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剧照
详细剧情
“虎度门”指粤剧里演员出场的台口，跨过虎度门，意味着全身心交予戏。冷剑心（萧芳芳 饰）是一代粤剧名伶，驰骋舞台三十载，粉丝簇拥众多，而今面对丈夫事业失败，想带全家移民澳洲，剑心要面临是否就此离开舞台的抉择。同时剑心也被家务事缠身，女儿竟然谈了个“女朋友”，就算她在台上反串生角，也难以接受这个事实。此时又恰逢剧团新晋小花旦叶玉霜（袁咏仪 饰），剑心看重她的潜质，又目睹她被养父打骂，起了怜惜之心收下她做干女儿，而从加拿大追着前来看望玉霜的小男友阿俊（陈晓东 饰），被证实是剑心当年在南洋的私生子，带出她当年为了舞台放弃抚养儿子的旧事……
告别场演出，台下坐着并不知情的儿子，哽咽着无法上台的冷剑心，终于收下泪水踏出虎度门……
长篇影评
1 ) 虎度门
“虎度门”指粤剧里演员出场的台口， 意指演员们出场的台口。粤剧名伶冷剑心（萧芳芳饰）纵横剧坛三十载，最终也要面对自己人生的虎度门：粤剧已到需要改革的时候，但推行时又困难重重；丈夫事业失败，欲移民澳洲，要剑心离开自己的剧团；十五岁女儿被怀疑有同性恋倾向；挚友兼剧团小生（李子雄饰）暗恋自己；廿二年前在南洋诞下的私儿子（陈晓东饰）竟现出现眼前，还跟剧团新进花旦（袁咏仪饰）谈恋爱
这种市井气的刻画，表现出影片对粤剧和粤剧伶人的态度——把这两者看作百姓之谓百姓之属，草根生出的草根文化。那就是家门口臭豆腐摊般的存在，平凡实在，不用花心思去评判对错或高攀低就，所以眼光和心思也就坦然。
摆在冷剑心面前的一个问题是，一个中年妇女怎样在家庭、事业和感情中取得平衡。《虎度门》既没有羁绊于艺术作品中高不可攀的信念和原则里，也没有悖于人之常情，弄出一些一惊一乍的噱头，让人觉得在做戏。《虎度门》是在平和中说出人生的道理，这是它的独到之处。
2 ) 暑去寒来春复秋
一个人占尽风光之后，不免疲倦地想隐身退去，而另一个人的出现，却让这场告别变得剑拔驽张起来。我说的不是《笑傲江湖》里金盆洗手的刘正风，而是《虎度门》，那个粤剧红伶冷剑心。萧芳芳是我喜欢的为数不多的港产明星之一，人老戏辣，据说还是童星出身，和早已成了纪念画册的陈宝珠是一个时代的人。而那几年，也是袁咏仪的大好时光，凭借《新不了情》、《金枝玉叶》拿了两个影后，原本指望她可以成为第二个张曼玉，一转眼已是过气的了。陈晓东还在唱歌，还在拍电影，刚刚电影频道就在打他与秦海璐主演的《停不了的爱》的广告片，他翻唱的王菲的《我愿意》。只是一线里没有他的名字，归入二线他又是心有不甘的。第一次看到陈晓东，就在《虎度门》里，腼腆，害羞，两只虎牙，心想这个人大概还能演几年弟弟吧。
也许是几部武侠片把萧芳芳培养出了一脸英气，冷剑心这个文武生当，可信度还是颇高的。何况当年的香港娱乐圈，黑白粤语长片的年代，本身就带有梨园的印迹，油彩妆，定型照，黑胶唱片，板着身段，看重的还是亮相两个字。此类题材的电影也看过一些，黄蜀芹的《人·鬼·情》、陈凯歌的《霸王别姬》、宁瀛的《找乐》、高志森的《南海十三郎》，不管是红透半边天的大头牌，还是无名无姓的跑龙套，说的都是卸完妆后的悲喜人生。
