1 ) 斯皮尔伯格不懂埃尔热的智慧
真的,无语了,面对纷繁浮躁的电影界,内心充满彷徨;沉下心来定义一段故事就那么难么?!难得没有事件去阅读埃尔热的漫画原著,而慌乱的改编原著,任意篡改而不尊重原著者的心灵......
斯皮尔伯格不懂埃尔热的智慧,不知道那个丁丁的内心世界是一副怎样波澜壮阔的地图和探险的梦想,不明白丁丁对于友情的执着和真心。阿道格船长不是陌生人,丁丁的船模型就是赠送给船长的礼物......
而红色格拉姆此刻也没有出现,而是在幕后,那些生搬硬造的故事怎么可能迅速打动人心,而斯皮尔伯格不懂埃尔热的智慧,仅仅展现出一个技术意义上的探险,最后,真的,斯皮尔伯格不懂埃尔热的智慧。
2 ) 在丁丁的世界里
上小学的时候,学校弄了个图书角,鼓动学生纷纷拿出自己喜欢的书,我忘了是谁了,拿了两本《丁丁历险记》,黑白印刷,32开横开本。我现在还记得其中一本就是《独角兽号的秘密》(另外一本忘了是什么)。我被这两本书深深吸引,我出神般幻想能有一天扬帆远航,行入密林,像丁丁一样,做一个勇敢正义,有冒险精神的人。为什么喜欢丁丁?因为丁丁并不强壮,他平凡,并不是无所不能的神人。他的样子看上去不像是成年人,他留着怪异的发型,穿长筒袜,看上去与我年龄相仿,但他已经在世界各地探险,而我只能在教室中神游。
从艾尔热画出第一部《丁丁在苏联》算起,丁丁82岁了。在1982年,斯皮尔伯格的《法柜奇兵》在全球大获成功,他看了很多法国影评,虽然他不懂发文,但他发现文章中经常出现一个词“TINGTING”,他不知道这个词什么意思。问过别人才知道,TINGTING就是全球销售超过两亿册漫画的主角。影评上面说:“印第安纳•琼斯(《法柜奇兵》主角)和丁丁的冒险精神非常像。”斯皮尔伯格随即看了《丁丁历险记》的漫画,他说:“这就像电影剧本一样,最完美的分镜头,我能理解这个故事,也理解其中的幽默,我立刻就买下了电影的改编权。”
到了1983年,斯皮尔伯格想见见艾尔热,当时艾尔热75岁,他们通了电话,艾尔热看过斯皮尔伯格的电影,他认为丁丁的故事应给由这位导演来拍摄,但是不久,艾尔热就去世了。斯皮尔伯格没能见到艾尔热,他从艾尔热的遗孀那里购得版权。但大概是斯皮尔伯格要拍的电影太多了,直到28年后的今天,我们才看到这部《丁丁历险记:独角兽号的秘密》。
《独角兽号的秘密》拍成电影了,确切的说,是有人参与表演的3D动画电影。老顽童斯皮尔伯格和彼得•杰克同志逊联袂,就不要怀疑技术上的事情了。再加上这么一个憋了好多年的压箱底的剧本,着实是给这二人一次充分发挥的好机会。在当今世界上,能驾驭大场面,逼真且美轮美奂的,自然首推这两位导演。这次,彼得•杰克同志甘做斯皮尔伯格的制片人。瘦身成功的彼得,英俊潇洒许多,长发蓄须,颇有当年斯皮尔伯格的气派;斯皮尔伯格老奸巨猾,彼得•杰克却憨厚老实,电影《丁丁历险记:独角兽号的秘密》上映前,彼得•杰克逊已经透露影片由三本漫画改编,《金钳螃蟹贩毒集团》(1941)《独角兽号的秘密》(1943)《红色拉克姆的宝藏》(1944)。
我欢欣鼓舞,找来动画片《独角兽的秘密》又看了一遍。这是“丁丁系列”作品中最成功的,也是最具有拍摄大场面可能性的作品。尤其海战一节,当如《加勒比海盗》般激烈宏大。随着阿道克船长的回忆,想起家族光荣历史,祖先上身,幻化到与海盗集团的大战,惊涛骇浪中的搏击打斗场面热闹又惊心动魄,现实与想象中的过渡设计相当用心。
