正是有了15年的跨度,我把2003年的金熊奖影片《尘世之间》和2017年的金棕榈奖影片《方形》(又译《自由广场》)看成是一部在后殖民主义思潮背景下,纪录欧洲精英文化流嬗和解构主题的上下集电影。如果再结合当前特朗普保守派价值观指引下美国优先的国策,这种现实的引申正好是正在发生的第三部续集,只不过,美国超前了欧洲一步。
这三集电影,完整地呈现一条基督教原教旨主义在“911”以后从审思、赎罪、包容、接纳到再次自我怀疑直到自我更甦的清晰脉络。所谓的美国优先,毋宁说西方优先,彻底的说就是基督教血统的白人优先。但“白人优先”太有违政治正确,所以,特朗普的说法仅止步于“美国优先”。而欧洲,针对资产阶级的价值困惑、中西亚移民、社会穆斯林化等困境,精英阶层还没有把《自由广场》里的自嘲和揶揄沉淀为具体的文化对策和政治主张,也就是说,还陷在政治正确的道德优越感中,还在犹豫是否应表达基督教血统的优先。优先于谁?当然是泛东方,当然是十几年前从阿富汗开始蔓延到现在的叙利亚难民,当然是《尘世之间》里从白沙瓦偷渡到伦敦的主角儿贾马他们……
而在当时,作为正在反思阿富汗战争的必要性和正义性的欧洲精英中的一员,导演温特伯顿在拿到金熊奖后感叹:“这个奖应该属于白沙瓦地区的100万难民,希望那些仍在面临两难抉择——是继续忍受痛苦,还是冒着生命危险逃难的人们,都能创造一个崭新的生活。”
主流文化界如柏林电影节评委会,果断地给予温特伯顿的反思以积极的评价。这部电影,只是当时欧洲公民社会审视和反思由欧洲主导的各种殖民、侵略活动对其他文明的冒犯,承担遗留的历史责任,转而成为包容、多元、接纳的文明与政治主体的一个文化注脚。《尘世之间》获奖前后,默克尔上台执政,曾经产生纳粹、最排外自认血统最高贵的二战元凶德国成了移民政策最宽容的国家。
正是有了类似《尘世之间》这样的文化样版,欧洲依然赢得了基督教原教旨主义意义上的道德优势和价值优越。但是,这种优势和优越历经十五年后,却成了《自由广场》里上流社会被嘲笑和解构的主体。
我们可以想象,《尘世之间》那个偷渡成功的白沙瓦少年贾马,生下了《自由广场》里那个不停纠缠克里斯蒂安的黑发少年,只因克里斯蒂安写了一封并不特别针对黑发少年的讨要被盗手机的信,黑发少年觉得自己被怀疑成小偷,便不依不饶地深夜跑到克里斯蒂安家里,要克里斯蒂安道歉:“一定要道歉,不然就搞事儿。”
欧洲正在被搞事儿。
克里斯蒂安不得不道歉。
历史,划了一个谐谑而尴尬的弧线。
回到《尘世之间》里温特伯顿对白人社会的发问,欧洲,是动乱和灾难的中东要重新扎下的根吗?正如特朗普把驻以色列大使馆迁到耶路撒冷,那么耶路撒冷,是基督教信仰要重新扎下的根吗?
