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虎胆忠魂

爱情片英国1947

主演:詹姆斯·梅森  罗伯特·牛顿  凯思琳·赖安  F.J. McCormick  西里尔·库萨克  威廉·哈特奈尔  费伊·康普顿  罗伯特·比提  丹·奥赫里奇  

导演:卡罗尔·里德

 剧照

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更新时间:2023-10-04 23:59

详细剧情

  故事发生在二十世纪初的北爱尔兰贝尔法斯特,刚刚出狱没多久的约翰尼(詹姆斯·梅森 James Mason 饰)参与了一次抢劫行动,并且为了掩护队友而遭到了警察的枪击,约翰尼失手打死了警察,惹上了重罪,成为了全城通缉的对象,身负重伤的约翰尼体力不支,昏了过去。
  穷的叮当响的无赖汉谢尔(F.J.麦考密 F.J. McCormick 饰)发现了约翰尼的踪迹,在他的身上看到了发财的法子,他将情报通告给神父汤姆(W.G. Fay 饰),却被凯瑟琳(凯思琳·赖安 Kathleen Ryan 饰)发现。凯瑟琳赶在谢尔之前找到了躲在疯画家鲁奇(罗伯特·牛顿 Robert Newton 饰)家中的约翰尼,就这样,两个人踏上了逃亡的旅途。

 长篇影评

 1 ) 卡罗尔•里德作品《虎胆忠魂》观后座谈会纪要

卡罗尔•里德作品《虎胆忠魂》观后座谈会纪要
/范达明整理/
                           
时 间:2016年4月8日(星期五)下午15:30—16:00
地 点:杭州南山路202号恒庐美术馆底层讲堂
(恒庐艺术影吧卡罗尔•里德作品《虎胆忠魂》观后现场)

与会者:(发言序)范达明、郑晓林、何吉、金爱武、马以乐、汪琲林、陈华、陆忠佩、陈敏、孙凤凤、张培红(观影者:章毓光、章毓苏、张晓云、朱松法、姬伯庆、姜天鸿、刘新颖、方正凯、陈萍、周洪泽、郝玉霞、谭霞萍等)
主持人:范达明
记 录:孙凤凤

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今天影吧来了位领导人:浙江省文联创研处处长郑晓林,为影吧的六周年带来了惊喜
范达明:从今天起,我们影吧的“世界电影年展”进入第二阶段;第一阶段三个月在第一季度,我们做了苏俄电影月、美国电影月、法国电影月;本阶段三个月是英伦电影月、西欧电影月、北欧电影月;还有到今年四季度的第三阶段,包括东欧电影月、亚洲电影月、拉美电影月。目的是给大家一个世界电影120年的宏观把握,让我们知道世界电影确实有它辉煌精彩的东西,一些重要作品或代表作是什么。今天的《虎胆忠魂》通常被界定为黑色电影,有动作片因素,又是涉及爱尔兰共和军的故事——拍摄于上世纪40年代的本片写这样的故事,可见爱尔兰共和军运动在英国已是一个老大难的政治问题,而影片的基本立场又似是站在同情共和军的方面,这是很微妙的事,也说明共和军的诉求多少有其合理的某些东西,因而获得普通人的同情,这个题材也能为双城影片公司所接受。导演里德以及主演梅森在英国影坛包括世界影坛都是厉害的角色。今天又是我们影吧创办六周年的日子,由于不得不改换到了周五开展活动,我们许多老影吧人以及一些在职、在校的年轻影吧人只得遗憾地与大家暂时分开,不能聚到这里。这个问题怎么解决,还是个问题。不过令人振奋的是,今天影吧来了位领导人,是浙江省文联创研处处长郑晓林。我曾经到他办公室聊过我们的电影沙龙活动,他很关切,很关注,说过要来看看我们这个地方。不过他今天的来到,事前我确实不得而知,所以这也是为我们影吧的六周年带来了惊喜。感谢郑处长的大驾光临。他刚才自始至终与大家坐在一起看完了整个影片。我们先请他来给大家做个讲话,听听他对影片的分析与讲解。大家鼓掌欢迎!

