2023.04.03
本片是获第10届戛纳国际电影节特别奖的电影。苏联国内战争最初时期,暴风雪中走来红军特别纵队的23名红军战士和他们的政委,他们是从里海岸边白匪军的包围圈中突围出来的,准备向卡拉库姆大沙漠撤退,途中女神枪手玛柳特卡又打死了两名追踪他们的白匪军骑兵,这样她一个人击毙了40名白匪军。对于一只缺吃少喝的队伍来说,进入沙漠就等同于自杀,对此白匪军司令心知肚明,他因此不屑于派人马去追击,这才使这只红军队伍得以暂时逃脱。他们决定翻越沙漠返回红军前线指挥部。
就在这只红军队伍忍饥受饿,快坚持不下去的时候,他们发现一只有十匹骆驼的运输队,这下子得救了。一番枪战,玛柳特卡瞄准一个军官模样的人开了一枪,可惜没打中,没有想到军官竟然举着白棋出来投降了。
红军战士要牵走所有骆驼,领头的掌柜的苦苦哀求,这个时候这伙红军咋看都像打家劫舍的土匪,听着掌柜的一口一个“老爷”的叫着,政委更烦了。不过在沙漠里没有了骆驼无异于坐以待毙,会活活饿死,政委最终给他们留下来五只骆驼,还给他打了一张借条。
骆驼队里面发现一个白匪军军官,他自报家门是禁卫军奥特罗克中尉,在他身上搜出一份秘密文件,是个委任状,可是这个白匪军中尉什么都不说,政委决定把这个奥特罗克中尉带上一起去司令部,一路交给玛柳特卡负责看押,没有想到这一无意之举竟然让他俩演绎出一段刻骨铭心的爱恨情仇。
有了骆驼和给养,红军战士们脸上露出来笑容,他们互相之间也开起来玩笑,言语间充满了俄式幽默感。不过好景不长,夜里哨兵站岗放哨时睡着了,梦见了他美丽的家乡,醒来发现骆驼一头都没有了,原来一个同情哈萨克驼队的士兵半夜偷偷把骆驼牵走了,不过在不远处的沙漠里发现了他的尸体。
埋葬了士兵的尸体,红军战士继续徒步前进,他们只有翻越沙漠这一条路可走。此时哥萨克骆驼队遇到了白匪军,白匪军从掌柜那里知道了他们的奥特罗克中尉被那伙红军带走了,立刻展开了追击。
没有了骆驼和给养,红军战士不断倒下,剩下的人现在全凭意志和信念来支撑着走下去,奥特罗克中尉一直坚持和红军战士一起走,没有掉队,这让政委和玛柳特卡都刮目相看。就在有人饥寒交迫到崩溃不想走了的时候,他们看见了哈拉尔海。
没有骆驼居然翻越了沙漠,惊呆了海边的牧民,让他们对这些红军战士刮目相看。牧民们载歌载舞,迎接红军,很快准备好热气腾腾的手抓饭,盛情款待这些英勇的红军战士,饥渴难耐的红军战士终于吃上了一顿饱饭,一个红军战士吃了一盆又接过来牧民递给他的满满的一盆,惊呆了一旁的牧民们。
奥特罗克中尉是个出生在优渥家庭的公子哥,撩妹子是他的强项,他看牧民的女孩单纯可爱,就随意搭讪挑逗她,让玛柳特卡有点看不惯,其实以女人的天性应该还有点妒忌,他们回到帐篷里,女孩也跟了过来,女孩看上了中尉军服上的肩章,玛柳特卡随手拽下来给了她,没有想到这个肩章却给她惹来了杀身之祸。
穷苦出身的玛柳特卡纯朴善良,还很天真浪漫,闲暇之余喜欢写诗来抒发革命情怀,中尉发现她写诗很惊奇,要和她一起切磋,玛柳特卡轻蔑的怼他道“你们只会写花和女人,我都是写穷人和革命”,中尉解释道“内容生疏,但是人与人之间总是可以理解的”,两人因“诗”开始而近乎了不少。中尉的见多识广,博学多才让玛柳特卡刮目相看,开始动了恻隐之心,让中尉打赌发誓不逃跑后给他松了绑。其实中尉的温文尔雅,彬彬有礼这时已经悄然打动了她那颗少女的心扉。
