坏蛋必须死

冲着孙艺珍陈柏霖和乔振宇就特别想看，Cnblue又献唱Cinderella给这部影片增加了卖点，虽然歌曲发布在先影片在后，拉过来做片尾有点牵强，但年轻导演的想法可以值得肯定。
       看似是一场中国旅客的韩国之旅，但是说它是公路片？并不是！说它是悬疑电影？似乎也没有费脑，反而是巧合多过了推理，但是你要说它是喜剧，就更谈不上了，bug也有一些，但整体还算可以自圆其说，完成度很好。
       不可否认，这部中韩合拍的电影在电影的制作上，还是较一般的国产电影有着显著的提高。好歹本片也是用到了中韩较为出色的演员，而且制作成本高达1.13亿。看到那些各种吐槽的人也是醉了，真正看了一遍下来的人是不会把它归类于烂片一类的，当然我承认也不是那种非常好的片子，总之就是中规中矩，我在电影院看的时候观众也都笑得非常开心，总体过得去就是了。

总的来说，这是一部不怎么有槽点的电影。从演技来说，主演到位，配角出彩，有人负责狠，有人负责逗。从情节来说，各种巧合设置合理，伏笔埋了几个，也不急于出现呼应。从视觉效果来说，济州岛干净清新的景色很配片子喜剧的格调，灯塔夜景那一幕真的太美了。从音乐来说，CNBlue的主题曲让电影开始得很美好，直接被带入欢快的氛围，片尾选了gala的歌，也很合结尾的感觉。从整体来说，黑色悬疑搞笑配合一点点言情，几条线相互配合不显突兀，节奏张驰有度，注意到几个细节处理得非常好（涉及剧透不提）。孙皓导演毕竟参与过数部电影的拍摄，虽然是处女作，可以说完成得很成熟，也很用心。作为一个观众，看到这样一部尊重观众智商诚意满满的国产电影真的要点个赞。虽然结尾有些地方交代得没那么清楚，也不影响观影体验，已经完美完成了其作为一部喜剧的任务。起码值四星，值得回票价，推荐去影院观看，一定会度过一段愉快的时光

《坏蛋必须死》，其实这是一部充斥着黑色幽默的喜剧片，如果是按疯狂那种去看绝对没法笑起来，片中为了一个被迫成为坏蛋的韩国女子，从中国来游玩的几个人与她费尽周折，过程啼笑皆非。片中让我感到惊喜的是乔振宇，演这个角色还很有意思，全程近乎苦逼。再就是，陈柏霖韩语说的流利。总之，爱看不看。

原作者微博：骆云轩

 送走了导演一行人，坐下来开始安静看电影。

      故事开始得很平常，陌生的国家，陌生的语言，可以看见很多韩式电影的重要元素，那个演技相当精湛的小姑娘，那个看着斯文内里却藏着一把火的老师。

      一些很平常的意外造就的笑点，细细的埋着遥远的伏笔。一开始，我们也跟着强子一切去过他异国平淡的生活。

      他们来时一切也都很平静，三儿的角色确实很突破，是个敬业的买保险的，即使出门旅游都不忘自己的工作，时时惦记着业绩和财富。

       一切都很顺利的，大家在憧憬着一场美好的旅途，直到一场意外的相遇改变了一切。四个人的命运开始分散又聚合。

      故事里几乎没有什么背景音乐，写景的镜头也极尽祥和而唯美，跟整个故事的紧张节奏都形成一种强烈的对比。我记得那个镜头里，撒掉的牛奶和碎掉的玻璃片，慢镜头表现得很十分细腻。让人一刹那间都忘记了，这是一个生死攸关的场面。无论世事如何变幻，天地祥和，始终不变，这也许是导演匠心独运对好人有好抱的圆满型结局埋下的另一个伏笔吧。