故事剧情:一个十六岁的阿富汗男孩贾马尔出生在巴基斯坦白沙地区的难民集中营,从小父母双亡,他表兄恩雅塔的父亲花了20000美金想自己的儿子去伦敦过幸福的生活。这时会讲一点英语的贾马尔就恰好成为陪同恩雅塔去伦敦申请避难的同伴。于是,两人就带着梦想和渴求上路了。从巴基斯坦到伊朗,途中流窜坐着各种小巴士,找到蛇头的人换上伊朗人的衣服,煞有介事的学伊朗人讲话,以祈求不被人发现。然后不幸的是,最后还是被伊朗当局发现,遣送回到巴基斯坦。于是他们换了一种方式,取道伊朗藏身于各种车辆,翻越雪山到达亚欧大陆桥-土耳其。在土耳其后,他们开始在工厂打工赚取路费,随后又被偷渡者装入密封的柜货箱。货轮在驶向地中海的途中,一个个人都纷纷死去,贾马尔的表兄因为氧气不足,死在了柜货箱中。到达意大利的时候,只有一个两三岁的伊朗小孩和贾马尔活下来了。到达后贾马尔通过卖小饰品和偶尔偷东西维持生活,最后经由法国坐上了去伦敦的船,经过英吉利海峡,到达了伦敦。2001年8月9日贾马尔的难民申请被拒,但他获得了特殊居住权利,但他必须在十八岁生日的当天回到巴基斯坦。 影评: 我不经常关注英国电影,在我的刻板印象中英国电影多半是黑色幽默,这种喜剧效果符合英国的大多喜剧。也体现在这电影中,贾马尔在逃亡的过程不断和身边的同伴讲笑话,他问自己的表兄,墙上的歌如何而来?表哥一脸茫然,于是他开始解释到,这个歌词是吵架的夫妻即兴创作的,一边扔勺子,一边扔锅,产生的声音乒乒乓乓,就成了音乐。类似的还有当他在意大利的时候。可能对于这种政治逃难的背景,让人很难感到一丝快乐,但贾马尔自身的美好大大超越了本身的苦难。世间没有完美无缺的文章,当然也不存在彻头彻尾的绝望。 让我印象深刻的还有,踢足球这个场景。在巴基斯坦的集中营,没有任何娱乐,可能最简单的快乐就是和伙伴踢足球。这体现了自身对世界的单纯美好,尽管贾马尔没有获得长期的难民避难资格,但他能在伦敦获得一个美好的成长经历。战争让阿富汗成了地狱,让伦敦成为天堂。但我想,内心的快乐美好是不可剥夺的,这是不管生活在哪都无法改变的,漂泊在陌生的地方,未必就比自己熟悉的地方好,好过了物质好过了环境,好不过熟悉的感情。愿贾马尔一直这样美好下去,尽管这世界不够美好。愿被世界温柔相待,如果没有,我便拥抱这世界。
很敬佩能拍出如此主题的导演,强烈的人本主义底层关怀。听说这片子原本叫做Silk Road,丝路也成了难民少年Jamal的流亡之路,始于巴基斯坦的阿富汗难民营,途径伊朗土耳其意大利法国最终抵达伦敦,同行的表哥not in this world,而抵达终点的Jamal何尝又不是缺席人世间的异乡客,结尾的真实背景加大震撼
纪录片风格带领我们一起从巴基斯坦偷渡到伦敦,这几万公里路的颠簸都是为了前方未来的光明。紧凑的节奏扣人心弦,对欧洲难民的境遇,导演并未表明自己的立场,却在不经意间带给观众不安与理性的思考~
更好的生活,代价是背井离乡,失去一切,而不知哪一天又重回地狱。
2003年柏林金熊奖电影,讲述了居住在白沙瓦难民营的阿富汗小男孩为了生活穿越伊朗土耳其法国偷渡到伦敦的故事。真实难民主演,DV拍摄,纪录片风格。如果剥离种族、地域、语言和信仰等所有因素:人性总是人性,人活着总要有希望支撑自己,哪怕是一个素未生平的地方。
片末字卡說,演完這部電影後,賈馬真的就偷渡去英國——真實與虛構的距離有多近?賈馬後來真的被英國政府遣返了嗎?不得而知。然而,偷渡客的悲歌仍在世界各地持續上演,是無庸置疑的。全文:http://hou26.org/zeta/children05.htm#t