冷剑心，一个毅然绝然的名字，只适合孤独地面对一个舞台，孤独地与自己对抗到底。她没有想到就在自己临去时的那一瞥，来了一个马来籍的二帮花旦叶玉霜，带出了那个被弃养多年的私生子。另一边，还有一个关系微妙的龙哥，一个性取向复杂的女儿。她可以是穆桂英，可以是樊梨花，可以是赵子龙，可以是劈山救母的沉香，而眼下的戏码，是要她做一个遗忘多时的女人。这是萧芳芳的戏曲版《女人四十》。
1996年舒琪执导的《虎度门》，像大部分的港片一样，我嗅到了俗常的地域气息。明星阵容，人情伦理，喜剧元素，大团圆结局，都是我们暗中期待的一个美满故事。玉娇龙没有跳下《卧虎藏龙》的悬崖，黎小军等到了《甜蜜蜜》的恋人，如花始终没有解开那枚痴情的《胭脂扣》，《阮玲玉》不曾自杀，她像传说中的梦露一样活在上海一个不知名的弄堂里。不在乎我们世俗的人生应该拥有多么挑剔的胃口，电视机、冰箱、冷气机、木家俱，覆落着我们生活的写实的旧尘灰。原谅我没有坐在马桶上也在翻看一本艳丽的明星杂志，原谅我每个周末必看的一场综艺秀，原谅我至今还忘不了王家卫，原谅我一直不敢在官方履历表的特长爱好一栏，填上：发呆。
我母亲的一个朋友，就是那个剧团的老生，我看过她的《孟丽君》，怎么也不能相信眼前这个唠唠叨叨的老太太，就是台上那个举止方正气派威严的帝王。她与儿子翻了脸，就到我们家来诉苦，于是留她吃饭，再留她看电视。她真的老了，坐在沙发上不一会儿就响起了呼噜。醒着的时候通常都在批评电视上的各色人物，她对所有女人的评价，只有一个词，妖精。主持人是妖精，歌星是妖精，演员也是妖精。她是真的动了气，看不惯眼前的一切，仿佛我们家就是妖气冲天。我知道这是为什么，是我们逼她照见了自己心底过往年代的不堪与落拓。那段时日，我非常痛恨她的到来，故意在她睡着的时候放开音量，她仍然是一板一眼地打鼾，听得出，那是她最拿手的曲目。
每次看到萧芳芳，我都会想到这位老人。看着冷剑心对着镜子，揉红、画眉、勾眼、敷粉、吊眉、贴片、裹扎、插戴，多么希望我们的人生都是一出华彩的折子戏，只拣最完美最重要的来演。丈夫谅解了妻子，母亲认同了女儿，儿子接纳了母亲，虎度门的出将入将，都是伤情过后皆大欢喜的云板与锣鼓。很多年了，自从老人去了杭州之后就再也没有回来了。现在我能记得的，是她带着我穿过挂满戏装的后台甬道，那冰凉的丝线，绣着一朵古艳的牡丹。我听到琴室各种调试乐器的声音，一名青衣遥遥地吊嗓，一双戏靴搁在箱盖上，沾了点灰。我偷偷拉开金红布幔的一角，望着台下数不清的人，突然喊了一声，咿——呀——啊！
3 ) 我的看法
你看她的女儿不是她亲生的，而是小三生了丈夫再领回家，这不是就和陈宝珠的家庭类似吗？
她的戏迷大部分是女的，每天被围得水泄不通，戏迷追着车几条街就为塞礼物给她，这不就是任剑辉，龙剑笙吗？个人认为更像龙剑笙，因为任姐的那个年代戏迷还没有那么开放，只是站在戏院门口等任姐出来说说话而已。这个在仙姐的自传里有提到。
她生了儿子却送给别人养，不敢相认，这不是类似吴君丽吗？不过吴君丽是别人小三，她的儿子是自己养大的，不敢让她儿子认父亲。也是一样的心酸。
爱对奖，这点像任姐。任姐可是十足的财迷呢！
还有她的性格，大大咧咧，调和戏班矛盾，也让我想到任姐，太像了。
说起戏班矛盾，吴大维演的导演竟像唐涤生！也是推动粤剧改革。改革过程中当然有矛盾！只是我们现在没看到记载说当时任白唐改革时戏班有闹啥矛盾，好像是外界批评比较多吧，戏班的人是担心不挣钱了。
萧芳芳和陈宝珠是同个年代的人，她们合作的电影也不少。其实芳姐某种程度上也算任白的徒弟，但她并不是学粤剧出身的，是京剧，也就不难理解为什么是她来养虎度门而不是宝珠姐了。