上世纪70年代法国人拍成动画片《丁丁历险记:太阳的囚徒》,这部动画片更像是动起来的漫画,极其尊崇漫画原作,这是最大的优点,也是最大的缺点。1991年,法国与加拿大联手制作出了动画片《丁丁历险记》全集,制作更为良好,配乐与画面都更流畅,但对于当下人的审美,还是过时的。如今3D盛兴,丁丁也该升级。在这部新电影中,场面华丽,叹为观止,人物造型忠实原作,布景与环境细腻周到。但人物对白全说英语,那种幽默感和法语明显不同,有点像美剧中的调侃语气。不管怎么样,全世界说英语的人更多。
当然,丁丁的所有魅力,并不在于一定要用英语来宣传。艾尔热赋予的,远远超越电影的炫技。圆圆的脸蛋,前额上翘的像奶油一样的发型,竖起领子的风衣。当然,他正义,勇敢,机智,幽默,随和。丁丁做的都是惩恶扬善的事,他好奇,爱刨根问底,所以他做的是众人想做而没做的事。他乘船开车驾驶飞机,我常常忘记他是一名记者,更像是布鲁塞尔的007。丁丁不光凭着自己的勇敢和探索精神帮助了很多人,更重要的是,他绝不凌驾于他人的价值观上。他和嗜酒如命爱骂人的阿道克船长是朋友,他和迷迷糊糊常帮倒忙的警察杜邦杜庞是朋友,他和稀奇古怪胡言乱语的科学家卡尔库鲁斯教授是朋友——所以他和全世界人都是朋友。
法国人造了一个词,“Tintinesque”,意思是“像丁丁那样的”。像丁丁那样的什么呢?在丁丁的世界里,不关你在哪个国家,什么种族,只要你善良,你就是丁丁的朋友,我想,该是像丁丁那样的博爱吧。
3 ) 一场82年后的华丽冒险
观影于Amsterdam Pathé Arena 3D IMAX, 2011年10月26日。
关于Tintin
The Adventures of Tintin中文译名《丁丁历险记》,是一位自称埃尔热(Hergé)①的比利时画家于1929年创作的。在他的作品中,丁丁是一位记者,实际上又是一位侦探,他聪明好奇,胆大果敢,协同伙伴不惜走遍世界追捕恶人与罪犯,追索财宝与神器。Hergé将丁丁的故事与不少当时震动比利时的事件与文化相结合,例如太空探索、阿拉伯石油战争,这些改编都在《丁丁历险记》中以一种生动且新奇的方式感染着读者。②
自1929年丁丁和白雪在儿童读物Le Petit vingtieme上诞生之后。《丁丁历险记》这一连环画在之后的82年里销量超过2亿万册,时至今日,年销量依旧超过40万册,被翻译成80多种语言文字。除了纸质出版物,《丁丁历险记》还在1960年被改编成电影登上银幕,1969年Belvision工作室根据《太阳的囚徒》创作了同名卡通片。1976年纪录片《丁丁》出现在屏幕上。此片主要围绕丁丁和他的创作者。同年9月29日,一尊丁丁和白雪的铜像在布鲁塞尔落成。2009年1月10日,丁丁迎来了他的80岁生日。③
丁丁和中国的渊源很深,作者曾经被一位叫做张充仁的中国留学生影响,并成为一生挚友,创作出《蓝莲花》一期,展现了当时中国和日本的风貌,在当时震动很大。1939年,因埃尔热创作《蓝莲花》产生的深远意义,《丁丁》的创作者受到蒋介石夫人的邀请。但即将到来的欧洲战争使之不能成行。④
时至今日,由《丁丁历险记》衍生的读物、电影艺术、舞台艺术等等不计其数,影响了一代又一代人,在二战时期虽然停办八年,却依旧是当时人民群众的文化财富。在中国的八十年代,文化产物缺乏,丁丁更是伴随了一代人的成长,成为中国观众最熟悉的卡通人物之一。时至丁丁诞生82周年,哥伦比亚和派拉蒙,斯皮尔伯格和杰克逊,携手带来这一3D IMAX版本的丁丁,给观众以最大最新的视听享受。