      故事的色调大部分都十分明亮，给我们暗示了一个光明的结局，也让我们看到他作为一部喜剧的鲜明基调。

      看完有观众问导演，是如何让这个故事里面层层的笑点衔接过渡得自然顺畅，不见人为制造的拙劣痕迹。

      我记得作家池莉曾经说过：这个世界上最容易的造假，难造的是真实，不信你造一个现实看看。

      一个好的故事，尽管我们知道他是一个故事，甚至是一个不存在的故事，也可以让我们真切的体味到那些戏剧的合理性。因为所谓艺术，固然要高于生活，但终究是取材于生活。

      这一点，也是我国大部分的电影所欠缺的，粗糙的笑点，不走心的随意阐述，以及一些完全不必要存在只为了凑时间的情节，用烂了的网络段子式台词，让我们跟故事产生了脱节，从而无法跟随电影一起去走那段旅程。

      这个故事，是可以让我们走进去，跟他们一起紧张的释怀的。他的幽默巧妙得避开了大部分昭然若揭的刻意，显得自然而从容，让巧合发生在它该发生的地方。许多台词当时听着回味无穷，脱离了语境却又想不起，台词和情景的高度贴合也大大增强了故事的真实感。

      制作不在乎大小，演员也不在乎是否一线，每一个人，总有适合他的角色，而每一个有灵魂的角色，也必然是挑剔的。

      我国影视界选择演员一向草率，只顾人气，不管角色本身，这样做得结果就是过度消费了粉丝，也消费了演员的影响力，结果却是只能演员角色两败俱伤。固然不会是长久之道。

      没有一个演员可以胜任一切的角色，无论他演技多么精湛，无论他曾经有多么大的号召力，也不可能去打动这个庞大国家层次复杂的观众。

     以上纯属个人牢骚，今天要说的，是《坏蛋必须死》的演员选角。

     不需要我说大家也知道，要演绎一个角色容易，但要成就一个角色，就必须要有合适的演员，这就对导演的要求很高，他需要抵抗整个市场浮华气息的勇气，也需要独到的眼光。

     对于这些，年轻，就是最大的资本，而新锐导演孙皓，恰恰具备着这样的优点。

     南都的活动里，一个男孩子站起来问导演，这个片名里面有个“死”字是怎么过审的？

      这个问题，问得大家都有点尴尬，我不知，他是不是学过这个电影审核的知识，但他的问题让我感到悲哀，年纪轻轻的小伙子，还没有开始就这样缩手缩脚，以后的路还怎么走。

      回答的时候，孙导错愕了一下，乔振宇说是因为广电也喜欢这个电影，才把这个问题平安带过。

      我庆幸他的错愕，不会想那么多，我们的广电总局又怎么会限制到那种地步？

      也许很多时候，所谓的逼仄都是自己意淫出来的，自以为会被限制才自断了手脚。

      陈柏霖在这部电影里表现稳定，韩语说的很自然，跟韩国演员的搭戏也很好，看不出这是个之前一句韩语都不会的人。

      大头也算是个搞笑担当，这个对他来说看起来难度不大的样子，站那里就可以让人轻松起来，我也分不清是演技还是天然。

      杨旭文的戏份不多，镜头很少集中在他那里，他本来就年轻，故事里也是稚嫩而无措，他的存在一是用来牵绊强子，突出他的人情味，一个也是为了反比另一支团队-三儿和大头的机智和应变吧。

      那个从头到尾连个名字都没有的杀手大叔演出了一个杀手的冷酷，也演出了他作为一个前辈被后生侮辱时内心的苍凉和恐惧，那一场大雨下的彻底，刻画出了他内心的无力和冷的愤怒。

      不过最使我满意的还是女主角孙艺珍和三儿的扮演者乔振宇。

      初来时她一身黑色皮衣，面上的表情隐忍而狠戾。

      她是这一场意外的始作俑者，没有她就没有了这一个故事，从一个仓皇无措的弱女子到冷酷无情的女杀手，她的转变看似彻底而又始终不能背着自己的良心。哪怕是在绝境了，还是选择了牺牲自己去成全他人，她的善良是最终为她赢来了一段珍贵的感情，她也是好人，得了好抱。

