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更新时间：2023-10-05 00:12
详细剧情
曾经是顶级职业杀手的托雷（近藤隆 配音），因为心爱的女人水无月沙耶（丰口惠美 配音）之死金盆洗手。如今，他只是一个默默无闻的赏金猎手，但他“不详的黑猫”的名号在黑道中依然被口口相传。在搭档史恩（藤原启治 配音）和同伴兼对手林斯雷科（野上尤加奈 配音）的帮助下，托雷的隐退生活过得平淡而充实。一次行动中，托雷救下了生化人伊芙（福圆美里 配音），伊芙凭借超强战斗力和治疗能力成为了托雷的得力助手。
爱人的死让托雷明白，与其对仇恨念念不忘，认真平安的度过余生才是真确的选择。托雷不愿复仇，但敌人却不放过他。接连的几起事件使得托雷最大的敌人库利德（三木真一郎 配音）浮出水面，一群被称为使徒的敌人让朋友们的性命也受到了威胁。此时，托雷只得重新拿起武器，为了不再失去所爱的人而战斗。
长篇影评
1 ) 无题
一部日本聊斋电影。4年前新藤选择了芦苇丛，4年后他选择了竹林，它们都为画面定下唯美的基调。这次新藤还借用了舞台元素，让整部电影有点舞台剧的味道。
2 ) 武士的自尊与七日缠绵， 到底是谁害死了我的妻子和母亲
Kuroneko, directed by Kaneto Shindo, is a very complicated dark love story. Unlike many other films with similar background setting, we cannot see justice over evil at the end, and the conflict between samurais and ghosts are left unsolved. There is no right answer in the film, at least the director didn’t give that intention. I think one reason why Shindo designed the story like that was directly related to his Japanese philosophy and the difference in thinking from western culture. His purpose was not to simply discuss karma or good and evil, but more about “losing — losing one’s soul, life, honor, or humanity”. Most of Shindo’s works focused on the lowest class of society, as he said, “I would like to see problems as they are faced by working people, who are the protagonists in my films. I am interested in the way they overcome their difficulties; at least, I like to evoke the hope of overcoming, some prospect for the future.” It can also be reflected on his design of the two women occupy by a low animal as cat in Kuroneko. I have to say that Shindo is really a good screenwriter, that is why Kuroneko has such a well-knit plot. It is very compact and pacy to attract people to keep watching.
The film is full of oriental aesthetics, the thick fog and wind in bamboo is so poetic, and both the use of light and stage performance are very delicate and beautiful. Especially Yone’s dancing as some sort of ritual and her fade in or fade out in the darkness make the atmosphere extraordinarily mysterious.
The film is full of oriental aesthetics, the thick fog and wind in bamboo is so poetic, and both the use of light and stage performance are very delicate and beautiful. Especially Yone’s dancing as some sort of ritual and her fade in or fade out in the darkness make the atmosphere extraordinarily mysterious.
