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详细剧情
长篇影评
1 ) 重看，记一些片段
E01
开端。10分钟就把earn的状况讲得清清楚楚。借由darius的胡说八道，渲染出日常的诡异和戏谑。
开头的狗、公车上递三明治的男人、和狗一起走进树林的背影。
E02
一些警局小事。不经意出现的人，制造奇怪的感觉。
E03
earn的一脸忧伤的表情。
E04
“我们现在是朋友了。”
Darius,可爱哦。
E07
前面几集还相对老老实实地在叙事，到了第7集，完全放飞了哈。一个黑人青少年的自我身份认同是35岁的白人可口可乐工程师。
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凑字数草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。草稿。
2 ) BlackLivesMatter
相比水面之上我们经常看到的Trap mv，《亚特兰大》就像我们可见冰山底下的巨大山体，揭开水面底下的山体，才是我们真正需要的实际的内在。《亚特兰大》给我一种冷冷的戏谑的感觉，相比同是讲述黑人音乐题材的《嘻哈帝国》，里面的人物并没有那么光鲜亮丽，情节也并没有那么dramatic，他只是在你不经意的时候猛地点你的穴，猛的点你的要害，是的，Black lives matter。
Childish Gambino，演员，编剧，rapper，comedian，配音演员，作家，音乐制作人。大学毕业于纽约大学剧本写作的Childish Gambino，将他独特的风格融合到了他的影视作品和音乐里，deep thoughts，dark，阴郁。Childish Gambino让我想到了90年代的诗人common，在几乎被匪帮说唱垄断的90年代，common始终坚持以精巧的文学性的方式说唱，成为90年代的一股清流。回到现在，这是一个trap横行的年代，Childish Gambino新专辑惆怅忧郁的风格始终与这个时代炫耀钱毒品女人的潮流不太相符。
说回《亚特兰大》，继承了以往黑人电影所关注的元素——种族歧视，也跟上了时代热点——社交网络即科技的力量、同性恋变性者等，也让我们看到了不同与《嘻哈帝国》中rapper的生存状况——夹缝中企图呼吸一口新鲜空气。看到豆瓣里有很多朋友给本剧贴上了“喜剧”的标签，在令人不经意发笑的背后，仔细回想，我却又说不出话来，我想这才是真正伟大喜剧的意义所在吧。或者我们可以在Childish Gambino的音乐里找到答案。
题外话，我想说，我很不理解国内经常自称N-word和叫别人N-word的朋友，这个词真的很严重，慎用。
3 ) 美国（黑人社区）社会问题
ep6. 穷富人生活的差别（正餐和酒、美发店、出行方式、头发卷直、有无孩子、晚间活动）
"White face"
药检没钱检查，所有人都在吸
ep7. 封神了
ep7. Montague访谈 性别认同问题
跨种族认同：讽刺白人的刻板印象--向警察检举黑人
Swisher Sweets--烟叶太suck，黑人们掏空卷大麻
主持人问paperboi是否Lack of Father
言论自由与歧视
讽刺神秘学
讽刺警察对黑人的无端执法
黑人跨种族者拥有白人的刻板印象生活
跨种族者对跨性别者和同性恋的互相歧视
4 ) 超精彩的年度好剧，竟被我冷落了
第74届美国电影电视金球奖尘埃落定。
猪妹的第一反应就是：
卧槽！漏了部年度好剧没刷！
都怪它剧名太过朴素，被我冷落了。
如今它竟然获得金球奖。。。
怎么也得掘地三尺把它翻出来。
本剧一举获得金球奖音乐/喜剧类最佳电视剧。
而主演康纳德.格洛弗也获得了喜剧类最佳男演员。
唐纳德.格洛弗是位不可多得的天才。
他是《火星救援》里的天才少年。