      故事里，她把角色的善良和恐惧，不得已为之的坚强一一述说，哪怕是一声叹息，一滴眼泪，都可以看见这个角色的挣扎和痛苦。

我是在别人那里才知道《我脑中的橡皮擦》的女主角也是她，只是角色的差异太大，致使我无法将这两个人联系到一起。

     我一向不喜欢那些演谁都能演成自己的人，无论成败，至少这样的人就不适合做演员。

      至于乔振宇，媒体似乎一直想把他定义为古装剧里风度翩翩的浊世佳公子，但是他自己一直不服。

 他演绎过得角色下到贩夫走卒，上到王侯将相，都曾尝试过，角色无论大小，他都在用心去演绎。

      作为一个演员，当有自己不能胜任的自知，更应给有敢于突破的勇气。但既然选择了，就要好好承担起来，他恰恰是这样一个人。

      三儿是全部三分之二的搞笑担当，也是全片的智商担当。

      在一无所有，语言不通的情况下，能在异国他乡凭着一条线索救出同伴的，是他多年的保险工作带来的机警，其生存能力实在令人叹服。

      乔振宇的长相本身就是那种聪明但是无害的类型，跟这个角色是有一定的贴合的，宣传方也把他的突破作为一个卖点。可见转型值得认可。

     这个角色跟他本人性格不符，但是纵观众多的角色，也没有几个是跟他性格符合的，我也曾一度好奇，他本人会是一个什么样的人，退去一切浮华的表现，他平凡得让人可以忽略不计，本分踏实，大部分时间都很寡言，喜欢自己跟自己玩，也没啥亮点，做一个演员，就老老实实去做一个演员。

      整个电影给了我不少惊喜，惟愿这样的惊喜和各位的突破能够继续坚持下去。

      曾经也有很多人，初生牛犊不畏虎的时候，出过一些好的作品，后来却逐渐为红尘所湮灭，不见了踪迹。

      中国的影视圈需要新鲜的血液，这号召已经太久没有得到回音。作为一个观众，我除了等待别无所能，只能眼睁睁地看着一个个比我们后起步的国家逐一超过我们。但是你们不一样，你们可以去改变，我希望你们可以不辜负这个机会。

    笔者看的电影不算少，但这是头一回在一天之内同时看了点映和首映，所以还是决定写一篇影评。在这部电影宣传之前，我是不知道孙皓导演的。作为导演界的新人，这位冯小刚的爱徒奉献了相当高质量的处女作。不论是剧情节奏的把控，对演员物尽其用的掌握，对镜头的使用，还有细节伏笔的铺陈，都让我感到非常惊喜。作为一部中韩合拍片，《坏蛋必须死》完全没有其他合拍片画风不一致的水土不服，反而将电影处理得非常自然，这显然和导演对电影的理解以及把握能力有很大关系。

    首先，导演对镜头的把控是我非常欣赏的。作为一部公路电影，导演将济州岛的风光展现得淋漓尽致，色调和光线都明亮柔和，让我这个一直对韩国无甚好感的路人都产生了想去旅行的想法。导演也非常擅长使用长镜头和特写，比如申俊贤饰演的杀手面对镜子的镜头，让人想起李桢凡执导的《大叔》里元彬面对镜子剃掉头发的画面，杀手的冷峻一展无余； 昏暗灯光下智妍缝补自己伤口的镜头和男主及弟弟的表情镜头相互切换，营造出既残酷又搞笑的氛围。同时，电影镜头对暴力的展现既有刺激肾上腺素的直接，又有滴水折磨的隐晦，使整部电影都张弛有度，富有节奏感。
    
    在剧情上，这部电影采用了两条线索相互穿插的手法，一条是强子和女主的线，一条是三儿和大头的线，这两条线将悬疑和轻松交织在一起，丝丝入扣，将剧情很好地铺陈开来。这部电影的角色比较多，但导演就是用这种穿针引线的方式，给每个人物都建立了合理的关系。这种手法在最近热议的日本电影《愚人节》中也可以见到，正因为如此，这部电影不是单纯的喜剧，还会给观众带来烧脑的观影体验。

    另外，这部电影隐藏的信息量是相当丰富的。在角色塑造上，导演并不是白开水式的陈述，而是通过一些细节的描绘给予角色一个立体的形象。比如帕帕问男主为什么不回家时男主一瞬惊慌的表情，比如杀手打开冰箱取啤酒时露出的尸体，比如三儿对大头不自觉的指使，以及杀手看到四个茶杯就能下的判断等等。这些细节的处置都给了观众二刷或三刷的理由，令影片增色不少。

