刺杀希特勒

相比此片，奥斯卡其他的得奖作品让我失望。

贫民富翁——男版灰姑娘。哥哥挂掉了，弟弟还能来一场欢天喜地的歌舞。

返老还童——菲茨杰拉德的讽世之作变成琼瑶剧。如卡夫卡笔下的变形人一样遭遇的巴顿，一生经历被父亲、爱人和儿子的抛弃，在电影里却变成了人见人爱花见花开。

朗读者——原作中就那么短短的一两段情色文字，在电影里是花样百出，下足血本。

米尔克——充斥着政治正确的口号，永不落伍的美国式英雄。

……

好莱坞知道观众喜欢哪些意淫：很黄——情色；很暴力——战争虐杀；很傻——弱势群体；很天真——使劲煽情。看看今年和历年的得奖片吧，挨个填进去就是。

而像Valkyrie这样的片子，不肯媚俗，结果就是一个提名也拿不到。我对Valkyrie的欣赏，不在于此片提供了什么，而在于其敢于放弃什么。

1. 没有安排血淋淋的审讯和虐杀场面，虽然密谋集团中安排一两个成员被盖世太保抓走是顺理成章的事。

2. 没有安排炫目的武打和枪战。想想辛格在《X战警》一二中能把武打拍到多么花俏，这功夫全搁下了。

3. 没有安排双方猫捉老鼠的斗智情节。随便增加一个虚拟的反面角色，就能增加影片的紧张程度。

等等。甚至连史道芬堡显赫的身世和德国最年轻上校一类的英雄光环，以及他思想的转变历程，都被舍弃不用。讨好观众的噱头全部省了。Valkyrie没有把观众当做头脑简单的、寻求感官刺激的对象。

影片以大量篇幅来描述整个行动的每一个细节，尽管这些细节琐碎而枯燥。纪录片似的详尽，教科书似的乏味，然而，历史的厚重感，人物的阳刚之气，也就是这么出来的。

根据探索频道的资料，1944年7月20日之后是二战最残酷的阶段，九个月中战死人数近一千万人，超过前五年总和。在史道芬堡面前的赌注很明确：博浪一击成功，能挽救几百万人的生命。如果失败，将赔上几百人的生命，且连累家人。不管成功与否，他自己都得终身背上“叛徒”的罪名。史道芬堡能在这个时候站出来，知其不可为而为之，一力担当组织人马、实施行刺和指挥政变三大重任，而且运作到离成功只差一步，可以说这个历史人物的胆识，已经不需要任何背景陪衬，足以让好莱坞的蝙蝠侠闪电侠蜘蛛侠黯然失色。

影片精心锤炼的是史道芬堡的台词，所有的对白同时兼顾简洁和隐晦，点到即止，双方心领神会，完全是高手对决的风范。

例如：

——史道芬堡第一次见面就向弗洛姆明确表态："这个决定是针对元首的。" 停顿。"只针对他一个人。" 措词非常文雅，却蕴含强烈的杀机。

——弗洛姆游说希特勒审批改动后的计划，希特勒已经婉言否决，眼看要碰壁。史道芬堡啪的打开皮包，掏出公文直递过去，不容拒绝地说：“元首，请你签署这个。”

——和副官一起进入“狼穴”，两人远远看到管通讯的眼睛男。副官问：“是你的人吗？”史道芬堡看到眼镜男扔烟蒂的动作，回答“现在是了。”真是“胆大如斗”！

在动作片、特技片横行的年代，阿汤在好莱坞反而推出这样一部完全写实的、需要再三品味的影片，不由人心生敬意。

更有意思的是，正因为台词设计得需要一定智商才能明白，剪刀手爱中华没有发觉其中的奥秘，居然把Valkyrie当做大片引进了，要知道肖恩潘的奥斯卡得奖致辞可是给改了个七零八落。于是，独眼龙有机会歪着脑袋，一遍又一遍地教育中国观众：

