本人非常幸运的生活在一个和平的年代,战争离我们也十分遥远,有时候在这样安逸的生活中我也会忘记战争的残酷,觉得这样平静的生活是理所应当。
起初我是带着好奇去看手冢治虫老师的作品,因为对二次元感兴趣,也使得我对大家口中的漫画大家十分好奇。
在连续看了《怪医黑杰克》和《多罗罗》之后,我的心情也是十分沉重。和现在的动漫有很大不同,手冢治虫老师的作品中的人物都是充满着复杂的背景和性格的,有时候你可能会感觉自己好像看不懂里面的“纸片人”。
而且很神奇的是看完之后,我会感觉可能在那个充满战争的年代,这些会是真实的事,只是当时没有像黑杰克这样医术达到“神”一般的人。
老师的作品通常都是具有一定神话效果的反战片。我通过上帝视角看《多罗罗》,认为醍醐的做法是非常懦弱的,居然牺牲自己的儿子去换取被挟持的短暂的和平。百鬼丸,他的遭遇也非常让人心疼,也因为他是主角,我更能从他的角度去看待这个世界,他明明什么都没有做错,就让他遭遇那样残忍的事,而且自己的亲人还是帮凶,后面当他想要自己取回自己的身体的时候,那些所谓的亲人除去自己的母亲,还坚决的认为他才是魔神,才是带来灾难的人,而且想再次取走他的性命。
何其残忍!一个领主自己没有能力保护自己的孩子和百姓,而且把希望寄托于外部,未经别人允许擅自牺牲别人,最后还怪他继续活着。
这样虚无缥缈的和平也将注定不会长久,繁荣稳定的生活需要自己去努力争取,幸好我们的祖先深知这一点,也幸好世界上有很多人都深知这一点,自己主动拿起自己的武器,捍卫自己的权利,一步一步走向属于自己的和平,安定,繁荣。
这也让我想起日本在二战结束后,为了发展,向美国求助。也相当于是献祭了自己,最后只能在美国的压迫下得到和平,自己的国土上还留有美国的军队,这样的做法和醍醐也是有异曲同工之妙呢。但是这毕竟不是漫画,“百鬼丸”也没有那么容易的就可以拿回属于自己的东西。
再者,回归普通百姓的视角,战争导致家园都被毁灭了,旱灾导致粮食短缺,亲人死的死,伤的伤。在这时知道,只要牺牲一个人,就可以活下去。而且,反正牺牲的人都被自己的亲人抛弃了和自己也没有很大关系,可能这样对那个人会是有些残忍,但是把一个人的命和一群人的命放在一起衡量,傻子都知道该怎么选,所以,都是因为那个魔神,乖乖把身体献祭出去,不就好了吗?
普通人也更多的会是想考虑自己能不能活下去,而且在那个年代,人们普遍都是愚昧的,而且十分封建,在古时候献祭神明或者鬼怪都是非常普遍的。
这多种矛盾的想法伴随着我看完了这部动漫,最后,我也十分认同百鬼丸和多罗罗的想法,战争也许是很痛苦,但是去惧怕战争,想寄希望于别人去让自己幸福是不对的,自己的幸福只能自己创造,并且带着善意好好做自己。
景王问政于管氏:“杀一人以利天下,可以吗?”
管氏说:“不可以。”
景王问:“为什么呢?”
管氏说:“杀人的应当是法律,不应肆意剥夺任何无辜之人的生命。”
景王问:“杀了他可以挽救一万个人的性命,也不应该做吗?他无辜,一万个人也无辜。一个人的无辜,和一万个人的无辜,谁重呢?”
管氏说:“一样重。”
景王笑。
管氏继续说:“杀戮无辜,有害国法。害国法而不知,却以为行的是理所当然的事,臣私下里为国君担忧。”
景王正色道:“那寡人又该如何处理这样的事情呢?”
