗自己的生活，给丈夫娶个姨太太。减轻身上的枷锁，她希望丈夫可以快乐，给了那个十几岁的孩子取了名字，叫秋明。但是她仍有私心，她也想保全自己大太太的身份，找了一个没有她出色的笨丫头。她有些自私，但谁不自私呢。
这是一个洋人出现，一个传教士，在府上给自己儿子当老师，这变成她生活中唯一的亮点了，这是爱情来了，我始终觉得如果没有爱情，那么木讷的身体永远没有温度，爱上了，相爱了。。。
日军打到家门口来了，丈夫带着全家逃跑，吴家太太为了保护孤儿院的孩子，拒绝和丈夫一起走，此时此刻，那个窝囊的，只知道上花船的丈夫，恳求道，我不能没有你，我害怕。我顿时笑了，那样人人敬畏的男人，居然如此不堪。。真的只是命好。
最后洋人引开了日军，死在枪下。。。我相信他不知道，吴太当时在墙里面，他只是想救更多的人，他那会一定很快乐。
最后吴太变成了孤儿院的老师，她把自己幻想成了洋人，觉得快乐，最后她给那个孩子取名为自由。。其实她这辈子追寻的就是自由。
5 ) 我爱你 只能说我想你
一群西方演员演绎了一个含蓄的东方爱情故事，江南的雨巷，青瓦白墙，小桥流水，如果不是看演职表，谁能知道好几个演员说的都是英语呢。只要想拍，只要尊重故事，一样能拍好。 john cho是东方相的美籍韩裔，浓眉之下一双微垂的眼睛，眉压眼好像带着点忧郁，身长玉立是翩翩公子，俊秀但不瘦弱，偏他又有着丰润的嘴唇和脉脉的眼神，总让人想着他禁欲表象之下是不是也有着饱含爱欲的一颗心。 《再造淑女》里的他儒雅绅士，《庭院里的女人》，还没有那么收放自如。三十岁演绎十八岁的青年，还是有一点西方演员的直白热烈。凤慕是新青年，敢冒被抓的风险上街贴报，打心底里厌恶腐朽陈旧的大家庭，但是他又没有那么勇敢。直到秋明的出现，和他一样年轻稚嫩的脸庞竟然要嫁给她的爸爸，还得称呼秋明为二妈，封建礼教困住了人，困不住心。 江南总是下雨，淅淅沥沥，他捡了秋明的项链，怔怔的看着秋明的面庞，雨淋了他的发梢，秋明的心和雨伞一起向他倾斜，雨声滴答，呼吸和心跳缠绵，他仰头看着油纸伞，不知道看的是伞，还是庭院窄小的一片天。摇晃的木船里，肩并肩坐着听戏，台上咿咿呀呀的梁祝，他要借着唱词和秋明表白，“我想你，夜对孤灯不成眠”
秋明说“我听得懂”。你听得懂，我也还是想说，你听得懂唱词，你听得懂我的心吗。
最后他们相遇在抗日的前线，结局完满，天若有心，不忍看有情人分离。
6 ) 有点隔靴搔痒，如果能这么拍……
可能是外国人写的，为着显得中立或者对中式的异域色彩的美好想象，片子充满了对中式封建家庭和女性觉醒肤浅片面的理解，没有妻妾成群和金锁记那样暗无天日的绝望。如果是真实的背景，可能会更冲击。 比如洋大人给富太太接生救活以后，富太太反而在羞耻和闲言碎语中自杀了。（忘了哪位作家写的小手医生，是把医生杀了）。 比如太太的儿子，一个真正同情小妈的人，是不会引诱她而让他置于危险中的（戴项链）。他应该因为生活在封建家庭中，痛苦到麻痹自我，又刻意的要和自己父亲不一样的混账，故意引诱了自己的小妈，却没想到小妈真的爱上了自己并且因此自杀。他才因此悔悟自己不应该成为另一个混蛋。或者和雷雨一样，一个混账的大儿子，和一个天真热血的小儿子。 小妈的离开不应该来自于某个人的善心和成全，她应该是自己勇敢的出逃！