#时不时的戏
#大约在冬季
#somewherewinter
查了一下,导演王维明是湾湾籍,也就不难想象为何电影里用了这么多湾湾演员,查了下导演竟然也参与了“大圣归来”的制片,想必电影的大爆也为导演扩宽了些背后资源,在时隔5年之后,也顺利产出一部院线电影,然后合理让出一番给大陆籍演员,再强大的过往背景在资本时代烟云面前,也只剩下低头哈腰了。
湾湾导演拍北京味的片,总带点嗲嗲的味道,很简单的一个爱情故事,演唱会上一见钟情的两人,没办法立刻在一起,但又克制不住的想在一起,爱情总要为亲情,故乡和生活让步,时代纠葛,两岸关系,这个命题延绵了多久呢,大概从我有记忆开始,影视话题就永远不断,其实历史真的就是反复再反复啊。
魏大勋一直演这样的备胎角色,都快让人分不清是哪部电影了,他高的像个模特,脸型也好秀台,有时不太像演员。文淇我觉得不如张子枫可爱啊,好偏成熟风。林伯宏是我最喜欢的新生代台湾男演员了,“神探蒲松龄”里就演的蛮好的,只是在这样穿插故事的小角色中也没多少发挥。候佩岑好美啊,但我更喜欢她讲英文。
电影里的名字真是一个比一个尬,浓浓的台湾偶像剧风,我觉得未来二十年里,各种幼儿园,小学,中学里的名字都会很可怕,各种梓,熙,昊,我想到就觉得尴尬,恨不得撞墙钻进地洞。90后的父母们,能不能请你们在给小孩取名前少看点电视剧了?
上世纪80、90年代,港台流行音乐在大陆盛行,一批港台歌手成为了一代人心目中的偶像。其中齐秦在当时风头一时无两,两岸三地粉丝无数,梅艳芳演唱会都邀请他做特邀嘉宾。
在我们的记忆中,大多数人认识齐秦是因为那首深情的《大约在冬季》,齐秦在1987年创作出这首脍炙人口的歌曲,曾经风靡一时,隔年就获得了“十大中文金曲奖”。
其实这首歌背后是齐秦真实的生活写照,齐秦与王祖贤这对才子佳人本是娱乐圈的一段佳话,奈何分隔两地、聚少离多,思念之情给了齐秦创作灵感,当年仅用15分钟就创作出了《大约在冬季》。齐秦将自己真实的经历和情感投射到这首歌里,流淌其中的情感真挚动人。
经典就是经典,即使已经过了30多年,仍然传唱不止,引人共情。在网易云音乐的评论区中,多少人因为这首歌勾起了曾经难忘的回忆,有离愁别绪,有遗憾错过,有伤感无奈。
创造经典似乎是齐秦这代偶像的使命,1991年齐秦举办的北京狂飙演唱会,同样是一场非常经典的演唱会,创造了一座不可逾越的巅峰现场。
在那场万众瞩目的演唱会上,齐秦以长发形象示人,一身酷炫的朋克穿搭,桀骜不驯的模样代表了那个年代的时尚风潮。他以极具穿透力的嗓音连唱几十首歌,为现场观众缔造了一场非凡的视听盛宴。最后《大约在冬季》万人合唱,场面感人,为演唱会划上了圆满的句号。
有趣的是,这首歌成为了电影《大约在冬季》的主要线索,引领着男女主角从相识到相爱,而两人的离别错过也跟歌词暗合。那个演唱会现场正是《大约在冬季》的第一场重头戏,男主齐啸送给女主安然一张演唱会门票,两人共同见证了那个时代的传奇,并由此奠定了一场刻骨铭心的爱情。
影片《大约在冬季》讲述的就是这样一段动人的爱情故事。北师大才女安然与来自台北的摄影师齐啸因缘相识,期间齐啸因返回台北照顾父亲而让这段感情中止,再度重逢之后早已物是人非。30年以后,两人的儿女揭开了这段尘封已久的往事……
影片的质感是浪漫、隽永、古典的。故事从1991年的那场演唱会而始,纷飞的大雪将老北京覆盖,工人体育场里有骑着自行车的行人,也有正在倒票的黄牛,开头的场景将年代还原得非常到位,人物的形象也代入了旧时光里的模样。
齐啸与安然的相识,具有古典时代“英雄救美”的意味,正是在安然一筹莫展的时候,齐啸递来了演唱会门票,从而圆了少女见偶像的多年梦想。
两个人由此开始了一段缘分的递进,而以书信传情的方式,让我们再次想起了木心的那首《从前慢》,“从前的日色变得慢,车、马、邮件都慢,一生只够爱一个人”。而影片《大约在冬季》则是,“有的人见三百次都没有感觉,有的人见三次就足够了”。
这是那个时代的浪漫,也是如今社会中最向往的弥足珍贵的爱情。电影《大约在冬季》如同创造了一个与现代时空不同的平行时空,将观众拉回到90年代的氛围里面,沉浸在其中,感受那个时代关于爱情的所有,不疾不徐,但炽热饱满。