管氏说:“是谁要害这一万人,就惩治谁。如果是另外一个人,就招募勇士除掉他;如果是一个团体,就令执法机关敲掉它;如果是天灾,便去抗灾;如果是人祸,便去问责;如果是制度,便去改革。不能因一亿人的贫寒,便杀了许氏和三马,将他们的资财分给众人。这无异于杀鸡取卵,涸泽而渔,会令更多人贫寒,而不会致富。”
看完了…感慨万千。 一出生就被父亲献祭给鬼神,用以换取国运的百鬼丸,从一团会呼吸的烂肉,到遇见“养母”,拖着全身都是义肢的躯体,一点一点找回自己的脸、鼻子、耳朵、嘴巴、双腿、脊椎、双手、眼睛…但也因此打破了父亲与鬼神的约定,所以被认为破坏了整个国家的安宁,所有人都谴责他为什么要这样做,因为这是我的东西。这么简单的道理,可是一旦放到个人牺牲与国运的层面相比,孰轻孰重,所有人都愿意牺牲除了自己之外的其他个体,伪善吗? 二十卷里的三郎太,因为遇到鬼神,吓得抛下了行动不便的母亲,屁滚尿流逃回村里,村民问他那是什么?他转身看见自己背上还挂着半截母亲的手…情绪瞬间崩溃,“胸口那里就像破了一个大洞,怎么也填不满”,而当他看到其他村民也被鬼神吓到失魂落魄无法自持时,竟然释然了,胸口的洞似乎也填上了一些,所以他乐此不疲,不断带人到鬼神面前,直到百鬼丸,居然不像其他人那样逃跑,而是毫不犹豫的冲上去时,终于无法原谅自己,怨念化成了鬼神的一部分,最终被百鬼丸杀死… 其实换个角度看,我们每个人都和百鬼丸差不多吧,一无所有的来到这个世界,一点一点的找回自己,或者在途中迷失,而不管亲生父母还是后来的父母(社会父母或者政治父母),都“救不了你”。不管是鬼神还是世间,都只能独自面对,而只有非常幸运的人,才会找到那个永远都和自己站在一起的多罗罗。
说着“牺牲小我,成全大我”,然而是“牺牲他人,成全自己”,明明自己很自私还把自己说的那么伟大,真的是无耻到极点。
牺牲一个人可以拯救国家,既然如此他们怎么就不牺牲自己啊?如果要牺牲的是自己,他们会无条件的去牺牲自己吗?最可恨的是他们都不问问百鬼丸就要他的命,百鬼丸不愿意了就把他说成是恶魔,这还有理了?
百鬼丸杀鬼神夺身体,他只不过是想亲眼看看这个世界,亲手触摸自己爱的人,本来就是自己的东西,夺回来他有什么错呢?百鬼丸夺取自己的身体明明是件天经地义的事,但他们觉得他这样是天理难容的,用尽手段对百鬼丸进行道德绑架,把他说成是恶魔,要他去死。
鬼神真的保护他们的国家了?还是把他们的国家当成囊中之物?鬼神到底保护了他们什么?其实他们都活在自我欺骗当中,因为自我欺骗的代价是别人的牺牲,所以永远不反省,活的真够“舒服”的。
结尾百鬼丸母亲说“我们一开始就错了,和平要靠自己……”,这个是不是实在没办法了才逼着自己反省啊?那这么多年百鬼丸所受的伤害,所失去的一切又有谁去弥补?
百鬼丸世上最悲惨的男主之一了吧,外人给他的伤害他可以不计较也可以去报复,但自己的亲人给他的伤害又怎么治愈?他一出生他父亲就让鬼神分食他,他弟弟一直想要他的命,唯一心存愧疚的母亲也只是说自己救不了他,还好他没有心,不会感觉到心痛,换作是一个有心的人,如何承受这么多的伤害?
多罗罗是他的唯一“幸运”了吧!