玛柳特卡奉命坐船押解奥特罗克中尉去指挥部,一路上两人继续“诗情画意”,奥特罗克告诉玛柳特卡,他在彼得堡有一只游艇,不过玛柳特卡一点也不羡慕,因为奥特罗克是她的俘虏,现在她俩的身份和地位颠倒过来了,为此玛柳特卡非常自豪,也非常自信,玛柳特卡惊奇的发现中尉的眼睛蓝的和海水一样。海上的天像小孩的脸说变就变,转眼间狂风暴雨几乎把木船掀翻,两名随行的红军战士被大浪卷进了大海,好不容易发现一个小岛,玛柳特卡和中尉千辛万苦的爬上小岛避风。
在一个破旧漆黑的小木屋里,玛柳特卡发现中尉不见了,立刻警觉起来,一边骂道“你在哪?赶快回答,你这条臭鱼”,一边端起枪拉枪栓,还好中尉只是去找生火用的柴火了。两人脱掉身上湿衣服以便烤干,中尉有所顾忌,玛柳特卡却不管三七二十一。中尉发高烧说胡话,玛柳特卡不知所措,急的称呼都变成了“蓝眼睛的傻小子”。好在暴风雨过后中尉也退烧好了,玛柳特卡欢喜的像个孩子,给他端来汤和饼。为了能让中尉抽上一口烟,细心的玛柳特卡给他烤干了烟叶,还把自己写诗的纸送给他卷烟用,此时玛柳特卡对这个连手都抬不起来的敌人完全没有了戒备之心,反而非常体贴的关照他,同情弱者是人的天性,而母爱更是一个女人的本能。何止这些,性格直爽的玛柳特卡直言中尉的蓝眼睛“你的眼睛对女人真危险,钻到人心里叫人不安”,这无异于自我表白,一句“蓝眼睛的傻小子”,回答了一切。
他们乘坐的木船被大浪卷走了,好在在一个渔民的房子里发现了大米和面粉,这下子饿不死了,现在只能坐等渔民来收鱼时救他们了。无聊的时候,知识丰富的中尉给她讲《鲁滨逊漂流记》,玛柳特卡听的着迷,不知不觉中中尉也喜欢上了这个善良直爽的姑娘,特别是她骂人和抱怨时的那两句口头语非常独特,有趣,“你这条臭鱼“,“鬼东西,我跟你真是活受罪”,一个不经意间两人动了真情,心猿意马的相拥而吻,于是小岛的沙滩上留下了两人嬉戏打闹的足迹。
但是当谈到现实的时候,两人又产生了分歧,中尉看破红尘,厌倦了战争,向往和平安逸的生活,而玛柳特卡依然坚持为了信仰追求真理。两人急瞪火眼吵的不可开交,玛柳特卡还动手打了中尉,而中尉只会哭着扭脸跑开,回头玛柳特卡委屈的一个人在外面哭泣,奥特罗克又心疼的反过来承认错误安慰她,像极了一对吵架的小夫妻。
两人终于等来了帆船,高兴的像两个手舞足蹈的孩子,两人都没有意识到这是他们美好爱情终结的时刻到了。帆船渐渐近了,他们发现船上不是渔民,而是荷枪实弹的白匪军,玛柳特卡惊呆了,奥特罗克高兴的迎着帆船跑了过去,玛柳特卡连喊几声站住,似乎忽然感觉到了什么,下意识的举枪射击,当奥特罗克倒在沙滩上那一刻,玛柳特卡丢掉枪,不顾一切的跑过去,嘴里念叨着“我的蓝眼睛”,抱起中尉的头失声痛哭。玛柳特卡最后开枪打死奥特罗克中尉与其说是为了革命理想信念,不如说还为了爱情的背叛而杀死自己心爱的人。豆友金刚怒目说的非常深刻“如果玛柳特卡不是坚持她的革命信念,他们的爱情无法产生和维持。玛柳特卡最后开枪打死奥特罗克,维护的不仅仅是革命信仰,更是维护她建立在平等基础上超越阶级观念的爱情。”