可惜的却是，早从任姐那个年代开始，女文武生的走红多是演情爱，这里却是武戏。
请问导演你知道任姐虽然武功不错但为何大多演文戏还能如此常青吗？女人，再像男人的女人演武戏都不够Man，但是情爱却能演的很好。女文武生们年轻也是演武戏多，但年纪大了，能参透情爱就要演文戏了，文戏更抓眼球。
4 ) 《霸王别姬》的程蝶衣没死会怎么样？这部电影讲了她的后半生
说到国产电影史上的 最佳影片，大多数影迷都会选《霸王别姬》。这部电影的好，无数的影迷讨论过无数次了，今天不再赘述。
《霸王别姬》讲的是一个悲剧故事，主角程蝶衣是一个戏痴，也是一个情痴，影片的最后，程蝶衣在戏台上自杀，呼应了京剧《霸王别姬》的最后“虞姬自刎”的情节。
今天给大家推荐的电影《虎度门》也讲了一个戏痴的故事，可以看作是《霸王别姬》的续集：如果程蝶衣没死，在往后的岁月里，会是怎么样？
先从这个怪怪的片名“虎度门”说起。
粤剧舞台上演员出入的口子有个专有名词，叫“虎度门”。一入虎度门，你就不再是自己，而是舞台上那个角色。
故事发生在1996年的香港，虽然满街都是DVD和电子游戏机，但依然有一批忠实的粤剧迷。每天晚上，这帮粤剧迷就举着横幅、捧着鲜花，来北角新光戏院看粤剧，风雨无阻。
【北角新光戏院，是香港当时仅存的粤剧戏院】
北角新光戏院有一个台柱子冷剑心，她从小学粤剧，最终闻名全香港，被尊称为“心姐”。心姐擅长反串，她的男装扮相英气逼人，迷倒了大片女粉丝。这点，类似于程蝶衣扮演的花旦。
【冷剑心的男装扮相】
不仅业务能力强，戏演得好，冷剑心情商也特别高，她在戏院内外左右逢源。
散场后，有粉丝拦住她要签名，她有求必应，还提醒粉丝路上注意安全；戏班子里出现争斗，她三言两语就能调和，不管是老演员还是年轻演员，都会给她几分面子。在事业上，冷剑心顺风顺水，登上了杂志封面。
【冷剑心热心地给粉丝签名】
虽然在事业上顺风顺水，但她在生活上并不如意：丈夫要移民去国外让她放下粤剧事业；女儿恋爱了，但对象是个女的。
【冷剑心与丈夫产生了矛盾】
更严重的问题是：20多年不见的私生子突然来见她，而当年抚养这个孩子的好姐妹并不想他们母子相认。为了不拆散这对母子，冷剑心传话给好姐妹：你放心，我不会认回儿子！
【冷剑心继续在台上表演，看着台下20多年不见的儿子，泪流满面】
真应了那句：一入虎度门，你就不再是自己，而是舞台上那个角色，现实生活中的一切都得放下。
冷剑心也走到了自己人生的虎度门：作为妻子，在事业和家庭之间该如何选择？作为母亲，女儿这段不为传统所接受的爱情应该怎么处理？作为名角，戏班子里的小生爱慕她该怎么办？冷剑心保持了很好分寸感。
她与老公促膝长谈，表示会支持他的事业，甚至会赚钱补贴他；如果坚持要去国外，她也愿意去。
【冷剑心与老公和解】
面对女儿的女朋友，她鼓励她们：如果你俩能考上同样的学校，我就祝你们白头到老。而对于暗恋自己的戏班子小生，她保持着很好的距离，两人去山顶喝下午茶，她说得最多的，也只是“要多练功”。
【暗恋心姐的戏班小生】
新的娱乐方式不断普及，粤剧越来越没落，她能做的，就是一如既往地提携后辈人才，既使这个后辈是仇人的徒弟。
【袁咏仪饰演的粤剧新秀叶玉霜，最后成了冷剑心的干女儿】
就这样，辗转腾挪，冷剑心走过了人生中的虎度门。电影在她的告别演出中结束，走出虎度门，她进入了平凡的人生：想想戏本里的悲伤、畅快，渐渐从沉浸里褪去，回到真实的自己。卸了妆，和道具场记化妆们打个招呼，经过菜场买几个小菜，兜一包花生米下酒……
