疯狂的石头

2006的关键词是“抄袭”，花儿、郭敬明、吉祥三宝、杨辰刚，让本来就混乱不堪的娱乐圈更加肮脏。花儿给老百姓的刺激尤其巨大，以至于每出一首新歌都要掀起一阵考据风潮。现在的人们俨然成了惊弓之鸟，觉得眼熟耳熟的东西就要矫枉过正扣上一顶“抄袭”的帽子，从上世纪末叫嚣至今的原创风潮相形之下愈加显得尴尬和不招人待见了。

为了不浪费看官的时间，我有必要先声名一下，本文压根不打算罗列抄袭事件或者深入分析抄袭风潮下的潜在原因。这是一篇文题不太相符的东西，高考注定得不了高分。一年过半，抄袭风丝毫不减，继而蔓延到电影圈。谁曾想一部小成本的影片平地炸雷，狂卷全国620万票房，真正名利兼得。然而自来爱与恨同在，负面评论也接踵而至。我们暂且不用理会黄姓傻逼的傻逼言论，丫的评价压根就不是为了电影业的健康发展，别看他教出两个第六代高徒。对于《疯狂的石头》，更多负面来自于它对盖•里奇的抄袭。我觉得在这个问题上宁浩显得有些矫情，他大可不必强调剧本创作甚至比盖•里奇还要早，仿佛他和盖•里奇、SABU可以并称新锐三杰一样。固然这类题材局限比较大，不过借鉴就是借鉴，抄袭就是抄袭，都没什么好否认的。谁都可以看出里面充斥着大量《两杆大烟枪》和《掠夺》的元素，《疯狂的石头》和前辈的传承关系不可抹杀。

王晓峰在几天前的文章中曾说，许多追随者无条件拥护自己的偶像，认为“就算人家抄了，但抄的比你好，有本事你也抄一个我看看”。在这里，我必须打破原则，无条件支持一次《疯狂的石头》。坦白说在影片最开始，我无法掩饰自己对该片的厌恶，太多盖•里奇和SABU的东西黯淡了导演的个人才华。假如一味照搬模式的话，毫无疑问我将用剩下的半年时间疯狂挤兑这块石头。就如同《无极》一样，没有实实在在的东西再宏大再新奇的场面也是白搭。中国人爱讲究个“博大精深”，然而近几年国内电影人光注重“博大”了，“精深”却鲜少关注。在我看来，好的电影起码要会讲故事，毕竟大多数群体还没那么充满哲思，你非要把一个挺简单的事儿逼呲逼呲一大堆深刻的理论和内涵，有的人能做到，更多的人做不到。自古有云画鬼容易画人难，反正鬼谁也没见过，信笔涂鸦说它是鬼就是鬼，可画人你少添一道眉毛都不行。同理如今很多人爱玩个什么后现代，要我说你们该干嘛干嘛去，去你妈的世界观人生观价值观表达，你踏踏实实拍一部通顺流畅条理清楚的片子我才说你能耐，就是这么简单。

中国人爱蒙人，也爱被别人蒙，对于看不懂的片子不敢妄言还大加赞赏。浮躁虚伪滋长一批老的年轻的电影人往这疙瘩里钻，越拍越走介，你现在让他们拍个《神女》丫不准拍得了。《疯狂的石头》让我看到了一份难得的真诚，宁浩对作品的认真从各桥段的编排上便可感知。在《两杆大烟枪》的框架之下，导演没有对故事做简单的移植，而是将其与地方风情很好地结合在一起，不会使观众产生疏离感。从这一点看，他的作品就已跳脱简单的抄袭框架，其对两种文化的腻合也远远超过张艺谋和陈凯歌对武侠和魔幻影片的臆想。回顾近几年的国产影片，似乎中国人越来越不会幽默了，除冯小刚和黄健新的黑色幽默或可一提，其他的实在不足挂齿。至于纯粹的喜剧更少之又少，搞不好就给弄成装逼犯傻的闹剧，年初风靡一时的《举起手来》是为一例。电影人的灵感枯竭毁了整个电影市场，利欲熏心更是电影死亡的罪魁祸首。我无法理解会有如此多的人为《举起手来》一类的片子叫好，借用《石头》中的一句话说，“它不仅侮辱了我的人格，还侮辱了我的智商”。