这样的故事是很适合用电影的方式来展现出来的,确实,我也想到了今天的《色 戒》,也许面对的是性质相似的选择题,但是,这并没有标准的答案,有的人选A 有的人选B 选c 选d 原因只在于,自己的内心中,天平倾斜向哪一端。
说这部影片是五十年前的"色,戒",大家千万别激动。我指的是故事情节,而不是那让无数人好奇十分钟。结局是不同的,红军女战士最后开枪打死了情人。不过我个人以为她开枪,是因为情人向前来营救他的白军帆船狂奔过去,她在害怕失去他的恐惧中开的枪。如果那个蓝眼睛拿个大钻戒,含情脉脉的看着她,这枪是无论如何也举不起来的。
最让我惊讶的是,当姑娘搂着中弹身亡的情人,叫着蓝眼睛蓝眼睛的时候,影片居然就完了。我还以为会安排红军及时杀到,大退白军,姑娘从悲痛中挺起胸脯,重新投入到战争中去呢。不由得对导演竖起了大拇指。再一看,是1957年的片子,居然还翻译过来了,奇迹啊奇迹。不知公演没有。
有一个场景,是姑娘和情人在海滩上因政见不同的争论。情人说他厌倦战争,“俄国有俄国的主义,德国有德国的主义,跟我有什么关系!”是自由主义精神的先驱。这样的小伙儿,我也爱!
《第四十一》的开场是海浪拍打海岸的场景,同时伴以旁白,“虽然这个时代是一去不复返了,但是它却永远留在我们的心里…让我们回到那些火热的,美丽的年头吧。”海浪无疑代言了革命狂潮的席卷,旁白又将观众引入到革命历史题材的固有语境之中,观众会错以为由失败走向胜利的浪漫化叙事模式将再次上演,但本部影片却早已跳出革命叙事的逻辑,诗与真两种话语的交汇与对抗,构成本片异质性的因素与巨大的阐述空间。
一、从沙漠到大海:两种话语的对抗
全片很自然地被分为两个大段,即沙漠与大海,以玛柳卡等四人渡海交替场景。影片的前半段精心构建了与革命逻辑相契合的叙事线索。革命历史题材的小说或电影通常以遭遇失败肇始,对艰苦的环境加以渲染;同时以乐观主义情绪穿插其中,体现走向胜利的目标与许诺。本片以一个远景镜头引出红军突围分队的队员们,由于逆光的效果,所有队员的面目都是晦暗不明的。镜头的背景是密集的烟雾与浓云,透出微弱的阳光,这一镜头有力地表现了红军小分队的困难重重。乐观主义情绪同样是不可少的,在影片中除去队员们的调笑外,也表现为与牧民们的融洽。对政委的特写同时道出这句台词,“服从命令,这是革命的天职,不然就拉到墙边去枪毙。”除玛柳卡之外,所有的战士最初都是匿名的和晦暗不清的,这同时也体现了革命对个人性的侵占和要求服从。
红军在沙漠中的进程同样是有结构可循的,同一段欢快的音乐在抢夺到骆驼、俘虏中尉、被牧民接待后响起,穿插于红军的艰难境况中。俯拍的全景式镜头频繁出现,囊括所有红军战士,随之采用推拉摄影将镜头逐渐拉远,构图被扩展到整个恶劣的沙漠环境中,战士们成为沙漠中的斗争者。这里所体现的人与自然的关系是对抗和征服式的,远景所提供的开阔空间,既表现了场面环境的庞大,又体现了对革命本身的渲染与再浪漫化。这些都是影片在后半部所试图极力消解的。