3 ) 罗城门之鬼
这部电影其实改编自日本流传的一个鬼故事 罗城门之鬼茨木童子
传说茨木童子是酒吞童子的部下 总是徘徊在罗城门 变成美女来害人
这里解释下罗城门 罗城门也就是罗生门 是日本古代平城京及平安京棋盘状都市中央 南北贯串的朱雀大路的最南端的大门 与最北端的朱雀门遥遥相对 传说每个大门都有一名童子把守 也有人说他们只是面容恐怖的神 为了吓唬路过的鬼怪 把它们引上正道
后来 罗生门也渐渐有了引申义 来比喻每个人为了自己的利益而编造自己的谎言 令事实真相不为人所知 就像黑泽明的《罗生门》
继续茨木童子
在治安年间 有一个著名的大将军源赖光 他的麾下有着著名的四位家臣 人称“赖光四天王” 其中有一个人叫做渡边纲
话说某日傍晚 渡边纲自仕所返回己宅 行至一条桥畔 忽见一美貌女子正自徘徊 询问之下 方知其新迁入京 居于五条府邸 因不熟道路 故踌躇不前 渡边纲见天色将晚 便扶女子上马 两人共乘向五条邸而去
到这里为止 都可视作正常的言情小说情节 不过正如《聊斋》中的桥段一样 这类故事的男主角向来都充当“事后诸葛亮”的角色
如此这般接续上文 那美貌女子忽然轻启朱唇 柔声说道 妾身宅邸其实位于京城之外
渡边纲自然问道 敢问小姐家住哪里
于是乎形式骤然逆转 老娘家就住在爱宕山
接着就一把抓住男主角的发髻向黑暗中跳去 只可惜茨木童子百密一疏 那渡边纲腰间正挂着向赖光借来的名刀「髭切」 于是便扑哧一声“刀光闪过” 茨木童子抓着发髻的手臂就被砍了下来
为了显示自己的英勇 渡边纲便将断臂呈给源赖光 赖光使安倍晴明占卜之 结论是「渡边纲必须进行七日的物忌」
然而到了第六天头上 其叔母（一说养母）真柴突然来访 纲便打破物忌的戒律 与她相见了
谈话间 真柴瞥见那只断臂 便说到 哎呀 我的胳膊怎么会在这里呢 语毕 抓起断臂 作倾城一笑 转瞬乘风而去
这部电影中对这个故事进行了改编 其中茨木童子变成了一对被武士害死的婆媳 而渡边纲则变成了这对受害者最亲的儿子丈夫 这样除了可以让故事更为紧凑有张力更具冲突性之外 其实还有一个原因
在《今昔物语》记载着这么一段话 传说父母老了 甚至岁月对他们来说 已经太多了的时候 他们会变成鬼 去吃掉他们的亲生女儿
这是川本喜八郎的木偶剧《鬼》http://www.tudou.com/programs/view/uLTSrkPBWSI/ 讲的就是这个故事 里面有一幕 儿子把母亲的一只手给砍下来了 母亲变成鬼咬着自己的手 腾空而去 和本片中最后母亲咬着自己的手逃走的画面一模一样
其实片中也有很多地方隐喻 母亲觉得自己应该把儿子吃掉 俗话说血浓于情 导演最后设定由母亲来成为这个大魔王而不是妻子 原本是很难理解的 因为毕竟中国人的观念虎毒不食子 由妻子来担任这个角色恐怕会更合理 但是日本的传说中 一直都有母亲会变成鬼吃掉自己小孩的故事 而小孩在砍下母亲手臂的时候 母亲其实已经变成了鬼 她已经不是母亲而是鬼了 大概也是源于此吧 但是毕竟母亲还是母亲 就算变成鬼了还是母亲 所以作为母亲的儿子必定悲剧 这也使得整个故事根深蒂固地成为一个悲剧
其实类似的故事在哪里都不少 在佛教中关于送子娘娘的故事 就是如此
送子娘娘又名鬼子母 具体故事就不赘述 可以百度之 印度佛教传说中 鬼子母原本是一个美貌动人的孕妇 因为要庆祝独觉佛出世 被五百人强迫起舞助兴 结果流产了 流产后 还没人理她 她伤心欲绝 发誓要报复那五百个人 于是转世和魔鬼交欢 生了五百个孩子 每天晚上都要跑到别人家里吃掉别人家的孩子
后来 就是她很恶俗地被超度了 一个吃孩子的母亲最后就变成了送子娘娘
