夜·上海

最近时常躺在床上振臂高呼寂寞和无聊，也常常陷入一种混乱的状态。把自己搞得一团糟，绝望的发现一个人的生活其实就是没日没夜的跟自己开着一个又一个小玩笑。于是才想要去看那些大闷片，或者是一些关于孤独和绝望的电影。通常是眯缝着眼睛盯着屏幕艰难的看一个人如何从走廊的一头踱到另一头，或者两个人是如何面对面保持沉默然后暗地里滋生些或暧昧或压抑的情愫。于是发现自己着实是一个愿意和自己较劲的人，比如我用了两天时间来思考自己到底喜不喜欢《夜。上海》。到最后我发现自己真的是无聊极了，当林夕拥抱东东的时候我是真的被感动，这就足够了。

张一白说，《夜。上海》是一个关于孤独的故事，比《关于爱》里的那个小故事更孤独一点；赵薇说，这个电影非常不真实，它更像一个童话。于是我好奇地跟着导演华丽却并不高明的镜头看见了一个灯火辉煌的上海，这个大都市因为它的美丽它的繁华以及一些人对它的热爱和另一些人对它的排斥而变得更加迷离。夏洛特和哈里斯在东京的邂逅还在让我们津津乐道，《夜。上海》里也有着相似的调调。电影的英文名字被翻译成THE LONGEST NIGHT IN SHANGHAI，语言不通却又同病相怜的林夕和水岛在容易让人迷失的上海度过了漫长的一夜。陈升唱，ONE NIGHT IN BEIJING我留下许多情，不敢在午夜问路怕触动了伤心的魂。林夕和水岛可以说都是茫然都市里伤心的魂，林夕爱着东东却不敢表白，水岛和女友八年的感情逐渐冷淡。或许是同病相怜，或许是因为语言不通更增加了一份对彼此的同情，在迷离的上海的夜里两个人产生了一种暧昧的感情。虽然在电影的结尾林夕问水岛你爱我么，但是我相信，爱情只是电影中的一个符号而已，不论是林夕还是水岛，一夜之后他们终究还是要继续各走各的路。两个人的交集，大概也就止于这一场美丽的邂逅吧。

看电影仿佛照镜子，以为自己是旁观者，散场时才发现满目都是自己的喜怒哀乐。生活中，大概人与人之间都会有些沟通障碍吧。沟通障碍，而不是语言障碍。当然有时是因为语言的原因，有时却又是心理上的。比如我常常误解宿舍里福建女孩不太标准的普通话，比如书店的小姑娘说不清“八折”和“八八折”，比如面对一个已经算是熟悉的人，还是不知该如何介绍自己。电影中，林夕不敢对东东的表白其实也是一种障碍，而水岛和女友之间的隔阂则更加明显。即使水岛遇见林夕，语言不通又成为两个人最大的障碍。所以我仍然固执的认为即便他们看似默契的把“我爱你，你爱我么”写了一遍又一遍，但其实他们不过是在书写自己的心情罢了。林夕对东东的一片痴情，到最后也就化成了被水冲掉的口红。红彤彤的汪洋一片，却怎么也看不出曾经浪漫的模样。

“童话先告诉你白雪公主，生活再告诉你世界上还有巫婆。”我越来越迷信她的这句话。就像我看过了这一场浪漫的爱情轻喜剧，转眼却发现所谓爱情只是一种表面的假象。张雨绮客串的那个赶场艺人代表了水岛过去的八年，从幕后到台前，一步一步地往上爬。爬到最后，高处不胜寒，举目发现四周尽是熟悉的陌生人。是这个城市太冷漠，还是你我走的太匆忙。我们注视着电影里面的人，看他们是如何用我们熟悉的表情动作局促或者尴尬，一起笑一起哭。末了，在散场的时候还要感慨一句，戏如人生。所以我何苦和自己计较电影的好坏，我不是正为着它带来的孤独而感到一阵阵的荒凉么。

赵薇说：“明天你就名花有主了，趁现在赶快抱抱嘛。”
她抱着郭品超无声地泪流满面。
郭品超笑着说：“我们永远是朋友。”

·这里面有很长很长的距离，长到仿佛我们是两个世界的人。这其间的时间差久到无法计算，即使是以光速也无法到达彼岸。

所以赵薇淡定地说着日语：“你爱我吗？我爱你。”，因为郭品超不会明白。
真是荒谬。
明明无论多晚多远只要撞了车一个电话就能把他叫来，明明傍晚时还把“明天有没有空”当作一个暧昧的暗示。
赵薇把车停在黄浦江边，路上无人，她放声大哭。