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约翰尼串联起了整个影片。从人的本质上去挖掘人物,把人物的心理状态揭示出来
郑晓林:首先,范老师组织这个活动,到今年是第六年,很不容易,要表示敬意。第二,看了影片后留下来说说,有很好的意义,可惜有多半人看后就走了,是个损失。第三,我们避开爱尔兰共和军的事来说影片。这部电影在艺术上相当不错,确实是经典。影片的男女主人公都帅,气质好,养眼,身怀绝技;影片的光影强烈,充分发挥了黑白片的魅力;场景设置也好。男主角约翰尼串联起了整个影片与片中其他的角色。影片从人的本质上去挖掘人物、塑造人物非常成功,把人物的心理状态揭示出来。三个战友就有不同的心理表现,但总体上显示他们有私念,胆子小,关键时候不能齐心合力,在约翰尼从车上摔下后,本来可以车子后退或下车去救援,结果耽误了时机,与约翰尼失联。前半段突出写了丹尼斯,为掩护与解救约翰尼,他毅然化身为伤者的样子去引开警方。后半段主要写了谢尔,一个养鸟人。对于女富豪的表现,看出不同地位的人的心理状态。两个护士对于约翰尼的关切也很正常。马车夫在无意中把约翰尼带出包围圈,他的行为与内心的想法也有他自己利益的考虑。那个神父则想亲自来超度当事人。包括那个警长,影片把他写得很得体,他是在执行公务,绝没有去丑化他。最后落到女主角,她因为不愿意男主角再次去受牢狱之苦,而采取了决绝的行动,也有其心理依据。总之,因为有好的编剧,好的导演,才有这样好的电影。范老师有艺术欣赏水平,就能挑选出这样的影片来给我们欣赏。
何吉:现在我国的一些电影可说是脑残的电影。我最近看了《捉妖记》,男主角就像是个道具。
郑晓林:相比较而言,《捉妖记》还算好看的电影。

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郑处长给我们座谈会做了一个很精彩的发言,是给大家做了艺术欣赏的生动一课
范达明:刚才郑处长给我们座谈会做了一个很精彩的发言,对影片的解读与分析,对我本人对影片的认识也有一个提升。我们要谢谢他今天来到我们影吧,与我们坐在一起欣赏影片,一起座谈。他的讲话是给大家做了艺术欣赏的生动一课,为座谈会平添了亮色。
(郑因公务先行离开座谈会)

谢尔从想捞点钱到后来一心要帮助约翰尼,体现了他朴素的爱的情思
金爱武:影片非常细腻生动地写出诸多不同类型的社会角色,他们保护主人公约翰尼的心都是善良的。谢尔从想捞点钱到后来一心要帮助约翰尼,体现了他朴素的爱的情思。

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每个人都有不同的想法,但都反映出他们心地的善良
马以乐:世界百态,酒店老板、马车夫、画家等等,每个人都有不同的想法,但都反映出他们心地的善良。人,应该有信仰,信仰应该深入人心。
汪琲林:影片对于人物的心理活动描写得很细,小市民的心态的变化,首先想到的是保护自己,但最终还是把对他人的善心放在前面。
金爱武:谢尔看到约翰尼死了,有一个镜头显示了他的表情,演得很真切,很动人。

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各种不同的人最先都从自己利益的考虑开始,这合乎人性
陈华:刚才郑处长做的电影分析,这个做法很好。他的讲解,加深了我们对影片的理解。影片确实是经典。对于人物心理的刻画很详细,各种不同的人最先都从自己利益的考虑开始,这合乎人性。影片把底层人物的心理描写得活灵活现,那么多的人物,没有一个去报告警察。
范达明:还是有一个女富婆,是报警了。如果都不报警,反而不真实,也把影片写单调刻板了。

人心大部分都是善良的。看影片过程中,一直希望约翰尼不要被抓住
陈敏:周围的人保护约翰尼也为了保护自己,影片的心理描写确实很好。
陆忠佩:我相信,人心大部分都是善良的。
孙凤凤:看影片过程中,我一直希望约翰尼不要被抓住。一路上,这么多人在帮助他。影片把人们的心理变化,表现得挺好的。