《废柴联盟》中深受大家喜爱的Troy。
不仅参演的作品吸睛，在欧美时尚圈也虏获了一片芳心。
2012年美国著名男性杂志《GQ》评选他为30岁以下的「最有型男明星」。
他还是个实打实的黑人单口相声演员。
2014年两次获得格莱美奖提名最佳说唱专辑。
这次，他自导自演，主演了这部剧。
首集就拿下了有线台三年来喜剧首播最佳收视率。
美国电影协会（AFI）将之评为2016年度十佳美剧之一。
论一个有才华的导演是多么的逆天！
《亚特兰大》一共只有10集。
每集仅仅24分钟，适合一口气刷完。
这是以黑人说唱为题材的新剧。
说到说唱就不得不提《嘻哈帝国》。
清一色的黑人，个个唱功了得。
华丽的服饰，酷炫的舞台更是亮瞎眼。
作为一部饶舌音乐为主题的美剧，它几乎秒杀了同档期的所有新剧。
成为近十年来最成功的新剧。
看这部剧就好比一场视听盛宴。
但《亚特兰大》的出现。。。
猪妹要转粉了！因为它要好看太多了！
与《嘻哈帝国》不同。
它讲的不是上层人的撕逼大战而是废柴向上爬的故事。
Earn（康纳德.格洛弗）是一个失败者。
白天是一名无人问津的销售员。
晚上女票去约会，他还要照看女儿。
是的，人家女票去约会，自己没钱都不敢哼一句。
想向父母借点儿钱，连门都不让进。
生活潦倒到家。
偶然的机会，他发现了靠说唱音乐在网络上意外走红的表哥。
一下子燃起了他发家致富的希望。
多番周折，他终于赢得了表哥的信任。
成为了表哥名义上的经纪人。
但想要成名并没有那么容易。
Earn还是很穷。
他想让DJ放自己的唱片，然而却拿不出500元的广告费。
关于说唱的本质，表哥解释道——
在ATM机取钱的人，看到我会害怕，所以我必须要说唱。
苦中作乐，这其实就是说唱的本质。
苦中作乐，确实也贴切他的生活。
有点儿名气，但爱装逼，不踏实。
音乐不是他挣钱的方式，贩毒才是。
他经常和另一个哥们Darius一起在吸毒中浑浑噩噩地度过日常。
思考真实生活与街头生活的界限。
Darius是一个神经兮兮的黑人。
但他总会有些独特的人生见解，深受观众喜欢。
比如他会认为黑人压根不懂如何享乐。
我觉得，我们如果把浪费在思考如何不花钱上的时间，用在花钱上，那这时间才花得更值得。
不管怎么说，反正猪妹觉得有道理！
有一次，他去练射击。
就因为他用狗的图片作为枪靶，就遭到了白人的抨击。
用狗的图案简直是对动物的精神虐待。
但Darius的回答也十分有道理。
那我为什么要以人像做枪靶呢？
但尽管他这么说，最终还是被赶了出去。
可以拿人的图案做靶子却不能用狗的。
真是太讽刺了！
尽管社会很现实、残酷。
他们还是挣扎着向梦想继续前行。
这部剧，每集不到三十分钟，却将小人物刻画的十分到位。
三个黑人的处境把美国社会种种乱像暴露于荧屏上。
种族歧视、同性恋、贫富差距、社交、暴力等等问题。
无异于「黑人说唱」版《破产姐妹》。
掩藏的黑色幽默，反讽美国社会问题。
当然，除了这些。
作为一部Hip Hop美剧，配乐也必须是让耳朵高潮的。
每场的开场和结尾，都有一首足以定义剧集总体风格的歌曲。
或是经久不衰或是冷僻小众。
诉说着他们对社会的种种心声。
Chain Gang
Sam Cooke - Soul Heartbreaker
当Earn想当掉自己的手机换取生活费。
Davius提议道——
先用手机换一把军刀。
然后用军刀换一条卡斯罗犬。
接着把这条狗交给农场。
让他生下狗仔，每只可以卖到两千块。
但是要等到九月份，才能拿到钱。
听到这么一番话，Earn说了一段极具讽刺的话。
我是个穷光蛋，没时间去投资。因为穷光蛋都忙着不让自己变得更穷。
现实就是如此，穷人要先解决当下的温饱问题。
表哥想从地下歌手转到地上。
然而人们似乎并不接纳他们。
大多数人认为说唱歌手就是「混蛋」。
他们的标签都是负面的。
纹身、抽麻、唱歌、说脏话、持枪。
粉丝总能轻易地原谅流行歌手却不能理解说唱歌手。