而影片的基调却是凄美、伤感、复杂的。正如同那首歌里的故事一样,电影里齐啸和安然的故事也并非美满,而是有着曲折的过程,令人心碎、痛惜。
横亘在两人中间的是无法消弭的地域间隔、是家庭与爱情两难全的困境,齐啸因返回台北离开了安然,也因父亲的诉求与其他女人成婚,留给安然一段伤痕累累的回忆。
这世上,有许多死别胜过生离。在安然眼中,生离注定是最痛苦的,在每一次与齐啸的分离中,她都像是在经历一场炼狱般的折磨。即使安然愿意为了齐啸放弃一切,但齐啸还有很多爱情之外的责任要去坚守,这是异地之间最大的矛盾。
对于很多有过异地恋经历的观众来说,电影《大约在冬季》无疑说出了这份心声。曾几何时,多少情侣因为分居两地感情分崩离析,多少人又因父母之命与爱人遗憾分手,如果齐啸和安然的故事刺痛了某位观众,那一定是因为那位观众有着相似的境遇,那种生离的痛苦让人感同身受。
基于影片中的情感表达,《大约在冬季》同样能够引发年轻观众的共鸣。就像去年票房大爆的那部《后来的我们》一样,本片再次聚焦于“北漂”这个在当下社会具有代表性的群体,而齐啸与安然的感情也跟很多北漂男女一样,经过了互相温暖到彼此分离,让观众有所共鸣。
影片《大约在冬季》在情感方面足够戳人,也在于主演出色的演技。女主安然由马思纯饰演,凭借《七月与安生》拿下金马影后的她,将少女安然与成年安然的反差感演得恰到好处。
男主齐啸的饰演者霍建华,与演员的契合度很高,同样都是台湾人,也同样有着温文儒雅、成熟稳重的气质。
在影片中,安然的女儿小念和齐啸的儿子齐一天成了真相的探寻者,他们就像每一个想知道真相的观众一样,轻轻揭开了谜底的那一页。
而饰演小念的文淇,和饰演齐一天的林柏宏也在影片中颇为抢眼,少年感十足。两位分别是金马女配、金马男配获得者,年纪轻轻便荣誉加身,前途无可限量。
影片虽然过程戳心,但结局处理得还是比较温情的,上一辈的恩怨情仇在下一代中得到消解。那场让齐啸和安然相识的齐秦演唱会,也终于在几十年后再次巡回,而在演唱会中激动挥舞围巾的那个人变成了安然的女儿,陪伴在她身边的则是齐啸的儿子,这似乎意味着那段情缘的再续、那场历史的循环。
从前经历过风风雨雨的齐啸和安然,后来的他们是否能够再次重逢,答案或许就隐藏在《大约在冬季》这首歌里:“你问我何时归故里,我也轻声问自己,不是在此时,不知在何时,我想大约会是在冬季。”
寒冷的冬季来临,来看《大约在冬季》这部温暖的电影,让你的身心都会暖起来。而且片尾还有惊喜彩蛋,或许大家都可以在里面看到自己的影子。
作者| 朗歌;公号| 看电影看到死
编辑| 骑屋顶少年;转载请注明出处
总体感觉这部戏好像一杯陈年威士忌,带着芬芳浓郁的爱情扑鼻而来,但入口却并不是年轻人想象中的甜蜜口感,香醇浓烈激情同时带着扎心的刺痛感,却不忘在结局中留下甘甜的后味令人反复品味。
如果给男主评价是简单的“渣男”,那么恭喜你还年轻。
认真说,看完影片后,我发现我哭了。而且是笑着哭的。在影片的一个多小时里,哭了笑,笑了又哭,反反复复的几次,正映了电影里那句台词“观众是平平安安走进来,疯疯癫癫走出去”。我就是这号观众。
总体感觉这部戏好像一杯陈年威士忌,带着芬芳浓郁的爱情扑鼻而来,但入口却并不是年轻人想象中的甜蜜口感,香醇浓烈的激情同时带来扎心的刺痛感,却不忘在结局中留下甘甜的后味令人反复品味。
如果你看完这部戏以后,会給男主简单扣上个“渣男”的帽子的话,那么恭喜你,至少说明你还很青春洋溢,是大口喝啤酒的年纪,未来的人生还很长,有很多风风雨雨等着你去经历去冒险。等有一天开始懂得威士忌的浓烈与回味后,就能再把这部影片慢慢细细的品味一遍了,跟着女主28年的人生懂得最后为何她选择站在人群中“相见不如怀念”的复杂心情。并且给这个结局叫个好!
也许有些人会觉得并非大团圆的结局中,女主很可怜,但如果让我总结一句话,就是“这个女孩子太幸运了”!貌似她不完美的爱情千辛万苦,但她的人生却是绝对精彩、美丽且幸福的!