故事最后其实我还是蛮希望那个母亲可以成功收回手臂继续害人的 武士那种觉得取得胜利不惜牺牲别人生命和幸福的观念是要收到报应的 话说对于很少看苦情片的我 刚开始就被那个轮奸和放火的情节震撼到了
看过很多恐怖片一般都会采取倒叙手法 就是先死人了 接二连三地死得很恐怖 然后再去追究原因 再采取破解方法 因为恐怖片其实很难做 尤其是在中国 有这个天然的硬梗在就算没什么恐怖的也可以做成个推理片 还是有悬念好看的 一般顺叙的手法就需要一定功底了 完毕
传说茨木童子是酒吞童子的部下 总是徘徊在罗城门 变成美女来害人
这里解释下罗城门 罗城门也就是罗生门 是日本古代平城京及平安京棋盘状都市中央 南北贯串的朱雀大路的最南端的大门 与最北端的朱雀门遥遥相对 传说每个大门都有一名童子把守 也有人说他们只是面容恐怖的神 为了吓唬路过的鬼怪 把它们引上正道
后来 罗生门也渐渐有了引申义 来比喻每个人为了自己的利益而编造自己的谎言 令事实真相不为人所知 就像黑泽明的《罗生门》
继续茨木童子
在治安年间 有一个著名的大将军源赖光 他的麾下有着著名的四位家臣 人称“赖光四天王” 其中有一个人叫做渡边纲
话说某日傍晚 渡边纲自仕所返回己宅 行至一条桥畔 忽见一美貌女子正自徘徊 询问之下 方知其新迁入京 居于五条府邸 因不熟道路 故踌躇不前 渡边纲见天色将晚 便扶女子上马 两人共乘向五条邸而去
到这里为止 都可视作正常的言情小说情节 不过正如《聊斋》中的桥段一样 这类故事的男主角向来都充当“事后诸葛亮”的角色
如此这般接续上文 那美貌女子忽然轻启朱唇 柔声说道 妾身宅邸其实位于京城之外
渡边纲自然问道 敢问小姐家住哪里
于是乎形式骤然逆转 老娘家就住在爱宕山
接着就一把抓住男主角的发髻向黑暗中跳去 只可惜茨木童子百密一疏 那渡边纲腰间正挂着向赖光借来的名刀「髭切」 于是便扑哧一声“刀光闪过” 茨木童子抓着发髻的手臂就被砍了下来
为了显示自己的英勇 渡边纲便将断臂呈给源赖光 赖光使安倍晴明占卜之 结论是「渡边纲必须进行七日的物忌」
然而到了第六天头上 其叔母（一说养母）真柴突然来访 纲便打破物忌的戒律 与她相见了
谈话间 真柴瞥见那只断臂 便说到 哎呀 我的胳膊怎么会在这里呢 语毕 抓起断臂 作倾城一笑 转瞬乘风而去
这部电影中对这个故事进行了改编 其中茨木童子变成了一对被武士害死的婆媳 而渡边纲则变成了这对受害者最亲的儿子丈夫 这样除了可以让故事更为紧凑有张力更具冲突性之外 其实还有一个原因
在《今昔物语》记载着这么一段话 传说父母老了 甚至岁月对他们来说 已经太多了的时候 他们会变成鬼 去吃掉他们的亲生女儿
这是川本喜八郎的木偶剧《鬼》http://www.tudou.com/programs/view/uLTSrkPBWSI/ 讲的就是这个故事 里面有一幕 儿子把母亲的一只手给砍下来了 母亲变成鬼咬着自己的手 腾空而去 和本片中最后母亲咬着自己的手逃走的画面一模一样
其实片中也有很多地方隐喻 母亲觉得自己应该把儿子吃掉 俗话说血浓于情 导演最后设定由母亲来成为这个大魔王而不是妻子 原本是很难理解的 因为毕竟中国人的观念虎毒不食子 由妻子来担任这个角色恐怕会更合理 但是日本的传说中 一直都有母亲会变成鬼吃掉自己小孩的故事 而小孩在砍下母亲手臂的时候 母亲其实已经变成了鬼 她已经不是母亲而是鬼了 大概也是源于此吧 但是毕竟母亲还是母亲 就算变成鬼了还是母亲 所以作为母亲的儿子必定悲剧 这也使得整个故事根深蒂固地成为一个悲剧
其实类似的故事在哪里都不少 在佛教中关于送子娘娘的故事 就是如此
