花为媒

这部剧真是人美、词美、衣服美、风景美、唱腔美、结局也美的经典之作。

李月娥跟张五可放一起，根本分不出来谁是谁，哪个更好看？

剧中的五可，活泼灵动，人美傲娇，心思单纯，大小姐脾气。月娥大家闺秀，羞羞答答，循规蹈矩，俩人成为妯娌。

这部剧有很多经典的片段，张五可在镜中自言自语、在院中跟阮妈报花名，在洞房内跟月娥赌气理论，我最喜欢的就是五可在院中跟阮妈指桑骂槐骂王俊卿的一段，骂人都不带脏字啊。

别看五可在戏里面叫阮妈，你们能想到赵丽蓉比新凤霞还小一岁吗！他们都是上世纪20年的人，一辈子的老搭档了，九十年代还一起上过春晚，只是那时的录像条件不好，可以找到的资料不多了。

某网站电影的排名，完全是网站小编在作祟，比如—— 《花为媒》，打分是9.1，却根本没有进入top250。

谢晋的《高山下的花环》9.3分，《芙蓉镇》9.2分，香港导演高志森的《南海十三郎》9.3分，苏联的《战争与和平》9.1分，被电影圈内的人士作为教学电影的《小城之春》，8.6分，也没有进入top250。而现在第250名的打分只有8.3分。 某网站的排名，混乱得无法解释！ 第四名，阿甘正传，9.4分；第五名，美丽心灵，9.5分 第七名，千与千寻，9.3分；第八名，辛德勒的名单，9.4分 ——都是分数低的排在分数高的前面。 最滑稽的是，《大闹天宫》9.3分，却排在8.8分的《沉默的羔羊》后面。 还有一些非常好的影片，某网站的打分明显偏低。比如，《卧虎藏龙》只有8.0分。 钟楚红，钟镇涛主演的《相见好》，某网站的打分只有6.8，却是恋爱婚姻的教学片。导演冼杞然，非常优秀的香港电影导演，99%的大陆影迷根本就不知道。

某网站，一直是对标IMDB，为什么在打分与排名上却不模仿呢？——打分的人数，打分者在网站注册的时间，打分者评价分数的公正程度，都可以通过算法来影响最后的得分，最后通过分数决定排名，这在技术上是没有任何问题的。

某网站，在最不需要特色的方面，建立了莫名其妙的特色，造成混乱，既自作聪明，又自废武功，还可能自掘坟墓。

華為媒，即以花爲媒約。劇中三對父母都以子女婚姻爲大事，慎之又慎。兩對年青人王俊卿和其表姊李月娥，私定終身，無奈李家父親大人不同意。掀起一陣心頭恨，李月娥愁苦，王俊卿哀婉成疾。王母爲解其子相思病，另邀阮媽探張家才貌雙全之五女五可求親，王俊卿拒絕前往後媒婆阮媽獻計邀由王表弟賈俊英托王俊卿名前往張家花園私會張五可以探五可才藝與主見。無奈五可與托名辦事的賈俊英一見傾心，二人愛情有了期盼賈卻又因托名遺憾而無奈。

待到王俊卿與張五可行父母包辦婚禮之日近，月娥因愛而懊惱，李媽護犢心切，正是媒婆二大娘獻冒名成婚計，搶先與王俊卿成婚作夫妻之實以絕李父阻撓，成姑表婚親上親。遂於成婚日提前兩小時成就月娥與俊卿終身諾言。

待張五可婚矯趕到王家見成親事實，心中悲憤，闖入洞房又面見月娥，當下二女互審視，不由讚美對方，互生敬意，彼此拋出定情信物傾訴愛情甜美與不解苦腸。二女為此齊心討要王俊卿解釋，再入大堂。李父也趕來見李母訴說成婚事實只得應允。阮媽見皆因自己獻策拖名事誤張家，靈機一動引著賈俊英至大堂當下面見五可拆穿拖王俊卿名之事，五可醒悟二人得以成婚。阮媽於是成就一段雙喜，天作之合俊卿月娥，地配一雙五可俊英。

全劇，劇本根據聊齋志異裡的王桂庵及所附子寄生兩篇改編而成。人物形象語言都採用評劇，做到了服飾、動作、或聲腔藝術結合敘事，成一部結合中文特點的富有濃郁東方風情的戲劇電影。

劇中，兩對年青人都爲求愛情與合婚，尋之又尋。父母不顧年青人情理之主張，鬧出一莊大病心事壞咗各自家。好在好心的媒婆有心，促使年青人再三思量不惜違逆父母陳規尋真愛。尤其表現的女性，本來作為婚姻的無主張者，衝破束縛，像五可，月娥一樣大膽尋回真愛。

劇中敘事用一出舊人看略帶譏諷的婚姻嬉鬧劇，夾雜父母對新式婚姻結合恐不專的考驗，巧妙敘述出父母以子女婚姻爲大事的無謂擔憂，終告訴世人，婚姻愛情尊重愛情雙方主張的新戀愛觀。