关于电影
斯皮尔伯格这次又赢了,大笔一挥,让我们的儿时记忆丁丁再次跃然屏上。
这部《丁丁历险记:独角兽号的秘密》其实是《丁丁历险记》原作第六次登上大银幕,也是斯皮尔伯格的丁丁情结结出的果实,他在1983年埃尔热在世时便购买下电影版权,筹备多年仍未开拍,最终版权回归由埃尔热妻子管理的埃尔热基金,但辗转流徙,2003年斯皮尔伯格重获版权,并与同为丁丁粉丝的《魔戒》巨导彼得·杰克逊携手,共同拍摄《丁丁历险记》三部曲,第一部由斯皮尔伯格执导杰克逊监制第二部反之,第三部则由两人共同执导,三部曲每部各融合了漫画原作中的几部作品:第一部金钳蟹+独角兽+拉克姆。第二部七个水晶球+太阳的囚徒。第三部蓝莲花+西藏。第一部总耗资预计1亿5000万美元。
《丁丁历险记》采用的“表演捕捉+CG动画”的方式拍摄,“表演捕捉”即为在演员表演时获取各种动作表情细节并运用于动画之中。“丁丁”的表情和动作,捕捉自1986年出生的演员杰米·贝尔——他曾在2000年热门文艺片《比利·艾略特》中扮演一位痴迷于芭蕾舞的小男孩。而海盗头子“红色拉克姆”丰富的表情、动作则捕捉自《皇家赌场》中的007丹尼尔·克雷格。
斯皮尔伯格曾表示,之所以没有采取真人演绎的方式,是希望“丁丁”能尽量保持原来漫画的独特形象。为此,在《丁丁历险记》开拍前,彼得·杰克逊曾让自己的威塔特效工作室制作了20分钟的试验片段。片段里的“丁丁”保持了原作的设计,细节逼真,头发丝、皮肤和衣服纤维都像真人一样。正是这段试验片段让斯皮尔伯格吃下了定心丸,最终拍板开拍“丁丁”长片。⑤
说起“表演捕捉”,大家已经十分熟悉,从《魔戒》开始,“表情捕捉”技术可谓日新月异,同期上映的《猩球崛起》中,也运用了“表情捕捉”技术,效果也可圈可点,正是这些技术帮助了电影人达到了他们预期的效果,实现了曾经不可能的构想。尽管美国电影艺术与科学学院曾用后期电脑制作为由,决绝了让表演捕捉演员获得提名资格,但当今全世界最出色的“表演捕捉专家”安迪·瑟金斯却认为,表演捕捉与传统表演并没有太大区别,二者都属于表演范畴。⑥当然,现在奥斯卡又承认了这同为表演,今年安迪·瑟金斯靠着《猩球崛起》和《丁丁历险记》两部电影的出色表情捕捉(在《丁丁》中饰演阿道克船长),说不定也能赢得奥斯卡的青睐。
而CG动画,其实就是电脑动画,大家更不会陌生。2003年Nemo全球捞走20亿仰仗的就是Steve Jobs手下的CG动画公司Pixar。而后来梦工厂的Shrek,也是家喻户晓。“表情捕捉+CG动画”,佐以3D技术和IMAX巨屏,《丁丁历险记》呈现给我们的是一场82年后的华丽冒险。
电影开场就运用了人物阴影作为平面媒介,因为是2D过渡,怀旧的感觉十分强烈,轻松把观众拉回到儿时漫画和动画的记忆当中。而小小光球的争夺战,神似007和《猫鼠游戏》色彩玄妙的开场,短短数分钟剪辑明快,节奏紧凑。
正片开场终于看到人物设定,精致得让人赞叹,仅仅用一张画像让我们重新回味了Tintin的原型,同时又让人肯定电影的人物形象更加真实丰满。发色皮肤瞳色脸型到衣着,皆和原作完美接轨,斯皮尔伯格的选择CG捕捉技术的用心显而易见:还原我们对于Tintin的感觉,再加以细化。于是电影中的Tintin几乎和原作如出一辙,却又如一个真实的比利时男孩:俊俏可爱还带着那么些果敢和灵气。此外Snowy也十分抢戏,聪明可爱得让人惊叹!