经历苦难后的红军战士理所应当找到了生的希望,然而这一叙事线索却在此戛然而止。影片没有交待政委所带领的战士们是否成功抵达指挥部,中尉所承载的重大情报也没有了下文,与政治与战争有关的元素被彻底抛弃。从这一转折开始,电影的主场景变成充满波涛的大海,主色调也由晦暗的黄色变为明朗的蓝色,形成巨大的反差,同时提醒观众影片的主题在此已经发生了转向。后半段的开始是一个逐渐推进的镜头,帆船在海上行驶,随即切入对中尉的中景镜头;此时的音乐是舒缓而悠扬的,与之前的紧张或革命乐观大异其趣。男女主人公与另外两个战士分别处于船的两端,这同时也是人性与革命的分野,随后的波浪将同船的两个战士沉入海底,两位主人公流落荒岛。这隐喻着前半部战争与政治的全面退隐,在孤岛上他们被还原为最普通的人,与前半部具有神性笼罩的战士形成鲜明对比。
海难过后耐人寻味地出现了影片前半段开头的镜头背景,同样的晦暗与密集的乌云,在一个远景镜头中两人走向破败的小屋。随后的影片则频繁使用中近景镜头表现两人的逐渐相爱过程,尤其是大量面部特写的出现。前半段的叙事逻辑被毁坏,在废墟上重新发生了另一种由晦暗走向光明的形式。同时,前半段的场景被有意地再现,如密集的乌云、黑暗中的篝火、看守者与俘虏,形成一种相互对抗性的张力。
二、服饰的隐喻:从战争到日常
影片在后半段已经完成了对前半段的消解,我们反观前半段之时,会发现其中早已在革命进程中渗入了人性与诗性的叙事线索。女主人公玛柳卡的衣饰则是伴随着她与中尉感情的深入和诗性的逐渐发现而变迁的。影片的开头,在她初次出场的近景镜头中,玛柳卡的面目与其他战士一样是匿名和隐蔽的,我们除了在旁白中得知她的身份标识“曾经打死过三十八个白卫军”外(而这一标识并非不能出现在男性身上),难以将其与男性战士区分开。她的服饰也如同她的身份一般,与男性无异,棉帽和军装遮掩了她作为女性标识的长发,同时说着粗野的脏话。当政委将俘虏托付给玛柳卡后,一个侧面拍摄的镜头表现了她的犹疑与躲避,这是其心中诗性的最初激发。穿过沙漠后,影片的转折点发生于牧民家中玛柳卡写诗的场景,这时的玛柳卡第一次脱下了军帽,露出被隐藏的长发;中尉也同时说出“人与人之间总是可以理解”的台词。值得注意的是,玛柳卡自此以后再也未戴上她的军帽。中尉与玛柳卡关于诗歌的讨论,对诗性与人性产生了持续的激发,诗歌作为一种对主体意识进行探索的文学体裁,无疑是人性的最佳代言。玛柳卡口中一再重复的“蓝眼睛”,便是这样一种诗性的语言,这与最初她口中一直重复的“臭鱼、鬼东西”相对照,不难发现作为一个女性,从战争语言到诗性语言的过渡。
海边破屋中烘干衣服的过程,同时也是两人最终相爱的过程。脱下了象征着战争的军装后,玛柳卡的女性气质逐渐凸显,在后半段竟出人意料地穿上了裙子。中尉的长靴与在镜头中频繁出现的胸口的勋章,同样也提醒着观众战争对普通人的控制与伤害。当海滩上主人公的服饰已看不出任何战争的痕迹之时,前半段的叙述逻辑终于被完全消解,也标志着两个普通人的爱情的真正完成。
服饰的变迁体现了对日常生活的渴望与对战争的背弃。这一母题在全片中也是不断渗入的。如看守骆驼的两个战士的对话,忽然毫无意识地转到“我们村里杨柳花青了”;随后则切入在黑暗中对战士眼睛的特写镜头,村庄、向日葵、河流、鸭子的镜头轮番切换;背景音乐亦一反之前的紧张气氛,转入柔缓的女声合唱,渲染出日常生活的美好和普通战士的向往。叱问声忽然打破了这一场景,随即镜头由眼睛的特写转到政委的愤怒动作。战士的疏忽虽然造成了巨大损失,而政委最终的谅解无疑标志着某种妥协,即战争终究难以完全控制人性。正如影片的开头旁白所点明的,“这些都是红军战士,是一些最普通的人。”