【本文写于全剧第17话播出之后。随着剧情发展,对文字内容进行了少许订正与补充,但主旨完全没有改变。如今全剧已经完结,本文也将停止修订。】
截止至第17话,支配《多罗罗》的三组悲剧性冲突已经逐一展开了。“悲剧(tragedy)”与“悲惨(misery)”不同。“悲惨”只是单纯使人产生强烈怜悯之心的不幸,这种不幸不论从现实还是从道德层面讲,都本应有着直截了当的解决方法(比如《卖火柴的小女孩》,小女孩之死不但没有任何道德上的正当性,并且也本是不难避免的)。“悲剧”则意味着,不幸的根源,因为某些原因而无法消除。悲剧性的冲突,便是于情于理都难以调和的矛盾。正所谓“鱼与熊掌不可兼得”,由于我们无法坦然抛弃处于冲突中的任何一方,我们便没有对这一冲突的完美解决方案。
全剧的第一组悲剧性冲突,产生于这两方之间:一方是感官与感官所认识到的世界,另一方是善与幸福。百鬼丸的设定,基于的前提是笛卡尔式的身心二元论——他最初是个完全没有肉体的灵魂容器,性质类似《钢炼》里的阿尔。但与阿尔不同,百鬼丸生下来就是如此,因此没有对世界的任何感性认识。继而,百鬼丸的心智长期处于低度发展的状态,仅仅能够辨别出什么对自己无害、什么又是对自己的威胁。他的心智发展,依赖于感官的发展;而感官的发展,又依赖于最初仅仅出于自我保护的本能而杀死第一个鬼神(第1话)。这是个既偶然又必然的事件。就此而言,百鬼丸有着鲜明的卢梭自然人特征。
使百鬼丸进一步与卢梭自然人相似的,是他在重获感官的过程中得到与失去的东西。在没有任何感官时,百鬼丸是善的。“善”不意味着百鬼丸会去主动帮助别人,而意味着他不会主动伤害别人,除非自己的生命受到了威胁。他对无害的人、物、甚至小妖怪都抱着完全不理不睬的态度(第2话)。在逐渐获得感官之后,百鬼丸的善恶反而变得暧昧不清了。一方面,和无感官时不同,百鬼丸逐渐学会了欣赏与主动帮助别人;但另一方面,他也逐渐学会了仇恨与主动伤害别人。感官的这一双重后果,在听觉这一感官上表现得尤为突出(第4-6话)。百鬼丸在听力恢复后听到的第一个声音是雨声中的哭声,随后长期被嘈杂的环境惊扰。但也正是听力的恢复,使得他能够听到动人的歌声,从而把他卷入了与人类的美好的情感关系中。而恰恰是这一情感关系,由于遭到他人无端的破坏,使得他最终成为了主动的杀人者。嗅觉也是如此(第7-8话):嗅觉的恢复,使得百鬼丸既能闻到鲜花的香味,也能闻到硫磺的臭味。总之,正如寿海所说(第17话):百鬼丸的躯体越像人,心灵就越有着变成鬼的风险。
这继而带来了更关键、但答案也更暧昧不清的问题:感官的获得,是否有助于百鬼丸的幸福?在没有感官时,百鬼丸无法体会感官带来的美好,可他内心平静,因此也不会陷入痛苦的状态。在获得了感官后,感官带来的美好却是以失去内心平静为代价的——感官的发展带来了心智的发展,百鬼丸最终认识到的,是自己无缘无故遭受的极大不公。于是,到底是不伤害人但心智发展水平极低的百鬼丸更幸福,还是心智得到了发展、却要通过伤害人来夺回本属于自己的正义的百鬼丸更幸福?