【冷剑心的告别演出】
戏如人生，人生如戏。《虎度门》用细腻平实的镜头，展现了粤剧名伶的人生，饰演冷剑心的萧芳芳凭借在本片中的表演获得金马奖最佳女主角，当时还很年轻的袁咏仪、陈晓东和吴大维，也在本片中奉献了精彩的演技。
如果《霸王别姬》里的程蝶衣活着，他肯定也是个戏痴，为了这门技艺永不放弃；但他一定也很有分寸感，最终也不得不放弃，他一定就是冷剑心的样子——爱戏入痴但也拗不过时代潮流，最终走入平凡的生活。
强烈推荐《虎度门》这部电影。
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5 ) 寻找虎度门
“虎度门”是粤剧里面的术语，意为戏台两侧连接后台的出入口。演员们一过这个“门”，就意味着放下自己，成为了另一个人。它的隐喻即是，作为一个成熟的演员，你得分清楚什么是戏，什么又是生活。我却想到，如果是不那么成熟的演员，比如孩子，他们也会有“虎度门”吗？
萧芳芳自己就是例子：6岁就出道开始演戏成为童星。这颗童星罕见地没有黯淡下去，接下来又陆续经历了少女偶像时代、时尚女星时代，一直到凭《女人四十》成为国际影后达到事业巅峰。在人生的各个阶段都能一直处于舞台的聚光灯下，这样的例子在演艺圈实在是凤毛麟角。
谢霆锋可以算一个，至少到目前为止是成立的。香港民众看着小谢长大，就如同我们现在看着Lucas长大一样。对比谢霆锋小时候和Lucas现在的照片，那复刻一般的眉眼会让人不禁惊叹，原来时间真的可以轮回。
不管是《十月围城》，还是最近的《线人》，曾经那个一脸骄傲的小谢似乎已将锐气消退殆尽，现在反而会有一点怯，有一点衰。每一个男人最终都会成熟，但小谢跟别人不同的是，他的成熟过程被我们看得一清二楚，就像一场长达三十年的快乐男声真人秀。
童星也许一开始不太能分清生活与戏剧的区别，而是凭着本能出演。也正因为分不清，导致了大多数童星只能像流星一样一闪而过。因为一个演员不可能永远都只演自己，如果想要长久地留在舞台上，他们就必须找到自己的虎度门，穿过去，然后成为另外的人。萧芳芳找到了，谢霆锋正在试图开启。而现在风头正健的童星，比如《唐山大地震》中的张子枫，虽然灵气逼人，其未来也只能是个未知数。
《虎度门》中除了萧芳芳，还有那时刚出道不久的袁咏仪。最近，袁咏仪和张智霖的儿子张慕童照片在网上被传，据称长得比Lucas还要可爱。袁咏仪站出来说，儿子很低调，自己也不想他过度曝光。这又让我想起《虎度门》中的一句台词：“在舞台上最安全”。因为对于明星而言，舞台上的行为已经有一套设计好的程序，而现实生活中就没有。讲得更具体一点，舞台上的明星最多只需要面对音响故障和粉丝拥抱，而走下舞台，则一切都不确定。所以要想安全，要么就让自己一直待在上面，要么一开始就不去碰它。张柏芝和袁咏仪两位星妈，对此应该都想得一清二楚了吧。
6 ) 人生如戏，我似戏子
人生是一场表演吗？
以前，我不懂这句话。人生怎么是表演呢？怎么会那么假？怎么能够不是真实的呢？
看过此片，我觉得人生一定程度上，确实可以说是一场演出。
冷剑心，从艺30年，影迷追着签名，演出座无虚席。她付出的代价却是，22年前，为了舞台，将儿子送给了“阿兰”。
“为了演戏，放弃阿俊（儿子的名），你后不后悔”。她说，有时候人生很奇怪，是没有选择的。她说，一切都是舞台给她的，今生无悔。跟她25年的老妈说，“干我们这一行，不全身心投入，怎么会有今天呢？”