送子娘娘又名鬼子母 具体故事就不赘述 可以百度之 印度佛教传说中 鬼子母原本是一个美貌动人的孕妇 因为要庆祝独觉佛出世 被五百人强迫起舞助兴 结果流产了 流产后 还没人理她 她伤心欲绝 发誓要报复那五百个人 于是转世和魔鬼交欢 生了五百个孩子 每天晚上都要跑到别人家里吃掉别人家的孩子
后来 就是她很恶俗地被超度了 一个吃孩子的母亲最后就变成了送子娘娘
故事最后其实我还是蛮希望那个母亲可以成功收回手臂继续害人的 武士那种觉得取得胜利不惜牺牲别人生命和幸福的观念是要收到报应的 话说对于很少看苦情片的我 刚开始就被那个轮奸和放火的情节震撼到了
看过很多恐怖片一般都会采取倒叙手法 就是先死人了 接二连三地死得很恐怖 然后再去追究原因 再采取破解方法 因为恐怖片其实很难做 尤其是在中国 有这个天然的硬梗在就算没什么恐怖的也可以做成个推理片 还是有悬念好看的 一般顺叙的手法就需要一定功底了 完毕
4 ) 念江边红药，年年为谁生
她是黑猫，眉如星蹄似雪，夜夜在罗城门外徘徊，那些本是金戈铁马气吞万里如虎的将军们在她面前也得牡丹花下死。 他是英雄，当他身披铠甲征战沙场凯旋而归，雕栏玉砌却都已不在，已是时光打马黄粱断梦白骨红颜，相逢应不识。
皇上说，将军，山中有只黑猫夜夜害人，朕派你去降服它，若你真能将它降服，朕身边的美人随你挑。 他看了一眼，干了一杯酒，便接下了这枚差事。
谁知金风玉露一相逢，便胜却人间无数。 从此他便夜夜在她身边留恋徘徊，而她明明知道人妖相恋触犯了邪神的约定，却还是飞蛾扑火一样夜夜与他交欢，甚至不顾母亲的劝告与阻拦，直到消失不见。他遍寻她不着，惊觉她和自己的母亲一样早已成妖。悲痛的他同时有任务在身，降服早已失去理智的猫妖后，他呼喊着爱人的名字，遍寻不着。可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。最后他死在了他的梦里，只可惜江边红药，年年为谁生。
与其说这是一部恐怖片，不如说它是一部文艺爱情片，让人忍不住想到中国的聊斋的经典剧情。黑白色的简单布景完美的承托了幽静灵异却美丽的氛围，加上古典的音乐和舞蹈，使得这部电影看起来颇似舞台剧。光影的处理和竹林的布景相对应，将气氛和环境完美的与故事结合在了一起。与大部分恐怖片不一样，它没有血腥的镜头，也没有复杂的故事情节，它完全用拍摄的镜头，灯光，音乐等做出了典型的日式古典的恐怖的氛围。每个人物都有自己的故事，归家的武士，为爱不顾一切的妻子，怨气散不去却眼角含泪的母亲，人物虽少，却个个精炼。我特别喜欢母亲和妻子走路时候的样子，特别是一开始妻子在跨过水塘时那个轻盈的步子，似猫一样的跳跃，却又不失日本传统女性的礼仪，轻巧优雅又性感，耐人回味。反观现在中国的恐怖片，一味的追求像欧美的血腥暴力或者悬疑烧脑靠拢，却忽略了有时候回归根本才是最美丽的地方。
这部电影就现在来看仍是艺术，黑白镜头与蒙太奇和舞台布景光影的变换，是现代恐怖片无法超越的境界。就算这是一个俗套的聊斋故事，也是一个美的像画一样的故事。
5 ) 黑猫
日本早期的恐怖片。早期的很多东西看起来反而会比现在花里胡哨的要好。以恐怖片见长的小日本也不例外，这部片子没有像时下纯粹为了吓人而吓人的影片那样，整体叙事风格很像聊斋。影片是黑白的，所以凸现的光影效果尤其出色，看完之后竟丝毫没有因为是黑白片而对画面的表现有遗憾的感觉。
6 ) 这种片子怎么也会入选MOC
这个影片中可以深刻的看到模仿沟口的影子,不熟悉的同志可以对照"雨夜物语"来看看.只是拍摄的实在是差,也许剧本的本来就有问题吧.