记得当时看《阿凡达》的时候为丛莽森森的细腻赞叹,看《守护者传说》为猫头鹰身上的每一根细羽数钱,可是《丁丁》的感觉却是童年记忆协同细腻画风一同出现,仍然不失惊喜。虽然Tintin头上的一小撮翘起的头发不再像漫画中那么显而易见,但是更符合现代人的审美观(估计很多人要不赞同了但是想想看的确啊毕竟是表情捕捉么,真人哪有把头发疏那么高的),于是我们会觉得Tintin的发型依旧时髦。不过荷兰和比利时荷语区都把Tintin叫做kuifje(就是Tintin的那撮儿卷毛),估计荷语人民要失望了。
电影正片其实引用了三部《丁丁历险记》原作,开场一直到北非那段来自"Le Crabe aux Pinces D'or" 《金钳螃蟹贩毒集团》,后来都围绕着追捕 Red Rakham红色拉克姆的财宝, 分别是"Le Secret de la Licorne" 和"Le Trésor de Rakham le Rouge"(《独角兽的秘密》和《红色拉克姆的宝藏》)两篇。这次改编的成功之处在于,电影不仅将三部作品完美融合,而且将丁丁和伙伴们的性格都展现无余。在漫画作品中,埃尔热自己也承认,将丁丁塑造成“高大全”不合适,于是他善良勇敢,有时候又会稍微有一点软弱和过分善良。因此,丁丁的伙伴们白雪和阿道克船长以及杜邦兄弟乃至米兰夜莺正是对漫画作品人物性格的补充。可以说,阿道克船长和白雪是丁丁性格的反面,白雪作为小狗追逐天性,对猫咪不能自控,热爱朗姆酒,脾气刚烈,总能在丁丁需要它的时候勇敢出现,因此在前期阿道克船长未出现之时白雪是非常重要的角色。后期实际上阿道克船长的性格或多或少都与白雪有相似之处,他冲动莽撞、嗜酒如命,十分感性,与理性的丁丁正好相反,在漫画中性格鲜明,光辉一度盖过丁丁。两人相辅相成互补互助,正是完美的搭配。电影成功地抓住了这一点。白雪追猫以及白雪救主,阿道克的酒醉出场,飞机上的酒精争夺战,以及最后摩洛哥港口倍格赫丁丁想要放弃时阿道克的一语点醒等等,这些细微的场景都有意无意地还原了人物在漫画中的性格,并没有无中生有或者过分美化任何人,斯皮尔伯格的用心还是值得肯定的。
电影基调颇似当年的《夺宝奇兵》,一步步探险一步步解密揭秘,催动着观众的好奇心。此外电影节奏飞快,高速剪辑让人觉得每秒都投入重金,更让观众觉得每秒都值回票价 ,影片一开始,精彩桥段即纷至沓来:白雪救主、船上大战、飞机失灵、海盗袭击、淹城追宝以及最后的吊臂大战,每个桥段完美融合了3D技术,以最大的可能性,让观众目不暇接眼花缭乱。白雪救主中,熙来攘往的城市交通让人捏一把汗,而囧囧有神的牛群又让人忍俊不禁;阿道克船长臆想(或者回忆)的海盗袭击一段,可以堪比史上最经典的最宏大的船上海盗大战,结合阿道克船长天马行空的思绪两船交织颠簸来回涤荡,场景节奏之快、想象力之宽广,连《加勒比海盗》都要自叹弗如;而重头戏淹城追宝更是带着观众坐上过山车和茶杯机,360度高速飞驰旋转在摩洛哥港口,超越《里约大冒险》的鹦鹉追逃,每一秒都精彩得让人瞠目。这些异彩纷呈的桥段结合在一起,最终构成了《丁丁历险记》的完美华丽冒险,这就是观众想要的视听盛宴!