其实你我何曾不是冷剑心，一旦我们进入一个“舞台”，扮演一个“角色”，我们也需要忘了自己，甚至为了演好这个角色，需要放弃真我的一些部分。
从心路历程来说，从现实处境看，谁人不在演出？谁逃的掉环境、时代与境遇的大潮？哪个不只是那大潮里面的一朵浪花？
扮演好自己的角色，也许你就是一个“名角”；演不好自己的角色，你将被“舞台”忘却。
然而，在扮演角色的，同时，不要忘了，还有一个真我在。心姐，始终没有忘记自己的孩子，没有把“角色”当成自己（虽然甚似自己，做男人比做女人都美）。
然而，从舞台下来，掌声消退，终是孑然一身回到了真实的生活，做成了真我。
那么，除了角色，除了舞台？什么是真实的人生，生活的本质是什么呢？
也许自己的心才知道？
7 ) 衆星捧月演一齣好戲
生活對誰都不是輕易的。於情，早年在兒子與事業間選擇後者，託孤摯友二十餘年不見；婚後丈夫不忠帶回私生女，不能全無芥蒂卻也視如己出養大成人；另有一班女戲迷傾慕臺上英姿，移情到她本人，算是甜蜜的負擔。於藝，從唱梅香被輕視的歲月熬到如今擔綱正印；人到中年戲沒唱夠卻爲隨夫君移民需要提前退休；戲班裏還需調停年輕導演的粵劇改良與老派大佬間的矛盾。
一句no complaints, i can manage，她一一接招，一一化解。能隨口輕鬆提起當年欺辱過自己的正旦，能三言兩語擺平鬧情緒的天叔，不是太捨得舞臺但也平靜地學着英語準備離開。對戲迷的追捧敷衍周到，對女兒的同性戀情處理得當，唯獨見着親生兒子難保失態，卻也信守諾言不露真相，只傻乎乎地給他買了一堆玩具、全部款式的領帶還有四打內褲。
被誤導說冷劍心原型是任劍輝，所以電影一開場我就巴巴望着等白雪仙出來，可不是重點誤麼。那段曠世的傳奇也許以後能有人拍吧，但虎度門裏是另外的一些感情，沒感天動地到“如可贖兮，人百其身”，卻也足夠動人。按出場順序，以蕭芳芳飾演的冷劍心爲圓心，每一段情誼都美好，每一處互動都精彩。
身邊陪伴照顧自己二十五年的明嫂是助手也是老友，開場的禁酒、塞錢兩場戲道明二人情誼；接着是或許傾慕着她還或許是個GAY的劇團裏的後輩，投其所好地送上臭豆腐，被教訓說就該這樣聽導演話早些來排戲，筆墨精簡地又寫活一個人物；隨後出場的是同樣送來臭豆腐的老公，對狂熱追捧她的戲迷們頗有不滿卻也忍耐應付，雖是個不討喜的中年商人形象，卻不難看出伉儷情深。袁詠儀是從新加坡來求教的正旦演員，她對其則毫無架子地應承指點，尚不知道這姑娘之後會帶出她分別多年的摯友阿蘭，還有一個親生兒子。
準備移民是影片中她正在經歷的第一個事件，在學校學英文一段除了好笑以及李香琴出現演自己這個私人high點以外，有兩個作用：不情願地承認自己已年屆四十，對牛彈琴般地同老外解釋自己的職業。老同新，中同洋的對照之後主要由劇班裏的老師傅天叔和代表戲劇改良的年輕導演之間的矛盾的戲來擔綱，在最終的大團圓結局裏年輕導演學會了恰當地應酬老人，老人家也寬宏地接受了新的洋派的事物。而她自己的問題則是由於老公突然決定不要移民而化解了，中間出了老公瀕臨破產的插曲，襯托在她終於盼到的“中大獎”下差點讓人覺得淒涼了，她大咧咧一句我存的錢夠養全家一輩子就輕鬆化解了。香港電影就是這點好，不用深究地解決矛盾，用嬉笑就能避免問題。