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卡罗尔•里德作品《虎胆忠魂》观后座谈会:陈敏发言


约翰尼成了个“烫山芋”,对此你采取怎样的做法是个灵魂的诘问和巨大的精神拷问
范达明:由于爱尔兰共和军在英国是反政府的,具体到本片中,主人公约翰尼他们小组的主要活动是为筹集经费而抢劫了一家大工厂的财金库。约翰尼在行动中被打伤,而他在还击时又打死了一名工厂警卫。这样,影片就为基本情节设置了警方对于约翰尼等人实施追捕的大前提。当你在直接遭遇约翰尼等人的时候,你采取怎样的做法——是掩护他、帮助他逃脱追捕,还是按照警方或官方的要求来举报他、让他归案?约翰尼成了一个“烫山芋”,显然,这对于他周围的人来说,就会是一个灵魂的诘问,一个巨大的精神拷问。影片到后来,其实不在于描写共和军小组本身的活动——包括约翰尼本人,由于他濒临死亡,常有幻觉,也无法再有主动的行为动作,这个人物也多少被躯壳化了——所以,影片是把对主人公周围人物的行为反应作为描写重点,这也为影片塑造一系列人物众生相提供了可能。影片的精彩之处也正在此。在我印象中,类似这样的“追捕式”影片,上世纪50年代初有依据法国萨特舞台剧改编的《可敬的妓女》(引进我国改名《被侮辱与被迫害的人》,我们影吧献映过此片),讲对于一个完全无辜的黑人作为杀人犯来追捕;有70年代高仓健主演也为我们熟知的日本影片《追捕》,是对于无辜的检察官杜丘的追捕。新时期初苏叔阳编剧、丁荫楠导演的国产片《春雨潇潇》,是写“四人帮”对参与悼念周总理活动的正义之士的“追捕”。这些影片都是以塑造某个标志式主人公尤其是其周围一系列人物众生相为特色的。有些时候,这类影片甚至也有不是围绕某个人,而是某物品来展开剧情与各式人物的,譬如夏衍编剧、张石川1937年导演的《压岁钱》就是典型的一例:借一块压岁钱的流转,展示出1930年代五光十色都市生活的图画。我记得50年代末看过一部希腊影片《伪金币》,也有类似的剧情构思,甚至是把影片串成不同情境、不同人物的几个精彩小故事了。

2016年4月12-13日整理

整理者注:本纪要为杭州恒庐艺术影吧开创以来座谈成文的第116篇纪要。

 2 ) 虎胆忠魂

可以将本片视为另一种反英雄吗?强尼不具备传统英雄那种光明,强大,抗争的特征,反而在多数时间内都处于恍惚状态;身边除了妻子,更是缺乏传统英雄周围给予支持的同伴,反而多数人不是想抛弃他,就是想出卖他。但结合故事的时代背景,一切都显得超越传统,映射了爱尔兰共和军在为自己的目标奋斗过程中,缺少支持的现实状况。

画面技术的盛宴,英国电影因其独特地位,得以广泛吸收欧洲和美国的技术特点,影片融合了印象派,表现主义,蒙太奇,优秀的欧洲调度,以及好莱坞传统剪辑手法,画面表现明暗对比强烈,构图考究。

配乐及音效效果突出,根据情节需要,会刻意突出某种声音,如犬吠,垃圾桶铁盖在地上的摩擦声等。也会刻意屏蔽某种声音,如凯瑟琳为回避警长离开教堂时,屏蔽了关门声。

现在看来,影片的故事依然具有现实意义,爱尔兰共和军与英格兰政府的冲突在现代依然持续。

 3 ) Odd man chooses to go out.

截止到50min:

Odd man或许指的是Jonny。 一是身份上的odd——和朋友相比,蹲过监狱,太过醒目;二是心理上的odd——杀死柜员,这一经历不只使他在“人”这一群体中odd,他自己心理上也难以接受这样的自己。 Out或许意为“曾经舒适的环境再也无法容下他”。 作为odd man,Jonny目前经历了四次out:第一次是丹尼斯试图取代他的位置,其他朋友也或多或少同意,这使他从领导者的地位上out;第二次是抢银行后上车失败,尽管朋友一直拉着他,最后他还是从车中摔出。这一次或许是第一次的延伸,他在朋友们心中领导者的地位早已不稳;第三次是在shelter中,被普通人排斥,包括捡球小女孩、私会的情侣,最后他从shelter中走出;第四次是为了不给两位试图救治他的好心女士添麻烦,从他们家中走出…… 前两次out是朋友对他领导者地位的排挤;后两次是他作为组织头目被普通人排斥。

后面更新:

之后又被赶出马车、酒馆,甚至电话亭里打电话的时髦女郎都忽视他想要进电话亭取暖的无声乞求。

Jonny所在的组织是什么?这个组织明显与警察对立,但应该不是穷凶极恶的黑手党。因为Jonny提到抢银行是为“募集”,对同伴强调“不要动枪”,当他杀了柜员时,他良心难安,数次问“我真的把他杀了吗?他真的死了吗?”;而那些认识他的普通人只是因为不想惹麻烦而远离他,并未把他送到警局……