当然这部《独角兽的秘密》只是《丁丁历险记》三部曲中的第一部,有人会说感觉剧情不够饱满,感情不够丰沛,人设不够有思想深度,和原作差异很大等等,我也赞同。可是这毕竟是一部给大家童年时代的献礼,一部82年后的狂欢。之后的两部收效如何仍未知晓,但已可预计仍将万人空巷。3D+IMAX足以给观众最大的震撼,而丁丁再次由两位当今最炙手可热的导演呈现在大屏幕,也的确是机缘巧合可遇不可求。待到三部曲完整出来,我一定会收藏蓝光版本留以纪念,也算是对得起自己的童年时光。
①埃尔热(Herge,1907年5月22日~1983年3月3日),原名乔治·雷米(Georges Remi),1907年5月22日出生于比利时布鲁塞尔。
②参考Tintin英国官方网站。非摘引。
③参考Wiki百科。非摘引。
④参考Tintin中国官方网站。摘引。
⑤参考Mtime时光网。摘引。
⑥参考Wiki百科。非摘引。
4 ) 其实这是《夺宝奇兵5》
1 这是《夺宝奇兵5》。
2 情节完整,起承转合细腻而富有趣味,技术实现完美,无可挑剔。透镜、浮尘、海水给观众带来的的完全真实感表明量子力学和光学等物理化学的玩意在3D动画这种视觉艺术中的伪造都已经再也不是问题,丁丁与鹰争夺纸头的超长镜头令我叹为观止,细节设置精彩,动作捕捉完美,不得不感叹这种镜头在真人电影里实现起来几乎是不可能的,《丁丁历险记》已经不能看做一部单纯的3D动画电影,它正式宣告了3D动画新时代的到来,视觉艺术只能止步于创作者的想象力,技术已经无所不能。
3 宠物等级加满是非常有必要的。
4 这部电影教会大家许多关于戒酒的道理。
5 ) 11月,向所有至今毫无成就,甚至一败涂地的中年大叔们致敬!
从《铁甲钢拳》的金刚狼大叔买屁股开始,11月缓缓向偶们拉开了大幕。
作为个一塌糊涂的前职业拳击手,到野心勃勃想要通过圣器‘一支穿云箭,千军万马来相见’的篡神者,再到今天嗜酒如命的船长。
11月,这个深秋季节,天朝的三部上映大片竟然都献给了如今开始奋斗在社会第一线的80后们。
虽然作为个传奇冒险家族的唯一继承人,失去了家族的城堡,但至少还拥有一艘万吨级的货轮(否则如果是公司所有的话,电影里的大副,二副们背叛后想去哪里就去那里?),虽然被手下人一干二净全部背叛,但至少一手不错的地理知识(知道地球上多座小岛),怎么看这位嗜酒如命的船长大叔也不像是悲催的货。
说是丁丁历险记,不如说是拯救船长阿瑟。
作为一本在70,80年代很有名的漫画作品,偶有幸看过他的《丁丁登上月球》里面,不靠谱的杜邦兄弟,嗜酒的船长,美俄的冷战背景,还有无敌懂事的白雪都记忆深刻。
所以怀着‘朝圣’的心情去看斯导的‘丁丁历险记’电影。
全不是那么回事,丫的作为一部‘独角兽冒险’的前传也就算了,连主人公就让给了搞萌的船长大叔。
虽然,前20分钟稍微讲述了丁丁怎么得到‘独角兽号’……模型。
哎,作个苦逼的自由记者,只能啥都要管啊,强盗集团要去管,国宝丢失要去管,连TM街头扒手都要去追……
被一伙打手弄到了船上,然后丁丁终于找到了偶们的主人公……一个喝着杯具的酒鬼。两人费劲苦心在宠物白雪(那是雪纳瑞吗)帮助下,用一艘救生船想要穿越印度洋,当然中间,船长傻事若干,丁丁完美表演,一枪打飞机……
船长穿越大航海时代,原来是他在发酒疯。大叔的爷爷如何牛逼,在那么多海盗的注视下一个人单挑整艘海盗船,反正怎么牛逼怎么来。通过船长大叔的交代才知道,他的爷爷把牛逼基因全用光了,到了他这代只能靠喝酒打发时间,回顾光荣岁月
到了摩洛哥某地,正邪两派激烈交战,大叔卖萌一炮打翻大坝,结果还是因为鸟的关系,丁丁被坏淫打败,这时大叔开始思想教育丁丁,阳光照在大叔身上,如何激烈的告诉偶们,这部电影,猪脚偶坐定了