·LOVE AS A SECOND LANGUAGE

林夕在车里一遍遍地练习那句孤单的日文对白。之所以孤单，是因为没人回答。
坐在旁边的水岛直树跟着她一遍遍地重复，柔声的伴奏，心底有另一个声音。
终于林夕转向水岛，那句被咀嚼了很多遍的日文对白无辜地脱口而出：“你爱我吗？”
水岛愣了许久，随即低下了头。
他们之上是倾盆而下的大雨，水声轰响陪伴沉默。

他们拿口红兴致勃勃地在车窗上墙上甚至地面上涂写：
“你爱我吗？我爱你。”
这比爱更喧嚣的寂寞于是铺天盖地。

·我们期待相遇的路口，我们站在相遇的路口。

夜上海里成双的人之间有怎样一种维系。
同事。
单恋的男方与年长的女方。
睿智的男子与倾心相交的女歌手。
共追小偷的女警察和色老头。
明天结婚的情侣。
“朋友”。
肇事司机与没受伤的乘客。
……
此间的时光里，我们是否遇到了彼此的真心。

·情人们往往说着最难懂的语言。

      那天无意在电视机里扫到了这个电影就停下来看。

    我从小生长在这座城市里，一步步看着它的变迁和洗礼。从几户人家挤着住在一起的亭子间，到里弄式的曲折，再到公房大家都成为了关门不相识的邻居。我也认识林夕式的女孩子，直率又有些小心思，在看上去粗糙的外表之下有着不易察觉的敏感。而正是因为时时刻刻都在经历这座城市，呼吸着这座城市，就显得更加在意。

    曾经有人拿输入法开了玩笑，上海，是一座叫做伤害的城市。

    那个下午我看着这部影片就有着强烈的感觉，在我也嬉闹跑跳走过的那些街道发生了多少青春的爱情故事，发生了多少的悲欢离合。每个人都在隐藏着自己的真实想法，在偌大的城市里想着一切可能的发生又在面对时选择了逃避。往往人就是这么矛盾。在大雨突然降临的午夜，在潮湿暧昧的车体，在含混不清的酒吧，在梦醒时分的早晨，我们畏惧的也只是伤害，畏惧自己带给自己的伤害。而我们在给所有事物贴上标签的时候，会否也给自己的感情贴上一类标签。它会是什么名字呢？

    我喜欢夜下的上海，仿佛所有事情都变得朦胧不可辨识。

    你可以忘记自己的工作，自己的学业，自己的梦想，自己的责任，甚至忘记了自己都无所谓。把白日里的紧张和束缚感都驱除得一干二净，想起自己真正爱的人，即便面对面也说不出口那简简单单的三个字。而感情甚至没有开始就已经结束，就已经形成了你不易察觉的伤害。夜，有着无限的可能。

    有一种感情叫上海，伤害。

另：真的很适合作为上海的宣传片，我以为。

我爱你 你爱我吗
舍弃了问号.
这样的话,只是表达,不需要回答.
 
喜欢的人结婚了.新娘不是我.之前种种的小伎俩小心思瞬间变成嘲笑的凭证.
还是会有不甘心.
于是开了车到了婚纱店外面,里面的幸福的洁白刺到双眼灼痛,只能转身.
于是在他家楼下打电话想要再见一面,说是祝福他,为纪念最后一个单身夜晚出来喝酒庆祝.最后还是放弃.因为窗口边那个男人的身影温暖,与我无关.
于是冲进街边廉价的小店,买25元一管的口红,大红,朱红,紫红,一堆一堆,填满所有的口袋.
于是和陌生的日本人学说:我爱你,你爱我吗一遍一遍,模仿完全陌生的语言腔调.
于是拿了口红,用各色的红,在车窗,在宽阔的马路地面练习刚才的话,他用日文,我用中文.我们各怀心思却是默契无比.可惜,他不是他.没有一点关系.
于是最后一次故技重施,猛烈的撞上电线杆后,打电话给他说,我撞车了,你可以来看看吗?
他骑着车来了.熟练的修好破损的地方.我定定的看他,有风从破损的心脏穿过,那么疼痛,那样哀伤.
他收起工具箱,跨上摩托.我冲口而出练习百遍的话,一定要告诉他.
他楞了楞.我又重复.他眼神幽黯.我知道他懂了意义.他眼神清明，我知道我们唯一的结局.
还是讨了最后的拥抱.我眼眶潮湿.我知道.以后,我们真的只能是,普通朋友了.
再没有以后.
 
我去了他的婚礼.那个陌生的日本人原来是顶级化妆师.那天,他把我变成了最好看的观礼客人.
我是一个出租司机.他是修理工人.
开飞机的一定是会爱上修飞机的.而开车的我错过修车的他.
 
如果一开始就是好的,那么结局就是好的.反之亦然.
 