首先,她有个闺蜜孙瑶瑶,处处维护她,为她着想,
上大学阶段:帮她想办法如何留京;主动开口问教授学校留校名额;务实的劝让她和教授儿子谈恋爱……
初上社会阶段:在女主失恋并和室友兼同事处不好关系的时候,一句“我不是外人,我是内人”的精彩对白缓解所有尴尬。
共同创业阶段:豁出去自己被客户卡油,唱了8遍天仙配,却能在女主甩脸走人后,反过来哄女主。
女主再次恋爱阶段:发自内心为自己不太看好的爱情而为女主开心,祝福女主。
多年后返京送老人走阶段:和女主一同在医院守候,同时身为干妈照顾女主的女儿……
我想每个姑娘都会有人生的闺蜜,但能够如此在所有关键时刻都拉你一把,并和你的人生重要阶段都紧密地联系在一起,时时刻刻都能站在对的位置帮你的闺蜜真的不多。
第二就是润物细无声的暖男于枫。
从第一个男女主相遇的91年齐秦演唱会的散场,
于枫那个“我刚好路过”的轻描淡写的登场,以及结结实实的給女主扣上一顶暖呵的雷锋帽护住她的双耳,还加上一句风趣的“你不怕把耳朵冻掉了啊”,于枫这个高情商的护花使者就已经定义了他存在的基调了。
于枫的爱是几乎无私却又含蓄的。是那种“只要你过得好,我就很幸福,即便让你感到幸福的人不是我……”的那种美好的无私。
从招聘会上为女主抢招聘表格,到女主回乡返校在校门口接,
以及报社敲门砖用的那本《安然之路》,其实那本《安然之路》从某种程度上来说,已经是含蓄的于枫最直接的示爱方式了。把女主所有优秀的东西慢慢整理成册,为她打开了第一道留在北京的大门。
于枫并不是不知道女主和齐啸的恋情,特别是在于教授拿出齐啸的结婚照后,女主尴尬的表情以及于枫的打圆场对白,还有在女主把手机重重的摔在冰面上大喊“旧的不去新的不来”后,于枫风趣的一句“那我算新的还是旧的啊?”的玩笑,他总有办法让女主从最差的状态中恢复过来。
虽然影片在这句“扔手机”后,女主全心扑向事业,并再次和男主相遇、相恋、相互伤害而分手而一蹶不振,于枫也最终补好了女主那颗受伤的心,
但在得安然知男主结婚到离婚的3年中,于枫真的和女主没有进一步的进展吗?
难道当女主在台湾忘记一切再次回到于枫怀抱中时,于枫心里没有任何不好受吗?作为人,他有,一定有!即便再无私的人,都会有午夜梦回中千肠百转的难受,只是于枫并没有在女主安然面前表露半分“这么多年也该轮到我了吧”的幼稚,反而是每每在女主受伤后,悄悄出现默默用行动告诉她“有我在,会好的”。
这也促使最后女主在反复的爱情挫折中,最终说出那句“我要结婚了,这是我认真考虑后的决定。”是的,中了那句“爱我的人和我爱的人,哪个生活在一起更幸福?”聪明的女孩最后会有属于自己的不悔答案。女主也是这样。
第三点:一对聪明且善解人意的下一代年轻人。
这个第三代儿女之间渐渐萌发的纯真爱意似乎可以填补第二代的遗憾,这里让我想起另外一步爱情戏:黎明和舒淇演的《玻璃之城》。同样是两代人的爱情,在上一代人不幸意外双双身亡后,儿女才在探索“我父亲和你母亲为什么会死在一起”这个问题上探知、发现、理解并祝福他们的爱情,在儿女的整个探索历程中重新种下了新的爱情种子。相比《玻璃之城》中的男女主开篇就已经意外身亡的倒叙结局,《大约在冬季》的男女主却在28年后得到了各自子女的认可及祝福,且儿女主动安排,设法让他们再相聚。即便女主曾经在丈夫去世后的两年间和女儿有矛盾和误解,在最后的结局中一个母亲能得到女儿在爱情上的支持和祝福,都是非常了不起的。
第四,就是帅男主了。
正好像预告片里女主扮演者马思纯说的一样“每个女孩的人生里都会有那样的人,不见面的时候你可以各种保持理智,见了面却只剩下小鹿乱跳”。
是的,女孩子就是这样的存在,也许我们生来就被安排好了多愁善感,我们相信爱情,相信浪漫,相信那个命中注定的人总归会出现并且相爱一辈子……
然而另一方面,女孩子不是傻瓜,大多数女孩都期许着爱情,却也知道那个让你“只剩下小鹿乱跳”的男人未必会反过来喜欢你。所以,真实的生活中,你可以见到很多女粉管自己心目中的男神演员或者歌手叫“未来老公”,真的可以成为未来老公吗?每个女粉都不傻,但叫叫至少嘴里过瘾。
而女主安然爱的人,除了帅气、儒雅、和自己偶像同一个姓氏以外……在陆陆续续的28年中,从未放弃对她的爱。虽然他们没有办法在一起,但男主的爱在多年间都未曾变过。
男主貌似渣男的几次甩弃女主,其实男主的痛那时年轻女主并无法体会。
站在女主角度,很想用一句“哀其不幸恨己不争”来給男主下个懦弱的定义,然而,在面对生活的“一地鸡毛”中,真的不是这么简单。
第一次分手时,是因为齐啸父亲的中风。齐啸正是因为成熟,才知道“我们到此为止吧”这句话的痛楚。“我爱你,但是我必须选择离开你”。在爱情最刚刚绽放让人神魂颠倒的美丽中主动决定分手,除了失恋的痛苦以外,还有伤害对方的内疚以及在关键时刻提出分手的勇气。
齐啸的痛其实远远高于安然,面对父亲无人照顾有中风在家的状况,齐啸的返回台湾不仅仅是放弃了自己的爱情,同时还有蒸蒸日上的事业。
入狱的哥哥需要有人摆平在监狱里闹市付出的代价,中风的父亲在并中完全不接受任何护工的照顾,乱发脾气的同时从清洗到吃喝处处离不开人。
试问齐啸在如此关头如果决定放弃台湾的焦头烂额不加理睬,继续和安然神仙眷侣般生活在北京,并且事业红火,身为观众的我,反而会觉得齐啸是个不折不扣的渣男。
而如果齐啸在机场不分手,而和安然拖泥带水的保持长距离恋爱,但相见遥遥无期的爱情拖个5年10年,最后导致两人关系渐渐降温淡漠,难道这是对安然最好的选择么?
