四星半
被猗窝座出场的电音惊到了 在动漫里听到电音真的也是第一次 拍案叫绝! 看到一条短评 印象很深刻 她说:看到炭次郎喊 才想到 是啊 他们都是夜里打鬼的 另外 她在短评中还提到作者刻画眼睛的独到手法 以及炼狱先生讲话不看人 保持一个表情的诡异观感 这个时候我才意识到 炼狱先生最后看向炭次郎时惊愕的表情以及随之而现的笑意 都是作者笔下专属于炼狱杏寿郎的温柔啊 “你燃烧了整个黑夜,却在黎明前消逝”
第七话落幕的时候 看到弹幕满屏在刷这句话 可我认为炼狱先生并没有消逝 他炽热的意志和心灵会永远燃烧在炭次郎 善逸 伊之助的心底 燃烧在每一个崩塌陷落的黑暗中 僕は守りぬくと誓ったんだ 我发过誓会永远守护到底 ——《炎》 一直不怎么喜欢“永远”这个字眼 但这一次是真的.. 也早知道会是这样的结局 但听到那样的从心底迸发出的呐喊 无论多坚实的堡垒 还是会瞬间崩塌啊 最近一直在循环《紅蓮華》和《炎》 真希望有一天自己也可以成为强大又温柔的人啊🔥
之前已看过了第一季和剧场版,但都没好好写过什么,那就趁着无限列车TV版放送的时候,抽点时间好好写一篇吧。我完全没看过漫画,以下不过是我作为一个纯动画党写下的一些感想罢了,也称不上是剧评。
鬼灭是我近年来看过的最好看的少年热血动画。实话说,我这几年看过的动漫本就不多,少年热血漫更是少之又少。感觉人长大后,就对这类热血啊奋斗啊的故事自然而然地不感兴趣了,可能是因为看清了真实的生活不会有那么多奇迹,也不会有那么无穷无尽的热情吧。
当初鬼灭第一季的时候,我本来完全没想着去看(毕竟当时有神一般的巨人第三季)。直到第19集引爆全网,我出于好奇才去打开了第一集,然后越看越上头。确实,这部动漫跳脱不了少年热血漫常见的套路,但这种套路,也许也可以说是经典,再加上优秀的人物刻画和叙事节奏,还有最重要的,惊艳的画面特效和背景音乐,这些于我而言就足够吸引我了。
谁的小学中学时期还没看过一两部少年热血动漫呢,看鬼灭的感觉就像曾经追那些少年漫的感觉,自然而然,简单纯粹。
既然是写在此处的感想,那就主要聊一聊大哥吧。大哥这个角色,我在看第一季的时候是直接忽略了的。不是讨厌,仅仅是无感。原因也说来好笑,就是大哥表现得太过健气太过正能量了。
我一向对太过正面的角色不感兴趣,而是偏爱那些性格复杂、表里不一的角色。因为这类角色的身上往往更有戏剧张力,而且与日常生活脱节更明显,能够满足我对非常态的人或事的想象。
回想大哥在第一季中本就为数不多的几个出场里,炯炯有神的不知道看着哪里大眼睛,始终上扬的语调,莫名亢奋的语气,无所畏惧的势头,再加上火焰的配色,恨不得就把“正义的使者”五个字加大加粗贴在脑门上。虽说柱里就没几个正常人,但大哥这种把“正面形象”放大到非常态的角色还是让我有些接受无能,也没有想去进一步了解他的欲望。
而后就是剧场版,我磨磨蹭蹭拖到了今年才看,看了几分钟后发现大哥是主角之一,顿时有几分郁闷。如今我真的感谢认真看完了剧场版的我自己。因为我现在要大声地说:
我,好喜欢,好喜欢,大哥啊!!!