他们更愿意是说唱歌手背的黑锅。
除此之外，这部剧还对LGBT群体接受程度、问题进行了探讨。
影片的标注是喜剧。
但我们不难发现很多被定义为喜剧的影视作品，往往都有着悲情的内核。
主角大多是生活中并不如意的小人物。
他们的现实生活很残酷，活得不易。
但他们也在努力告诉我们：
人生不会一直都风平浪静，也不会一直晴空万里。
只要相信风雨过后总会见阳光就好。
目前第一季十集已经完结。
但我相信未来的第二季，废材们一定会展开逆袭。
所以我要等。
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5 ) 这几乎可以算是今年最好的喜剧了
用一句比较老派的话来说，他是一个影视歌三栖明星，和国内多数“明星”所谓的演而优则唱不同，Donald并非仰仗名气而玩票。我们通常夸人的才华横溢，在他这里可能真的是literally地到处“溢”。
近两年他也是好事不断，除了去年<火星救援>和明年<蜘蛛侠：返校季>中的客串，几天前更是被确定将在Han Solo的个人外传中饰演Lando这个星战的经典角色。
告别了<Community>之后，Donald一直寻求职业生涯的自我实现，他以说唱歌手Childish Gambino的身份在去年发行的专辑<Because the Internet>获得了格莱美的提名。然而他在采访中表示，他对音乐的追求并非他离开<Community>的原因，他一直以来的愿望是有一部真正属于自己的作品，于是<亚特兰大>应运而生，他将尝试以一个存在主义的视角审视rappers这个矛盾化的群体。
亚特兰大的黑人青年Earnest（Donald Glover饰演）生活窘迫，工作不如意，连自己的父母都避而远之。他和前女友Van保持着奇怪的同居关系，勉强维系两人感情的只有抚养女儿Lottie的责任。
Earnest的表兄Alfred以说唱歌手Paper Boi的身份在社交网络上意外走红，这让他看到了希望，主动提出要为这个新晋说唱歌手做经理人。Alfred对这样一个久未谋面的亲戚突然造访并不感冒，对于艺人经纪也是毫无概念。他更倾向和好基友Darius闲适地躺在室外的沙发上，抽着大麻，过着随遇而安的生活。
谁都不知道Earnest为什么从普林斯顿辍学，挥霍了自己的登上人生巅峰的机会，浑浑噩噩一事无成，但他的机智和顽强却从来没被他的不堪境遇掩埋。略施小计，他让电台播放了Paper Boi的单曲，也让这位表亲改变了对他的看法。于是他顺理成章地当上了经理人，三个亚特兰大底层小人物的追梦之旅就此展开。
从题材上来说，这部剧很容易让人想到<嘻哈帝国>，或是多年前同样是泰伦斯•霍华德主演的<川流熙攘>，都是关于嘻哈和奋斗，但显然<亚特兰大>没有那么用力，正如同Paper Boi一行人的工作态度一般，好逸恶劳，小富即安。喜剧的类型定位是原因之一，而更重要的原因是创作者Donald Glover更广的视角和与之匹配的更大的野心。纵观整个第一季，我们不难发现“底层小人物追求嘻哈梦”这样一个premise更像只是这个剧的引子，把我们的视角引向种族歧视，社交媒体，恐同恐变（LGBT）及贫穷循环等社会问题。庞杂的表达和深刻的思考被作者的机智幽默细腻无声地融入剧情中。
如果你像我一样，也是一个热衷于美国文化的闲人，那很可能已经在SNL或Key & Peele里见过太多关于种族的梗。即便如此<亚特兰大>里的种族梗依然会让人耳目一新，没有牵强地“为黑而黑”，高级而让人服气。印象比较深刻的是最后一集Darius强调的“黑人的头号问题”和广受赞誉的第七集里“种族紊乱”的黑人小胖子。
和内容方面一样举重若轻的是本剧的风格，每集开场出片头的方式都是一个极富格调的静态构图，略微调低的饱和度在视觉上营造出一丝空气感，这些都让<亚特兰大>透着一股小清新。文本风格亦是如此，节奏感和连贯性很强，完全不在乎笑点密度，再加上具有象征意义的隐喻和似有若无的超现实主义，都让本剧的档次轻松高过一般的sit-com。讲的是很接地气的话题，却朝着pretentiousness的方向自由飞翔，同时又很好地把握尺度，不装得过头，单是这方面的掌控力已很让人佩服。