面对感觉人生走到尽头的老父亲拿出存折催儿子结婚的表情,看着前女友在最关键的时刻帮忙整理父亲每天吃的药丸来试图重修旧好的优秀表现,齐啸除了屈服于生活没有任何更好的选择。是的,与自己的幸福比起来,齐啸很懂得如何牺牲自己的爱情让周围人都更舒服一点这件事。虽然他很希望自己可以像安然一样热烈、激情、忘记一切,但他不能。面对生活的重,他一早就懂得什么时候必须面对现实做理智的决定。
然而,他心中对女主的爱却从未泯灭。从“你每一期的节目我都看”“我让我香港的朋友录下来再转给我看”这两句话,就足以证明,齐啸几年间折腾北京-香港-台北三地周转片源,就是为了看到女主的音容笑貌。他从来没有在内心中失去对女主的关注。连女主去台湾访问的事情,都是那么巧“刚好看报纸,见到报道说你们要来”,就在正确的时间,正确的地点,出现在现场了。从这个角度上来说,齐啸对女主的关注一点都不亚于现在疯狂追星的脑残粉。
再次的分手源于齐啸前妻的隐婚事件,在台湾已经波及到齐啸的父亲、兄长、以及小孩。所以齐啸必须回去摆平这件事。其实从做麻辣火锅到收拾好行李等女主回家后道别的这个时间段,作为多次面对生活劈头盖脸的重重给了一记老拳的事情,齐啸恐怕回台湾的另一个目的就是“不能曝光我和安然的恋情,否则会影响她的事业”。所以面对安然失控中的恶意争吵,齐啸的回应是“你别逼我”而不是“那分手啊”。这个成熟的男人在最气愤的那一刻也没有歇斯底里的放出狠话。
在齐啸前妻闹出“二女对决”的演绎后,齐啸在痛苦中得出了一个现实的结论“我不可能和安然幸福的生活在世外桃源,只要我的前妻心里嫉妒着安然,安然就会受到伤害,而我的前妻的伤害是我给她的”是的,冷静的男人在现实中看到了最痛苦的结论。他能做到的只有接受现实,并且把所有的爱和经历献给儿子齐一天,因为这执着的父爱才不会导致任何他爱的人收到再次伤害。
这也映了齐一天那句“我爸为我付出太多了”。可见多年间,齐啸并没有再爱过任何其他的女人,他心里始终埋藏着对安然的爱,只是埋的很深。
当2019年齐秦演唱会现场,齐啸抱着花等着安然的场景出现时,我感动得热泪盈眶,是的,“这么多年,你爱的人虽然没有和你在一起,但他仍然只爱你”。难道这个不是另外一种意义的幸福吗?
最后说说女主吧。
整个影片代入感极强,我的视线和波荡起伏的心情始终都是跟着女主走的。就如当《白娘子传奇》的主题歌《千年等一回》伴随着安然明亮的双眸切入时,
你会相信这是“缘分”;
当于教授热情的介绍说:“小安,这是我老朋友的儿子”时,你会觉得这是命运安排好的再次相遇。
当你看到齐啸拍出的女主照片,见到齐啸风姿绰绰地站在台上风趣的主持,齐啸投身工作时的认真专注,
你会非常理解安然仰视着的齐啸那种欣然仰望且略有自卑却不愿承认的微妙情感。她只能悄悄的望着金婚老人慨叹一句,“50年生活在一起,那得多深的缘分啊?”