回到丁丁的老家比利时,船长与他的宿敌……同样穿越过来的‘杰克船长’,用吊车进行比剑,好人赢了。
在爷爷的城堡,通过某个狗洞,船长终于找到了他爷爷留给他的若干金币,而偶们的丁丁又踏上了另一条寻找‘独角兽号’宝藏的冒险。
好吧,剧情就是这么NC。基本就是如此,作为一部真人捕捉技术的动画,很难说跟《极地特快》《贝奥武夫》有多少先进,与之相比大概就是请的人一票都是专业人员。
除去中间,国际刑警被洞洞,无限制镜头,适合13岁以下及以上观看。但确实,漏洞就是冒险,与《铁甲》相比,主题没啥好说。
作为一部《印第安纳囧死》的动画版续作,想要超过前作,斯导要做的事还很多。
所以,综述,这是部适合70.80大叔阿姨们怀旧的冒险动画片,正如一年一部的《柯南》,一部比一部弱智,可还有人去看。
6 ) 视觉般的震撼
影片有很多小细节很抓人,甚至让我几度想到希区柯克。电影开始丁丁第一次回家之后,屋内墙上的报纸上丁丁各种英勇的新闻很像【后窗】里詹姆斯 斯图尔特家桌子上的摄影图片,很好的介绍了主人公的身份,而且还和后面的故事有密切关系。电影的另一处就是后来摩洛哥段落里出现的歌剧女王卡丝塔菲果女士,最早出现于《奥托卡王的权杖》(1938年),以《浮士德》里极富个性的女高音闻名,是丁丁的朋友。这位曾在《卡尔库鲁斯案件》(1954年)帮丁丁逃跑的女士,这次却是大反派萨哈林的人。而萨哈林取得第三张羊皮卷,靠的就是这个女士的女高音,她的分贝可以震碎玻璃!就和希区柯克的【擒凶记】里靠音乐演奏的节拍开枪杀人一样让人惊奇。虽然肖申克监狱的安迪德福瑞恩也知道借着雷声砸破下水道的管道,但用声音震碎玻璃这种想象力也只有动画片才敢做,也难怪漫画里这声音会让阿道克和丁丁他们难以忍受了。不过电影中,丁丁倒是可以忍受这神奇的女高音了,但重点在于萨哈林的宠物老鹰和白雪如何争夺那三张羊皮卷。这段的虚拟摄影机再次无孔不入,在整个摩洛哥海港的上空无处不在,长镜头带来的视觉冲击力比【波恩的最后通牒】那个凌空跳窗户都震撼。电脑技术的强大除了打斗细节上的精致之外,对于整个摩洛哥海港的大环境还原也是绝对精细,甚至每个超大景深的镜头里,从角色的特写到远景甚至大全景中的一切东西都可以清晰可见,让人目不暇接。绝对不存在背景虚化,你可以看到整个环境里的任何物体。这一点在后来的吊臂车大战中也体现的淋漓尽致。作为压轴的吊车大战,我已经词穷了。作为陪伴我和整整一代人成长的一个漫画人物,丁丁在上世纪八十年代偶然来到了中国,从此给无数人的童年或青春期留下了不可磨灭的痕迹。后来当我在丁丁博物馆看到了全世界几乎所有语言的版本被陈列在一间巨大的房间时,我意识到还有无数的孩子曾经和我一样被这个穿着风衣的小伙子所感动过。
亲,改编不能这样搞,有些可以接受,有些完全是胡搞。大场面里,阿道克船长讲故事,摩洛哥追鸟两段甚好,塔吊大战一般。最受不了的是那些斯皮尔伯格签名式的动作场景。对于原著粉丝来说,唯有前5分钟热泪盈眶:给丁丁画像的埃尔热,还有丁丁家里墙壁上的那些剪报。
斯大叔用他的耐心和能力向天堂里的埃尔热证明了当年将版权给他确实明智的选择。独角兽篇和宝藏篇是整个系列中最受欢迎的,以前也未大屏幕化过。将船长的出场移到这里实在聪明!只不过作为丁丁迷,姐完全不能适应洋葱头的脸变成这样(还有抬头纹),还说一口英音~~~另外动作场面过多让人有点疲劳。
电影视效非常赞,特效一波波目不暇接,让人喘不过气来。童年的美好记忆跃然屏上。CG动画还原了很多当年漫画的感觉,情节上也老少咸宜,风格有些当年【夺宝奇兵】的感觉。开场好似【007】。船战堪比【加勒比海盗】。摩洛哥港口追逐超越【里约大冒险】。每一秒都觉得值回票价!