    不过，使这部电影成功的最大因素，还是演员们高水准的演技。乔振宇在本片中的颠覆性出演和丁文博的演出给电影制造了极大的笑果，使电影院一直有接连不断的笑声。而孙艺珍，笔者之前从未看过她的任何一部作品，却被这部电影里她的演技深深吸引。尤其是其中一场溺水的戏，导演采用了一个长镜头，力图让观众感受到那种溺水的痛苦。为了这个镜头，孙艺珍甚至还私下做了练习，所以在成片中得到了很好的效果。陈柏霖依旧是有点痞痞的帅帅的，韩语说得非常溜，关键时刻重情重义。申贤俊饰演的杀手侧面线条凌厉，经验老道又冷酷无情。还有老警察和神父，都给本片的阴错阳差贡献了相当不错的笑点。最可爱的就是小鲜肉杨旭文了，之前笔者从来没注意过他，但这部电影里他的表现让人期待接下来的进步。

    当然，这部电影并不是毫无缺点的。在女主的性格转换方面，导演的手法还是有些生涩。这是因为电影还没有把剧本里所有的情节都展现出来，而导演却误以为观众能从细节中找到答案。不过，即使有这样的不足，也说明导演仍有进步的空间，毕竟，作为一部国产电影，《坏蛋必须死》做到了将犯罪的紧张和搞笑的轻松结合起来，让整部电影光明和黑暗相互穿插，让观众在上一秒倒吸冷气下一秒却开口笑出来，可见这部电影真的值得一看。

    《坏蛋必须死》正好赶上同期有大片上映，所以可以预见排片并不会特别理想。但笔者希望能以一个客观的态度聊聊这部电影，让更多的人能走进电影院，不要错过这部良心之作。

                                   英雄缺席，谁来拯救？
                                                               ——写给电影《坏蛋必须死》

                                                                                                           作者：铀镎钚
在好莱坞传统英雄大片中，英雄们都身怀绝技，甚至金刚不坏，几乎都是不称之为神的“神”。英雄们虽曾大多有过一段正常人的悲摧生活，却都因各种奇遇而获得超强能力，可挽狂澜于既倒，扶大厦于将倾。小至拯救一城一地，大至拯救地球、太阳系，乃至整个宇宙。此类个人英雄主义片，每年我们都能在大银幕上看到审美疲劳。
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而在《坏蛋必须死》之中，同样有黑暗势力在兴风作浪，但主角团却都是正宗普通人。女主是最接近于英雄的人物，但她的退役军医身份在片中并没有明示。她也不过是个被逼到墙角，为保护亲人，奋起反抗的坚强女子。男主强子虽热血有正义感，却平凡普通得几乎毫无亮点。而三儿虽聪明机智，却好色贪生，一有风吹草动跑得比兔子还快。其他人物帕帕、大头、牧师、老警察更没半点英雄架势。就这么一群不成器又毫无自觉的主角、配角团，还要与专业黑帮和职业杀手为敌？实在不堪大任，毫无胜算。
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但故事正在这一群普通人之中展开。想英雄救美的主角团，却被美人劫持。影片分化两条线进行，其中表现最抢眼的人物分别是：智妍和三儿。他们的共通之处是，在极端的环境之下为保护自己重要的人，被激发出远超平时的能力和智慧。


智妍从公司小文员，一跃化身为冷血女杀手，是许多人对该片的垢病之处。但这种刻板印象却很大程度上是观众的先入为主。纵观全片，智妍只对杀手开过一枪，还没打中要害。只对强子来过一个回旋踢，还没踢出个好歹。劫持两个大男人，全凭手中有枪。她黑色紧身衣和皮衣造型倒是气势逼人。但真遇上有防备的职业杀手，便全无招架之力。智妍受伤自己缝针，杀手则让医生缝合，然后将医生送进冰箱冷藏。所以，智妍实在算不上什么冷血杀手。


作为公司职员时的智妍穿着白丝绸衬衫，尽显温柔婉约。同事惨死，唯一的亲人侄女被绑架，激发了智妍全部潜能。这也是智妍最耀眼、最有魅力的时期。在她看似冷静的表象之下，总是闪烁着掩藏不住的焦灼。在她冷酷无情的行动之下，却掩饰不了停车等盲人过街的善良。后期的甜蜜小女人形象虽然幸福，却已泯然众人。