你能够效忠国家或元首，但无法二者得兼。

  这部影片结局其实已经没有悬念，恐怕几乎很少有人不知道这场由汤姆克鲁斯扮演的军官所策划和亲身实施的刺杀活动，终究只是一次徒劳。尽管如此，影片所释放出的紧张气氛仍不时地让人产生屏住呼吸的感觉，观众知道希特勒不会因此而死，其所暗暗盼望的，只是汤姆克鲁斯也不会因此而死。总之，在让观众从情感上卷入这场注定要失败的“刺杀”的这一点上，影片做得可以说是非常成功的。我想这得益于编导对叙事节奏和细节的出色把握。有一个细节在此值得一提，即汤姆克鲁斯在上级要求之下被迫喊出“希特勒万岁”时所伸出的那只断臂。它表明主人公对所谓“元首”的一种不认同的态度，同时也向观众暗示出这种“崇敬”无非只是一种残缺的情感、一种终将自毙的政治癫狂。将人物的政治理念转化成如此简洁而又意蕴丰富的视觉语言，真的不由让人拍案叫绝!

  影片结尾，当汤姆克鲁斯被“处决”之前喊出“德国万岁” 的一瞬间，我终于意识到，其实，这才是一部地道的爱国主义影片。西方有句名言：“真正的爱国主义是防止政府侵害国家。”当纳粹政权露出狰狞的法西斯面孔、当伟大的德意志民族面临被希特勒以救世主的名义将其毁灭的时候、当爱国的情感被独裁者别有用心地同拥护元首混同在一起的时候，真正的爱国者，我想就应当如影片的主人公这样，用自己的胆识和牺牲来叫停暴政，将国家还给人民。

《刺杀希特勒》(Valkyire)在特技电影盛行的年代里，做到的一个起码的扣人心弦。虽然前后有两个迥异的结点，但是通过各种反反复复的手法，片子过渡得极其自然。

结点一，能不能杀死希特勒。这是一个很技术的问题。这里面涉及了炸药如何选择，如何防止，如何接近希特勒。

更复杂的是，在施陶芬贝格（汤姆克鲁斯饰）执行任务的那天，发生了众多意向不到的情况：希姆莱和戈林均未到场；墨索里尼来访，使得开会时间仓促，加上施陶芬贝格因为负伤只剩下三根手指，直接导致匆忙之中丢弃了一枚炸弹；夏天太热，开会地点从封闭而更具有杀伤性的碉堡转成了开放式的小楼；桌子板太厚；一个军官挪动了装着炸弹的皮包。计划永远赶不上变化，这世界永远比我们想象地要混沌。

这些细节都源于历史故事本身的厚度，而电影也没有糟蹋这绝好的材料，却使之打包、升华，每一步都抓住了我的心跳。好像我本来就不知道希特勒是怎么死的、好像小时候靠读二战史学英语的我不知道什么是“七月密谋”，而是抛却记忆，全身心的把自己埋入电影的语言中。让我一次次感慨，唉呀，为什么没有考虑到可能不再碉堡开会，为什么没有考虑到施陶芬贝格的手指？为什么没有多搞几次实地演练？

电影的本质是它的形式，它的形式的终极目的就是欺骗并且让你主动寻求欺骗。这里，我心甘情愿地被欺骗，心甘情愿地以为自己已经来到1944年夏的“狼穴”。从这点看，电影是成功的。他做到了好电影基本的标准。
----------------------------------------------------------------------------

但是，很快，我们已经知道，杀不杀死希特勒已经不是那么重要了，这就是结点二，可不可以让全德意志人民相信希特勒已经死了。也就是说，希特勒死不死已经不重要。重要的是人的心。如果希特勒的确死了，那么就让人相信他是被希姆莱杀害；如果希特勒没有死，那就占领电台广播，铺天盖地地宣传元首已死，然后抢住有利地形，让他再死一回。