三、失乐园:孤岛被侵入的悲剧
海岛上的主人公在逐渐的摩擦中相爱,画面也由沙漠中的大量全景镜头转为小屋中表现两人对话的中近景镜头,被放置于同一构图中,这象征着阶级对立在孤岛上已被抛弃。玛柳卡将自己准备的卷烟递给中尉,并说道“我知道你要抽烟的”;在缺少卷烟纸时就牺牲了自己的诗稿,中尉说“我永远也忘不了你”。这种对日常生活的细节表现,无疑为电影中的主人公构建了一座人性与诗性的乐园。这一乐园的集中表现是中尉为玛柳卡讲《鲁滨孙漂流记》,同时也是全片的高潮情节。讲述过程的同时也是情感交流的过程,镜头在玛柳卡与中尉的面部特写之间切换,同时又频繁叠加着燃烧的篝火与闪烁的波浪两个镜头。关于这两个镜头,可以做出不同角度的阐释:火象征着人性,而水则是影片开头出现的时代的狂潮;亦或是水与火分别象征着乐园之外两个主人公悬殊的社会地位和所属阶级,其中闪烁的波浪在玛柳卡拥抱中尉尸体之时再次出现,似乎更加深化了影片的悲剧色彩。中尉作为叙述故事的主体,同时也是被叙述者;影片以这个故事提醒观众,如同鲁滨孙终究要回到人类社会一样,他们所建构的乐园也难免被侵入的命运。
乐园的内部同样也潜伏着危机,战争和政治依然在无意识的情况下控制着主人公的行为和语言。一旦他们的对话被引入政治,其分歧是在所难免的。在争吵之时,他们便不再处于同一个画面,镜头互相切换构成对立的情境。在一次争吵后的场景,影片通过远景镜头拉开了两个人的距离,在月夜下他们各自在海边独行,中间间隔了一片海水,而且是以相反的方向。这体现出战争试图完全控制日常生活,对作为人本身根深蒂固的伤害。固然爱情和交流会暂时将伤害治愈,但这也埋下了乐园最终被侵入的隐患。
在之前我们已经辨析了革命乐观情绪与日常生活中愉悦情绪的差异;在影片前半段红军小分队获得骆驼和得到牧民帮助时所响起的背景音乐,在帆船靠近孤岛之时再次响起,这似乎也是一种具有象征性的互文。有关政治与战争的侵入毁坏了乐园,我们惊讶地发现已经恢复女性气质的玛柳卡再次操持起了粗野的语言,对中尉作出发信号的命令,之前的交流式的话语完全变成了命令式的口吻。“把枪拿来”,正是这一命令,毁灭了她的爱人,也毁灭了他们一手建构的乐园。这几乎是来自无意识的行为,之前政委的命令操纵了玛柳卡,“假如碰到了白党,别把活的给他们。”乐园的毁灭再次渲染出革命与战争对人的伤害。
革命叙述中诗与真的交错,在此似乎诗已经被毁灭了;但影片并未在此结束,玛柳卡平静后的崩溃让她冲向海浪,拥抱着中尉的尸体。“我的蓝眼睛!我的蓝眼睛!”诗性的呼喊再次向战争与非人性发出了控诉与反抗,使得开枪杀死爱人这一行为本身上升到了另一种高度。因为他们的乐园在革命的真实中是难以存在的,只有死亡才能使得诗性和人性长存,而永不会再被现实所侵入。权力和战争是作为“命定”的背景而存在并无可避免的,正是影片中诗与真的反复交错,与由此产生的丰富的对抗性张力,构成了在现代语境下高贵的悲剧。