那时候的安然只知道“缘分”却并不知道“缘”和“分”是分开的,而“有缘无份”则应该是她想都不会想到跟自己有关系的4个字。
另外,齐啸住酒店、台胞身份、花钱并不吝啬、且拥有私人助理以及大哥大等等优越的经济条件,也是身为“连能不能留京都感觉前途未卜”的女学生安然感到不安的理由。也正是因为这样,在机场分手的那段对白中,安然对于不分手的理由仅仅只能说出:“你可以随时来,但我却不能去”“如果分开了就再也别见了”这个层次。是的,没有社会阅历的安然,看到的更多的是自己的痛苦和无奈感受
每个人都曾经年幼无知,在爱情中苦苦挣扎,年轻的我们在爱情中,都有过扮演相互挨近却相互伤害的两只拥抱着刺猬的经历,明明爱着对方却可以把语言在痛苦中变成最好的利剑正中把心地扎向对方。
在卡啦OK天仙配这段,安然自视清高的跑出KTV并且反骂闺蜜的片段,继续表达着安然还年轻的含义,她仍然没有理解什么是生命中的无奈,什么是“顾全大局的自我牺牲”,也许她的闺蜜正在做的事是她认为“龌龊不堪”的勾当,但未来中安然在舞台上的泰然自若,也正是闺蜜当初的隐忍和自我牺牲拖起来的。
从某个角度上来说,二女同台的剧情以前,有一段闺蜜跑来和安然商量,是否接叶雨辰的“请战书”的节目利弊关系分析,其中有一句很现实的话:“如果接了,咱们节目价格就翻倍”,是的,和现实对决的时候,这个时候安然已经不在是那个跑出KTV的小姑娘安然了,她的迅速成长让她知道孰轻孰重以及可能会发生的“自我牺牲”。
然而虽然这个时候的安然已经开始成长了,但她在小鹿乱撞的爱情面前一句“我可以不走”,同样表现着成长中的安仍然对爱情抱着理想和浪漫的态度。现实中安然坐飞机离开了台湾,她的心中可以赴汤蹈火的忘记一切,但现实中的她却抱着男友的情书坐上了飞机。这个时候她是理想和现实中来回游荡的两面共存体。
有时候当你觉得自己长大了的时候,事情往往并没有你想像得那么浪漫。
前妻隐婚事件爆发后,风口浪尖的齐啸已经焦头烂额了,然而安然的“不许走”和“这么多年也该轮到我了吧”的歇斯底里,却暴露了她的情商还很嫩。她有理由愤怒、有理由不开心,但一旦说出口的话,就覆水难收。
如果那个时候安然可以反过来安慰几句说:“你快先回台湾,你爸爸和孩子有没有事情,不行可以考虑全家接到北京避风,回台湾我们随时保持联系,有任何需要告诉我,我想办法……”这样的话,就不会导致前妻策划的二女同台身怀有孕的假戏让两人彻底决裂了。是的,关键时刻,是安然把暴风雨中爱人的小船推向了远方……
也许在选择了“爱我的人”却不是“我爱的人”的那一刻起,安然才真正的开始思考自己的人生,并且面对现实选择了幸福。
然而,人生有时候很长,没有办法“王子公主从此幸福地生活在一起”这么一句话概括,就可以画上完美的句号。在生儿育女、异国他乡、生离死别后,2019年的安然已经是成熟、现实并且独立冷静的女性了。她的蜕变中有爱情的痛苦也有时间的打磨、更有众多生活中一地鸡毛的琐碎现实一一磨砺出来。
面对教授兼公公的临终阶段,她冷静的选择“让他解脱”并且在众人面前不流一滴泪,她已经懂得“痛留给自己”的内敛表达。
91年拼命挥动围巾希望表达自己感情并吸引偶像注意的那个年轻女孩儿
已经变成19年偶像在演唱会上呼唤她的名字,她都可以稳坐在人群中不张扬、不出现的成熟女子了。面对着齐啸,面对着齐秦的《大约在冬季》,她仍然倾心荡漾,但几经风雨的她已经不会再如年少时那样不顾一切的冲向爱情了。这个才是最终成熟的安然,至于她最终是否真的会再和男主相见,也许只有安然自己在冷静过后,才会最终决定。我想《大约在冬季》的那一首歌声传来时,安然必定明白,她的这28年人生历经风雨却是无悔的幸福。
最后说一句片外话,这部电影看完后,回家路上,百感交集的我认真给我老公发了一条信息“亲爱的,我觉得有你在,我很幸福。谢谢你”。
是的,这个影片是一杯绝好威士忌,不仅回味无穷还能教会你成长。当有一天你学会品这杯威士忌以后,你会觉得自己真的是向成熟的幸福又迈了一步。
我很喜欢马思纯说的那句话,也许“每个女孩的人生里都会有那样的人,不见面的时候你可以各种保持理智,见了面却只剩下小鹿乱跳”。对安然来说,齐啸就是那个人,十九岁的她真的爱结实了对方,爱的那么热烈、直接、不留余地。
爱情开始的那个瞬间,或许不怎么起眼,就是齐啸在安然一筹莫展的时候,递给了她那张梦寐以求的演唱会的门票,圆了安然见偶像的梦想。大约在冬季,恰好在冬季。大雪纷飞,浪漫无比。
对齐啸来说,他或许从没有见过像安然那样的女孩,她那么开朗、阳光,对着舞台上的偶像大声呼喊。他的世界不是这样的,多多少少有了成年人的负担,他需要发展事业,也需要照顾家人,沉稳得当是他所追求的。当他按下快门,抓拍到安然的笑脸,也是想要留住那个打动了自己的瞬间。
二十出头的安然,遇到了心动的人,是没有办法用理性思考的。她丝毫不保留这种感情,像飞蛾扑火一样,爱着齐啸。
但就像我们看到的,齐啸的父亲中风了,他需要从北京赶回台北照顾老人。安然不舍得齐啸离开,在她心里,她肯定想过等下去,等到齐啸回来,因为她没有办法想去就去。但安然不理解的是为什么一定要分手?等到再度重逢,已经物是人非。
我们为什么觉得齐啸和安然的感情遗憾,因为齐啸并不是不爱安然,只是生活里的一地鸡毛和他的理性战胜了爱情。他牺牲了自己,去成全家人的感受。这里面有太多现实的心酸和无奈。多年之后再相遇,他既说过“你每一期的节目我都看”,也说过“刚好看报纸,见到报道说你们要来”,有持续关注也有小心翼翼的巧合,只不过时机不对、地点不对,两个人的人生状态不对,还是无疾而终。
相比有苦衷而不得不分手的齐啸,其实,我更心疼一直默默守护着安然的于枫。他总是用一种温和方式爱着安然,可能是一顶不冻耳朵的雷锋帽,可能是那本特别制作的本子,他含蓄而内敛,却不是安然所爱的那个人。于枫更像普通的你我,不知道如何表达内心的情感,亦或者害怕自己的痴情成为对方的负担。
那假如你是安然,你会选爱你的人还是你爱的人呢?
