黑帮暴徒

我不知道为什么Tsotsi在最后会如此泪流满面。
但是我知道那一刻，他的灵魂得到了彻底的清洗。

一个街头混混，一个靠抢劫为生的人，一个人人都怕的人，却在一个婴儿面前手足无措。他的凶狠，暴力，野蛮却被一个几个月的婴儿打得落花流水。不但如此，他还反过来，努力去呵护这个根本不属于他，也不鸟他的人。并且由此而产生了责任感与义务感，他想养这个孩子。他的灵魂就是被这样一个婴儿给唤醒并拯救了。

也许这和他的童年有关，因为没有从家庭中，从社会中得到爱，他希望通过这个孩子来反抗他父亲的暴虐，用给予的方式来得到爱。

片中还有个主题是尊严，从他的伙伴，到期乞讨的老人，到那么他劫持喂奶的妇女，他开始明白什么是尊严。所以最后，他得到了尊严：警察局长给他选择自首，就是给他尊严。

片中可以看到Tsotsi的生活在贫民窟，这不由让我想起了《上帝之城》，一群生活在混乱，无序，贫困，拥挤，肮脏环境的孩子，可以想像这样的人长大后会如何。

虽然南非取消了种族隔离，可是贫富隔离作为社会现象，是不会轻易消失的。片中的Tsotsi和被抢婴儿的家人完全展现了贫富的悬殊。所以，我觉得这个电影也是希望我们关注那些贫困人口。

因为贫困不但是和平最大的威胁，同时也是犯罪最大的帮手。

电影比较客气，没有制造悲剧，可是现实生活因为贫穷导致的悲剧，犯罪事件每天都有成千上万起。如果这个被抢的孩子在Tsotsi的地方长大，可以想像他的命运将完全不同于在他自己亲身父母的环境下的。如果是落在《上帝之城》那些街头混混手里，大了说不定又是一个以杀人，贩毒，抢劫为生的混混。

看到这，想想我们这些没有生活在贫民窟的，我只觉得我们唯一比那些穷人好的地方，就是我们比他们要幸运。


建议如果没看过《上帝之城》的人，如果喜欢这个电影，再看看《上帝之城》，会有很大的收获

   周日和老公闲来无事跑到华纳影城想选一部片子消磨一下午后时光。在一堆好莱坞的片子里，看到了这部《黑帮暴徒》，其实多半是冲着他是奥斯卡的最佳外语片。一个从小失去父母之爱的孩子在黑暗的社会最底层中长大，生活让他成为一个靠偷、抢过日子的小混混，那几乎是顺其自然的事情。如果不是那个BABY的出现，他也许会继续过着那样的生活。但是就是那个不会说话有婴儿激起了他心底深处残留的人性与善良，一切都映征着那句老话：人之初，生本善。人性当中的温暖之处总会战胜那黑暗的一面，这似乎就是这部电影想说的。
   看完之后，觉得片名译为《黑帮暴徒》并不贴切，那四个人算不上黑帮，其所为也够上暴徒，或许是为了刺激票房？？不懂。

《黑帮暴徒》被包装成了奥斯卡的有力竞争者，跟《女魔头》有点类似，不算是大制作的电影，一旦被往“人性”方向包装，就奥斯卡了。

《黑帮暴徒》中的主角Tsotsi杀人不眨眼，却为了一个婴儿而产生了巨大的改变，而他对婴儿的改变，很多源自于其父母的关系，“人性”就此被包装出来。

一个生活于阴影之下的人，生活并不好过，因为在作事情的时候，总是以阴影为先，这就是传说中的“先入为主”，在“我党”以前对待罪犯一样，有罪推定，坦白从严抗拒从宽。Tsotsi因为“过去”很不完美，所以他被嘲笑、被质问，因此他才会选择去“干一票”证明自己。然而，尝试的过程是很伤人的，伤害了婴儿的母亲，伤害了婴儿，这是一个三方受伤害的过程。一个受过伤害的人，生活在阴影下，可能会让更多的人受伤，但这就是生活，每个人都有选择生活的方式，有人选择走出阴影，有人挣扎了一下，仍然生活在阴影之中不能自拔。

影片没有讲述最终的结果，尽管婴儿的父亲说不会让别人伤害他，这是父爱、母爱的力量，幸亏那个傻警察没有开枪，不然整部片就不是“救赎”而是恶有恶报了。或许影片也在教人，要以德报怨，不过，这种精神却并非大多数人能作的到的。