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从这个问题发展出来的,便是全剧的第二组悲剧性冲突——多数人的利益与少数人的利益之间的冲突。景光将百鬼丸献祭给鬼神,通过牺牲百鬼丸一人,带来了醍醐全国民众的安宁与富饶。百鬼丸杀死越多的鬼神来夺回自己的身体,就意味着醍醐国全国越进一步迈入灾难。就此而言,百鬼丸的个人利益与醍醐国大众的利益是零和的冲突关系。这是一个标准的电车难题:由于无法二者兼顾,我们被迫在两种利益之间决定孰重孰轻。百鬼丸选择的是自己,因此在离开醍醐国之后开始不遗余力地杀戮鬼神,不顾此举对他人带来的伤害(第15-17话)。他的弟弟多宝丸则选择了醍醐国民众,抛弃了早先纠缠着他的兄弟情与救命恩,积极地捕猎百鬼丸(第10-12话)。两个人的冲突,是这一悲剧性冲突的具象化。
不过,这第二组悲剧性冲突实际并不是很有意思。本剧的立场很明显:利益冲突的双方,可能没有一方在道义上是真正无辜的。第14-15话,鲭目用孤儿喂养鬼神换取丰饶,其国民不但视而不见、甚至伙同其中——这是醍醐国的微缩与极端版。结局实际是各打五十大板:一方面,鲭目及其国民为了自己的利益而作恶,即使他们人数再多,最后都活该自相残杀。另一方面,百鬼丸为自己的利益而无视自己屠戮鬼神对其他人的利益造成的损害,即使其他人再罪恶、人数再少,也无法让他获得道德制高点。第16和18话中的那个养鲨鱼的男子之于百鬼丸,正如鲭目之于景光:只在乎自己的鲨鱼的死活与痛苦,却完全无视被鲨鱼吃掉的人的死活与痛苦。在这方面,甚至在景光与百鬼丸之间,都有着极大的相似之处:景光牺牲百鬼丸,不仅仅为了国家的和平与富饶,也为了*自己*的野心;百鬼丸斩杀鬼神,不仅仅为了反抗不公,也为了夺回*自己*的躯体(这在第20-22话中展现得最为明确)。他们都有着自私的一面。《多罗罗》将对动机的评判置于对后果/利益的考量之上、将对“对错(right/wrong)”的评判置于对“好坏(good/bad)”的考量之上,这些不仅仅否定了边沁式功利主义,还否定了整个后果主义传统。
虽说如此,我们也应该注意到,在剧情发展过半时,出现了多罗罗背后的宝藏地图这一“机械降神(deus ex machina)”式的剧情设计——结果,最后的指向似乎是:多数人与少数人的利益冲突,归根结底要靠财富来解决(如琵琶丸向多罗罗暗示的那样,第13话)。这与其是在解决利益冲突,不如说是在规避利益冲突:当我们在谈大家该怎么分一张饼时,你来告诉大家:为何不一人一张饼?当然,我们可以说,正因为这是个十分突兀的“解决”冲突的方式,它才需要十分突兀地登场,因此,藏宝图恰恰必须是个“机械降神”。这样一来,多数人与少数人之间的利益冲突这一组冲突的悲剧性,就得到了确认:除非靠天赐,否则没有解决方法。不过,编剧似乎并不想在这个问题上以僵局告终。在第23话,多罗罗、醍醐村民、与夫人之间的对话,既确认了这一冲突是无法在现有框架下解决的,又试图指出另一种对这一冲突的处理方式,即:通过民众的独立、而非对武士的依赖,来消弭冲突。这个新提议,在第24话(最终话)中便与藏宝图结合了起来:通过利用这一笔财富,民众得以实现独立。不得不说,这是个令人大失所望的提议。一个原因在于,这个答案与之前的剧情产生了强烈的矛盾:虽然琵琶丸和多罗罗最后的对话的一个明显用意在于表明上述这一提议是新颖的,但是,从对武士的依赖中独立出来,这正是多罗罗父亲的计划,而鼬的背叛本来就已为这一计划执行了死刑(第9话)。第24话未能对多罗罗父亲的失败加以反思,而是依样画葫芦,令人很难不怀疑,醍醐村民们将会重蹈覆辙。