不过仔细想想,大哥在剧场版里展现出的形象,其实与第一季中的基本没差别,正直,豪爽,可靠,强大,但为什么看完剧场版后,我对大哥的感观差别如此之大,我也有思考过其中原因。
原因其一,第一季中大哥的出场次数很少且场景单一,除了容貌和语气语调这些外在特点,我对大哥知之甚少。因此他周身所散发的那种正直坦荡的氛围,虽然显而易见,却也分外单薄。
但在剧场版,大哥是主角之一,近两个小时的剧场版内容展现了很多细节,从儿时回忆,到与炭治郎等人相处的点滴,再到与鬼战斗的爆炸场面。每一个细节都帮助我进一步地了解大哥,使得他在我的认知里,不再局限于古怪的肢体语言中所展现出来的脸谱化形象,而是一个活生生的,有血肉有喜怒的人。
他会不顾周围人而自顾自地大声说着好吃,也会颇有人情味地拍拍身边的空座邀请炭治郎坐下;他会在聊天时古怪地盯着前方看,也会在察觉鬼的一瞬间变为凌厉的眼神;他会在梦中苏醒后看到混乱的战况笑着大声说想找个洞钻进去,也会在上弦叁月侮辱人类时怒目圆睁地驳斥;他是众人眼中强大可靠的炎柱大哥,也是在濒死之时期待着母亲认可的曾经少年。
原因其二,是剧场版中的大哥展现出了一个重要的特质,温柔。越长大就越觉得,温柔这么一个烂大街的词,其实在人身上最为难得。温柔是一种对外的性格,能够安抚他人躁动的灵魂,净化周遭浑浊的氛围。而这实则需要其自身的强大精神力,因为人总是在顾全自己之后才有能力去顾全他人。
第一季并没有太多大哥与他人互动的场景,所以大哥的这种特质无法表现出来。但是看完剧场版,又有谁会不喜欢温柔的人呢?
大哥的温柔,是在与鬼战斗前先救出无辜的人类,是在火车脱轨时连续使出很多招式把车厢的损伤降至最低,也是在面对冷漠的父亲时虽心有失落,但仍坚定地鼓励并相信着弟弟。
他曾在炭治郎询问火之呼吸时直截了当地回答“不知道”并立刻结束话题,但在生命的最后时刻,他对炭治郎说的第一件事,却是让他去炼狱老家查看历代炎柱留下的手记。而后,在留下对家人的嘱托后,大哥首先提到的,是对弥豆子的认可。他曾经和其他柱一起,极力反对弥豆子加入鬼杀队,而他也一直记挂着这件事。他强调道,“不管是谁反对都没用”,在他最后的生命里为炭治郎留下最坚固的保护。
他说道,“身为柱,就理应保护后辈,不能让新芽被掐断”。这样的觉悟似乎并不能由温柔一词简单概括,但是这其中散发出的如同火焰般生生不息的温暖和力量,似乎让温柔一词有了无尽的含义。
和剧场版相比,TV版的区别仅仅是多了第一话的内容,是以大哥的视角讲述他登上无限列车前一天的故事,算是剧场版的前传。虽然只有短短一话,但是令我惊喜的是,这一话很好地完善了大哥的整体人物塑造,展现了很多大哥在之前的剧集中不曾表现出的性格特点,非常地有意思。
比如,吃货本质。面对小姑娘的质问时却担心她手上的红豆包掉在地上,甚至一口吃掉小姑娘扔在他脸上的红豆包。在面馆里豪爽地吃面,在列车里豪爽地吃便当。虽然之前也有过大哥边吃边大声说着好吃的场景,但我一直以为那只是对大哥古怪行为的一种表现方式,没想到大哥真的这么爱吃。
比如,行为直率却令人意外地有着活络的心思。大哥胡说八道时眼都不眨一下(虽然大哥平时也不怎么眨眼哈哈),面对列车员时假装是卖便当的,在修理厂又假装是铁路管理局派来送便当的,顺利地得到了无限列车的情报。面对小姑娘的谢礼,大哥没有一再推脱,而是顺势又买下了其他便当,既成全了他人的好意又守住了自己的原则。
比如,无意中发动的嘲讽技能。在面对吹嘘自己速度极快的鬼时,大哥说道“看来在逃跑这一点上,你的确是快地傲视群雄啊”。虽然按照人设看,这应该是大哥发自内心的感叹,但是作为鬼,作为观众,怎么听怎么都觉得大哥这是在阴阳怪气。
另外,这一话中有一个我极其喜欢的片段,那就是大哥救了老奶奶之后,奶奶回忆中的大哥父亲的身影与大哥现实中的身影相互交叠。彼时彼刻,恰如此时此刻,这就是炎之呼吸的传承。而后,大哥说道“能和父亲一样保护你,是我的荣幸”。
真的,这句话真的太温柔了,温柔到让人忍不住泪目。
大哥说过, “能不知鬼,不遇鬼,寿终正寝,才是最好的一生”。只是,对于普通人而言,“又哪有什么岁月静好,不过是有人在替你负重前行罢了”。
其实在已知大哥的结局后再来看这第一话,是充满了宿命感的。作为观众,我们什么都知道,但我们只能眼睁睁看着大哥一步步走向无限号,看着野猪头兴奋地撞着列车,看着数条命运线按照既定的方向延展着。