甚至以毁容来换取自由的代价。而不是从头到尾可怜的只能做一件自杀未遂的事，只能靠另一个可怜女人的垂怜来活着，并且成为激励太太觉醒的最后一棒。 老太太的死也太过于轻飘飘和突然了，可以在临终前或者祠堂里对太太进行婆媳间的传承对话或者审讯，以同为妻子，母亲和家族媳妇的身份，将管家的身份进行交接，又或者由一位掌权者像媳妇施压。但是太太内心出现了质疑，不希望成为婆婆这样的人。也并不以葬入男人家的祖坟为荣耀。 还有最后太太的觉醒，明明应该是一个大场面的长镜头，从祠堂一路冲出庭院，吴家，一路跑到孤儿院，和开头做一个呼应……结果就这么久没了？？ 01年的电影也不算是很早就……这个片子本来可以成为佳片的，现在只能看看剪辑了
吴老爷的性怪癖是吴太太要给他娶一个小妾的原因，只是小妾找了一个老实的乡下丫头，这样不会威胁到她的地位，不会产生争宠的问题，但是事情总是不能全部如你的意，这样的丫头就引不起老爷的性趣，老爷去逛花街，可怜小妾引起了少爷的爱怜，造成更大的家庭问题。
几回魂梦与君同。摄影美到极致，把那种幽深的氛围完全烘托出来，下雨天，旧屋檐，旗袍与油纸伞，少年之间带有侵略性的眼神与闪躲着的眼神，绝配。他们一起淋了雨，躲进破庙内。他替她揉扭伤的脚，她伸手制止，却让一滴泪掉在手上。不知道是淋湿的雨，还是他落的泪。台词也是极好。女人可以挣开枷锁，找到属于自己的自由，不必再像一只小小的青蛙，只能从井里去看那小小的一方天地。如果偶然相爱，彼此皆三生有幸。如果相爱太难，那我们只要自由。
气氛很好，拍的也很精致，但一堆古典的发霉的中国人操着一口外语并且伴着那种外国女仆一贯的夸张表情真是不习惯。
赛珍珠的原著，中美合拍，在中国的景里说着外国的话。我秋哥演的少爷帅到我失去了公正，拜倒在他长衫下就够了，剧情什么的不重要！其实剧情也不错，毕竟是讲女人的觉醒，但我总觉得女主其实本来就算是很开明很有文化的女性了，然后被触发了。
在网上看了赵约翰的一个眼神片段，而看完了整部戏。抛开剧情来说，那种眼神的传递，情愫的波动，情感的进退，太迷人了。
除了男主角丑点，把赛珍珠的书拍到这个地步，严浩和罗燕已经非常不简单了。上映那年湖大因为严浩是校友而免费大放了三天，呵呵~ 赛珍珠写中国的确有功力。
没记错的话，这个片子有含蓄的某些镜头，现在看来尺度不大，但是却是八九岁的我看得最初的反映直接男女关系的片子，那个画面。。啧啧。。。当时我姥姥进屋，我害怕被她发现，我还慌张地换台，就像做了什么坏事一样。。。。想来蛮有趣的。
没看过原著，作为电影非常好看，细腻，深刻，跨越各种，却没有上纲上线，归根结底围绕女性自由，没有《家》那种古旧感，战争场面非常真实，情感细节细腻，佣人的演技都细致到眼神，非常感人的故事。草地上幸存孤儿报名字时泪雨如下，安德鲁给他们取的都是啥名儿啊，爱和正义和希望使者，他传播的那种信仰是坚持，是勇气与力量，是成功的希望，与宗教无关。所有角色只有启迪所有人的安德鲁死了……这真的有点出戏（老太太也死了，很有点封建大山只能靠自然换代而无法推倒的无奈）想起日本人纪录片导演说过，老年人已经不愿意改变，以后重要的是拍现在的东西给年轻人看，他们才是改变未来的种子。
灯一亮，我们的手就像触电一样松开了