到这里，片子也依然一波三折，能量毫不减半。比如，本来需要接替预备军以控制柏林的奥尔布莱希特将军临阵畏缩，表示如果不能确定希特勒生死便不可以行动，让人猛捏了一把冷汗。施陶芬贝格夺权之后发布信息的每一次传递，都是我心中的一次心理历险：电报中枢的人会不会觉得电报有诈？预备军的统帅会不会拒绝合作？可以看到，在许多人物对话之前，影片留下了许多空白的时间，增加了悬疑成分。

最大的悬疑是，当我发现整个陆军部都在施陶芬贝格手下召集，当我看到党卫军总部被攻陷，政府各部门被包围，柏林一个个重要地盘都被政变者夺入手中时，当我看到似乎全德国都已经相信施陶芬贝格的故事版本时，我历史常识又突然撞了回来。不，历史不是这样的，希特勒没有死！政变失败了！

那么是什么地方出错了？哪里？在哪里？我一瞬间真的是慌张了，屏住了呼吸。我的历史常识也在这里停摆 -- 因为我已经记不得了 -- 而静静地等待电影带给我答案。

这个出错的几分钟是极具戏剧性的。

这几分钟是真的，还是杜撰的，还有待我一会儿去查证，现在我仅仅想记下我可能转瞬即逝的想法。

在这一幕中，执行逮捕命令的军官来到宣传部长戈培尔的官邸。我们看到戈培尔其实做好的死的准备，舌间已经果藏了一枚氰化物（柏林沦陷的时候他也真的是这样自杀的）。当军官进入房间的时候，戈培尔也接通了一台电话。这位演说与欺骗能力相比希特勒有过之而无不及的部长先生，此时异常镇静。他的声音阴冷，甚至威严，

"少校，你忠诚于国家社会主义么？"

少校有点尴尬地轻咳一声，“是的，长官”

戈培尔把话筒递给他。戈培尔的眼睛似乎有魔力，少校自愿地走了过来，接过话筒。

“这是爱莫少校,请讲。Hello？”

“你听得出来我是谁吧”

少校正襟失色。

“是。是元首！”

元首还活着，他只是受了些皮肉伤，听力受到了些许影响。但他竟然还活着！就好象《教父》里老柯良昂身中六枪依然残喘一般震撼。
同样，这里的关键已经不是元首有没有死了。如果这位爱莫少校是施陶芬贝格的圈子里的人，和他们有共同的理想，他此时也定会置之不理。他说一句，“据我所知，元首已经死了，你是骗子。”他会挂上电话，立即逮捕戈培尔。

事实上，片子通过各种眼神以及寥寥几句台词。留下许多暗示，表明这位军官似乎真的会这样做。而且，事实上，还可以相信，德意志帝国也有许许多多被纳粹党压在身下的铁血军人也可能或多或少地想这样做。事实上，许许多多德意志人民都或多或少地能意识到阿道夫的疯狂正在把整个民族拖入深渊。事实上，可以相信，任何一个生活在弥漫的谎言和假象下的人 – 无论在一个密不透风高压政权下，还是在一个全包全容、几乎无懈可击、物质与表象至上的资本主义文化下的人 – 都有想站起来反抗的哪怕那一瞬间。

但是，风险往往太大。更重要的是，你甚至不知道该从何说起，何谈反抗呢？

施陶芬贝格的暗杀行动，并不是出于什么世界和平的考虑，而是德意志民族的利益，正是希特勒口口声声想保护的，正是希特勒自己的权力来源。施陶芬贝格伯爵传统的普鲁士贵族，是德意志的军人。他的想法很简单。帝国建立在沙石之上，表面的繁荣，表面的强大，但这都是靠谎言堆积起来的。不是不报，时候未到，时候一到，兵败如山倒。

这就是真相。

真相是清楚的。真相是永远在理的。真相是每个人都有潜力相信的。可是让人接受真相。太难了。

《刺杀希特勒》向我们再次展示在人类社会里最厉害的武器是什么。不是真相，也不是枪炮，是人心。

希特勒是一位伟大的艺术家，国家社会主义是一部伟岸的艺术作品，它由复杂的仪式、声色、符号、信仰构建的致密网络。于是第一时间，人们并不会去想，希特勒的做法是对还是错。人们会想，希特勒是“元首”。