我的话,可能会选自己爱的人吧。结果或许会像安然那样受伤、失望,但终究是痛痛快快爱了一场啊。如果这辈子不曾真心爱过,总觉得不够完整。而且,选了自己爱的人,也不见得就没有办法得到幸福啊。
幸福不一定是圆满,幸福也可以是成长。看电影的时候,我就能明显感觉到安然的成长和变化,她从一个热烈、青春的少女,到成为一个追求职场价值的知识女性,再到结婚生女,逐渐经历亲人的生死离别。
很多人可能希望是安然对感情最纯粹的阶段,那么义无反顾,如同绚烂的花火。但我其实,从中年安然身上,看到了沉稳和成熟,她也积极的寻求事业上的发展,也拥有温暖的家庭。她趋于理性,也变得更加理解其他生动丰富的爱。
时间才是最好的老师,它会告诉我们到底该如何选择。
最明显的一幕是,19年后,安然再次听到《大约在冬季》,她可以安稳的坐在人群中,不再站起来高声呼喊,也不再手舞足蹈激动得无以复加。她仍然喜欢着齐秦,也仍然喜欢那首自己少女时代的金曲,可她在过去漫长的时间里,学会了如何爱一个人、怎么了解一个人。也是看到这部分,我听到旁边有人在轻声抽泣,爱情永远能够打动我们那个柔软的心。
我觉得电影呈现的就是时间带来的变化,人都是会成长的,三十岁以后的人去看齐啸,其实能理解他的选择,但二十岁左右的人去看他,则带着一些不解和抱怨,抱怨他怎么能舍下今生挚爱去组建一个最终分离的家庭。等到安然逐渐成长,她也能够理解,成年人的爱里就是会多一些克制和理性。许多感情无关对错,只是缘浅情深罢了。
《大约在冬季》,是一部很适合在冬天看的电影,它让我们看到爱情的多种样貌,也让我们学会如何去爱。
那年,
寒冷的冬季演唱会,她幸运的遇见了他。
她站立在观众席上,挥舞围巾大声呼喊。
他看了又看她,拿起相机拍下疯狂的她。
那一瞬间情不知所起,往后却越陷越深。
后来,
她问什么时候能回来,他说大约在冬季。
漫天飞雪的寒冷冬季,她却一人在等候。
她说,世界上所有的死别都要好过生离。
他说,经历了生活才知道相爱并不容易。
他是她的来日方长,然而却是大梦一场。
她是他的热烈青春,然而却是失之交臂。
一人痴狂一人现实,造就这场冬季恋爱。
相聚又离别,二十八年后又到这演唱会。
此刻,
他在下面默默等候,等候那个热烈的她。
她在上面潸然泪下,犹如梦回那个冬季。
遗憾没能够在一起,美好曾拥有过爱情。
不要以为我写了上面这一段我就会这部电影打好评,那是不可能的,哈哈哈哈。这只不过是昨晚我听这首歌然后随便瞎写的而已,不要多想。
电影最多给两颗星,2分给马思纯,1分给文淇,希望以后能见到她更好的作品,剩下的这1分给这首歌。
果不其然,国内这种类型片终究逃不过俗套,而本片更是掉进了俗套的深渊,剧本太糟糕了。过去现在来回穿插,讲了太多太多事却并没有分好主次,显得太无趣太拖沓冗长。而一大堆金句台词,更是让本片无比尴尬。结尾唱响的那首《大约在冬季》多少还是让人有那么点感触,但也就仅此而已。都9012年了,真的没必要再拍这种青春疼痛文学了。
“这位先生我们一共才见三次面。”
“长得丑的人见三百次都没用,长得好看的人见三次就够了。” 你问我何时不看烂片,我也轻声地问自己,不是在此时,不知在何时,我想大约会是在冬季……
“有些电影刷三百次都意犹未尽,有些电影看了开头就够了”,说的就是《大约是冬季》这部电影吧。
马思纯、霍建华主演,拉上齐秦的歌卖一波情怀,仿佛剧情情操大乱炖,还有不明白这种爱而不得的狗血剧情怎么还会上演。十年前剧本也没这么土的。
几位主演年龄有些偏大,不适合演此类小年轻大学生剧情了,建议换点青年演员演。霍建华表演简直灾难,文淇再有灵气也不能这么折腾,马思纯要脸有脸要演技有演技,毕竟是金马影后,有点追求吧接点好片吧。总体而言给电影打2星,其中一星给马思纯的青春伤痛文学女主脸和演技,另一颗给文淇妹妹。
饶雪漫这个名字,是在我情窦初开的年纪里留下过印记的,「爱对了是爱情,爱错了是青春。」
只是我没有想到,在我已经洗尽铅华,阅尽千帆的成年人的爱情世界观里,会再一次写上饶雪漫的名字。
这一次她说:「有些人见三百次也没用,有些人见三次就够了。」
她懂。
三座城,两代人,跨域了30年的故事,那个年代追逐爱豆齐秦的回忆贯穿始终。当结尾那个和开头相呼应的《大约在冬季》出现的时候,我浑身毛孔倒立,泪流满面。编剧把她对爱情和青春最深刻的理解展现给了我们——有些缘分,曾在你浑然不觉的时候,与你擦肩而过了。
当你老了,回顾一生,就会发觉:什么时候出国读书,什么时候决定做第一份职业、何时选定了对象而恋爱、什么时候结婚,其实都是命运的巨变。只是当时站在三岔路口,眼见风云千樯,你作出选择的那一日,在日记上,相当沉闷和平凡,当时还以为是生命中普通的一天。—《杀鹌鹑的少女》
安然不会想到,自己会被这样一个演唱会门口偶遇的男人,牵绊一整个青春的。
他遇见她的时候,闪闪发光,事业有成,高大英俊,体贴细心,还和自己有着同样的偶像。这世上不会有比这更完美的爱情了。
但是他就这么莫名其妙地消失了,离开了,一切像不曾发生过一样。
那些回忆,也能说消失就消失吗?那个人,曾经那么真实的存在过我的生命里,可以说离开就离开吗?