虽然最开始被排斥,后来又有许多人需要他。养鸟的人需要他,以换取钱财满足温饱;潦倒画家需要他做模特完成自己的画作;辍学的医学生为他治疗,或许也需要他证明自己曾经的身份;神父需要他向自己忏悔,证明自己的神父身份;警官需要他,以成全自己缉捕罪恶的责任……这时候,男主不再寻求、而是主动离开了那个庇护所。

最后是凯瑟琳找到了他。她有一句台词,“我的感情胜过了信仰……爱就是信仰。”但关于凯瑟琳,有一处疑点。男主为什么去银行抢钱时突然眩晕,以致于被柜员追上产生冲突失手杀人?是否因为凯瑟琳给的茶有问题呢?毕竟凯瑟琳的Nanny说她年轻时和凯爱上同一种男人,但她没有去追,而凯显然不是这种“不去追而去选择其他追求者”的人,她只要Jonny。所以也许茶真的有问题,为了达成她“爱”的目的。而凯瑟琳内心是有这种疯狂的因子的,她或许不想重蹈Nanny失去爱人的覆辙,所以敢深夜孤身去找他,最后开枪杀死了他和自己。当然,这一想法也许太过发散……

Jonny又是什么样的人呢?他从幼年就认识神父,镇上的人好像都认识他,这种认识又好像不单是因为他坐过牢,所以他大概从小和伙伴生活在这个城市,做一些法律之外的勾当,但只是小打小闹,警察也睁一只眼闭一只眼,直到这次杀人。他受到内心谴责,恍惚间看到神父,向神父忏悔,想起童年时候自己“看什么是什么”,而现在已经走了太远,想的太多,简单的事情搞得复杂。所以最后他主动出门,坦然接受命运。这里包含两件事,一是对爱的坦然。他遇见凯瑟琳,不再逃避,当她是“很好的朋友”,而是吐露心声;二是对罪行的坦然。对于杀人这件事,或许他不再那么逃避,最终选择承担杀人偿命的后果(他主动走出三人房之后对警察的躲避或许可以理解为他想要先找凯瑟琳,敞开心扉;或者找神父忏悔)。

所以odd man的oddness是为追求真相(可能因为欲望诱惑)误入歧路,简单的事情复杂化,试图逃避。有些事情可以逃,但有些事情的逃避,只能让他在人群中成为odd的那一个。

男主有一种很美丽的脆弱感。凯瑟琳则神情固执。

酒馆老板也很契合,说话又快又清晰响亮;

以及神父,特能忽悠,扬眉笑时包容、乐淘淘,眉毛一落则有一种威严;

以及养鸟佬、医学生、画家……

 4 ) 一部貌似类型片的艺术电影

虎胆忠魂的设定会让人以为这是一部类型电影,影片的开始,卡罗尔里德将视角对准一个正在发生的会议,我们跟着摄影机的视点,会发现影片中的人物们在讨论如何抢劫一家银行,影片在开头就设定一个目标,但并不直接讲明抢劫的原因,这为观众留下了悬念,也是一个极有类型片模样的定场。

但随着故事的进展,似乎越来越会让观众失望,抢银行的过程十分简单,但出差错的唯一地方是男主角——因为长时间在监狱改磨了他的气质,也可能因为于屋中修养太久,殆尽了锐气与戾气——对于外界的眩晕。而同伴们因为紧张与意外被迫丢下了他,男主角进入了一个废墟得到了暂缓的休息。这是整部影片的第一个危机事件,而卡罗尔里德貌似并未用一种搭扣解扣的叙事方式来讲述这个故事。男主角在废墟里并没有计划下一步的出逃,而是陷进了一个道德自责的境地——非真非实,亦梦亦幻的主观镜头让我们知道男主角的窘境。而同伙也因错信错言被警察捉鳖,对峙,杀害。营救男主角的伙伴最终也没有成功逃脱警方的追捕。但男主角由此走了一段受难的历程。整个叙事的节奏是互相联系而又突然中断,让观众时刻保持着抽离的状态。