 
 
PS:1 以上,看了《夜·上海》后的记录.老套的故事看到眼睛潮湿.
   2 心理活动纯属虚构.

纯粹扯淡的一部电影，或者应该说不是我喜欢的类型；太多经不起推敲的地方，或者说太过理想化。其实我最怀疑的地方是，上海真的有这样年轻的出租车女司机吗？呵呵。
IMDb上评分居然比Hannibal还高，狂晕不止。

       又是一部小弱派的电影。“小”是小资，“弱”即弱智。出于对赵薇的喜爱，忍了将近两小时，观影完毕。然后对赵薇的印象又一落千丈。

       导演和编剧的菜鸟水平就不在这里占用版面控诉了。今天单说这电影名字，《夜。上海》。谁能告诉我《夜。上海》和《夜上海》有什么区别？显然是一个中间有句号，而另一个没有句号嘛。可又有谁能告诉我，其中的句号是个什么意思？别跟我说是表示什么狗屁了断。

        在一个词或是一句话的中间点上一个句号，几乎是小资and伪小资or准小资的一种特殊标志。我实在不明白这样有什么可美的？这样好看吗？有情调还是有格调？

        一个句号足以让我怒不可遏。

        句号在这两年人们的行文习惯中迅速发展，已然成了不少人的个人标签。自打有了安妮宝贝这位句号派的祖师奶横空出世以来，句号一族就如雨后春笋般不断涌现，好像他们不在好好的一段话里多点几个句号就不足以表明他们的特殊身份。

        类似于某种暗号，每每去逛别人的博客，总能发现几个喜欢在句子当间点句号的小朋友，然后底下簇拥着数也数不清的呼应者。他们争相地点起句号来。。。。。。

        于是我想，傻逼们永远都是心照不宣的。点几个句号大家就都了然。

草威

我應該是夠資格評論張一白導演電影的好與坏。耿樂和徐靜蕾的七年之癢《開往春天的地鐵》、胡軍和劉嘉玲的驚慄之作《好奇害死貓》和剛看完的由日本友人本木雅弘和趙薇出演的《夜。上海》這三部電影都一一看過了。

看這部《夜。上海》和上次看《明明》一樣一個人下班后跑到電影院去看的。其中還出現一些小風波，還剩下五分鐘開場的時候，準備買票入場的我卻發現錢包只剩下港幣，結果我只能用我手上的港幣作抵押，完場后用人民幣換回。

國產電影只要不是太爛，一般我都掏錢上電影院去看的。不僅僅是爲了支持國產電影來抵抗外國大片，還是衝著某些中國導演的出色和敬業而來的。在張一白之前兩部電影都沒有令我失望的前提下，我還是相信《夜。上海》還能帶給我驚喜。張導演是一個善於拍攝都市片的導演，並且描寫都市中的愛情特別有一手。《開往春天的地鐵》中的耿樂和徐靜蕾，愛情的積累到凋謝，僅僅用了所謂的七年，其實他們還是很愛對方，只是因爲都市上的物質要求令他們無法承受自己的超脫物質的精神壓力，中間出現愛情常有的窒息。 驚慄之作《好奇害死貓》中的胡軍和劉嘉玲，同樣地來自于物質社會的壓力，愛情受制于物質橫流。宋佳的出現只是讓劇情來得更突出地反映愛情物質性的殘酷。從保護愛情的角度來説，只有確確實實的真愛，才能逃推這種讓觀衆帶來驚慄效果的劇情。 《夜。上海》裏面本木雅弘和趙薇從開始的偶遇到最後彼此相知卻還沒有走在一起，就像是説明愛情本來就是可遇不可以求的。都市裏的愛情就像一株溫室裏的幼苗，需要我們用心去栽培。在這部電影裏，我依稀看到都市男女的孤獨 - 本木雅弘語言不通迷失上海造成孤獨，即使身邊已經有一位女朋友，心裏卻依然孤獨；趙薇的工作開出租車本來就是一件孤獨的苦差事，雖然因爲喜歡修車的東東，每次都想撞上車來看看東東，但是唯一與她走得很近的人卻要結婚從此遠離本來就孤獨的她。上海的夜是可以是糜爛得讓一些人賣醉，也可以是繁華得讓一些人覺得討厭。不可置疑，張導演把上海的夜拍得非常迷人，加上downtempo得很的爵士樂，讓觀衆不知不覺地沉醉于其中，無法自拔。在上海美麗的夜裏，有數不清感人肺腑的愛情故事在發生，有數不清的失戀失眠的都市人闖進燈紅酒綠的酒吧，有多少寂寞孤獨的都市人在找他們的另一半。

最後，電影配樂非常棒，彌補了一些電影中缺少的浪漫情節。讓人足以回味上海的夜有多迷人。