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上述对利益冲突双方各打五十大板态度,带来的是第三组(也是本应更有意思的一组)悲剧性冲突:假定景光与百鬼丸都没有自私的动机,那么上述多数人与少数人之间的利益冲突,就变成了两种正义之间的冲突:正义究竟是由国家规定的、继而限定在一个国家之中的,还是超越国家的?如果是前者,那么百鬼丸就失去了挑战景光的正当性,因为那意味着正义是由景光及醍醐国国民来决定的,国界之外无所谓正义。百鬼丸对景光的挑战,归根结底就将只是利益冲突而已。如果是后者,那么,在乱世之中,国家的存在便是对正义的阻碍,结果景光的统治便失去了正当性:景光仅仅满足于一国内部的和平与富饶,并未试图终结乱世,这就使得醍醐国的和平与富饶本身成为了不正义——毕竟,寄生虫的繁衍,是对整个躯体的损害。困境在于,我们无法彻底拒绝上述两种正义中的任何一种。我们既认为百鬼丸有着正当的理由通过破坏醍醐国来为自己夺回正义,又认为景光有着正当的理由通过阻止百鬼丸来维持醍醐国内的正义。这就变成了安提戈涅式的悲剧。
但可惜,《多罗罗》并没有真正将这一安提戈涅式悲剧的潜质发展开来。两种正义间的冲突,先被简化成了个人与国家之间的冲突,并最终被简化成了一种类似个人权利与国家利益之间的冲突。这等于又向上述第二种悲剧性冲突的方向倒退了一步。这一倒退的好处在于,它可以更好地将第一与第二种冲突结合起来,从而为第二种冲突寻求一个建设性而非批判性或规避性的解决之道。第一种冲突,突出了个人“幸福”的暧昧性。而既然个人“幸福”是暧昧的,那么个人“利益”就也是暧昧的。因此,作为个体的百鬼丸,应该维护的是自己作为一个个体所理应拥有的权利,而不应在乎对自身权利的维护是否会为自己带来利益。恰恰是对利益的考量,使得自己的动机遭到了污染,从而把自己拉到了与国家利益同等的位置,结果失去了自己所能主张的道义——如第二种冲突所示。
可这样一来,第三种冲突的悲剧性就被冲淡了。个人权利与国家利益之间的冲突,百鬼丸的正义主张与景光的权力之间的冲突,不再是悲剧、而仅仅是悲惨而已——因为不论这个冲突看似多么惨烈,最终的解决方式都是早早就已确定的:一方面,百鬼丸是对的,只要他能学会从对自身最狭隘的利益得失的考量中超脱出来(或者说,只要他能意识到,肉体的健全不能以牺牲灵魂的健全为代价)。在第17话与寿海重逢后,百鬼丸也确实逐渐(虽然很曲折地)开始了这一转变,并在第24话中真正做到了这一点(但编剧在这里处理得非常差,因为我们完全不知道为什么百鬼丸突然就决定放下屠刀了)。另一方面,景光是错的,他跨越了个人权利这条道德红线,从而使得他的一切所作所为都在根本上失去了道德基础,即使他看起来为更多的人带来了利益。因此,第24话中百鬼丸对多宝丸的胜利与百鬼丸对景光的“宽恕”(即一种上位者对下位者的容忍),便是丝毫不足为奇的结局(虽然我不太能理解编剧把寿海也一块弄死的用意何在)。
就此而言,《多罗罗》无非还是在为当代法治社会的基本价值背书罢了,冲击力虽大,但创造力不足。在这个话题上,《Legal High》第二季的最后几话要比《多罗罗》明确且布局精心了很多。有些观众以为《Legal High》第二季的冲突在于庸众与真相之间,但没有比这错得更离谱的理解了。古美门律师不在乎真相;他在乎的是,当我们无法确知真相时,始终坚守权利这一个体在法治社会中最后的保护伞——即便在某些个案中放弃坚守权利看似是受害者、社会、乃至被告都想要得到的美好结局(如羽生律师试图实现的那样)。