本土化是《疯狂的石头》大获成功的一个重要因素，它不仅很好地借鉴了同类型影片的优点，还大胆向其他类型片或电影人学习，并将之全部融入重庆的大环境之中。极具冯氏幽默风格的台词是影片中的亮点，这以后势必有很多经典台词成为时下的流行用语：“我顶你个肺”、“别摸我（BMW）”……宁浩很聪明地将草根文化贯彻到底，并以幽默为幌子巧妙调侃了时下社会的弊端，无论是下岗问题，还是综合执法、抑或是行骗招数，都被他以极为睿智的手法调侃和批判。他的聪明帮助影片通过审查，也让本土观众实实在在感受到什么才是真正的喜剧。郭德纲浮出水面一定程度拯救了濒临死亡的相声，《疯狂的石头》至少证明了小成本仍然能够制作出精彩优秀的影片。它的四两拨千斤使得《无极》这些大家伙看起来如此愚蠢和笨重。

小心眼让我还得回头说说黄某人，中国需要艺术片，也需要商业片，问题是界定两者的标准难道只是简简单单的票房收入多少？我并不认同，《疯狂的石头》的高票房恰恰为时下电影界确立了一个发展走向，那就是大投资无法决定票房与口碑，决定影片成败的终归还是其自身的可看性。换句话说就是好看不好看，你想想最早的火车进站有什么艺术性？《定军山》的出发点又有什么艺术性？况且《疯狂的石头》并非一味媚俗哗众取宠的玩意儿，喜剧？闹剧？和《举起手来》相比，哪个艺术性可看性更高哪个更像闹剧呢？高高在上的人总爱做些和老百姓相左的判断，以此证明自己的阳春白雪。但从票房来判定影片的艺术价值，其实是给自己那张老脸玩命贴金。我不管你丫第几代导演，少装逼装蒜，踏踏实实地用摄影机给人民讲顺一个故事，那就算为社会主义事业做出巨大贡献了。

某导曾说：宁看一部不太好的国产影片，也不看一部制作精良的外国影片。中国电影的发展要靠电影人和大环境的共同努力，而绝非砍腿取齐，你丫阳痿，我没义务死守贞洁。《疯狂的石头》除去抄了那么一点东西，基本没有其他缺点，但和那些吹牛的人比起来，它的优点可真多了去了。

宁浩的成名作，故事被宁浩放置在了山城重庆，结合了大量本土的重庆方言俚语，令整部电影不但充满了乡土味，而且妙趣横生。
　　
　　影片前8分的一个连环意外，基本等于简介了影片的风格与精髓，注意4分和14分的耍宝3人组是影片灵魂人物。
　　
　　他们往往是螳螂捕蝉黄雀在后，环环相扣，令情节总是在不可思议地发生变化，令观众能长时间将注意力放在影片，并且伴以不停地大笑。
　　
　　可以说石头是一部里程碑式的电影，虽说的确抄袭了盖里奇的《两杆大烟枪》，但是并未落俗套。
　　
　　其后拍摄的《疯狂的赛车》也同样精彩，看过此片绝对让你对以上提到的两部电影也蠢蠢欲动。

在谈论宁浩的影片《疯狂的石头》之前必须要提到一个人，就是麦当娜的导演老公盖里奇，这位曾经当过电影院放映员的独立影人因为电影处女作《两杆老烟枪》而名声大噪的，他的这部cult经典电影在全世界范围受到追捧，在影片中盖里奇似乎独创了一种全新的电影语言，随后他的第二部同风格作品《偷骗拐抢》也大获成功，以简单的纯娱乐性吸引了无数的年轻观众。然而在几年以后，他却急转直下，先是玩砸了影片《踩过界》，随后重回老路推出黑帮电影《左轮手枪》依旧是劣评如潮。盖里奇的失败很大程度是由于他开始在乎自己作品的思考性，当他将哲思引入到原本结构复杂的影片中，让原本好玩的电影开始变得生涩难懂，从而丧失了他原先作品的简单和纯粹。

如果说盖里奇在丢失自己原先赖以成功的东西，中国的年轻导演宁浩却把盖里奇丢失的东西重新捡了起来，将其改头换面溶入到了中国本土文化中，正所谓洋为中用，而且用得极其服贴。影片《疯狂的石头》的故事被导演宁浩放置在了山城重庆，结合了大量本土的重庆方言俚语，令整部电影不但充满了乡土味，而且妙趣横生。将一些耳熟能详的音乐略加处理作为背景也取得了意想不到的效果，影片在快速的剪切和场景转换中更是挥发出极具创意的快感。影片人物角色的设置相当众多，彼此关系相互交织。他们往往是螳螂捕蝉黄雀在后，环环相扣，令情节总是在不可思议地发生变化，令观众能长时间将注意力放在影片，并且伴以不停地大笑。