除了政治正确的致敬Biggie、Tupac和Mobb Deep，嘲讽Flo-Rida之外，作为一部说唱主题的电影，配乐也必须是一个亮点。每集的开场和结尾，都有一首很有品味，足以定义剧集总体风格的歌曲，或是经久不衰，如Sam Cooke，或是冷僻小众，如Little Beaver等。
Donald Glover的演技让人眼前一亮，其实仔细想来，并非有多了不得，只是对他之前在<Community>里的Troy有一定审美疲劳，<火星救援>里变本加厉，实在是很难欣赏。在这部作品里，Earnest的角色定位可以说依然是一个black nerd，但Donald选择了一种更收敛更老练的演绎方式，让这个角色更讨人喜欢，也容易博得同情。
三个主演里，本人最喜欢的还是饰演Darius的Keith Stanfield，他之前在<Straight Outta Compton>中塑造的Snoop Dogg给人留下了深刻的印象。在这部剧中，他承担了卖傻充愣的重任，基本相当于<宋飞正传>里的Krammer一角。他为了装tough，在毒品交易时把手提箱铐在手腕上；Earnest想卖掉手机维持生计时，他却带着Earnest做了一次令人哭笑不得的远期投资……
其实完全可以以百分百肯定的口气告诉你，这就是今年最好的喜剧。但之所以我说“几乎可以算是”，主要是我还拿不定主意<百年酒馆>到底算不算喜剧。有一点是肯定的，我今年最大的欢笑毫无疑问来自<亚特兰大>。对于第二季也有着很高的期待，希望Donald能在继续迸发才华的同时，不减稚气。
本文首发于「三分熟影评」订阅号：MediumRare
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6 ) 黑人版「破产姐妹」，只看一集就知道是神剧
首发于微信公众号：[君君电影院]，ID：TVwanda
《亚特兰大》
看到简介说这是部以黑人说唱为题材的新剧时，联想到《嘻哈帝国》；
于是无比期待它给我带来又一场音乐盛宴。
看了首集之后，我明白我又一次打脸了——
它的风格与《嘻哈帝国》迥然不同。
但别慌，这部剧出人意料的好看！
它在IMDb评分高达8.7分
烂番茄新鲜度更是100%
很显然，这是一部喜剧。
但它笑点奇特，24分钟一集和容易消化。
它的主题是黑人说唱，更多却是在谈论人生。
你会冷不丁的被灌一碗鸡汤
（这个光头略像奥巴马~）
你也可以探讨边缘人群和LGBT群体
（LGBT是Lesbians、Gays、Bisexuals与Transgender的英文首字母缩略字，即同性恋、双性恋及变性者）
还有恶搞明星
剧中也真实表现了说唱歌手的现状和社会中的矛盾地位：
我抽烟、喝酒、说脏话，枪击他人，但我是个好人……
《亚特兰大》由黑人单口相声演员Donald Glover自导自演，
他是《火星救援》里的天才少年
还是《废柴联盟》中深受大家喜爱的Troy
在《亚特兰大》中，Donald Glover饰演主角Earn，
白天他是一名无人问津的销售员；
晚上妻子出去“约会打工”，他需要自己照顾女儿
到这里你肯定发现他的生活有多潦倒了……
放在咱国家，父母早就啪啪啪打钱过来了；然而——
Earn的父母对他极其冷漠，不仅不给进家门，说话还连讽带刺：
还有亲妈补刀：
你该吃点真正的食物， 而不是只吃糖、饼干， 或者你屎里的其他什么玩意儿……
呕……
总而言之，Earn很落魄，经济上捉襟见肘。
因此他一心想捧红自己表兄弟Alfred，希望事业能一飞冲天。
Alfred是个新晋说唱歌手，由Brian Tyree Henry饰演。