而男主角逃难在路上,卡罗尔里德刻画着街道的景观,同时他在刻画对待男主角的每一个人,从这段叙事中,我们间接知道男主角的身份与社会地位,这是一个很写实而又很高明的手法,这推翻了我们对电影开头的期待——一部犯罪片,同时显的不露痕迹,不着力气,不用反类型的方式去颠覆观众的认知,而是四两拨千斤地带我们走进真正导演所涉及的那个社会情景。男主角实际是一个颇有争议的人,他是北爱反抗军的头目,但作为一个领导者,他对滥杀无辜与错杀错害有着明显的反感。而民众对他的认知也带着极其复杂的情感。卡罗尔里德将叙事的重点游离于男主角的逃亡(事实上也是一次无力的逃亡,男主角对自己的空间与时间几乎处于茫然无力的把握),而特意表现路人,或者说是民众的态度,为我们展现一轴浮世绘般的景观。在各色人等的衬托下,女主角与男主角的殉情变得极为动容。

这是一部类型片模样的艺术电影,导演时刻将观众从一种观感或情节中剥离,置于与男主角同一位置的茫然与无解之中。最后男主角在自己的童年与宗教中试图寻得解脱——正如画家所言,他肉体将死,而灵魂在挣扎。最终倒在爱人的怀抱,黑色的荒诞感与无力感充盈着整部影片,宏观的社会刻画与微观的私人情感形成了特有的张力。

 5 ) 350个字多一字也不行之《虎胆忠魂》

影片结尾男女主角双双殒命,这一次没有蛇蝎阴谋,没有背叛毁灭,有的只是爱的执着透出的凄美,这份凄美在漫天飘落的雪花中更加令人动容。这是一个有别于传统黑色电影的“黑色”结局,实际上从男主中枪逃离开始,电影的黑色基调就发生了偏转。

一方面男主好似一个符号道具,将形形色色的人串联起来,大部分遭遇到他的民众对其的态度都是即不支持也不对抗,而神父想宽恕他的灵魂,画家把他当作传奇的绘画素材,这其中可能也暗含了人民对爱尔兰共和军在名族主义斗争中所处的态度。还有一位养鸟人把他量化成悬赏的金钱(实际上个人感觉这个不太讨喜占据三分之一篇幅的角色可以得到缩减,特别是当他和神父、和画家的对手戏着实过长,这其中还以冗长的对话探讨了金钱和信仰的关系,对我而言都起到了消解观影专注度的副作用)真正忠于他的唯有兄弟和爱人,甘愿为其奉献一切。

另一方面当他独自痛苦挣扎前行时,凛冽寒风和悲壮配乐烘托出充满忧郁的悲剧气息。作为多年在牢狱度过的反抗军领袖,他与社会早已脱节。他视线所及的城市以俯视的压抑以及快速翻转的眩晕呈现在眼前,挤压着生存空间。而如迷雾般的夜晚打光则透视着浑浑噩噩的迷茫,不知道为何而战,不知道为何奋斗,不过是身体的本能支撑其在倒下后又站起,一步步走向注定的终结,最终在爱的拥抱中得到解脱,而其身上的悲剧性又使得爱得到了升华。不得不说以这样的死亡呈现的结局是我所看过的黑色电影当中最具震撼性的。

 6 ) 人生谁能逃离窘迫

由于影片中文译名的误导,会觉得这是个描绘英雄的故事,实际上这是描写一个英雄落魄的故事。爱尔兰叛军的一位英雄由于久居牢狱,盛气或者说是戾气已经被消磨殆尽了,见到光亮他觉得眩晕,见到人多耳旁也会产生眩晕,在这种状态下去抢劫银行,在医生警铃之后,他眼前一黑,台阶上下来几乎踩空,遇到了警卫正面拦截,他杀死了警卫,自己也因此受了重伤,没能赶上同伴的车。这便是故事的开头,后面的故事的主体就是同伴如何舍身相救 、百姓们怎么就他或者将他舍弃在街头、心爱的女人如何誓死相随,最终共赴黄泉。

故事是黑白的,光影处理非常出彩,但通篇没有现代电影的商业元素,没有英雄没有美女,甚至没有荡气回肠的爱情,几乎让人怀疑导演拍片的目的。

当爱人凯瑟琳揣着手枪执意要去找约翰尼德时候,奶奶说了一段意味深长的话:“我见过像他这样的人,我见过女人出门去寻找他,但她们从没找到过他们。”有些男人在某一刻闪亮耀眼,如流星般飞逝而过,或者你很快失去他,又或者等待你的是一辈子茫茫的黑夜和无奈。