女兒的同性戀情是事件二，她平日管教女兒的方法被老公認爲是過於放任，二人爭吵中道出孩子原來不是親生的隱藏矛盾。到底還是要解決問題，去到酒吧和女兒的戀人JOJO談話，象徵性地說完“你穿裙子會很好看”和“你們都是女孩子怎麼在一起”等傳統對白之後隨隨便便地就被對方說服了，掏出真正的考驗：“我把女兒交付給你，你要是真的愛她就努力考進這所學校，我送你和她一起去澳洲讀書。”這段感情戲支線後來沒狗血奇跡發生也沒就此爛尾，後面還尋個空放進了這對小情人的酒吧道別還有機場送行。
同JOJO的酒吧談話倒是引出了她的第三個問題：對自己性別身份的疑惑——總是作爲一個男人受到歡迎，雖然自我認同爲女性這點沒什麼好懷疑的，但細想想自己大咧咧的性格也不是那種特別“女人”的女人。先是被懷疑說追自己的男人是不是GAY佬，然後被評價“扮回女人好普通”，小靚仔年輕不懂事插完一刀補一刀。不過導演在這個問題上倒是並沒打算深究，搞個笑也就矇混過去了，四十歲的女人在對自己的認識上足以不惑。李子雄飾演的仰慕她的後輩倒是配角裏很出彩的一個，我愛極了他倆道別的一場戲，點題的“虎度門內外戲與真”，他說槐蔭送別，她答六郎罪子，他說十八相送，她回岳母刺字，一來一往四齣戲說明了兩人的關係和分別的態度，末了蕭芳芳抱拳鞠躬，擡起頭他已不見了影蹤。
若說什麼纔是冷劍心見招拆招的生活裏真正的大件事，還是那個被拋棄的兒子。臺上謝幕道一聲今生無悔，兩處眼淚掉得卻也真真切切，只是演了一生的大戲，人都當這流淚也是戲。她說“通常做得啱嘅嘢都係傻傻啲”，平日作風是大智若愚，到兒子面前卻是真的笨拙，因着是港產喜劇的緣故，表現得怎麼過火也不要緊，逛百貨公司一段很是可樂，謝幕演出的幕後拍合影時也是。這故事的好戲都在心姐和阿蘭身上，先一處伏筆借明嫂口既說分別久也道掛念長，蘭登場時半邊屏幕的舊照片勝過萬語千言，賓館裏的兩個榴蓮禮輕情重，最後虎度門口更是藉由明嫂一番話爲心姐道白“呢個世界都冇話邊個對邊個錯嘅”，散場之後由明嫂轉交相冊，蕭芳芳眼淚含着不掉的演技簡直絕讚，萬千心緒交叉着對明嫂玩笑賭咒的“要是今後見不到你點算”，忍住了煽情，保持了全劇一貫的品格。最後的解決是認了袁詠儀當契女，等於拐個彎收了做半子，尾聲裏一張明信片交代了能達成的最好結局。
故事圓融精巧，感情綫豐富且條條動情而不煽情，悲與喜保持動態均衡，表演從老戲骨到年輕演員個個精彩，對白裏的粵劇唱腔和夾生英文這些細節也都到位。向來不喜港產喜劇無厘頭過火的癲狂，包括同有蕭芳芳擔綱的《方世玉》也嫌鬧騰，這一齣虎度門在我迄今看過的喜劇裏頭堪稱巔峯之作了。
『心姐金句』 随时随地“事钉败”，迎接“叉卵住”；人生如抽奖，不抽，便永远没有中奖的机会！
“越艰难的事越要去做，这样才能证明你喜欢一个人…通常做的对的事情，都是需要点傻劲的”萧芳芳太厉害了，那段餐馆流泪戏表演炸裂，那才叫戏啊！心姐金句：“人生如抽奖，不抽，就永远没有中奖的机会”哈哈哈…哪有佣人唱外文歌，哪有明星天天开瓶抽奖…笑中带泪的生活戏剧。“我喜欢唱戏，因为在台上是最安全的…做我们这一行的，只要一走出这虎度门，就会忘了自己，变成另外一个人”
本片风头被萧芳芳抢尽
蕭芳芳在本片中就如同她之前之於《女人四十》一樣，在諧趣與正經之間來去自如，香港女演員中無人能出其右，連吳君如在她面前都得甘拜下風。本片連同次年的《南海十三郎》讓編劇杜國威成為粵劇在香港電影中的最佳寫手。再看新世紀後粵劇擔主線的電影，就只有《魂魄唔齊》了，但已再難風光。
