无地自容

三星半，半星鼓励导演。

期待不高，当成新人电影去看，制作上有些问题，比如第一场戏音画不同步，音乐好像时常多出一轨，很难全部理解成有意为之，但总体上还比较老练。

原谅那些明显的缺点，去当成一个萍水相逢的人给你东一出西一出地讲他经历的事，其实还是可圈可点的。

质感有一种小成本的土味儿，但表演和拍摄却十分老道，每个人物都呈现得非常自然。但是这部片子总体剧情偏散，是个散文片，而非故事片，没有一以贯之的矛盾，所有的东西都是温吞柔和的，困难没有把人逼死，克服困难也没走上巅峰，一起成长起来的人，境遇不同但没有冷眼鄙夷和狗血的撕逼，说说你说说我说说他，说说今天说说以往，谁也都没说全，什么也没说透。但这就是日常，就是生活。

这种片子很不讨喜，按麦基的故事三角属于小情节，它的看点在于呈现出来的生活的趣味、真实感、质感，在这些方面，导演做得还是不错的，只是这些情节似乎都比较散，没法用常见的故事逻辑串起来，像温泉撒尿这种情节，实在并非必要，但呈现得不错，几个演员都非常真实，其他类似的还有很多。总之，缺点当然很多，但找优点看，依然能够与创作者发生不错的交流。

最后说一句，简介太差，这片子和北漂实在关系不大，绝望之类的词也根本用不着。

关注这部电影，在于两个原因，其一就是片名，《无地自容》让人想起了黑豹那种脍炙人口的名曲，果不其然片中这首歌曲确实出现了。其二就是该片在海外走俏，并先后摘得加尔各答国际电影节（国际B类电影节）“杰出成就奖”和2018马德里亚洲国际电影节“最佳外语片导演奖”等重量级奖项，被评委评为“这才是中国电影该有的面貌”。

好奇之余看了这部将于1月5日公映的电影，颇有感触。这是一部讲兄弟的电影，有朋自远方来，不亦乐乎？说到兄弟，从小到大谁没几个死党啊。男人之间的友情谁人能懂呢？这其中，大学宿舍中的兄弟情义那可真的值得一书。但《无地自容》作为一部青春片，故事主人公年龄设定很微妙。比起大部分青春片执着于高中阶段的懵懂和情窦初开，回忆初恋的纯真，这部片子将主人公在影像中展现的阶段定位在走入社会的多年之后，每个人都几近中年。在京打拼多年的“苞米”，盘下一间饭馆，不料生意惨淡，陷入经营困境。几位老同学前来帮忙，在相聚之时展开回忆，昔日大学生涯历历在目，与今日无边的颓然，拼接成一幅当下和过往的生活图卷。

直面残酷和现实，这是本片特殊的地方。仔细回忆一下，《致青春》跳过了职场艰辛直到每个人都几近中年，《匆匆那年》绝口不提工作恋爱仍是第一。只有这部片子很具体的将青春题材与职场题材进行了嫁接，虽然着墨不多，但仍旧写出了职场的尔虞我诈和明争暗斗。

所以本片关于兄弟青春的角度的最大优势，就是打破了内地青春片模式，乃是当年《那些年我们一起追的女孩》的遗毒，从高中到大学，再到步入社会，我们称之为“三段式”其中这些电影的主题是几乎一致的，用《匆匆那年》的主题曲中的一句话来形容：如果“如果再见不能红着眼，是否还能红着脸。”俗话来形容就是“套模板”，在这个模板之中，不可避免的就是“洒狗血”，张三爱李四，李四爱王五，张三和王五撕逼，多年之后见面缅怀“我们都老了”，这就是狗血。

所以《无地自容》这个兄弟的青春的优势，就是让这部电影在模式上玩了一次跨界的新意，都是青春电影，但并没有模式化，该片的故事有些类似西方美式青春喜剧，如《X计划》或者《猪头逛大街》。一帮当年狐朋狗友的往事，从各种奇葩事件中感受深层的主题，或而缅怀青春，或而追忆兄弟。