《疯狂的石头》是一部纯粹的娱乐商业电影，它并没有想表达什么过于深刻的主题，仅仅是为了单纯的娱乐观众。相比之下，中国电影长久以来相当缺乏趣味性，电影人大都固步自封，多数认定艺术品质才是影片的唯一标准，而大大忽视了电影的产业特性。多年来中国电影只有一个冯小刚能够适时推出合乎观众口味的电影，用低成本换回大收益，事实证明中国已经不缺少能够拍摄高水准艺术片的人才，而恰恰缺少的是能把握市场脉络拍出成功商业电影的人才。不要以为商业片比文艺片好拍，拍一部垃圾商业片自然很容易，但要拍出一部能让观众喜欢的商业片决非这么简单。

影片《疯狂的石头》虽然以夸张的手法来制造笑料，但是你绝不能忽视这部影片严密的逻辑性，片中很多的笑点的成功都在于预先埋下的伏笔，比如影片中有一桥段国际大盗模仿《谍中谍》里下坠盗宝却发生绳子不够长，气得大盗骂了句“奸商”，观众观看仔细得话就会联想到影片上半段中商人卖10米绳子给大盗的镜头。另外还有一个桥段，谢厂长接到儿子求救的电话却数番不予理睬，形成这个幽默的契因是影片伊始谢小盟曾被谢厂长发现在厕所教人用绑架蒙他老爸，这个笑点可谓一炮双响。这样的巧妙布局衔接非常之多，虽然夸张但是非常有说服力，足够观众开动脑子来联想。由于影片中有着太多戏剧化的巧合，太多预设的幽默包袱，而人物彼此之间又有太多的联系，因此在如此庞大的信息量之下故事极易发生纰漏。不过最终宁浩和他编剧小组做得非常好，整个故事讲得相当严密，使影片从头至尾并没有出现过明显的漏洞。这样一部商业电影绝对是需要精密地反复推敲过，而并非耍耍小聪明就可以搞定的。

从影片《疯狂的石头》投放市场的回报来看，影片真正表现出一匹黑马的潜质，事实上从不少院线按排的档期和放映时间段来看，这部电影其实被大片排挤到了角落，它的成功靠得是观众的口口相传与媒体的赞誉。因为是低成本影片所以在宣传上并无太大动作，而且影片的演员阵容也缺少大腕，导演宁浩更是不为人知，所有一切决定影片没有任何其他卖点，只有影片本身。这部影片让我想到了去年的另一部影片《独自等待》，不过相较那部低成本影片，导演宁浩比不上伍仁贤的名气，主演郭涛也比不上夏雨的名头。虽然我一直觉得中国内地演员的表演都太正，不过《疯狂的石头》的演员们的确让我看到了惊喜，演员的表演要有怎样的延展性关键得看戏怎么来编导。宁浩以前也导过两部艺术片，不过就目前的成绩来看，他倒不仿专攻娱乐片，中国电影不缺艺术片导演，缺得是宁浩和伍仁贤这样的娱乐片导演。

有些人认为宁浩是模仿了盖里奇的《两根老烟枪》，事实上个人以为本片绝非单纯的跟风模仿，因为影片《疯狂的石头》的故事概念是全新的，在笑料和情节的设计都建立在自己的文化上，只能说这是一种借鉴。这种借鉴一直是韩国电影人最善长的，他们奉行拿来主义，将国外影片的精华吸收消化来发展自己的电影，因此我们现在看到的韩国电影不光精致而且多元化。在年轻导演宁浩的身上我看到了韩国电影人的那份学习精神，他懂得去吸纳外来文化为我用，拍出具有自身特色的娱乐电影。《疯狂的石头》这类小成本的娱乐电影正是中国电影目前可以努力发展的方向，此类电影很适合中国电影现在的国情，毕竟能够象张艺谋、陈凯歌、冯小刚这样引来巨资拍摄大片的导演屈指可数。况且中国电影即使投拍大制作也是难望好莱坞项背的，中国的电影市场也远不及北美市场，倒不如努力多做出些低成本的精品来稳步上升。



文：眉间尺

年少的时候很喜欢看喜剧，最喜欢那种看的时候笑到肚子疼的痛快淋漓的感觉。可是年纪越大越对那种闹腾的喜剧敬而远之。总觉得现在的喜剧走入一个误区，就是越闹腾越好的，可是我觉得好的喜剧从来就不是装疯卖傻插科打诨来制造笑料，笑完了还能留点什么这才是好的喜剧。