当安然成为知名主持人踏上台湾,隐约看见了自己的昔日情人出现时,强作镇定地躲在幕布后,想看又不敢看时的哆嗦,太真实了。
太真实了。
太真实了。
多么怕是他,又多么怕不是他。
还好,真的是他。
好久不见,和前任唠叨着近况,那熟悉又陌生的味道,给台湾的夕阳增添了一股子暧昧到不行的荷尔蒙气息。恨呐,可恨呐,大多数的爱情故事里,勇敢的却往往是女生。
他再一次地逃避,再一次地拒绝,再一次地选择放弃。安然和齐啸,一次又一次地告别,一次又一次地重逢,然后再一次又一次地伤害他们刚刚死灰复燃的、炙烈的爱情。
这多么像我们每一个人都曾经走过的路,饶雪漫,你是不是偷窥了我们的人生!
故事的最后,是未知的结局。最后安然究竟有没有出现在那个相逢的起点,一点也不重要。当真实的齐秦唱响了这首《大约在冬季》的时候,每个人都在偷偷抹眼泪,每一个人,有属于自己那个版本的结局。
我也曾经在阔别多年以后,和前任坐下来,喝了点小酒,叙了叙。我曾经以为我会放不下,我会恨,会哭,会抱他。但是我没有。我们像两个普通的老同学一样,有些羞涩和尴尬地说了说近况,他在我喝汤的时候轻轻撩起了我耳边的头发,我第一次爱上他的时候,就是因为这样。但是我没有再一次爱上他,我已经不是当年的那个小女孩了。
但是我那一刻,清晰地看到了自己当时脸红急促的模样。
正是因为没有在一起,曾经的爱恨情仇才显得格外可爱。人生中有那么一两个可爱的存在,是一笔宝贵的财富,它让我们时不时神游一番,猜想命运的另一种剧情。
我跟前任说的最后一句话不是再见,而是:
「你就送到这里吧。」
就到这里吧。
—————
说回《大约在冬季》,去年在这本书上市的时候我就看过,当时迷迷糊糊的,没有太深的感触,直到在大银幕上搭配上音乐和剪辑,那忽明忽暗的光影,那舞台上人山人海摇曳的荧光棒,熟悉而陌生的90年代的北京和台湾,才一下子让我重新走回到这个故事里。这时我才会想起原著里那些更加细腻琐碎的细节,隐藏了作者怎样的深意。马思纯演技惊人,比「七月与安生」时更加圆润,成熟,立体,真是令我刮目相看。
另外,关于调侃王祖贤和蒋雯丽的梗,更是令我笑到捧腹之余,不经感慨,饶雪漫和这些明星的关系竟然这么好吗?要知道这样的梗,放在任何一个电影里都是王炸一般的存在,而且只能用一次。
「大约在冬季」拿下了。
齐秦就是雪漫姐的偶像,能为自己的偶像量身定制一部电影的滋味是什么样,我这个柠檬精可太想知道了。
饶雪漫的玩意,马思纯的演技…………中国电影真是迷惑行为大赏
为什么我们还在拍这种狗血矫情莫名其妙毫无逻辑没有一个正常人的狗屎三角恋啊?为什么你们还要给这样的项目投资啊??为什么啊???最后,马思纯和霍建华真的都只能演没表情的戏,稍有表情就尬出天际啊……
“有时候真觉得演员不爱读书是个文盲,都比演员热爱阅读并背诵饶雪漫什么的更让人安心。”
这个片子告诉我们,两岸一家亲还是有难度的- -以及后排观众怎么回事,前排马思纯莫名鸡血站上椅子,居然半天都不把她一巴掌拍下来,还有时间让霍建华用相机把她拍下来??文淇妹妹走过的798林冠门口!我也走过!- -
抗过所有尴尬 撑过所有鸡皮疙瘩 亮点还是有 就是太尬了
片子是真的不错,不是小言,更多的是怀旧,还有就是关于人生和爱情关系,颇有留白。
对照着看马思纯站在椅子上甩围巾和文淇站在椅子上甩围巾,就能知道什么叫傻大姐什么叫真少女;对照着看周冬雨的哭戏和马思纯的哭戏,就能知道谁是真·金马影后谁只是青春疼痛小说封面女孩。要表现女主角的天真我懂,但也不用让马思纯仰着一张傻脸流着泪问“只要我爱你,只要你爱我,我们有什么不能一起面对”这种大白话吧……霍建华也是很神,华语影视圈除了他谁还能做到既英俊又油腻、既温柔又猥琐、既深情又虚伪、又帅气又恶心啊!