“元首”，就是一个核心符号。每个人都知道元首也是个人，每个人都知道元首有喜怒爱乐，每个人都知道元首也要拉屎。但是，不会有任何一个人明目张胆地说，“元首也需要拉屎的！”

因为元首就是这个宏大艺术作品的核心。他此时是谁已经不重要了。重要的是这个符号。每一个人都认得这个符号本身的价值。因此它就是真的，它将拥有权力。

这个终极的道理他其实也是懂的。早在电影开始之初，施陶芬贝格就对暗杀计划充满怀疑，对圈子里的极端理想主义者心存蔑视。希特勒死了，有用么？只是他想出这个可以嫁祸党卫军、名正言顺启动战备状态的全盘夺权计划时，他才决定开始行动。在影片中我们也能看出，他本人也是一个城府极深、很会说话的人。和其他一些角色形成了鲜明对比。

这个终极道理就是，在一个谎言弥漫的世界里，只有真相是解决不了问题的。如果你想讲述一个真相，你只能用另一个谎言，一个更精心编织、功力更深、分贝更高的谎言，才能让受骗的人惊醒。

--------------------------------------------------------
元首通过电话告诉少校，让他竭尽全力，铲除叛徒。值得注意的是，与少校对话的并不是元首本人，而是通过听筒传来的元首的声音，好似幽灵一般。电话挂断后，少校两眼迷茫，好似入邪一般。戈培尔的声音更加威严，好似神殿一般。

“你听到他说的了，元首要活捉那些叛徒。”

就在这一刻，夺下陆军部，夺下党卫军，夺下柏林大街小巷，身后有无数支持者（有约五千人因为“七月密谋”而被处决）的施陶芬贝格注定要失败了。他没能割断戈培尔的喉咙，他没能铲平宣传部，他没能夺下电台、广播、电报和各种通讯网络。他也没能认真学习毛选，或者认真学习企业营销战略。不是因为他杀死不了希特勒，而是他没能赶走希特勒的幽灵。

1，电影《Valkyrie》的节奏非常紧张。尽管我很清楚这次暗杀行动的结局，然而在行刺的情节中，我依然有被剧情控制的感觉。从这个角度来说，这至少是一部不错的娱乐片。

2，我之前不了解的是“Valkyrie"计划。原来事件并不只是行刺那么简单，还包括之后利用预备役来控制党卫军和秘密警察，并经而转换政权的部分。这个计划对于纳粹德国来说的确是行得通的，而且也是有必要的。

3，电影的前半部分，在观众已经知道刺杀失败的情况下，依然利用细节制造了紧张氛围，而下半部分，关于转换政权，却是利用观众知道刺杀失败来制造悲情了。从我观影的那一场观众反映来看，这两部分都做得不错。

4，然而我以为电影最失败的就是细节部分。不是细节太少，而是细节太多了，并且有太多的巧合，电影风格又一味的强调紧张气氛，忽略纪实性。对这样一个基于真实事件改编的作品，难免让人分心思考他的真实性究竟如何。而这也限制了这部电影的深度。

5，电影的主题无疑如果之前宣传所说，歌颂一些不太引人注意的英雄。然而似乎也止于此了。阿汤哥的表演过于简单了，缺乏深度。虽然这样一个有魄力的角色由他来演出很有感染力，但还是过于平面化了。电影中的其他配角比他更有看头。我以前对于这个刺杀事件的印象是，刺杀者并不反对纳粹主义，只是认为希特勒无法领导德国了。不过这部电影中暗示刺客留下的日记证明，他反对纳粹暴行，是为了整个欧洲的和平而刺杀希特勒。那么他不仅是一个爱国者，更是一个博爱的有国际主义精神的英雄。