沟口居然调教出这样的学生,真是令人失望!
沟口居然调教出这样的学生,真是令人失望!
竹林中的弹床翻腾和吊钢丝大概启发了《侠女》？开头强奸杀人一场拍出了光天化日下的令人发指。利用抠像和摇镜头剪接造成鬼屋效果，故事是对武士文化的讽刺和控诉，展现了武士的懦弱、残暴和贪婪，包括男主。
场景和《鬼婆》果然一脉相承
类似能剧中舞的部分美爆了。竹林和树林中的光影就好像仇恨编织的囚笼。
经典果然经得起时间的考量。后篇幅大段的人性描写太精彩了。自己面对的到底是母亲还是怪物只有自己知道，或许只是内心最邪恶的东西罢了。
见人见鬼，见鬼见人，本片最精彩的便是中间人鬼相依之处，明明彼此相恋，却有着知晓无法长久的悲怆，使得全片悲的意味远大过恐怖。当然镜头，光影都很赞，黑白的镜头似乎天然就勾勒出了亮得发白的脸和脏得漆黑的心。
日系《聊斋》
聊斋式的故事，舞台剧式的布景，简洁干练的摄影和美工，让人对那片竹林既向往又可惧。布景大赞~
3.5星，影像非常的魅惑诡异，充满邪魅的吸引力但是故事感觉不太流畅，从媳妇过渡到母亲有点像两个故事了。。。相比较来说还是后半段也就是和母亲较量的这一个部分更耐看更挣扎，乙羽信子演的非常好，演技太精湛，我们有更好的故事但是却没有这种电影语言。。。PS某些画面有贝壳与僧侣的影子。。。
请忽略剧情介绍。韵味别致的和式怪谈故事，镜头很美，贯穿始终的仪式感。母亲、儿媳、儿子三位主要人物的刻画表演特别出色。当得知眼前人就是儿子/丈夫的时候眼中含泪的克制感不能更动心。重子与银时缠绵相守七日的段落是太感人的爱情故事。（在知道乙羽信子和新藤兼人的爱情故事之后更加唏嘘...）
竹林戯讓人想起胡大師的《俠女》
日本聊斋，得柳泉之神也
最终武士披头散发的样子，与邪神无异。武士本身是矛盾体，夹在权利与正义之间，其实从来都不曾掌权过。舞台化的鬼形，精美的布置
布景、构图、美术、光影、氛围营造俱佳。同样是《鬼婆》原班底而来，此片现实批判性较弱，日本舞台乐的格调使之更为鬼魅阴森，有着日式怪谈的一贯风格。几个分镜头模仿猫的形态，移动竹林和室内对话的分屏叠影，动静互补，就好像现在看分屏互切。几场竹林场景戏太有幽玄诡异的意味了，加之鬼魅的配乐，很有感觉。8.2
精彩绝伦啊！婆媳两人走位的哭泣特别棒
舞台化的杀人场景好棒，源赖光和罗成门之鬼出来的时候我就知道哪里不对，果然是借用赖光四天王之一渡边纲斩茨木童子手臂的故事。话说御伽草子里设定美女和妈都是茨木的化身，拔刀就砍什么的，仿佛get到了一个拔屌无情的搅基故事。
超经典的恐怖片，连我妈都吓到了
新藤兼人导演1968年的《黑猫》美呆了，日式幽玄之美哀感顽艳沁人心脾，美工考究一丝不苟，主要场景发生在竹林，清洌幽深像一个镜湖，人鬼之恋悱恻缠绵回味无穷，我们就没有谁把聊斋拍出这种味道。片子比胡金铨的《侠女》还要早一点，唐诗般的竹林戏多出了很多倍，不知是英雄所见略同，还是有先后之别。
非常非常喜欢新藤兼人老头
当年芦荡鬼婆媳，今朝竹林化猫妖，风吹芦荡明灭暗，月照竹林参差碧，黑夜掷投梭，白骨相撑拄，修罗场上活人少，罗生门下丧尸多
老片的爱恨情仇