他们二人脱离了家庭，为追求更好的生活而打拼，
并思考着真实生活与街头生活的界限。
但在亚特兰大，想要成名并没有那么容易。
因此Earn还是很穷。
他想让DJ放自己的唱片，甚至拿不出500元的广告费；
他很开心地向人介绍这是他们的歌，被嘲讽傻逼。
他甚至还开枪打了人……
但我想说的是，这部剧真正的主角，并不是他们兄弟，
而是Atlanta（亚特兰大）
这片南方说唱圣地——
发生在这里的事也是美国社会的缩影。
也有人称这是部“黑人说唱”版《破产姐妹》
剧情随处埋伏了黑色幽默，反映着美国社会存在的诸多问题；
而这类社会底层小人物向上爬的设定，更能引起大众的关注。
我们也不难发现：
很多被定义为“喜剧”的影视作品，往往都有着悲情的内核。
譬如卓别林大师所说：
创作喜剧时，其中的悲剧因素往往会激起嘲笑心理。
仔细回想，那些喜剧中的主角，生活大多不如意吧！
他们现实得有些残酷，
但往往是现实，带给我们更多意外。
最终他们也会告诉你：
生活不会一帆风顺，它会给你设置一道又一道的坎；但它也不会一直很糟糕。
恩，这是部励志喜剧。
生活中并非全是玫瑰花，还有刺人的荆棘。
哈哈哈，一股性冷淡的幽默感。果然导演是日本人
公交恶魔预兆之狗，警局世态炎凉；说唱剥削自身苦难，武士刀投资回报；尿布提炼校园毒检，白面小儿怪奇奸笑；电台恶搞文化乱象性转人种转，夜店扁老板街头隐形车；乱入Spike Lee导演的Eyes Wide Shut，Uber司机围剿乱射要不回外套……Ghetto魔幻现实主义，Donald Glover向Dan Harmon偷师不少，厉害
Darius’ motherfuckin h o t man. 两天刷完。独特的幽默感，refreshing（顺便这剧看完我又要经历一段时间的口音被带跑了……
第7集那个心领神会的超长点头，各种讽刺的广告，笑死了
神剧潜质。我黑人电影看得少，看了这个没有套路，笑点很闷骚，励志又不那么鸡汤的小品剧，还真觉得清新。对黑人音乐无感，但我隐隐感觉后面的走位会像硅谷一般蛮奇清
“说起来，你们是我朋友，但也算不上什么朋友。我是说我认识你们，但也不怎么认识你们。”
终于在一部美剧里听到顺耳的国语咯~另外因为第七集而神的。真的好替Review和Nathan心塞
精神上是废柴向上爬的故事，人物塑造细腻，有属于自己的节奏，镜头叙事也很专业，值得一提的是剧中主角聊到中国人随口一句“中国人都是种族歧视”脱口而出，讽刺的是现实中美国种族歧视普遍存在，而歧视华人最狠的就是黑人群体，华人才是底端生物，被AA入学分数打的脸都找不见，所以说Troy这小本写的，啧啧，还挺真实
这部神剧为什么没人看啊！强烈推荐！！爱死这个男主了！神经死了！
paper boi is like a walking meme 🌝
原本以为会和嘻哈帝国差不多，结果是那种清清冷冷的Loser式黑色喜剧，又带着小人物努力出头的积极调调，二十分钟的长度非常合胃口，DG的骨子里还是流着喜剧的血液。
丧中带颓，颓中带痞。抛开black culture，这剧依然能自成一派，神奇男子donald glover aka childish gambino的个人气质全方位渗透。
Atlanta的优秀在于，它不是对于嘻哈黑人文化的跟风模仿或者刻板展示；更没有企图用音乐做噱头来标榜自己。这是关于美好梦想和残酷现实对撞的真实纪录，也是对废柴屌丝一种另类的注解。第七集太有水准，值得大书一笔。正是由于有 Donald这样的新秀存在，让我对喜剧有了更多的信心。
目前看过的最佳喜剧电视剧
讽刺性不错，第七集尤其跳脱。
丧丧的，冷冷的。Donald Glover真招人喜欢。
好想摸一摸Earn的头发
电波字幕组。很妙，有种冷冷的冏感。
基于现实超越庸常，冷眼观周遭，各种不可言说的微妙，对种族文化内外的审视简直绝了。
没沉下心来看就瞎评分，天天刷一集弃有意思吗？imdb上8.8分的好剧，赞一个