以齐秦91年演唱会为背景的爱情故事,首映礼齐秦也来了,他亲自帮忙站台的这部电影里还调侃了一下他和王祖贤的恋情…这是一个中年回望青春的故事,用今天的话讲几个主角都挺渣,但兜兜转转,这不就是真实的狗血人生么。有时爱情突如其来,等你想不顾一切紧紧抓住它的时候,却发现它已经毅然决然离开了你,来去都很莫名。喜欢奋斗着的安然,心疼好男孩于枫。我也算看饶雪漫小说长大的,转型电影幕后的饶雪漫仍然在持续输出少女心,二十年如一日啊。
不知道在各路“电影人”的合力摧毁下,是不是每首曾牵动情怀的华语情歌背后都只能呈现比拼三观崩裂的故事,也不清楚本片是否圆了对小言有种非一般执念的马思纯的白日梦,真的太-傻-了。不过珍惜每次都能看张瑶演电影的机会,以及文淇林柏宏的部分还挺好的。
所以今天上映了我可以给差评了。太可怕了这电影。不知所云啊。好好的班底为什么就是拍不好。文淇妹妹演过血观音再来演这种片子不会觉得自己像弱智吗?马思纯这姑娘是挺好的,可她和侯佩岑我选侯佩岑啊!但侯佩岑你又是怎么做到不憋笑说出那天天那么冷雪那么大我一点也不想去所以她就夺走了属于我的位置的?这是什么可笑的理由?演完之后饶雪漫老师竟然问我们有没有看哭?看哭?你没听见全场不时迸发的笑声吗?老师您也老大不小了咱能不能走走现实主义路线?老是飘着这写的都是些啥啊。一星给女主闺蜜孙瑶瑶,东北话搞笑的你是我看完这部电影唯一的慰藉。
怎么可以这么差呢。马思纯延续福子的表演方法演一个高知女性,霍建华以偶像剧的方式演一个懦弱渣男,侯佩岑美就好了只要她出现就开始失控,魏大勋根本不知道自己在演啥、内心没东西只是照着剧本演。可怜马思纯和文淇的哭戏。中间肉麻台词无数,引起观众不下四次笑场。结构其实是好的但是节奏无比跳跃,安然的恋爱脑人设让人喷饭,9012年了啊还在琼瑶剧里不能自拔吗。这么优秀的班底,整这出闹哪样。
两个多小时的矫情戏 只想到 唯有追星女孩的爱最真 唯有爱豆带给青春的记忆最美
投资方超坑,演员都被牵着赶工的感觉,还好业务能力都在线(文淇努力抑制天赋中),故事没散。作为爆笑喜剧完全合格,金句百出,上帝视角看情场百态超爽der。“不能想见就见”“可以留下来”太卑微了。摄影指导似乎把自己代入到男孩他妈的角色了,夹带私货太多,一到宝岛后花园就给大全景…
不说演技,单说剧情,一对禽兽男女,一个够渣,一个够贱,这还不算完,各自有各自的接盘侠,这还不算完,还要把接盘侠踹开,最后来个皆大欢喜的大结局,受不了。对于演员我只想说,马思纯的职场装实在瞎人眼,还是大学时代的感觉带劲儿
60/100 像这样关于“错过”的爱情史诗不是有真挚热忱到骨子里的故事(比如廊桥遗梦),要不就是和时代洪流搅和在一起(比如甜蜜蜜)才好看。本片在各方面都差了一些,而且年轻的齐秦两次出现真的挺惊悚的。我觉得如果把马思纯的角色换成一个男性,口碑应该能上个台阶。
青春疼痛文学,剧情很套路,狗血堆积。不过尬到我的是霍建华的台词,像在念书,每一句话的节奏都一样
对照着看马思纯站在椅子上甩围巾和文淇站在椅子上甩围巾,就能知道什么叫傻大姐什么叫真少女;对照着看周冬雨的哭戏和马思纯的哭戏,就能知道谁是真·金马影后谁只是青春疼痛小说封面女孩。
演唱会还原和道具布置看得出特别花了心思 剧情上把该有的狗血内容统统都收录个遍 这首歌确实太好用了;相对还是更喜欢第二代年轻人那组
想看马思纯的新电影
又是一部回忆杀!齐秦的这首金曲只是引子,安然和齐啸的感情才是内核,导演很好地将歌词的表意融进了电影里,细腻的情感娓娓道来,着重展现了男女主的纠缠不舍和爱与放弃,从个体人物之中更能看到时间所带来的印记。唱歌的人老了,但歌声未老。此外,电影之所以感动还在于离生活太近,有着一个时代人的坚守和无奈,这也是当下年轻人所不曾经历和缺失的,那种手写信的美好,笔墨纸张带来的触感。非电子设备所能替代从90年代到21世纪,30年间的情感震荡虽不是荡气回肠,却足够感人。电影选择在初冬上映,或许时间刚刚合适,因为爱而遗憾,才是一生最酸楚、最刻骨铭心的回忆。