1945年8月,日寇无条件投降。羊角大娘(丁一 饰)在回村的路上捡到一个弃婴,从包裹婴儿的衣服上看,这应是一个日本小孩,犹豫再三,她还是把他抱回了家。村里乡亲和家人处于对日寇的痛恨,坚决反对她收养这个敌国婴儿,但人性善良的羊角大娘最终留下了他,取名狗娃,当孙子养着。渐渐长大的狗娃善解人意,他把羊角大娘的哑巴儿子葫芦(尤勇 饰)视为父亲,不料葫芦在一次筑路事故中遇难,无奈之下狗娃被送给无儿无女的牛金川(祝士彬 饰)。再后来,日渐年迈的大娘为给女儿秀秀(李婷 饰)换回一笔出嫁的彩礼,把狗娃送给了清凉寺。二十年后,随国家佛教代表团出访的明镜法师(濮存新 饰)到达日本,大岛和子(栗原小卷 饰)从那根腰带上认出了眼前的明镜法师就是自已失散了几十年的儿子......
理性来说,这部影片是有鲜明的历史愿望的。即串联各个时代的中国,为处于社会转型期的当代给予一个定位。是故影片中设置了古代(唐招提寺、洛阳道旁石人、卢舍那大佛),近代(陕西修建铁路与上海府绸贸易、抗日战争)和现代(改革开放后中日佛教交流)的三层切片。
现代化的水位缓慢向中国倾斜。小时候的主角尚在纺线、烙饼、擀面条、逛庙会,而年轻僧人躺在酒店床上看着窗外的霓虹灯,仿佛不同时代的交错。日本的接待小姐看到鉴真像时,能自然而然地问出“日本为什么有这么大的吸引力”。自信转入邻国,而局势也在逆转。
在此基础上,这部影片也圆融了许多大的议题,特别是宗教与世间情的矛盾。
在我心中最近于解脱的,唯有女性的慈悲苦痛。是抱着婴儿到路口又大哭着抱回来的姐姐,是为了贴补家用而嫁人的姑姑,是几度松开手的奶奶,是大喊否认抛弃孩子却跪着请求饶恕的妈妈。佛眼是她们三十年未干之泪。
女性的情感如此强烈和真实,以至于当旁人干涉时,无论是告诫主角不要流泪的师父,还是最终穿上袈裟而离开的主角自己,都有一种伪善的意味。
因此这种探讨也是性别化的。通过对母系角色的刻画,传递对父权的反叛;通过生命本有之爱,质疑绝爱之路。但又恰恰不建立在对任何一方的贬损和褒奖上。只是将双方全部呈现。一面是真情,一面是道理,观众会在差异中作出自己的决断。
清凉寺钟声是李凖20世纪70年代写成的作品,原名《冤孽》,赵丹,曾想把它搬到银幕但未如愿。 谢晋看到剧本后对羊角大娘深刻印象,好几年都忘不了这个本子。在1989年,谢晋才终于找到机会拍摄该片。谢晋被誉为当代中国电影导演第一人,从《红色娘子军》到《牧马人》,再到《芙蓉镇》谢晋的电影总是在用写实手法来表达他的浪漫主义情怀。在谢晋看来,真正的艺术家应该同时是个思想家,应该通过他的作品对一些社会问题发言,所以他的电影作品几乎都充满了知识分子的社会责任感和历史使命感。 在谢晋的许多作品中,主人公都会面临到家国的选择,但最终电影的主人公们都做出了最为理想主义的选择。就如影片中的明镜一样,日本是他有的生母,可中国才是他的故乡,有他的记忆 。一番权衡下,他还是选择回归了养育他的故乡,是人就总会有追祖溯源的想法,就会有一份对落叶归根的券,可当生母和故乡发生错位后,人就会无可避免地去经历到一系列复杂的身份。 明镜是师傅给他起的法号,狗娃,是羊角奶奶给他取的名字。 一个人对于身份的认同感就在这些称呼里慢慢建立,而每一个称呼背后都紧跟着丰满鲜活的记忆。当它是明镜时,那段记忆是师傅的谆谆教导,是一段经文,是香炉念珠,而当他是狗娃时,那段记忆是羊角奶奶在他受到欺辱时叫他学会反击,是葫芦爸爸给他一大堆木头卷后满怀宠溺的带他离开,也是姑姑在出嫁前提前为他备好的一大摞衣服和鞋子。
这些感情以一种不可言说的姿态蔓延在一个人成长中的各个角落。在记忆里生了根,又在未来里发了芽。
电影给五星,这里我不想聊电影,只想聊个情结,羊角大娘把女儿嫁掉,真的会比留女儿在家好吗?