简单的剧情在当时却可以说是轰动一时,战后的苏联宽松了影片的政治倾向,于是格里戈里拍摄了这部第四十一,并且电影的许多方面都已经跳出了在政治高压下的刻板和教条主义。
我们可以把两位主角分别当作两种势力,女兵是有着高度革命思想的革命红军,这些人的思想死板,将国家看作第一但却不能接受新的事物;而战俘则是厌倦旧社会的具有新思想的一群人,这些人厌倦了战争,厌倦了人们为了一己私利烧杀抢劫的狼狈摸样,对新的和平的时代抱有无限的憧憬,而影片跳出刻板的第一点就是让这两人相爱。比此完全不同的思想甚至国别,理论上你死我活的角色竟然最终相爱,我认为这既是一种对当代社会人们死板的调侃和讽刺,也寄托了对未来人们消除国别和人种上的差异,可以没有后顾之忧的去爱别人的期待。
第二就是影片浓厚的人性,战前的影片可以说是将人性抛在一边,只注重塑造出为了国家不顾一切的完美型形象,而这部影片加重了对人性的描述,不论是在沙漠上为死去的战友埋葬,丢掉骆驼后对战友的原谅,还是为了父亲而出卖红军的小女孩,或是在路途中逐渐相爱的两人,都赋予了影片中角色浓厚的感情色彩,也是一个对旧的电影人物英雄形象的突破,告诉大众,人无完人。
第三是认清现实,彼此相爱的两人在荒岛上度过了最为美好的时光,可是最终来接他们的帆船上面却载着敌人的士兵,而女兵还没等内心思考便开枪击杀了他的爱人,恍惚间她才反应过来,自己杀死了自己的爱人,导演让跨越国际的两人相爱,而最终还是败给了彼此的使命,也是暗示了新旧思想之间的融合势必是两败俱伤,抨击当时政治的同时也是在同情那些因为跨越国界相爱最终却没办法走在一起的人们。
“把世界交给你们这些人统治,不知道要弄出多少恐怖的事情。”中尉说的话在如今看来可以说是在正确不过了,教条的统治最终带来的只能是像女兵一样愚昧的人民。
导演把美好的爱情寄托在大海中梦幻的小岛上,是现实,也是期待,这部电影作为时代的产物跳出了老旧教条的形式,演绎了人性,讲述了现实,也幻想着未来。
想起来我朝某高校举报自己教授为反革命的女大学生。人性是什么?狗屁。人的愚蠢和无知才是永恒的。
她不是王佳芝,她最后一枪打死了自己爱上的蓝眼睛俘虏。多情应悔无情枪,碧海青天蓝眼睛。
从中尉对吉尔吉斯村民抛媚眼、登岛争吵后虚伪的哄骗、自始至终称特柳丝卡为星期五、最后见到白党的帆船的反应来看,他对特柳丝卡自始至终都不是真心的,此片反应出的不是阶级对立对于爱情的分裂,而是单方面批判小资阶级的欺骗和虚伪,以及对于信仰的不忠诚。另外火烧吉尔吉斯村落也可看出白党的残忍。
格利高利·丘赫莱依“战争”三部曲第一部。影片改编自前苏联作家拉夫尼约夫的同名小说《第四十一》,只找来了上译的版本。原著的选材很有特色,它没有去展示群众斗争那种史诗般的画卷,而是描写在杳无人迹的小岛上,两个阶级不同、信仰不同、文化修养不同、追求不同的青年男女的爱情悲剧。
丘赫莱依的作品,50多年前的苏联版色戒,不过汤唯一枪干掉了梁朝伟!其实女权主义者可以看看,感受无产阶级女战士的坚定意志,为理想男人可以牺牲自己,牺牲爱情,女人也可以!比色戒强的是男女主角间我们看到了爱情,而色戒里我们更多看到是肉欲!