这方面做得最好的就是美国独立导演凯文·史密斯，其主要作品如《疯狂店员》、《白烂贱客》、《拍档侦探》等都是这样的故事模式，既具有非常有张力的故事性，也能通过夸张的戏剧情节故事探究美式文化的精髓。这部《无地自容》模式上与上述几部作品不同，但都是通过一起或者几起事件来贯穿主题。以宿舍中几位角色的各自主线为视角，以他们这个做法不算新鲜，但在内地青春片市场上却是极为少见，众所周知，青春片中两大主题情怀与成长在这样的故事中缺少立足点的，但本片是如何完成的呢？

其实在本片几条主线中，时间节点以及事件起因把握的比较准确。几组角色从各自颓然的社会现状，逐步回溯到大学时期前后，有的考研、有的创业、有的则结婚，在这个关键的节点上，校园与社会之间的距离被无限的放大，校园与社会，好比温室与野外之别。这是剧版所不具备的一点，在电影中通过几起事件将临近毕业的学生所遭遇的问题一一的展现出来。

所以该片在叙事手法上，刻意打乱了叙事顺序，种种事件经历了甜蜜之后的温存期之后，校园与社会之间距离所产生的问题开始出现，导致所有人的故事发生了戏剧性的转变，他们各自遭遇的问题从而被转化到相互之间的关系上，从而迎来矛盾的激发。电影后半段的节奏陡然加快，两场约架大戏，拍得跟动作片一样，到头来正是那青春的阵痛，留下满地伤痕。

而为什么说该片没有逃出青春电影的桎梏呢？本意上还在于对青春时代缅怀，这一点还是国内大多数青春电影所沿袭的内涵。

电影的主线故事彼此独立又相互交织，在开场设立一个故事目标任务，以主线内容来烘托气氛，最后完成主题的深化，比如《猪头逛大街》，目标任务就是买汉堡，主体内容是从家到汉堡店沿途的遭遇，主题是美式青春的夸张演绎。本片也是如此，目标任务就是主角惨淡经营的饭店，主体内容是从毕业后到毕业之前，通过对比让几位主角的所经历的是非和情感波折得到放大，主题依然是激昂的青春。

不过《无地自容》的服务意识还是很强烈，明白大众究竟想看什么，留下了一个观众想看到的结尾，兄弟们奔向远方的场面，意境幽远。殊不知，现实中哪有这般简单乌托邦，而他们的奔跑，不过也是约架失败后，四兄弟被对方一个人吓跑的囧样。电影终究是电影，但贯穿次元墙的则是，当我们在奔前程的道路渐行渐远时，还好兄弟之情不会随着距离的增加而淡化。

在内地文艺片领域，越来越多的作品不再那么朴素平实，创作者逐渐开始加入了一些“手法”和“技巧”。随之带给观影者们所谓的感动，也不再那么自然、真诚，像是为了文艺而文艺。但在国外获得多个奖项的低成本文艺片《无地自容》，却以平和的叙事和温暖的力量，给内地文艺片带来了一个新的风向……

《无地自容》的人物、故事、精神内核，看似不复杂，却也有点儿烧脑，就像你、我、他的身边发生的实实在在、不可预知的事……大学时代、毕业北漂、事业迷茫、偶尔相聚。可以说，影片的叙事非常平实，却映射出许多北漂正在感受着的无奈、挣扎与希冀。

值得一提的是在2018年上半年的时候，《无地自容》参加了各大洲多个国际电影节，成绩斐然，获得了多个奖项，诸如加尔各答国际电影节（国际B类电影节）“杰出成就奖”和2018马德里亚洲国际电影节“最佳外语片导演奖”等重量级奖项，可谓是“烧脑小神作横扫各大洲国际电影节”。而且，在某国际电影节上，国外专业电影媒体还给予了《无地自容》极高的评价，“影片的叙事风格和质朴无华令人印象至深。”不仅是媒体，电影节评委对这部来自中国的低成本文艺片同样很喜欢，有评委看片后兴奋地说道：“这才是中国电影该有的面貌。”

在看《无地自容》时，我倒觉得影片是2020年电影最该有的面貌。怎么说呢？影片开头就特别的“应景”——主人公之一的“苞米”刚盘下饭馆不久，就面临经营压力准备再把饭馆兑出去……今年疫情期间，不知多少饭馆在经历着“苞米”的窘境，有的甚至都来不及“兑店”。