而英雄只出现在孩童们的儿歌中,是他们向往的人生。他们怎么想的到儿歌中的英雄是眼前落魄的流浪汉。而现实中,谁的人生又不是此般窘迫?逃到一边是墙角,匆匆从岔路逃去,迎面是另一面墙。

 短评

愿天下间有情人的人终成眷属。

7分钟前
  • 武侠小王子
  • 推荐

各种逆转,夜戏典范。后面都想着雪是真是假来着

8分钟前
  • kulilin
  • 还行

目前为止哥所见“最不像”黑片的黑片,甚至连刻画阴暗的用意都是欠奉,而是如实展现了凄风楚雨暴雪之中,那些执拗、迷茫、自我禁锢的鲜活灵魂。远离好莱坞的里德自是不会追随厌女症,他影像下的女性都关联着爱情、母性乃至圣洁,在本片中更是穿透雪舞迷境的希望与救赎之光。【9】

13分钟前
  • 吞火海峡
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也许再没有人能比里德更喜欢也更会拍摄夜场戏了,在城市拥挤的市中心和废弃的防空洞,乃至修葺中的大楼,密集的围栏、极不对称的阴影轮廓、广角下的湿漉漉的街道、穿着风衣跑向无望尽头的男人,配合着黑夜中那孤独的脚步声,时钟不停走动,仿佛暗示着最终结局的倒计时,战后的道德焦虑成为了电影主题,狂欢的舞厅和满目疮痍的防空洞,从而超越了原著中对北爱共和军的狭窄视角,我们看到了这一天中的八小时,阳光明媚到阴雨密布再到大雪将至,从投机商人、马车夫、画家、牧师、护士与医生一些列人交替登场,他们都面临着选择,必须直面战争暴力下人性的懦弱,贝尔法斯特那永远无法离去的码头是爱情的终结也是理想的葬身之处,里德的人物总是无法摆脱掉投向他们的那片阴影,但即使面对这样的宿命,他们还要继续走向黑暗之中,自由的概念却又变得如此清晰

18分钟前
  • 幽灵不会哭
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35mm,黑色电影的拍摄手法,大量使用的仰角与俯视镜头展现出角色的无力感与无法逃脱的宿命,主观镜头带着表现主义的影子,夜戏中光影运用绝妙无比;叙事上则反黑色电影,女主并不蛇蝎,注定毁灭的男主也被削减成了符号,叙事重点是那些介入与影响男女主命运的社会中形形色色的人物,更像是对社会的检视

22分钟前
  • JoshuaLi
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北爱革命电影,阴冷的贝尔法斯特。技巧牛掰,故事太陈旧了...

25分钟前
  • 同志亦凡人中文站
  • 还行

3.5。”Come to me and see it.” ”I can’t.” 很少見到弱成這樣的男主角啊!= = 全片幾乎行屍走肉一般,超被動,有別於多數古典好萊塢劇本以角色主動性推動,這片靠偶然(想想A Star Is Born,James Mason根本專門戶)。雪景殉情收尾,神秘地動人。強烈宿命感,時間母題的提示(進入正片的第一幕跟最後一幕,船笛)。三次幻想。城市眾生相(前半圍繞著「未深入處理的類IRA政治身份」而暈生的漣漪,有人背叛,有人同情但無法收容;後半段:想把主角賣掉的猥瑣養鳥人士Shell、想藉死亡達成藝術高度的畫家、因拯救主角而振作的頹喪醫學生)。男女主角情感關係的低度鋪陳,靠眼神與小互動,搭起的堅貞感。

30分钟前
  • HurryShit
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有意避开了具体的政治指涉,但信仰同宿命在这之中的交集缺少更多与凡常生活的共鸣点也许是将生死作为直接选项的革命情怀本身其实并不够浪漫的原因所在吧,可惜了落魄画家和医生这些迷人的配角设定。另外总忍不住把Jean Gabin和Michele Morgan代入进两位主角…那该多美!