但就算如此,从思想上讲,和大多数番剧比,《多罗罗》也高出了不止一点半点。更何况,在没有法治的社会里、在不承认权利的神圣性的社会里,多一部《多罗罗》,总要好过少一部《多罗罗》。
看完多罗罗原作以后对动漫总有种说不出的使不上力的感觉,动漫的改编可以说相当大了,但或许正因如此,改编的内容有好有坏,战争的残酷表现不足,人情的表现又渲染过度,越发让人觉得像同人作品。只能说手冢老师太强,从漫画原作来看,百鬼丸找回缺失的身体部件并不是作品的核心,十几年的人生中百鬼丸通过医生的帮助和自己的努力,找到了与这个世界沟通的方式,他并不是一个难沟通的人,和多罗罗的对话一直充满了人情味,真的很喜欢这样的他。但动漫中的百鬼丸是个木偶般的人,人世的十几年却没让他获得多少与人沟通的能力,这是一个很大胆的设想,但它除了带给我类似母爱般的怜悯和同情外,并没有把百鬼丸这个角色的深刻表现出来。 今天看到12集,剧情上的出入更多了,终于到了板门前对决的时候。不得不说,弟弟这个角色在动漫里的戏份被加强了很多,原作里弟弟和哥哥唯一一次正面交锋,哥哥就像杀死平日里冒犯的敌人那样结果了他的生命,之后才知道这就是自己的弟弟。私心来说我很喜欢这段剧情,讽刺意味十足,家庭的矛盾在此时上升到最高点,所谓的因果报应,正式培养的继承人被弃子所杀,醍醐景光已经没有传人。 但动漫里的弟弟不仅增加了剧情,剧组还把救多数还是救少数这个无解的经典问题抛他。问题在于,居然草草让他下了决定?大哥,为了国家,我要杀你!这感觉就跟一个设想很好的小说写烂了一样让人不快,制作组在这个矛盾上想表达的东西太多,夫人跑到前线来自杀谢罪?那一幕看的我有种浓浓的看舞台剧的感觉。 而手冢老师对家庭矛盾的描写仅持续到杀死弟弟这一步,他笔锋一转,百鬼丸斩断了自己的过去,没再寻这些不平和仇恨,而开始思考未来该如何?原作里他对多罗罗说,他将用几十年的时间斩妖除魔,找回自己所有身体,但全找回时他也垂垂老矣。人生看似目标明确,其实却是如此荒诞。没有谁真的被拯救,他的父亲给了自己儿子这样一个人生,48只妖魔,血淋淋的一生。但他选择了接受,并且离开了多罗罗,独自一人去承担这样的一生,需要多大的勇气,看到原作结局的时候,真的很难过。 不过以现在动画的走向来看,想必会给一个不一样的答案吧,剧情上不够完美,我是可以理解的。毕竟动漫原创和由一个明确剧情的漫画做成动画,太不一样了,估计他们也没时间去精修剧情。这部动漫能把多罗罗带进我的视野,让我去看原著,这已经很好了。
神作原著的光环下,仍旧照不亮编剧和制作的平庸,不会编,就照着原著去做每一集,不会场面和动作戏就去参考同名的游戏,软趴趴的动作和毫无内心的刻画,简直浪费期待
无脑打五星的能不能看完再打。崩成什么样了也不知道改改评分,脸不疼吗?本来也觉得这是部优秀的作品所以值得期待,近几集剧情、节奏、作画漏洞百出,实在令人失望,观看体验极差。
小林阿姨的剧本向来改得讨喜,如此残酷的故事硬是添了几笔温柔和悲伤。EP5、EP6,前十二集最佳,但有几集很微妙的划水感。百鬼丸从出生起就注定是个无解的悲剧,而乱世之中多的是这样的残忍。古桥一浩制作过浪客剑心追忆篇,美绪被增加的戏份这是完美复刻了雪代巴之于剑心的意义。PS:铃木梨央并不适合给多罗罗配音。
上面吐槽的...一集捧是因为手冢治虫的原作超棒啊
为了这个专门去看了老版,老版是真好啊。新拍也不错吧,但是看到后面弹幕提醒才发现删了很多血腥画面,顿时不太开心了。真心强烈要求分级。说起来隔壁三味都下架了我这个又续了一年大会员也欲哭无泪
不敢说是一月最强番,但手冢治虫X小林靖子X古桥一浩,50年重启,别废话,就是追
这个世界果然还是看脸的,不然不会第一集就拿回了脸
抖音上看完的,算看完么?