嫁了女儿就有了彩礼,有了食物有了衣服,能撑上一段时间。
如果不嫁女儿,话说女性也是劳动力只是没发挥,女儿作为家里唯一的劳动力可以照顾老的照顾小的,日子清贫,还是可以想办法过,这个劳动力可以撑上好久。
所以,我觉得不嫁比嫁好吧。
不过话说来,我也知道,那个时候或者说现在大部分也是这样:人类存在的主要意义之一就是繁衍后代。哎人真可怜,走那么远,还走不出那个圈。
清凉寺钟声是李準20世纪70年代写成的作品,原名《冤孽》,赵丹曾想把它搬到银幕但未如愿。 谢晋看到剧本后对羊角大娘深刻印象,好几年都忘不了这个本子。在1989年,谢晋才终于找到机会拍摄该片。谢晋被誉为当代中国电影导演第一人,从《红色娘子军》到《牧马人》,再到《芙蓉镇》,谢晋的电影总是在用写实手法来表达他的浪漫主义情怀。在谢晋看来,真正的艺术家应该同时是个思想家,应该通过他的作品对一些社会问题发言,所以他的电影作品几乎都充满了知识分子的社会责任感和历史使命感。 在谢晋的许多作品中,主人公都会面临到家国的选择,但最终电影的主人公们都做出了最为理想主义的选择。就如影片中的明镜一样,日本有他的生母 ,可中国有他的恩师与亲人 。一番权衡下,他还是选择回归了养育他的故乡,是人就总会有追祖溯源的想法,就会有一份对落叶归根的券,可当血缘关系和故乡发生错位后,人就会无可避免地去经历到一系列复杂的身份认同。 明镜是师傅给他起的法号,狗娃是羊角奶奶给他取的名字。一个人对于身份的认同感就在这些称呼里慢慢建立,而每一个称呼背后都紧跟着丰满鲜活的记忆。当它是明净时,那段记忆是师傅的谆谆教导,是一段经文,是香炉念珠,而当他是狗娃时,那段记忆是羊角奶奶在他受到欺辱时叫他学会反击,是葫芦爸爸才给他一怀抱木头卷后满怀宠溺的带他离开,也是姑姑在出嫁前提前为他备好的一大摞衣服和鞋子。
这些感情以一种不可言说的姿态蔓延在一个人成长中的各个角落。在记忆里生了根,又在未来里发了芽。
小时候看的,印象非常好。
06.22:重温完《洗澡》,查阅「濮存昕」的影视作品,注意到「谢晋」导演的《清凉寺钟声》和《最后的贵族》刚好他都有出演,于是就决定观看一下。—— 06.24/25:就个人观感而言,《清凉寺钟声》比《最后的贵族》更胜一筹;这个关于日本弃婴的故事不时令我联想起《又见奈良》;观影前并未细看演员名单,没想到在《洗澡》中扮演父亲的「朱旭」竟然也出演了本片,真是让我意外的惊喜巧合呀!
濮存昕。栗原小卷。儿时的记忆。
晚期谢晋代表作,叙事手法廖无新意,剧本也无之前精炼,情怀不纯,光挣眼泪,第一代残留孤儿题材也许还有不少挖掘点。
当时哭的稀里哗啦,混天地黑。方超太可爱了
当清凉寺钟声响起,战争所带来的痛苦便无言的展现出来。因为战争,让大岛与狗娃几乎永远的分割两地,也让狗娃经历了人生百态,最重要的是,他学到了善良。看的时候眼眶一直是湿润的,那种人性的善良和隐忍被谢晋导演表现得想当感人。里面印象最深的是那句台词:“人就是那么回事,好歹都是一辈子。”
再也没人拍这样的电影了
让我想到了舞蹈课上观看的舞蹈作品《中国妈妈》。母亲对孩子永远有真诚的不含杂质的爱【【催泪群舞《中国妈妈》】编导:王舸 韩真/表演:东北师范大学舞蹈系(当代舞)-哔哩哔哩】 https://b23.tv/ptliPTz
中国人人性里最善良的一幕,不是体现在那个时代对日本孩子的包容,而是体现在羊角奶奶慈祥的目光里。
有一种那个年代的时代感,认真朴实。这段历史史实是真实存在的,但是涉及的电影并不多,毕竟其中牵涉不少政治性的问题。狗娃,在那个年代是幸运的,本身很有慧根,有一户那么好的人家照顾他,最后也成了一名了不起的法师。但是,现实生活中太多这样的孩子,最后回了日本但却是一无所成,靠政府救济。
是一部好电影,不论叙事情节,那悲伤清冷的钟声和配乐就让人很入戏。羊角儿奶奶和秀秀演得感人,童年狗娃也很可爱。虽然很喜欢濮存昕,但这里面演到母子相认那段有点夸张不喜欢,其实我觉得他本人性格里有一点浮夸的因素,有时候看他的戏剧也有同感。同为和尚,还是他在《一轮明月》里演得好。
谢导的作品,总能在细节和题材上取胜。
青涩的小和尚
丁一、栗原小卷、尤勇和濮存昕老师的表演非常打动人。剧作是讲述了养育着和孕育者对继承者的情感,主题具有传统的中国悲天悯人的情怀,非常朴素真实。而放置在日本侵华历史背景之下的特殊环境,又涉及到民族身份的离合,但是跨越民族的、就事论事般的简单善良的感受依旧是连结影像和观众的绳索。而清凉寺的钟声在更衣相认饮食后响起,提醒着后来者:尊重既有的关系,接受现实的境况以及注目向前的道路。
记得濮大叔最后的背影,很悲凉……
国与国的心结以家与子来化解,一贯的谢晋模式,却舍去了主流意识形态的讴歌,而简化至最原本的朴素亲情本性,几度落泪。民风、老旧的悲剧、古朴的情感实在有第四代导演的神韵,毫无封建与反封建的强说愁,如今再难看到如此纯粹的电影,人心不古,况电影乎?
很喜欢这类穿插回忆的叙事手法
有点苍凉。
栗原小卷!
大爱无疆,佛法无边。