我以前也有过这样的观剧体验,那个时候,我的内心满是悲怆和无力感。但奇怪的是,这一次,我虽难过,却没有那么悲观。我想,是大哥的性格影响了我的感觉。他那么耀眼那么温柔,如同火焰一般温暖着他周围的所有人,甚至于那个死灰色的结局都因此而染上了火红。想起他,就想起他开朗的声音,想起他明亮的发色和羽织,想起他燃烧心脏时无所畏惧的笑容。从始至终,豪迈坦率,心志坚定,无所畏惧,将信仰贯彻至生命的最后一刻,而他的信仰也必将被鬼杀队的新芽们传承下去。虽有遗憾,但不后悔,这或许是死亡最好的诠释之一。
我第一次知道,原来耀眼而纯粹的精神力,足以冲散死亡的阴霾。
最后,不得不吐槽一下炎柱作为最强的柱之一,死得真的太早了……原本,大哥掌握炎之呼吸,而炭治郎拥有火之呼吸,那么大哥应该能在整个故事中占据更多的戏份的。但如今,我也无法揣测作者当初安排这个剧情时的想法,或者说,即使揣测了,也没什么用。所以,就在此纪念我们强大而温柔的炎柱大哥吧。
作画、演出、画面的后期摄影这些跟制作有关的东西,都维持了飞碟社一如既往的超高水准。但是剧情比例把控个人觉得还是比例不够好。如果作为连载动画来说 先描写下弦部分再讲述炼狱VS上弦,一点问题都没有。但放在一部剧场版里这样分配 就会显得头重脚轻,上弦的出现会让人觉得非常突兀。 而且我观察了,上弦出现一直到结局,只有30分钟的时间,这个比例来看给刻画炼狱的时间就少了不少。 当然,战斗是足够热血,感人的部分也足够感人。 但是个人还是觉得可以分配得更好的。然后剧情的部分点评还是涉及剧透 没看过的朋友请回避一下。我觉得剧情的逻辑还是比较靠谱的。有人问我,杏寿郎有此等实力。只要拖延时间就能轻松击败对手,为什么没有这么做? 我觉得剧情是给了明确提示的,上弦之三开场就攻击了受伤的炭治郎,拖延时间的话他肯定会继续攻击一般乘客,所以杏寿郎肯定会选择速战速决。而反过来说上弦三肯定也想速战速决。如果对方开始拖延他肯定会不择手段。所以我觉得这个剧情逻辑还是没有太大问题。 再来就是谈谈不同作品的定位的问题,很多人上来就说《鬼灭之刃》什么剧情幼稚。没有思想深度、德不配位等云云;Emmm,从深度的角度来也许确实如此,但“思想深度”这个东西本身就没有绝对的标准。而且《鬼灭之刃》的定位本身就是少年漫画 我觉得没必要拿“深度”作为衡量《鬼灭之刃》的标准就好像《宝可梦》,全世界有这么多人喜欢它。你会拿“深度”去衡量宝可梦的故事的标准吗?不要误会,不是说《宝可梦》没有深度,但是“深度”高还是低,都是看个人的。而《鬼灭之刃》确实只是老套的少年漫画,但它传达的角色感情大都围绕了亲情、家族的话题展开,并且都是积极和充满善意的。它权衡好了各方面的表现,做到了尽可能的照顾大众的口味,而且动画化的质量非常高。做到了让大家都喜欢,这就是《鬼灭之刃》的成功之处。没必要神化它,但也不要不承认它非凡的成绩 毕竟下一个可以超越《鬼灭之刃》票房的作品我觉得没个5年可能还真出不来
本片制作精美,经费爆炸,打斗场景,特效等等给人一种视听盛宴的享受。声优的演绎也为此片加分不少。本片讲述的是“炎柱”炼狱杏寿郎的故事,他继承父亲的职业成为了“炎柱”,用他那火一般的热情点亮了慢慢长夜。“他燃烧了整个夜晚,却倒在了黎明破晓前”。片尾炼狱杏寿郎去世的部分,他看见了他早已在天国的母亲,他的母亲眉眼含笑前来接走杏寿郎,想必内心除了骄傲,也有心疼
炼狱杏寿郎永远像火焰一样温暖而耀眼,他用行动证明着自己,也照亮着身边的人,坚定干脆的回答,就是他纯粹内心的真实写照,他的妈妈说,优越的天赋是上天的赠予,那就需要付出更多的善行回报这份来之不易的幸运,虽然生命结束了,但是无私伟大的精神永存,他给生命赋予了更博大的意义,是在正义的光芒里视死如归的决绝。
杏寿郎,不愧是个极其强大的人,心智极其坚韧,或者不能说其坚韧,而是这就是其本性,如火一般熊熊燃烧,只会向上,不会向下。从小面对自己因失去妻子而溃散的父亲不停的打击辱骂,依然保持着昂扬的精神,从不曾被父亲所影响。事实上,在他那个家里面,杏寿郎是谓顶梁柱了,因为原本的柱子,他的父亲已经垮了,经历了一场挫折就垮掉了。
杏寿郎是个简单的人,心里没有那么多弯弯绕绕的东西。从剧情里看到其实杏寿郎并非没有受到父亲的影响,毕竟是自己的至亲,而且在之前肯定是个让自己崇拜和仰视的存在,对于很多孩子来说,那就是天。当天垮下来,自己又岂能幸免?