35分钟前
  • BLTEmpanada
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观感很复杂 里德问了一个非常难的问题:当你真正面对一个负伤将死的罪犯时你会怎么做?在一个求稳为先的地方答案应该是直接且干脆的 国家机器的铁腕必须要在有效执行的前提下才能进一步维护大多数民众的权益,但这问题的关键在于面对面的情境 这就变得极为复杂与矛盾了。片子将罪犯主角设置为过失杀人且自己始终非常在意并且逃亡时对他人无害的人物实际上在暗中改变了问题 人的道德负担被提到了很高 完全区别于一个在逃连环杀手的情形了。正确的方式难道不是问一个连环杀手负伤将死时其他人会做什么吗?在这个意义上,里德所处理毋宁说是北爱尔兰独特的政权-民众关系下的某种特殊的人文关怀情境,在一个更为严峻的危险面前杀人犯也会成为被保护的对象 实在太应景了。片子的故事实在太乏味了 但基调尤其是那场大雪让人不得不想起今敏的东京教父

40分钟前
  • sirius_flower
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叙事效率方面和配角支线戏份的详细刻画描写很容易让人想到同年克鲁佐的《犯罪河岸》,法外鸳鸯的主线走容易让人想到后一年的尼古拉斯雷《夜逃鸳鸯》。仅从观感而言,后半段这个支线几乎是过于精细了,反而不如克鲁佐式的简洁明了。Anyway作为编剧教学进阶依旧是没有问题的,特别是女主和神父对话的一场戏份台词力量依旧是在线的。

43分钟前
  • Kill tcyxzmy
  • 还行

断断续续看了很久。问题在哪儿呢?在于James Mason没有任何会参与抢劫和坐过牢的那种气息。看起来像个弱不禁风的倒霉大学教授削弱了这个故事的力量

44分钟前
  • Virgil
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卡罗尔·里德的又一部黑色电影,名气虽然没有《第三个人》响亮,但依然不失为一部精彩的电影。剧情方面比较简单,一个逃亡的故事,但通过这一场注定失败的逃亡,对人情世态进行了一番反映。由于实在懒得下载,直接在线观看的,但视频居然是花的,让人比较不爽,不过我还是凑合看了,片尾音乐有点耳熟。

47分钟前
  • stknight
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《第三人》中被整体黑色类型元素与威尔斯明星气质遮掩的对欧洲战后社会信仰崩坏的描绘与展现彻底跃居到了情节主轴,詹姆斯·梅森本身都成为串联社会各层面的线索而非一个直接的能动行为人,成了被动或巧合面对使其做出反应的设定存在。《第三人》中经典的拉长身影的黑夜狭道打光已然出现且发展完备;大量仰角保有住了对所有人物着重大写的基本语法,使其不论从哪方行为出发都有其社会逻辑与对应脉络,不是简单的丑化与喜剧式配角,简练笔法不光使得角色栩许如生,还加快了叙事节奏,从塑造来说,这部是名副其实的“全明星”电影,比《第三人》中威尔斯个人吸走所有闪光灯成为叙事中心有明显区别。背景不断出现的建筑物在细节上丰富繁琐,但都是旧时光与受损的样貌,更直接的表露出社会本身的衰败,细致花纹上蒙尘褪色,恰如欧洲本身在二战中遭受的劫难。

50分钟前
  • 马雅可夫斯基
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雪景镜头极尽黑白片的力度和美感。johnny之不见容于世,显然不仅在于他枪杀了一个人。全片充满着难解的悲剧情愫,政治的,宗教的,世道人心的,爱情的。看过的第二部reed的片子,和第三个人感觉好相似,都很复杂。

54分钟前
  • junepig
  • 推荐

Odd man out,不合群的人,指代片中的每个角色,连那个警长都有一点。体量小野心大的浮世绘。对后半段的宗教元素存在一定理解障碍。

58分钟前
  • 皮革业
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主观镜头的运用(眩晕状态下的倾斜、具有压倒性的建筑、抽象的路面线条,模糊的画面)........导演这么擅长/喜欢黑白光影啊,和大卫里恩有的一比;公路电影

60分钟前
  • 翟墨子
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No country for odd man.

1小时前
  • 去年槲寄生
  • 还行

通过男主的一路躲藏看到了不少北爱街头的市井世情,就是能躲着的时候他总要到处移动,让人捉急……

1小时前
  • touya
  • 还行

Odd Man Out,the man who is out of society

1小时前
  • Haru
  • 推荐

8.5/10。罪犯男主因失手杀死一警察而各种逃亡,最终还是死去。男主的整个路途也反映了炎凉中带着些许温暖的人情世态。影片有着高水平黑色电影式摄影(不过故事更聚焦于角色的悲剧感,所以并不很黑色,因此这种摄影并不完全契合),但作为传统故事片叙事较拖沓,扣0.5。

1小时前
  • 持人的摄影机
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