編劇吳祖光也在事關二女終身幸福之時設一段二女心心相惜，不嫉妒，共謀幸福的戲，和和美哉。實乃吳老睿智的眼光，打破過去中華傳統中強調的惟女子與小人難養，女子善妒之類的偏見和刻板形象，具有深遠的社會意義，眼光不可謂不高。共同和拍攝八六版牡丹亭的大導方熒，爲觀眾獻上視聽盛宴，也展現出我中華電影藝術繼承戲劇藝術，推陳出新的獨特魅力。

牡丹亭 (1986)

9.4

1986 / 中国大陆 / 爱情 戏曲 / 方荧 / 张继青 王亨恺

牡丹亭

9.2

（明）汤显祖 著/ 徐朔方、杨笑梅 校注 / 2005 / 人民文学出版社

因我第一次聽劇中的評劇，不太習慣，也因語言差異欣賞不到聲音的美感，不作評。其它歡迎各位電影觀眾好友們交流批評切磋。

（张唱）他拿着兰花当野草，

（阮唱）他拿着黄瓜当香蕉！

（张唱）他拿着琉璃当玛瑙，

（阮唱）他拿着煤球当元宵！

（合唱）他真是好歹不懂、黑白不分、糊涂颠倒一个大草包！

（张唱）他拿着黄土块愣当金元宝，

（阮唱）他拿着烂柿子楞说大蜜桃。

（张唱）他拿着凤凰当燕雀，

（阮唱）他拿着棒子面的饽饽当做枣切糕。

（张唱）我看他坐井观天他的见识小，

（阮唱）我看他桌子底下放风筝出手就不高。

边看边随想。五可坐楼演出了一个超级自恋也充满自信的张五可。你怎么长的那么俊，好比九天仙女下凡间。 俊卿相思表姐时，动不动就背过气去了。怀疑他是不是心脏不好或者血压高，一个书生，身体不强健，心脏再不好，李月娥嫁给他可算倒了大霉。哈哈😊。 正文开始。

小时候看过这个电影。周末看电视空中大剧院在播放，不是63年版的，也不是赵丽蓉和新凤霞，但画质更清晰，年轻演员模样更俏丽。 戏剧之所以是国粹，吸引人百看不厌，首先是戏词写得好，合辙押韵，风趣活波，俏皮可爱，通俗易懂，且没有废话。尤其是近代的经典戏剧，估计戏词都是百般推敲才能流传至今。看评论说张五可的词是吴祖光为新凤霞写的，词里融入了对新凤霞的喜爱和性格的塑造，确实不愧为大家。这部戏里，阮妈妈，张五可，李月娥他爹，他妈的词都比较反映人物性格。

写到这里时，忽然觉得近代流传下来的评剧豫剧剧目和戏词好像都朗朗上口，通俗易懂，与人物性格和情节发展结合较为紧密。谁都能哼两句。但京剧好像门槛较高。戏词里有好多晦涩难懂的典故，加上京剧的发音，有的曲目，听好几遍都记不住词。电视里常表演的贵妃醉酒，每次听都觉得很美，但一句也没记住。

经典戏剧，情节一般都比较简单，几场几幕，能够把故事前因后果发展过程交代清楚，情节流畅，逻辑自洽。不会让人看的云里雾里。每一场里，为了均衡戏份，好多心理活动都需要通过唱词和表情表演出来，人物形象塑造也比较丰满。这样就避免了当前一些电影中流量明星面瘫式表演，导演故作玄虚顾头不顾腚的设置悬念等诸多不足，整个剧目看起来让人非常舒适。 除了戏词以外，演员的化妆和表演比较经典。生旦净末丑的装扮和服装给人以美的享受，表演过程中，步法，身段，手势，表情，一招一式，一步一态，都行云流水般，既自然，又耐看，每一个表演细节都经过培训，千锤百炼。都是台上一分钟台下十年功的体现。这部戏里，花园相亲，阮妈和张五可，张五可和贾俊英排了好多双人同步的动作，有点像双人舞，表演效果比单人升高了好几个层次。当然，戏剧里这种双人多人的协调配合，都是常见场景，配合娴熟确实需要一定的功夫和练习。作为一名老师，自己的每一节课恐怕都做不到这些戏剧演员的表演水平，在一板一眼都要循规蹈矩的基础上，还要动作协调，表演自然，节奏可控。

看了一个网友的评论，这部戏之所以好看，还在于三观正。三家父母，除了李月娥他爹外，都是家里的宝贝疙瘩，婚姻恋爱都比较尊重孩子的想法。即使李父那个封建老夫子，对老婆也能够做到以理服人，礼貌讲解。尊重妇女，婚姻自主放在了一个传统的封建环境下，既有矛盾冲突，也能让人感受到激励作用。比好多现代电影都耐看，招人喜欢。