White savior complex… 三颗星给年轻的John Cho、江南水乡、还有梁祝的暧昧… 再感叹一句，2022年难以想象2001年中美能合拍这样一部以追求女性自由为旨的电影。How time has changed。
含蓄而热烈的与悲剧纠缠不清的爱情，像秋夜雨后明媚的清晨，像荷塘里迎风摇曳的莲花。（家国情怀、个人悲喜都恰到好处，编剧兼主演是个很有才情的女性）（这才是女编剧应该写出的独立女性角色呀 ok！！！！）
爱情让人脱胎换骨，结局那片草地的看似圆满却让人感到无限荒凉，江南水乡婉转温柔，庭院深深锁住自由，东方戏台上梁祝情意绵绵，西边留声机里罗密欧与朱丽叶互诉衷肠，威廉达福奔跑至身边围满日本兵，少爷和晚娘伞下情愫，非常喜欢这两处镜头。故事是值得多角度发掘的，可惜很多地方只是点到为止，期待后来能有导演拿来重新拍电影。
意外得好看 原著也好看 记得原著里提到公公书房里的书是《金瓶梅》 电影里变成《红楼梦》了 可能因为最近课堂讨论话题是近代中国女性的sexuality/identity/modernity 对这个片子感触特别深 而且影片不仅仅立足于民族的解放女性的解放 也涉及到了从西方宗教中得以解放 归根结底是人性的解放 并不局限于某人某地某个时代 很具有社会意义
我居然没添加这个……当年印象很深的说……唯一这部对威廉·达福感觉还不错~很感动的说……
中国再也拍不出这么好的反封建、女权先锋的电影了，看看今天都是什么电影电视？男尊女卑、身份高贵、嫡庶尊卑、宠妾灭妻……笑死我了，今天的影视剧比什么地方都封建、迷信。
3.5星，艺术指导方面还算成功，二胡演奏出的主旋律很容易将观众带入那个年代，进入赛珍珠的世界，满眼都是压抑而充满渴望的女性，她确实把握住了中国最迷人的地方并且在笔下一再的扩大。两对渴望爱情向往自由的情人一边观看梁祝一边翻译唱词，瞬间感染力激增，就算知道是老套路但还是心动一下。
少爷也是够破碎的。喜欢小妈却被妈妈和神父给送走了，坏爸爸天天喝花酒，又撞见自己妈妈和神父，简直破碎到极点。雨后的亲密戏为什么不给少爷和秋明。。。PS, 白人救世主有点过于美化了吧
其实夫人的这条线更完整，从相遇到相知，面对封建礼数的束缚，和情不自禁的悸动，悲哀、苦痛和挣扎，都感受到了。反倒是少爷和二太太的感情，虽然站在一起就暧昧又撩人，但其实很是突兀，似乎只是为了结局能给观众留下点美好和念想，不然这整个的故事也太让人悲伤了。
如果被禁锢的人唯一能获得灵魂自由的方式是死，那就去死吧。
太出色了。想去看赛珍珠的书了，局外人看中国社会看得清清楚楚。吴太太才40岁，就有了穿肚兜满地乱跑的孙子，全家上下老爷夫人，老太太，一众仆人都视为掌上明珠，可他看见陌生人的第一反应确是上去一巴掌扇过去，而所有人都要陪笑，还觉得小少爷霸气。而吴太太的丈夫跟她的关系，就是一种上对下的从属关系，从他们的性爱方式就能看得出来，而吴太太也厌倦了这种关系，给他找小妾完全没有那种所谓的嫉妒心，倒是觉得自己可以退下来，不用再伺候主子了。吴先生行为方式跟没有长大的孩子一样，完全无担当，当他老婆自我意识觉醒了，要离开，他无助的说道：我很害怕，我可怎么办，像一个刚刚死了妈的儿童。所有人都不是在做自己，都是这个家族系统的一个角色，你要扮演好，你到底如何，谁在乎？