皮尔伯格流畅的叙事手法,完美的场景切换和强大的摄影技巧!后半段连着三个紧凑宏大的动作场面让人过足了瘾!船长回忆与现实场景的交替,摩纳哥抢夺三张羊皮纸这两段超级精彩!Williames大叔的神配乐又是听觉享受!雪白和船长作为配角好耀眼!
悬疑幽默动作特效大场面,《丁丁历险记》能满足各个年龄段对一部娱乐大片的期待。影片成功找到了动画和真人电影之间的平衡点,在技术仿真的同时保留了漫画式的夸张,为老顽童斯皮尔伯格留下了足够大的空间放肆其想象力和创造力。影片叙事节奏极快,动作戏的细节爆发让人眼花缭乱,值得看3D。
复古老派的故事和讲故事方法沉稳又低调,大量的主观视角运动镜头打造的画面感炫目又有趣。
丁丁造型怎么那么像周黎明?
因为太过熟悉丁丁而对老桥段充满感情,等待斯皮尔伯格将其搬上大荧幕等了太久。巴格赫追逐戏堪称经典,安迪继猩猩凯撒后又完美诠释了阿道克船长,证明表情捕捉的时代已经全面进攻,抢戏当找安迪,养狗当养Snowy。还有最重要的,请选择一家好的3D影厅。
当我们还在打飞机,人家就在开飞机了。2014.2.23成都
果然是永远奔跑不知停歇的丁丁。追逐、打斗、再追逐、再打斗,从头到尾、全片无休。如动画版印第安纳·琼斯,探险与解密,几分钟一个小高潮,虽没突破斯皮以往的套路,却也是高潮满点的商业片。巴格赫的追逐一场最为精彩,回旋翻转、纵横交错、让人眼花缭乱。阿道克船长依然是亮点,凯撒你赢了。
前几天不是还在为安迪赛金斯的凯撒感动嘛,现在他饰演的阿道克船长依旧让人欲罢不能,萌指数几乎感超奶牛、与白雪齐肩了。这次震撼你的可能不再是动作捕捉技术,这次让全世界惊艳的是虚拟摄影机!斯氏擅长的商业历险题材加上彼得大帝的技术支持,【丁丁】的镜头感彻底绝逼了!★★★★
这个故事对于我来说过于简单了,善就是善,恶就是恶,结局不过是善必将战胜恶。摩洛哥争抢赛和真人动画扑捉是亮点,不过也就仅限于此了。我想我已经没办法单纯地为他感到快乐了吧~
@中影 大量运动镜头,流畅而自然.追逐戏紧张刺激更搞笑,海战戏也颇具气势.夺宝奇兵4,加勒比海盗4你们不羞愧吗!!!
什么都不用说 所有人看完都鼓掌的电影
养条好狗,戒烟戒酒。
Snowy的胜利,毋庸置疑的第一主角,养狗当养Snowy
电脑特效做的也太他妈细腻逼真了!多少次恍惚以为自己在看的是一部真人电影!这样真的好么?会不会有一天电脑动画就像猩猩一样取代了人类……
斯皮尔伯格复制《圣战奇兵》的成功经验,包括将亨利.琼斯的“搞笑”与“笨拙”赋予了阿道克,同样抢尽了丁丁(印第安纳)的风头。前戏铺垫很吸引人,转场也流畅自如,亦步亦趋到了该解疑答惑的时刻,却毫无高潮可言。丁丁的眼神也显得很空洞,捕捉帝安迪.瑟金斯的阿道克才是全片灵魂。
3D动画果然不是我的菜。全片看下来最喜欢的是2D渲染的片头。剧情中间回忆传说的那段实在太长了,我坐不住去Les Halles二楼MUJI买拖鞋去了。
纯技术流,无情怀,喜剧动作设计很港片,收尾有些仓促