“苞米”的大学同学小屹，事业同样不顺，某次求职还遭遇过“就业地域歧视”；另一位大学同学是风流倜傥、三人中的“幽默担当”徐峰，看似顺风顺水的他却也经历了郎才女貌、闪婚、闪离的伤心婚姻之旅。但小屹和徐峰不忘同学情，一直在帮着“苞米”渡过难关。

影片以“苞米”、徐峰、小屹的艰难北漂生活为主，同时导演也把视角闪回到他们的青葱大学岁月，用过去与现实的对照，让观影者得到了难得的共鸣和对未来的思考。其中，最打动人的就是这几位大学同学在面临各自的困境时，互相帮衬的那种情谊。而每个人的心怀美好，坚韧、善良地面对现实生活的态度，同样感动着大银幕外的观影者。

当然，也有人把《无地自容》归结为一部“很二的电影”。因为影片的上映日期为2021年1月5日，是农历冬月22 ，恰逢星期二，加起来一共三个2。这还不算完，影片中“苞米”、徐峰、小屹三个够二同学，从青年向中年迈进的过程中，特别是大学期间，干了许多“很二的事”。这样一来，《无地自容》可谓是二上加二。

一部获得多个国际电影节奖项的“够二电影”，想必会触动很多网友的兴趣点。其实，我特别喜欢《无地自容》电影海报上的宣传语：所有平庸的生命，都曾有过热血年华。所以，不妨在很二的日子，去电影院看看曾经很二的自己吧。

这是一个忧伤的故事，让看的人忧伤的故事！

讲的就是几个大学生青春过后到了油腻生活的时候被现实逼迫的无奈。

导演和编剧应该是想表现出青春疼痛和社会阴暗，几个主角却在这阴暗中保持着一股清明，却又在现实中不得不挣扎的一种想要宣扬正能量，却转头发现其实上学的时候有鸡毛正能量的故事。

无非就是喝酒打架抽烟，泡妞吹牛刷鞭。

我估计导演和编剧在拍完以后肯定高潮了，感觉自己拍出来的东西绝对是小成本制作中的一匹黑马，

但是现实却是，无病呻吟，莫名其妙，花一千块钱到抖音上找个影视剪辑的号，也不至于剪成这样……

很多电影会双线穿插，情节紧凑的让人有一种紧迫感，甚至有窒息的感觉，甚至有些高明的导演会多线穿插，齐头并进，又互相联系。

而这一位导演，玩双线穿插，过去的大学青春，和现在社会中的挣扎。

但是玩了一会儿以后，又改了注意，开始玩多线，社会挣扎中 七八个主角的多线起头并进。

你开饭馆，我开旅行社，你在高楼中当白领，我他妈在考研，还有几个没有出现过的跟班，忽然间发达了……

我旅行社去你饭店白吃白喝，为的就是人气， 好转让店，有个夫妻来了，我又心软了，不转让了，然后忽然间好人好报，一个光头社会大哥来了，给了转让费……

这情节脚指头都写不出来吧！

你旅行社开了，五台山真灵，你他妈都不去拜佛，肯定不行，结果果然出事儿了，北京大雨，人走不了了！

我感觉导演为了模仿疯狂石头的紧凑情节，硬是把考研男的老婆和旅游扯上了……

然后莫名其妙的有一对儿去了加拿大……

然后就是聚会，聚会， 聚会，吹牛逼，吹牛逼，吹牛逼……

最后把老师请来了，然后一起吹牛逼……

什么东西……一堆狗屎……

“人潮人海中有你有我，相遇相识相互琢磨，人潮人海中是你是我，装作正派面带笑容……”时间回到1991年，黑豹乐队的歌曲《无地自容》横空出世，在窦唯独特魅力的加持下，横扫整个摇滚界，成为中国摇滚的代表作之一，至今还为无数人所欣赏和传唱。时过境迁，三十年后的当下，一部同名电影也来到影院与观众见面，而这部电影并不歌曲《无地自容》的电影版，而是一部极具生活气息和现实意味的作品。影片将几位主人公的经历和遭遇，穿插于人生的各个阶段，透过他们的成功与失败、挫折与艰难，讲述了一个发人深省又令人泪目的故事。

《无地自容》的主人公是几位大学生，他们同处一间宿舍，称得上是志趣相投的死党，毕业后都投入到时代的洪流之中，梦想着用自己的双手开创一片天地，而现实却给他们开了一个大大的玩笑，从工作不顺到事业受挫，每个人都被禁锢在现实的逆境里，套上了沉重的枷锁，令他们难以适从，从而陷入迷茫、无助、彷徨、困惑的境地，而他们的心中依旧保持着对生活的向往和热爱，依旧对未来充满期待，依旧不肯向失败低头……