这样的题材用公路片的方式来呈现,真是奇特又自然,相较于另外那些的而言,可以很容易的将视线放在路过的风景上,无论是荒凉的山群还是发达都市里的餐厅。我感觉是因为影片题材天然的悲剧性而带来的情感带入,也是得益于导演的拍摄手法。故事上,战乱之地,尽管不乏人与人之间匆匆忙忙的温度,但无法预测的炮火,驱赶着当地人的逃离,目的地是欧洲繁华之都的伦敦。但即便历经生死的折磨后,得到的也还只是个难民的身份。始终暗黄的色调,配乐里使用的长调似乎一直在强调这片土地上反复的悲痛。纪录片样的跟随镜头,根据情节的变化而显得欢动、沉默、疲劳、恐惧和无奈,这样把人物的情绪放在最主位的拍摄,能让观众很方便的进入那样的情绪里去感受这段路程。
别人选片放片,以为是纪录片一直在想怎么拍到的。后来才发现是剧情片,没有渲染,连表哥死了都没有给一个更长的镜头。非常聪明的拍法。沉重、残酷。
已无需用手法 节奏等等的标准来对他进行考量 有着直达人心的力量
成亦配乐;败亦配乐。由真实改来的片子,总难免在纪录和渲染之间失衡。再加上西方看东方一贯的有色,哪来那么多莫名其妙悲怆的人文主义关怀?去他们母亲的。。。残忍得好象小孩子给被自己(哥哥)亲手掐死的蚂蚁白描遗像一样。柏林不是世界的柏林。
为了生存的伟大旅行就是偷渡!
他不幸拥有一个如此苦难的世界,战争带给儿童的,不仅仅是悲惨的经历,更是一生挥之不去的梦魇
drama-docu
I really hate Documentary film even my fav director shot that.
纪录片形式拍了个阿富汗少年偷渡去美国的故事 从一片黄色沙漠到五光十色的伦敦 期间经历了被遣回 死亡
半记录性质的片子 讲的是阿富汗的白沙瓦的一个16岁的孩子从巴基斯坦偷渡到英国的事情 过程还算基本真实 但好像不够深刻 可能很多人 不太喜欢
想到另一部有关偷渡题材的电影《金壁辉煌》(十分喜爱),都是举重若轻。《尘世之间》几乎就是讲述一个完整的偷渡过程,如果不把它拍得惊心动魄,恐怕很多导演都不感兴趣,因为它太“简单”了,但正是“流水帐”的处理让它无限逼近真实,而且总能在关键时刻巧妙地勾起观者的紧张情绪。
追求幸福舒适如此艰难。悲剧性大情节到来前,完全没察觉到是非纪实影片。新闻性质的写实镜头一路追随像是依依不舍的象征物,与人物若即若离,有着无法触及的隔绝。真的不知道是怎样跟拍的。冲突不曾登峰造极,苦难总如影随形,人物行动直接传达心情。在语言不通的时候,情绪却无障碍流动。很压抑。
全是真实难民演出,男主角演完电影后也真的变成了难民,对欧洲的难民问题,导演并没有去直接表现,而是就认真拍摄一部难民逃亡的旅程,纪录片拍摄,个别地方有些炫技,但对各个国家特点的展现还是让人印象深刻。
食物的本质是面粉非蛋糕,行走的样子是风尘非马路。只有双手沾过泥土,抬头看过星空,你才会不被世界的任何一个面具欺骗。少数人付出生命前进的距离不过是大多数人一个梦醒来的时间。全片90分钟,对话讲解都很少。16岁少年的一句he is not in this world,忽然点亮了片名in this world。中文名翻译得好,尘世之间,确实尘土在前、世道在后。
一部看起来真实、感人的伪纪录片。唯一美中不足的是偷渡部分不如《非法入境》里来的真实。再次引用夏明的话“如果有一天,中国变得像津巴布韦了,无论是在贫困中还是逆境下,中国人都有歌声和音乐;无论是身处庙堂还是落魄江湖,中国人都有上帝和信仰,那中国人就走完了荆棘路,踏上了红地毯。”