非常非常广东的一部剧。萧芳芳演绝了。我和小白都比较中意那两幕：表演流泪；告别舞台。
儿子觉得阿妈叻，不过是看见阿妈很会哭。
看完这部片子，想了想，其实讲的是”分寸“。心姐是懂分寸的，不管是对待导演和演员的争执，对待女儿的同性恋倾向，对待自己不能相认的儿子，对待喜欢自己的男人，对待丈夫的准备移民和破产，还有对待自己的演艺生涯和生活。人有自我，也有必须扮演的角色。这虎度门何时该走进去，又何时该走出来。
非常衬演员的剧作，小巧精致、层次鲜明，可惜结尾处有点冗长。萧芳芳神级表演，每场“欲哭”和“落泪”都精准至极。香港影展遮幕全黑屏七八次，涉及同性恋的八九分钟都删掉了。
怕一出台你当我做戏，讲真心话你当我流水南音。
“一出台你当我做戏，我讲真心话你当是流水南音”。萧芳芳演粤剧名伶，穿过虎度门登台是做戏，台下的人生，未必就能随心所欲做个真的我——她和为了演艺生涯而放弃的儿子不能相认，要堵暗恋她的男艺人的嘴，和继女也存着隔膜，就连告别舞台移民澳洲的去国伤情，也是她丈夫所主导。但她一生远非悲情所能涵盖，她弥合剧团内矛盾，收养义女袁咏仪，学个英语都能搞活气氛，她是义气、有担当的生活家，辛亏有萧芳芳来演，在儿子面前表演哭、告别演出的谐趣风采都是出色的戏码。其实杜国威的这剧本偏向生活流的松散结构，舒琪的风格也透着学院式的匠气跟寡淡，这样对核心角色的表演要求很高。萧芳芳舞台形象引来的同性追求者，和继女的同性恋人，是一组比照，估计也是舒琪的私人趣味，亲儿子和义女的恋人关系，同样是对应，是她这种不复出现的老艺人的无形遗产
告别场演出，台下坐着并不知情的儿子，哽咽着无法上台的冷剑心，终于收下泪水踏出虎度门
结构松散，人物出现的唐突，矛盾化解的太轻描淡写，基本就是萧芳芳的个人演出。比起霸王别姬，影片格局显小，更市井生活化，她没有程蝶衣那样的人戏不分，既享受舞台也享受人生，这种生活态度我喜欢。名伶何尝不是台上精致装扮，台下柴米油盐，唱戏之高博得喝彩，也会心心念念中奖，面对儿子的泪是戏是真也只有自己知道！
原型是任剑辉，萧芳芳演任剑辉，一代传奇演活另一代传奇。也许有一天也会有人来拍萧芳芳的传奇。
作为母亲给无法相认的儿子“表演”流泪的演员，作为演员看到儿子的相册“表演”不流泪的母亲；生活中无处不在的门，必须一次次上场下场。
冷剑心在台上泪流满面，说今生无悔。
我爱萧芳芳。。。会有萧芳芳的传记片么。。。通常做得对的事都是有些傻劲的。。。在舞台上最安全。。。
踏入虎度门全情投入的是文武生，而影片的着墨点在虎度门外的“女人”——人们说她带妆神气，卸了妆只是普通女人而已，她也说客套话“我的一切都是大戏给予”，但她那双华彩风流的眼睛里总并存着英气和人情味。一点经历，或是关于一个人的种种流传，最终会变成一个舞台，这是中国人的人生如戏。「萧芳芳好，片不好」
出了这道虎度门，到了台上便做完全的另外一个人。再次折服于萧芳芳的演技，自然毫不做作，短短的几句谢幕词都能让人泪眼，冷剑心的性格真觉得就是芳芳姐本人。No complain,I can manage.（杜国威的舞台剧以及他的编剧真是赞！副导演陈果
如细火，要慢炖才入味，似台戏，要词尽才真心。“怕一出台你当我做戏，讲真心话你当我流水南音。”越看到最后，越喜欢这个女戏子的故事。一次母子，戏假泪真。在我心里这是萧芳芳最好的一部戏了，好过《女人四十》。
随时随地“事钉败”(standbys)，迎接“叉卵住”(challenges)！