面对着当下这个高速发展的社会，片中的主人公都在努力的打拼，想方设法证明自己，他们所从事的工作也是五花八门，从饭馆老板到带队导游，从公司职员到移民人士，不管从事何种工作，哪怕身在异国他乡，他们无不面临着生存的压力、工作的烦恼以及对未来的迷茫，无不在现实的困顿之中茫然失措，哪怕被失败折磨的遍体鳞伤，也不忘初衷坦然面对。

饭馆老板看似风光，实则不然，饭馆早已经营不下去，员工怨声载道，随时面临着被转包的命运，即使倾尽全力也无法自救只能苦苦支撑；导游的工作看似轻松，谁料一次不可抗力的天气因素，使得整个活动完全告吹，自己还往里搭了不少钱；普通求职者上有老下有小，本就举步维艰，还被公司辞退，面临着求职无门的困境；而移民人士看似成功，可身在异国他乡，满眼望去都是孤独与不适，骨子里又舍不得这群曾经的好兄弟。从起初的意气风发到随后的不知所措，从后来的举步维艰到现在的无地自容，每个人都被困在现实的迷宫里动弹不得，深陷生活的泥潭无法自保，成年人的世界从来没有容易二字，这也是影片隐藏的真正含义。

影片的故事辗转于人生的不同阶段，从风华正茂的学生时代到毕业后的依依不舍与惜别，从独自面对社会闯荡一番到成家立业后遭遇新的困难，失败、忧愁、烦恼总是如影随形，令人不解又难以适从。影片也在告诉观众，理想很丰满，现实很骨感，学生时代可以随意做梦，梦想着将来的林林总总，但梦终有醒来的一天，归根结底还是要脚踏实地面对现实。

《无地自容》虽是一部中小成本影片，但直面人生不同阶段的主题，几位主人公苦中作乐、笑对人生的故事还是很令人称道。影片采用偏写实的表现手法，直面人生不同年龄、不同阶段的种种困顿，既在意料之外又在情理之中，很是值得一看。片中主人公并没有主角光环，而是与我们身边的普通人一样，在梦想与现实的交火中逐渐看清了自己，逐渐认清了现实也成长了起来，在他们的身上也能看到我们过去的影子。《无地自容》曾先后在多个国际电影节大放异彩，广受国外媒体的好评，摘得加尔各答国际电影节“杰出成就奖”和2018马德里亚洲国际电影节“最佳外语片导演奖”等重量级奖项。这样一部直面现实的影片，已然来到我们身边，不妨走进影院，去一睹它的真容。

全片最有灵气的一句台词我认为是开始时候的一句“买点粉丝吧”

我觉得有点黑色幽默有点无奈。但是很贴切。不过声明，我不是买来的粉丝，我是路过。

这个片子怎么说呢，如果导演是拿它来怀念自己青春岁月的话，我觉着没毛病。但是如果作为一部电影来说的话，你这故事有什么看点呢？有什么戏剧冲突？故事高潮在哪？为什么别人要花一个多小时看这个？老实说我自己是随机看到的这部，过程中我不停追问自己“我他妈在干啥，这电影在弄啥嘞，我我到底在干啥？”

我想说我特别敬佩小成本电影制作者，那也是有梦想的团队经过日日夜夜的努力搞出来的，但是本片这些个松松垮垮的片段，我觉得根本就是些没怎么经过打磨过的故事素材，我甚至觉得叫故事都有点不合适，因为基本的起承转合都没，想到谁说谁，想怎么来怎么来，叙事很乏味，像是日常录像。不用1.5倍速或者2倍速很难坚持下来。 但是我还是看完了。并且我以后还要多看这种片子，也是鞭策自己不要放弃努力，世界上总有更矬的剧本都搞出来了。同时还想说，这片的导演编剧制作团队，你们如果能承受啥都不是的人对你们作品的批评，你们未来一定能拍出更好的作品，粗糙只是技术层面，我觉得你们拍电影的态度还是非常端正的。现在很多洗钱的垃圾胡搞的所谓大制作电影，那些才是真的垃圾。