但是杏寿郎就如其呼吸法一样,为火,熊熊燃烧的火,火焰从来都是往上飘的,从来不会往下走。即便被父亲那样的嘲讽,其都没有改其初心,并且在面对父亲的时候都能够保持其稳定的内在。或者从另外一个意义上说,他在用自己的热温暖他的父亲,撑起他的父亲和弟弟。
为何如此?因为他对于自己很清楚很了解,自己想要什么,能做什么非常的清楚。没有游移不定,没有犹豫不决,没有思前想后,没有左右摇摆,这股子火焰一般的炽烈是天生的,这就是他的底色,这就是他的本性,灵魂的模样。
纵观全片,炎柱给人的感觉只有一个,那就是温暖,温暖还是温暖。所有面对他的人感受到的都是这个,无论是友方还是敌方。这个温暖却不是无力的,而是极其强健有力的。面对强敌,没有对于死亡的恐惧,没有状若疯狂,没有屁滚尿流,没有咬牙坚持,就只是一如既往的燃烧着。
死前还不忘给后辈们信心,给予它们前进的勇气和力量,这把火真是烧到了最后,尽可能的将自己的温暖洒向四面八方,让自己的火尽可能的传递出去。三小强也实实在在的接收到了,所以他们才能够不被杏寿郎的死亡所击倒,反而升起要更加强大的心。
猗窝座的本性里也有如杏寿郎一般火热的心,直到其师父的死亡,他的火变成了爆裂之火,仇恨之火,烧死了仇家,也烧死了自己。他是被迫变成鬼的,然而,那只是外因,他的内在已经改变了。
否则,他一定不会任由自己变成一个吃人肉的鬼,也许他宁可让自己在太阳中燃烧殆尽。有时候就是如此,一步错步步错。哪一天一回头才发现,我怎么走到这里来了?这不是我本来想要去的地方,为什么几乎走反了呢?
猗窝座就是如此,自从其堕落的那一刻起,他的路就已经注定,从光走向了暗。几百年过去,他早已忘记了自己的初心,他只剩下一个执念,就是变强变强变强。他和堕姬兄妹不同,他是被爱过的,他的本性里是有着光的,只是快没了。而妓夫太郎则是生来就是黑暗,他也不否认这一点,正如他所说,无论再来多少次他都还是会选择变成鬼,正如死时他毫不犹豫的走向黑暗一样。
一念之差,就是天堂和地狱的区别。守不住本心,被黑暗吞噬也都只是迟早的事情。
在黑暗里呆的久了,就忘记了自己原本属于光明。
火为阳,阳乃向上的生发之气,人间之人无不需要此物。不前进就会后退,你只能燃烧,你也必须燃烧,不停的向前,不停的向上。
看了第一集,比剧场版的人物塑造会更加丰满,炎柱真得是非常讨人喜欢,超级实力派的正直大哥,真是让人不得不喜欢。同样也让结局令人无限伤感,所谓无限竟然是这个意思。
剧场版加大量原创剧情剪辑成的TV版。而且因为炎柱登场太早,导致战斗力塑造不平衡,成为第一个阵亡而且战绩最差的柱。
“像只猫头鹰一样,爽朗的声音让人心生愉悦;很帅气的大哥;是很好的家伙;乐观向前,绝不喊苦,正直”
《柱灭之刃:炎柱再死一次篇》
大哥真的是很好啊。
以前一直讨厌把tv混剪在加点剧情就当做剧场版的敷衍,没想到这个直接反其道而行之,不过也是敷衍。
“天赋异禀,优于他人者,必须为了世界,为了他人使用这份力量,绝不能用受赐于天的能力,伤害他人,牟取私利,帮助弱者,是天生强者的职责”。希望我们的动漫作品也能多一些以不说教的方式,展现成熟价值观,更理想主义世界观的作品,毕竟社交平台已经太乌烟瘴气了。
把剧场版一个多小时的内容剪碎了拆开再往里加东西,看了第一集感觉还可以,制作还是一如既往的精良,魇梦终于可以多点戏份了