美术,旁白,人设这些加分项都很契合这个题材,让人担心的全在基础。三集勉强,一四集枯燥,二集直接丢人。演出平庸欠缺感染力,不少死人与苦痛竟这么无聊。故事像是把漫画“非24分钟框架”的架子强行往动画里塞,铺垫无力,取舍不知轻重,台词一波波之后高潮次次泄气。日常吹逼靠设定和漫画名声。
你看那少年,人偶一般苍白无神的面孔,杀妖魔时又是那么的跳跃,竟有一丝非人非魔的妖冶来。实名吹这部一月新番!古代,鬼怪,战乱,剑士……这样属性的番剧太少了,有生之年系列啊!!!
吹爆,太好看了,每集好看到24分钟和3分钟一样,给手冢治虫和制作组打👏。ps:不要认为日本的妖怪和魔神都很强,日本文化信奉百万神明,醍醐的愿望在原作里需要48个魔神来完成(48个魔神分一个人吃,和打零工有什么区别),而且魔神在有契约的前提下只能在自己领地上施法,就知道是杂鱼了,杀死魔神之后,系统发放奖励还有延迟,古代通讯不行。看来看去还是正神靠谱,木雕像就像KO魔神大招。因为69版给新版打一星的应该去看脑科。
制作算精良,但是剧情好赶,不少转折是生硬的。弟弟的两次转变莫名其妙,从心疼哥哥突然变成与哥哥水火不容,最后一集前半还叨叨哥哥欠他的,最后突然良心发现把眼睛还给哥哥。结局本以为王后带回财富、国王让人民从此过上幸福生活。但是百鬼丸和多罗罗分别了。最后的镜头整的好像有2季的样子,到底有没有2季呢?
设定很吸引人:因为父亲与鬼神的交易,婴儿出生即被夺去肉体,只剩一丝悠悠生命之火,在各种机缘之下长大成人,开始斩妖除怪。被剥夺的肉体也一点点自己长回来。主线是父亲统治之处的兴衰起伏,辅线便是一集一集打不同的怪,是各自独立的小故事,两条线索都很吸引人。故事的主题离不开因果轮回,宏大深沉,加上战乱时代,民不聊生的种种,人性之恶也被发掘出来,更为此作添上厚重底色。确实是经典佳作。#看久了之后真的会觉得百鬼丸其实挺帅的#
比音乐番都好听。本季的王道预定。
多罗罗的声优明显棒读,不要给我说什么这是小孩配的,既然小孩配的不好就让大人来配啊,我只是看番的,不想了解,只看作品,声优不好很影响观感的。除了这一点,其他都很满意。
主题严肃沉重;设定新奇有趣;氛围古朴,基调阴郁但不乏亮色;剧本结构精巧完整,单元剧和主线并行;叙事紧凑流畅,镜头处理考究,动作和场的转折衔接自然;打斗设计善于利用叙事和细节来控制节奏;道具的使用贯穿故事,前后呼应;人物性格塑造生动自然,情感表达真实细腻,尤其是动作设计极富意味。
日漫宗师的原作,小林靖子的脚本本来就没什么可怀疑的,制作也是水准以上。第一集暂时还看不出什么,不过一月番终于有可以追的了。
虽然我是mappa无脑吹,但这部真的是看了开头就给跪了啊。一集看完打十颗星都不够。另外求别画男硬说女,都这个时代了,搅基已成营收手段,就放过多罗罗吧,他不愿意做女孩。
百鬼丸最惨的不是生来就被偷走身体,而是亲人明明就在身边却都在说「我救不了你」
(9/10)小林靖子终究还是没有手塚治虫本人来得冷酷,很多剧情都作了和谐处理,原作中百鬼丸是亲手斩杀了弟弟,多罗罗在设定上也是魔神,爸爸其实死不悔改,还有卖器官求生存等情节也没有出现……这些向现在观众口味的妥协可以理解,但对看过手塚各部作品的观众它始终少了些什么。本片最大的主题是围绕可不可以为了多数人而牺牲少数人(小林最后给出了个鸡汤答案),事实上在大灾难面前这根本没得选,就得牺牲少数人,可问题是,被牺牲的人那一方,可不可以反抗呢?可以反抗到什么样的程度为止呢?如果不是自愿牺牲,那么反抗被牺牲也就和反抗被强暴没什么两样。