周末闲暇时间，剧荒间隙，看一两段或者整部的戏剧，带给人的精神慰藉和愉悦感不亚于一部好的电视剧。即使进入21世纪，各种影视大片，酷炫特技层出不穷，但戏剧作为国粹，作为我们这一代儿时的艺术享受和童年记忆，仍旧可以常看常新，能随时引起共鸣。当然也希望现代戏剧努力创作出一些经典的，具有时代特色的，让大众喜爱的新剧目。

凭借张云雷《花为媒》让国粹走出国门

聊斋志异00后肯定会知道 毕竟课本有学 但是受电视剧影响 一提到聊斋志异又马上想到的只是狐妖 鬼神

作为戏曲爱好者 前阵子看了一部关于昆曲传承的电影《似水流年》牡丹亭当然好 可是这电影拍的也是实在烂 烂到你想支持这种戏曲电影 都不知道从哪里开始美言 就像我和钟无艳约会 我只能夸内在美 00后要支持戏曲电影的发展 心有余而力不足 要么只能无脑砸钱 情怀懂不懂 要么看完给个高分 算是尽力了

何人将心向明月 电影作为人类第七大艺术 随着经济社会的发展不断升级 呈现多元化走向 中国电影蓬勃发展 荧幕上 费穆和陈仲凯 到张艺谋 贾樟柯 王家卫 三足鼎立 然后即便如此大家也不过执念文艺片还是商业片 可笑的评分是来自票房还是感受 不得而知 但是我知道这和人数有关 像戏曲电影 看的人虽然少 但是都是真爱粉 评分不过是一个记录罢了 正如世界上有各种各样的宗教 有各种各样的神明 神明总有信仰 神明总有信徒 电影也是如此 无人愿意前往的幽冥之地 必然会有人热爱与坚守

一轮明月照沟渠

作为意识形态的产品 电影受制于经济基础 生产力和生产关系的矛盾运动直接促进电影蓬勃发展 但是新文化的浪潮冲击着传统文化，代代传承的民间艺术 终于也不愁饿死师傅了 毕竟徒弟已经没有了今天又有几个人知道吴祖光是谁？不管多么精妙绝伦的戏曲，离开了受众 等于失传。

时代的洪流滚滚东奔 遵循天志 不以人的意志而转移 然而我认为 天行有常 制天命而用之 发挥主观能动性传承戏曲的前提是明鬼 虽有深溪博林、幽涧无人之所，施行不可以不董 见有鬼神视之。

人在 鬼神在 戏曲就在 永不消亡 不因为任何人的抵挡而停下 道路曲折但是前途光明 在此 我们要继承马克思的发展观 辩证的看待戏曲的未来 一分为二的看待问题 一共是两点 其一 旧事物 难逃脱被淘汰的命运 但是新事物以旧事物为主体 其中的内涵之处 必会与时俱进 枯木逢春 其二 坚持实践第一的观点 好电影必须经得起不同时代检验 史记货殖列传 天下熙熙，皆为利来；天下攘攘，皆为利往 能够流传下来的佳作其中必有其利值得一代又一代的人去实践 去守护

最后，《花为媒》在张云雷的戏曲中以一个更加符合现代审美的方式复活，以德云社为代表的文化产业必然会完成了自己身上承载的使命，这些特色文化传承不用我们这些外行人去操心 时代已然消逝，实际是在告诉观众，一朝唱念一朝功，藏在年华的努力，终究不会白费，而这又何尝不是戏曲精神长存的原因 我还是那句话 00后要支持戏曲电影的发展 心有余而力不足 要么只能无脑砸钱 情怀懂不懂 要么看完给个高分 算是尽力了

花为媒 (1963)

9.3

1963 / 中国大陆 / 戏曲 / 方荧 / 新凤霞 李忆兰

霸王别姬 (1993)

9.6

1993 / 中国大陆 中国香港 / 剧情 爱情 同性 / 陈凯歌 / 张国荣 张丰毅

游园惊梦 (1960)

9.0

1960 / 中国大陆 / 爱情 戏曲 / 许珂 / 梅兰芳 俞振飞

梅兰芳 (2008)

6.9

2008 / 中国大陆 / 剧情 传记 历史 / 陈凯歌 / 黎明 章子怡

跨越时代的经典，可惜没有成为后来娱乐、文化、艺术的基石，成为被时代埋没的瑰宝，没有得到继续生长的空间。

现在垃圾娱乐作品多得令人费解，我们中国有那么多属于我们自己的硬核艺术，又接地气又有内涵，却被时代切割的七零八落，最后落得如饥似渴地去崇洋媚外，学习异国形表。

可叹可惜，这部花为媒就好像新凤霞的命运一样，曾经那么可爱灵动的角儿，却没有长青的艺术生涯，受阻于命运的摧残。