极地恋人

好像我每隔几年就会凑巧重温一次这部电影，这次是一个无所事事的夜晚，在一个盗版电影网站的首页又看到这部《极地恋人》海报，深蓝黑色的基调，女主角直勾勾盯着屏幕这端的我，我想，管他呢，再矫情一次又如何。

对电影印象最深的一幅海报里，成年后的Anna从背后抱住Otto，而Otto则闭着眼睛靠在她身上。这似乎也影射了电影中男女双方的关系结构，女孩是主动给出拥抱的一方，在双方厚重的衣物和周边萧肃冰冷的环境中，这种拥抱颇能传递出一些暖意。而男孩，则没有回拥，他只是背靠着女孩，表情平和中带着一丝痛苦。

我主要想夸赞一下女孩Anna，她像一把刀，凌厉的很，认定的东西转脸就去做。这种比喻来自于夸另一个女性的那句话，“杜梅就像一件兵器，一柄关羽关老爷手中的那种极为华丽锋利无比的大刀——这是她给我留下的难以磨灭的印象。”挑选一个形容词来形容Anna的性格，那就是“勇敢”。

Anna的勇敢给我留下难以磨灭的印象。父亲去世，她摘掉母亲的墨镜，墨镜是悲伤的外在形象；是她把写着情诗的纸飞机递给母亲，鼓励母亲重新开始；青春期的Otto率先对她有了情愫，却是她主动捧着他的脸吻了他；少年初尝云雨情，也是她主动邀约递纸条，一遍遍鼓励男孩“勇敢一点”；结婚四年，毅然离婚去了北极圈等待Otto……勇敢从来不是一个男性的专属用词。

男孩Otto在电影里相较之下反而成为了细腻脆弱的一方，他小时候经历了父母爱情的失败，电影对这种爱情的失败给出了一个绝妙的比喻，就像公路旅行，开到一半车子就没油了。Otto的父亲选择搭乘别人的车子去加油，而母亲则守在原地等待。Otto在夜晚抱着母亲安慰说，我总是爱你的，如果汽油用完了，我就去死。他太细腻了，作为一个小学生，这种感受未免太沉重。

性爱在二人之间是很重要的一笔，她自然是那个勇敢的驱动者。导演很会玩一些心理暗示，深夜的补习课，两人在台灯下相依而坐，课本上雪地里的驯鹿，正在发出一些声响，是原始的欲望。吻，当然是吻，然后是性爱，没有一个男人能抵抗住被窝里那种美好的裸体，更何况，她还那么那么热情。男孩面对着哗啦啦响的树叶，在树影里自慰，夜凉如水，是电影里相当美好的一段画面。深夜翻窗幽会的罗密欧与朱丽叶，躲在床下的男孩，正对着镜头修长的脖颈，上镶嵌着一颗男性魅力的喉结，“给我一个晨吻吧”，性驱动着一切。

脖子和头像个什么？damn，好黄

两人的悲剧，很可能来源于男孩的脆弱和不够勇敢。对母亲“汽油用完了就去死”的承诺，在第一次遇到心爱的女孩后轻易打破了，未来得及打招呼就搬离了母亲，恨不得日日夜夜和女孩共处，鸡巴是最强大的行动力。在某种程度顾上，他和父亲一样，抛弃了孤独的母亲，“妻子”这一形象打败了“母亲”。而母亲意外去世后，沉醉在爱情里的好日子也到了尽头，男孩开始自责，不能原谅自己的离开，我甚至怀疑其实他也开始仇恨Anna，是Anna诱惑了他，脆弱的人很习惯会这么想。所以他要去死，远离一切，而想要和他一起去死的Anna，在他眼里并没有这种资格。他从悬崖上冲下去，只留下一个背影，逃避，这又是一次不勇敢。他的脆弱使他失去了最爱的两个女人，但我并不想责怪他。

那些精巧的设计与巧合，Anna, Otto, 循环的名字；德国伞兵和西班牙女孩，循环的爱情；北极圈不落的太阳，循环，循环……“生活在不停的循环中挺好的，但我的只有一个圆环甚至并不是完整的，最重要的东西正在失去，我在心里无数次写下她的名字，此时此刻我无法接近任何事物，我独自存在……”

这是我看过的西班牙电影最扯的一部电影。

导演似乎一直在云里雾里中梦呓，残忍地从头到尾把观者置于云里雾里中看不懂支离破碎的梦呓到底在说些啥?此为扯得离谱之一。

豆瓣评分居然这么高，还有许多莫名其妙的好评，更无法理解的是，imdb评分竟然也这么高，更让人云里雾里。此为扯得离谱之二。

我不知道其他观者为什么会有耐心把这部电影看完，而我的耐心仅仅只是出于让导演把话说完的尊重，顺便看看扯得到底有多离谱。

不管怎样，看了也没白看，否则，就没有以上的话。还知道了，千万别被豆瓣的评分误导。

临近地中海的西班牙的主色调应该是红色。红是斗牛充血的眼睛，弗拉明戈舞飘摇的裙摆，吉普赛女郎的肤色，深歌与安达卢西亚大地的苦痛的混合。

但在电影Los Amantes del Círculo Polar中，所有物体都沉浸在蓝色调里。这种滤镜的过度使用，使整部影片带有了，明显的自赏色彩。由此，这部电影看起来不像一场客观叙事，而是导演带着个人情愫的喃喃自语。

剧中台词有点扭捏，像是青春惆怅文学里的伤感文字。估计是因为把语言描写都变成了心理描写的缘故。

电影配乐很不错，结果一看居然是Alberto Iglesia搞的，此君经常和阿莫多瓦合作来着。。。