其他一，电影中反复的强调，他们是一群爱国者，为了爱国而叛国。而现在很多国人不仅区分不了state和conuntry，甚至连gover-ment也分不开。

其他二，这张电影海报有点意思，阿汤哥扮演的施陶芬堡是以健全人的形象出现的，而实际上在电影中的绝大部分时间，他都是一个残疾人。

http://ruoxinande.spaces.live.com/blog/cns!4BE8EF0207A31D34!673.entry?&_c02_vws=1

最近看了同一题材的两部电影。
《刺杀希特勒Stauffenberg》德国人拍的。
《行动目标希特勒 Valkyrie》美国人拍的。
两部电影都很精彩，事实的描述基本一致。但细节的处理让人困惑。
 
贝克将军的死亡。
 帅汤版中，贝克将军（就是那个穿西服的）最后自杀的。
 德国版中，贝克将军（穿军服）要自杀，但开了一枪没死，摊了。别人帮忙死的。
 爆炸后，施陶芬贝格穿过检查站。
帅汤版中，打了个电话，走了。
德国版中，也打了电话，走了。两版中不同的是，德国版中，那个小军官听了电话，电话里有人命令放行。
弗利德利·欧布利特将军，政变中的表现。
帅汤版和德国版中，完全是两个人。
战争部的头（忘了叫啥）
帅汤版中很暧昧，德国班中是死跑龙套的。
戈培尔
帅汤版中含了颗毒药，德版中很镇定。
有的细节，有取有舍。有的细节，完全相反。
 
帅汤版中配角存在的目的好像就是印证他的不凡。德版，像记录片。
计划周密、影响巨大的政变，能参者都应该是意志坚定、行动果敢。帅汤版看不到。
 
两版的细节都是真实存在的吗？不知道，没人能知道。就算是有活着的参与者，立场的不同，回忆的也不同。
历史没有真实，历史永远在改写。
戈培尔如果拍一部刺杀希特勒，会是什么样的那？
 
两部电影，一样的故事，不一样的感受。
很佩服帅汤版的编剧，没有篡改具体事实，通过细节表达了他想让你知道的，你应该相信的。
 

翻译成刺杀希特勒真傻。

很早以前，刚看到英文片名，我就凭直觉判断，这个valkyrie是女武神的意思。
熟悉希特勒和纳粹历史的人都会知道德国音乐家瓦格纳的地位无比崇高。
而了解瓦格纳的人就会知道他的作品 尼伯龙根的指环。顺便说一下 指环王 和 尼伯龙根的指环 有千丝万缕的联系。

尼伯龙根的指环由四部歌剧组成，第二部正是女武神，其中 女武神的骑行是经常在音乐会上演奏的作品（以色列乐团除外）。

为什么叫这个名字，因为在北欧神话里女武神负责骑着白马，用盾牌运送死去的人间英雄到天堂。暗指影片中刺杀未遂的英雄们。

另外在歌剧中，女武神布仑希尔德因反抗了父亲大神沃坦的命令，保护一对乱伦的兄妹齐格蒙德、齐格林德而受到惩罚长眠不醒。正像主人公反抗德国人民的父亲希特勒的命运。

纳粹对于北欧神话情有独钟。从党卫军的ss标志到很多党卫军部队的标识使用的都是北欧古文字符号。

关于瓦格纳的歌剧女武神，详见http://zh.wikipedia.org/w/index.php?title=%E7%93%A6%E6%A0%BC%E7%BA%B3&variant=zh-cn
对我而言，这段历史非常熟悉，甚至看过saga的节目分析为什么刺杀失败，主要原因在影片中全有反映，就不多说了。据说那个去吃午饭的将军耽误了政变。
收获是看到了当时希特勒参与规划的柏林政府区以及一些建筑。

还有，德国国防军因为施陶芬贝格等人的行动和牺牲，多少洗脱了一些罪恶。当然也付出了代价，例如隆美尔将军。

打算搞尼伯龙根的指环来听听看看，据说根本听不懂，没关系把故事背下来。