没有现在喜剧常有的网络用语，没有现在喜剧常有的装疯卖傻，这里面的笑料自然但是必要。很多场景安排的有颇多巧合，种种巧合引发一个笑点又那么合情合理，这个才是喜剧的精华。例如最开始的三组人第一次有交集的撞车片段，例如毛贼三人组老大最后的毙命的片段，例如保卫科长和毛贼之一在澡堂的偶遇的片段，都有着一种奇异的讽刺感。不得不佩服导演编剧设计这种情景的巧思。

另一个不得不提就是电影的配乐了，真是本片一大亮点。有一首使用了多次的就是经典的《四小天鹅舞曲》。原本优雅的古典音乐经过改编，用不同的乐器表现出来的时候，和画面配合产生一种异样的戏谑的感觉。还有几次手机的彩铃出现的恰到好处，印象最深的就是黄渤在下水道里打给老大的最后一个电话，当彩铃在耳边响起的时候，有种莫大的讽刺。

在这部喜剧中，能看到很多当时自己熟悉的场景和事情，例如三人合伙诈骗，例如旧的企业的倒闭和下岗等等，导演用一种戏谑的轻松的方式来表现这些当时很有特点的一些社会热点问题，一点一点的触动你的情绪，让你笑过之后还会有点值得想想的东西。

当年最火的时候，因为固执错过了，现在再捡起来看，庆幸还好不算迟。

去看了环艺18点18元的《疯狂的石头》，真好看亚，从头笑到尾，笑得我力气都没了，笑得出来穷打哈欠一蹶不振把力气都用完了，这是我自《寻枪》后看到的最棒的大陆片，自《买凶杀人》后看到的最有意思的华语片！

情节好，真tmd好，浑身洋溢着那种四川人的聪明劲儿，既是小市民的，又存着大智慧在里面。那其中的起承转合和桥段其实不复杂，但是文字写下来就没了机灵，只有在大屏幕上才是鲜活的，像条小鱼儿引着你往前奔。

演员好，就喜欢他们身上那种草根味儿，几个贼都各有特色，我每个都爱，哪个捧在手里都是宝。觉得大陆贼简直就是隔壁家邻居，做小流氓肯定不是初衷，只是人实在聪明不做流氓似乎又可惜了。香港贼其实仔细想想有些黑色幽默的，他把那种《无间道》似的正剧警匪给揶揄了一把，酷酷的神态，齐全的装备，矫健的身手全部成了最后那个冷幽默的包袱，就像爬山爬了半天千辛万苦结果山顶是个公用厕所。狗腿子也好，那副眼镜，那种眼神，就像随时随地哈拉兹就要流出来似的，也随时随地准备着翻脸不认人。真要挑刺儿我觉得就是那个徐铮演的老板，也许是因为普通话，总觉得精气神少了点儿，猛打手下的镜头最多让人想起周星星和日本动漫，这种无厘头的表现怎么说也忒老套了吧。

音乐好，各个变奏的四小天鹅舞曲，看的时候只觉得有意思，现在想想就是在说那四个大中华地区的贼呀！妙，实在是妙！还有那不知道是京剧还是川剧的铜锣声，锵锵锵锵噼哩啪啦把那观众的心弄得是七上八下，平时听这铜锣声说实话从来没觉得心潮起伏过，今儿个一听，再配上银幕上那飞来奔去的黑影儿，简直有种老树发新枝的感觉呀！

摄像好，在开头公子泡妞的那段戏里，那是特写和远景夹花儿着上，俯拍和仰视交替进行，看得出导演和摄像很花心思在里头，这种心思在《寻枪》里见过。也不是说其他国产电影不花心思，只是总觉得好多导演都不知道什么片子该花什么片子不该花。

城市选得好，我更想去重庆了，想去这个听说有好多狗的城市，想去这个有些像日本骨子里又古旧的城市，想去纪录片《淹没》的导演李一凡长大的城市，想去蜂窝煤笔下鲜活的《重庆语文》发源地，想去想去想去！

最后想说的是，看这个片子的过程中，让我想起了04年在北电认识的小兄弟张翔峰，一个在上海长大在四川读大学的准电影人，《平衡末日》的导演之一。到现在我都能完全感觉到那些个不眠不休的深更半夜，和印度的北京的上海的四川的西安的湖南的兄弟姐妹们坐在烟雾缭绕的留学生宿舍胡侃电影的场景，还有听到的那个和《疯狂的石头》一脉相承的关于地雷的故事。