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原来有这么多救赎的故事在上演，跟地域没有关系，跟肤色没有关系，跟种族没有关系，跟年龄也没有关系。唯一有关系的，就是你需要有那么一个触点，让自己顿悟，然后发现，是的，是时候改变了，是向别人证明，我也有人性的一面的时候了。

貌似看过很多类似话题的东西，包括前几年的《肖申克的救赎》《撞车》，还有同名为《救赎》的凯拉•奈特莉出演的文艺片。肖申克的救赎很立志，等待希望等待光芒和圣洁的自我解脱；撞车的话题很零散，却让人印象深刻，暗夜的氛围总能射出一线光；凯拉•奈特莉的那个救赎由一个踽踽而行的老妇人讲出，童年记忆的老木屋满是灿烂的光，有战争，却只是回忆的点缀，并不足够深刻。如今看到的这部救赎，产自南非，从头到尾，节奏紧凑，无非是想告诉你我，我们都需要一个重新再来的机会，或者，如果再有一次机会，我们可以做好，或者总不至于像现在这么差。

one more time .one more chance，没错的，就这两句话。

我并不喜欢将我们如今成人的行为都归咎于年少时候的经历，但许多时候，我们又的确需要给自己一个说法，给自己找一个理由或者借口，来解释如今的许多行为。我对妹妹说，所有性格的侧面在某个人身上其实都是对立的。自傲的人有自卑的一面，可怜的人也必有可恨之处。所以，许多时候如果不懂一个人，倒不如想想这个人最强烈的性格角色的对立面，或者就会懂，我们都没有自己想象的那么复杂。

上午跟师姐说起近况，波折不断，压力不小，却还是需要乐观应对，说服自己前面有曙光等待。我说，不过是为了生活；师姐说，错，是为了生计。也是，生活的层面太高尚，如今的挣扎，无非是为了能好一点儿活着。下午东海杜倩分别说起济南生活的安逸，想出来闯荡一下，看看是不是能有更好的生活情态。不知道，反正何种选择，都是为了属于自己的幸福感，如果另外的变化会让你有更强烈的幸福感，变化倒不是坏事。下午还说起奥巴马竞选的口号，we need change 和yes, we can，只是不知道，我们究竟能够变化到如何程度。

故事的主人公出场时，是一个混混，杀人放火，为了一口吃食。甚至几个人在地铁里都能行凶杀人，甚至把自己的同伴都能打到狗血喷头，甚至能够无缘无故开枪抢劫一个赤手空拳的妇女。然而就是这样一个看似无恶不作的人，却在面对一个婴孩时，表达出了一种强烈的温暖的父爱情绪。他把孩子带回家，逼迫邻家的女人喂养照顾这个孩子，然后，还带着这个孩子去自己童年成长的地方看，那里依然被一群无家可归的孩子们侵占着。

然后，他在旷野中奔跑的时候会闪回他童年成长的情景。酗酒凶狠的父亲，卧病在床的母亲，被父亲一脚踢残废的狗，还有他惊恐的在旷野中离家的惶惑。所以这种对待孩子的态度有了两个基本的理由：第一，他幻想自己作为父亲的角色，然后成为自己幼年时候渴望的父亲的形象，有耐心而且温暖的父亲形象。这也就说明了他为什么会想办法为孩子创造一个更好的环境，甚至最后发现自己无力承担的时候，会将孩子归还的举动。第二，他幻想自己就是那个孩子，希望自己有重生的机会。抛弃如今生活的不堪和拮据，通过另外的方式，给自己一种别样的选择。
这种童年与成年的交互出现，试图表达的应该不只是童年经历对个人性格和命运的影响，也不单单是给个人行为的成因一个说得过去的理由。他的那些同伴跟他的生活方式类似，却没有给出一个类似的原因，所以殊途同归，大概如此，命数总难改变。发生的，改变不了；没发生的，也会按照非偶然的轨迹运行下去，人总是拼不过命的。

最后，他惯穿的黑色皮外套，换成了洁白的衬衫。色彩的寓意很明确，而周围警车车灯纷纷亮起，他举起自己的双手，等待未知的命运。归还孩子是为了成全自己，放弃谋杀这个孩子并不能洗清他之前的罪过，就是这样。人非圣贤，罪过终究难免，救赎，或者给自己机会重新来过也不过是天方夜谭。所以，就像是小熊告诉我的，人要原谅自己和上帝。所以，过去的还是要过去。Change需要勇气，也需要放下过去的包袱，要不然，这条路会很艰难。