很喜欢这种剧情,冲突如此尖锐而且浑然天成,不禁感叹"人性,太人性了"。什么阶级意识洗脑、俄罗斯民族性格,此类评论完全胡扯。在那样的大环境中,任何一个受到惊吓的年轻女人都有可能本能地做出射杀的举动
战争年代的儿女情长其实什么都不是,爱情连物质都超越不了,怎么可能超越不同的思想呢。稍稍有一点分段感,以及打光真受不了,不过在1956年,既高唱凯歌,又低首独酌,既革命当先,又人性张扬。
党性面前无异性,原著提供人性困境沃土,大环境不易,戛纳主竞赛提名。红白军敌对,彼得堡知识分子公子哥和伏尔加乡村野姑娘,硬邦邦的革命语言被亚当夏娃赤身裸体瓦解,爱情在荒岛发生,当真浪漫又残忍。
认为女红军被“洗脑的”评论觉得女主应该背叛革命和白匪浪迹天涯吗?战争是残酷的,而革命不是打游戏。一个人为什么当红军又坚持了下来?是闲的吗?是因为被洗脑吗?如果你的理解能力是这种情况,那么容易被洗脑的是你。我们是普通人,不必经历那些,也希望我们不需要经历那些,但我们应该有良心,别把“洗脑”二字扣在红军战士身上。天打五雷轰。
結局比小說里描寫的還是溫和一點兒的。蘇聯演員們都好迷人…尤其是男主角,看起來有點瘦弱但那麼肥美的妹子人家一把就舉起來了!另外中譯配音好噁心…想起波姬小絲的藍色珊瑚島,同樣是荒島戀情美蘇之間的鮮明對比哈哈哈哈(笑點好奇怪 /_\ )
苏联最好的战争片都集中在五六十年代了,远比后来的那些更出色、更富有反思色彩。本片讲述的是俄国内战期间的故事,没有太大的意识形态,导演在拥护红军时也没有丑化白军,基本办到了中立,对男女主角赋予人性化的描述。不过因为当年苏联和中国都正处于严重的军国主义状态,所以本片在两国都受到了批判
摄影很好,故事也好。可惜台词傻了点。不过,革命故事的台词不傻也难。
阶级和人性这些宏大的概念不是一个压倒另一个的关系(在中国往往如此),而是相互缠绕,相互搏斗,最后究竟哪一个胜利了,都很难说,也都不必说。四年之前看过拉夫列尼约夫的小说,夜不能寐,四年后看电影,仍然禁不住流泪的冲动。
人性,大海,诗意。新浪潮第一枪,我的蓝眼睛。
11th BJIFF No.5@颐堤港。“我爱你,但是我难过你如此落后。”生死关头可以患难与共,但跨越阶级的爱情终将亡于观念理想主义之争。结尾看着刚刚妥协,认同了自己主义的爱人,本能地又奔向自己的阵营,是女战士的心碎时刻。“第四十一”,片名已然剧透。
如果要让中国编剧,想必又会变成一部男欢女爱的玛丽苏神剧。幸好苏联没有这么low。小岛就像是桃花源,岛上没有阶级没有政治和敌友,也没有贵族与农奴的社会关系,因此,岛上只有生物意义上的男女,却没有社会意义上的人。在脱离了社会关系的小岛,女红军单纯只是个女性,而白匪也只是个有魅力的男人。在这种情况下,他们相爱是没有问题的。但是只要一谈及岛外的现实,两个人的关系就紧张起来。男白匪满脑子佣人保姆,女红军则踌躇满志于消灭剥削者的伟大宏愿。两个人都找到了在岛上和平共处的方式,即:不谈岛外的现实。然而桃园鸳梦只是暂时的,当白匪的船开始登陆,他们就被强行拉回了现实。俘虏兴奋的跑向了自己的队伍,而女主也重新拾起红军战士这个身份。作为红军,她射杀了白匪,但同时,她也作为爱人,痛悼蓝眼睛的离世。
极左而坚强的女布尔什维克与有教养有情怀的英俊白匪在特殊环境下滋生爱情。女方文化不高,洗脑后对马列信念顽固执着;男方较有思想深度,焦灼而难堪地包容她。开始是姑娘对俘虏的照顾感化了酷哥,末了是下意识的阶级仇射向因得救狂奔的爱人。看了很沉重,蛮受撼动。另斯大林时代苏联片题材也很宽松嘛。
纵然你有比大海更蓝的眼睛,纵然世界上有相爱这么美好的事,也难敌洗脑过的意识。
玛柳斯卡说:等革命成功了~我要进教写诗歌的学校,有那样的学校嘛?有~但你的革命成功后只有恋人身上的枪眼儿和古拉格的大狱在等待你~人何时才能不干这互相杀戮的蠢事?
“我只是奇怪你一个女孩子怎么学的这么粗野”,其实女主角不那么粗鲁的时候对着她的蓝眼睛花痴的样子真是挺可爱的。人类的自然本性到底是被什么侵蚀掉了……