我的眼泪不值钱(ノಥ益ಥ)
「第一话·炼狱杏寿郎」大哥也太好哭了😭 第一个「好吃」出来已然泪目,再到和父亲相隔廿年的同步和永远实现不了的「我一定会告诉他」,我不行了。虽之后即剧场版剧情,但重看完依然为杏寿郎及炭治郎所代表的鬼杀队最耀眼的光辉所震动并被温暖。世间鬼怪横行,邪恶总在阴暗里窜动,懦弱之人被那黑色恐吓而屈服倒戈,装睡之人被唤醒反发狂向正义挥刀,正直与坚韧的品性总会招来伤害且难以愈合,但正是心灵燃烧所维系的那一点不灭微光最为珍贵,指引着来者的方向。在当下这个让人绝望的时代,它上演的就是现实。让我们祈愿并行动吧,「恶鬼灭杀」。
第一集是原创,看过后面无限列车正篇后再看第一集真的太好哭了,大哥真的好好啊!话说和大哥一起的那个是谁啊真没印象了。结尾看到大哥和父亲的传承背影本来都蚌埠住了,被弹幕领便当警告硬给逗笑了。(PS:我也想吃那面条红豆包还有牛肉便当啊!五蚂蚁!)
无论因为自身的弱小和无力,遭受多大的打击,都要燃烧心灵,咬紧牙关,坚持向前,即使你停下脚步畏葸不前,时间也不会为你而停,不会陪你一同悲伤。
第一集就这么好哭吗😭炎柱:「不知道鬼的存在,也不要遇见他们。就这样一直活到终老,才是最幸福的事」
翻遍所有的热血少年漫,像炼狱杏寿郎这么有魅力的角色屈指可数,这份魅力在于纯粹。
从头打到尾又燃又爽,下玄月和上玄月两大鬼,从炭治郎小团队打鬼化火车开始,一浪比一浪高。杏寿郎,正直坦荡有担当,是保护提携后辈以身作则的炎柱,又猛又刚。杏寿郎拒绝变成鬼拒绝能够迅速提升的捷径,以人为傲,我曾是人,我永远都是人,就算会受伤,就算老去和死亡,我堂堂正正。人正因为会老去,会死亡,生命才显得美好和尊贵,才更该好好珍惜。杏寿郎就如同武侠里拒绝妖道魔道,三观超正的正派小太阳,日轮刀燃烧了整个黑夜,却在黎明时陨落,却在后辈点燃了永明灯。杏寿郎必定会圈粉无数。大部分剧场版都是非主线番外,像这种直接把关键情节搞大屏幕的操作也是够骚气的。(三刷我还是哭得稀里哗啦的)
原创第一集+剧场版拆分,你说人家飞碟社坑钱,但是人家第一集确实将大哥形象完善的极好,况且人家也没耽误《郭游篇》的制作,这已经很良心了。
给我整哭了,杏寿郎牺牲自己成全别人的烈焰少年你安心的去吧。ps画质好了好多
4.25所幸不是我想的那麼單純的複製貼上,而是真的有全新內容的重製,劇場版是以炭治郎的視角看待炎柱這個角色,重製後的影集版便以大哥的視角,重新開啟觀眾早已刷到滾瓜爛熟的無限列車篇章,視角上的不同看待故事的方式也不同,第一集是完全原創的全新內容,描寫大哥在上車前對無限列車做的一連串調查,以及他在車上嗑了那麼多「便當」的背後,也有著意想不到的小故事。在《遊郭篇》開始之前,可以每週跟播一下做暖身,幽浮社也真的是很細心,這一部短短7集的重製,無疑是要再榮耀他們的招財貓大哥一次。更新:第1集4.5★,後面級數4★,其實第一集後就沒啥新東西了,只是增加幾張分鏡與強化動畫效果,最後一集更是如此(本來還想說會有遊郭篇預告),就當作是緬懷大哥最後的英姿吧,下周正式進入《遊郭篇》
看完之后还会有人不喜欢炎柱吗!!!!
第一集我就想哭🥲“炼狱先生没有输,他没有让任何一个人牺牲。”