而三儿本是贫嘴保险推销员，但在语言不通的异国，他的三寸不烂之舌全无用武之地。在身无分文，三餐不继，无家可归，还被警方通辑，黑帮追杀的条件下，他依然记挂着被绑架的朋友，并凭借着生活的经验和机智聪敏，如有神助般抽丝剥茧地将线索理顺，虽有小差错却无妨最后结论的正确。乔振宇将这样一个平凡又不平凡的小人物演绎得相当有说服力，表演得一如既往地细致，亲切自然到似乎就是身边的好哥们。三儿还是大部分笑点的来源，但他并不因喜剧搞笑成份而进行特别夸张的表演。在访谈之中，乔振宇说：导演要求用正剧的方式去演喜剧。正是这种不刻意、不浮夸的表演，却更舒服，更有张力，更令观众信服。剧中人越是一本正经，观众越是笑得东倒西歪。

另外，这片子细节相当精到耐品。比如：帕帕将吃剩的汉堡放进汽车右侧前箱，是为引出强子看到女的通缉令。老警察在看似无人的医生家门口会拔出枪，只因发现按照济州岛风俗摆放在医生家门口的三根木棒显示家中有人。强子在被智妍放空枪恐吓时，脱口而出的是中文，这才是人的正常反应，危急情况下记得的永远是母语……

英雄拯救世界，英雄改变历史。有英雄拯救固然无比幸福，但万一英雄缺席呢？本片给出了自己的答案，在现实生活中绝少出现超级英雄，那么世人请自救。剧情推动全靠一个小人物在平时生活中累积的生活的智慧来推动，然后安排了一系列巧合，妙的是这些巧合确实合理的，正合因果报应，正是主安排了一切。而主的作用却由是小人物的交叉中营造的小关系来推动的。小人物们都在平凡之中，展现身上的闪光点，当他们团结一致时，甚至可以替代英雄。
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电影之中从不缺少各色超级英雄，却缺少愿意用巧妙的构思，紧张的情节，将一群真正的普通人送到本属英雄的位置上，依靠他们的交叉互动来推动情节发展。世间从不缺少轰轰烈烈的故事，但缺少能踏踏实实把故事讲好，把细节做精，把逻辑做通的好导演。以孙皓导演和乔振宇为代表的主创人员用十一天时间，在十个高校搞点映，他们飞遍大江南北，花费巨大，却分文不取，只求一个好口碑。点映场场爆满，笑声连连，精彩的影片和主创满满的诚意也俘获了大批观众的心。如今不靠撕架、炒作来宣传，却用最原始的方法，用脚去丈量祖国的土地，他们的身影在祖国的天空画出一个大大的蝴蝶，他们将影片无偿地呈现给观众实在太难能可贵。
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影片结局虽十分光明，但有许多观众对黑帮幕后女老大没现身，黑帮也没受到任何惩罚感到不满，觉得意犹未尽。留下这么多线索足够再出部《坏蛋2》了，可惜的是从目前并不给力的票房来看，这可能性非常小，除非在接下来的放映之中能有《大圣归来》那样现象级的自来水队伍的支持。在最后光明大结局的背后，黑暗依然安然存在，也非常符合社会现实。与其等待英雄的拯救，倒不如集合众多普通人之力，用智慧和团结与黑暗作斗争。但英雄的缺失毕竟是非常大的遗憾。当社会的公平正义只能由小人物来捍卫，只能凭借导演用如有神助的奇妙巧合来保障，未尝不是一种更加深重的悲哀。
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（谨以此文献给《坏蛋必须死》的主创人员和喜爱这部片子的影迷们~~，谢谢大家！）

《坏蛋必须死》是部相当精彩的公路喜剧片，构思精巧、不落巢臼，镜头语言运用出色、配乐极好的贴合并放大了情绪，剧情节奏紧张且富有掌控力，是近年难得的佳作。

       作为一部出色的喜剧，它不依靠各种网络上流传的老段子和无聊的搞怪来博得观众一笑，而更接近于黑色幽默。明明是血浆、脑浆飞溅的残酷杀戮场面，观众却被一个笑点触动，对着这样的场面哄堂大笑。电影中笑料和包袱层出不穷，难免遇上老段子，导演却善于旧瓶装新酒，将老段子略一改造，非但不老，更有出人意料的新意。于是情节层层递进，观影现场笑声不断。