    第一个镜头很棒，伴随节奏强烈的祖鲁语说唱乐，小混混Tsotsi从铁皮阁楼里走出来，画面跟随他的移动，摇出一个烟雾缭绕的非洲大都会边缘的贫民窟，一大片望不到尽头的低矮棚户区，穷人都站在明媚的阳光下——几个利索的跳接之后，四个小流氓已身处南非首都约翰内斯堡现代化的摩天大楼之中，他们开始向有钱人下手，伴随着血腥和战栗，这就是他们赖以生存的日常生活。这明显的贫富对立，被处理成影片明暗对比清晰的大背景，温暖的故事则在之上徐徐展开……Tsotsi开枪打伤一个女人，并抢走了她的汽车，他没有注意到汽车后座还躺着个熟睡的婴儿。这个“尴尬的意外”，造成原本冷酷凶残的Tsotsi逐步良心发现，他先是决定抚养这个小孩，为此他不得不用枪威胁住在隔壁的年轻母亲，帮忙给这个婴儿喂奶，此后他的善良本性被逐渐唤醒，他似乎爱上了这个掘强的女邻居。最终，他选择了和自己的黑帮生涯彻底决裂，并打算在离开前将孩子送还给那个悲伤的母亲，但等待他的，可不仅仅是宽恕。

    应该说，这是个多少有些可信度的传奇故事，有其感人的一面，但华美的摄影和伦理剧感人的故事情节，却还不足以令其显得完美和拥有力量，得到奥斯卡最佳外语片，也并不能让它成为名副其实的经典。奥斯卡奖常常在权衡利弊之后言过其实，索性这也不是第一次了。

   《黑帮暴徒》无法代表2005年世界电影的最高水平，它充其量只能代表2005南非电影的最高水平。这么说不是为了挖苦咱们多灾多难的南非兄弟，他们拍出这样一部工整、流畅、温情的电影，我深感钦佩和尊重，甚至因为其中迷人的音乐、时髦的摄影，我还相当欣赏这个电影的独特美学，但它内在保守的人文主义情怀，却实在没法和几年前的《上帝之城》相提并论——相比之下，《黑帮暴徒》在很大程度上只是迎合了欧美主流社会的道德和价值取向，只是满足了中产阶级无处释放的多余同情，对这个国家社会底层的关注和关心，则依然停驻表面，缺乏强有力的冲撞。其中人性救赎、童年阴影等等文艺通俗剧惯用的招数，绝对不足以撕裂这个失衡社会坚硬的假面具，虽然镜头里也有摩天大楼和贫民窟的鲜明对比，也有地铁里悲伤的乞丐，贫民窟里孤独的寡妇，水泥管子里颠沛流离的流浪儿童，但影片对造成这些人间惨剧的社会根源却缺少应有洞察，其点到即止的揭示甚至显得有些苍白无力，仿佛一个巧妙地侧身回避，令人相当遗憾。

    这电影，如同一个裹着黑色巧克力脆薄外壳的清冷冰淇淋，虽然甜蜜温馨，吃完之后，却只剩一根光秃秃的木棍。《上帝之城》那种赤裸裸的血性，那种深藏不露的悲怆激情，在这里，统统给打了大折扣。

我看到的"救赎"，译名唤作"黑帮暴徒"。其实影片的原名，就是主人公的名字Tsotsi。据说，Tsotsi本是南非街头俚语，意思是城市中黑人罪犯、暴徒或帮派成员，是街头小混混。这么看，"救赎"就像是对影片主旨的概括，"黑帮暴徒"却是最符合"原意"的意译了。

"救赎"有点中心思想先入为主的架势，但说实话，对影片的主旨的理解，究竟是否就须钉死在"救赎"上，我是比较怀疑的，至少，这个词儿不足以涵盖我的"观后感"。或者这样说，如果用"救赎"来定位"中心思想"，用“良心发现”来梳理影片中的因果，这部片子只能让我觉得一般般，哪怕是很少见到的南非影片；但如果只把片子当"Tsotsi"去看，感受或许会丰厚不少。

我不想知道人家导演是不是就想把片子落脚到良心发现的救赎上，反正我宁可"理解"得更"模糊"一些。 在社会的撕裂与矛盾的大背景下，人生扭曲的常态化，会使人性陷于怎样的困境和挣扎，这根本不是一个有答案的问题。这么来看的话，表面上很异域风格的景观和音乐，不再是体味新奇的点缀，那意象，不能算近乎绝望，但也不仅仅是失落和无奈，而且，也绝不那么非洲、那么遥远。