      作为一部出色的公路片，与公路片常见的主人公对社会的叛逆与反抗相比，强子不过是个渴望与兄弟发小一同休假的小人物，只是一场偶遇改变了众人的命运。《坏蛋必须死》有公路片必备的当地风土人情、美景美食，更有滑稽幽默、刺激悬疑、暴力美学的成份。将这么多迥异成份按适当的配比调合，终成一杯层次分明、甘爽可口又略带刺激的鸡尾酒，另观众品完后回味无穷。
          
       《坏蛋必须死》是孙浩导演的处女作，也是冯小刚导演的监制。孙导与冯导合作多年，耳濡目染，从《坏蛋》的精彩表现看想必受益匪浅。品味着这杯鸡尾酒的回甘，我忍不住想是怎样的灵光乍现产生了如此精彩的构思，又是怎样反复的思量琢磨成就了如此精妙缜密而又丰富糅合的剧情。名导进入观众视野的处女作往往广受好评，因为这作品往往是经过多年酝酿、用心打磨的，也最不受外界既有模式限制的。

      影片顺着两条线展开，陈伯霖的强子与乔振宇的三儿各占一条。强子线更侧重于惊险刺激、诡谲悬疑，三儿线更侧重于轻松幽默、灵活机智。两条线犹如DNA双螺旋结构，相辅相承，盘旋交错，共同推进剧情向纵深发展，颇为引人入胜。导演时常将同一时间之中，不同空间的主线拼接至一处；或是在同一时空之中，镜头依次掠过不同的主线。场景转换自然流畅，不露斧凿痕迹。给人时空交错，造化弄人之感。影片草蛇灰线，伏延千里。开场不久埋下的伏笔，给出人意表、戛然而止、干净利落的大结局以充分的合理性。大结局时，每个人在极度恐惧下的扭屈表情，在特写慢镜头之下异常清晰。这个场景似乎在向许多暴力美学的经典镜头致敬，或许它也将是下一个经典。
 
      《坏蛋必须死》里的演员都相当优秀，每人都能演出角色的特色。男主陈柏霖，将一段始于离乱的青涩爱情演绎得娓娓动人。女主孙艺珍，将一个在沉重压力下突破极限的强悍女子演绎得楚楚动人。老杀手的残酷冷血、胖子的怕死贪吃、帕帕的纯良无害、牧师的宽厚与矛盾、老警察的精明与蠢萌、小杀手的狡诈与傲慢……各具特色，交相辉映，大家共同奉上这部如同夏夜星空般璀璨迷人的影片。

        乔振宇的表现极为精彩，个人认为三儿是乔振宇最成功的转型之作。剧中的三儿是个机智聪敏、风趣幽默的贫嘴保险推销员，虽然略带市侩的痞气，却也相当逗人喜爱。三儿一出场，帅不过三十秒，就开始各种奇遇，造型也越来越邋遢。在三儿身上，全无“天涯四美”、“古剑四美”的影子，他就是个略微平头正脸的俗世小人物。他胆小怕死，却又勇于担当;他看似好色，却又不惑于美色;他满嘴跑火车，却又大事不糊涂。在乔振宇的精彩演绎之下，三儿就是一个踏踏实实、普普通通的小人物，有着自己的喜、怒、哀、惧和一肚子小算盘。在影片放映之后，乔振宇亲临现场。他本人无疑符合各种美的头衔，而且气场强大，魅力不凡。完全与三儿形象大相径庭。乔振宇赋予三儿更多世俗化的成份，接地气的角色更有生命力。

       总之，这是一部笑点与泪点迭出，脑浆与血浆齐飞，恐怖与悬疑并存的影片。它不会因太过烧脑而费解，也不会因太过深刻而高冷，更不会因太过搞笑而流俗，一切原素运用得恰到好处。很是雅俗共赏，老少咸宜，适合带上全家老小同去影院乐呵一下，享受一下观影的乐趣。