清空播放记录
猜你喜欢
剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 《战火中的芭蕾》：残酷战争下的跨国虐恋
中俄合拍电影《战火中的芭蕾》，中国芭蕾舞少女鹅儿与苏联红军战士安德烈在抗日烽火中谱写了一曲浪漫悲壮的爱情绝唱，影片因此呈现出奇妙的冲突与融合共舞的合拍片美学风格。
一、残酷战争VS纯美爱情
《战火中的芭蕾》的故事发生在1945年中国东北边陲小镇，日军投降前夕秘密实施毒气计划，这一重大历史事件勾连起苏联战士安德烈与中国姑娘鹅儿的跨国奇缘。鹅儿把受伤的安德烈带回家，引发一系列生死变故。鹅儿冒险照顾安德烈，两人日渐生情。弟弟被日军枪杀，妈妈悲伤病倒。
残酷战争中，生命何其渺小脆弱，唯有爱和信仰蓬勃生长。秋日金黄的白桦林中，鹅儿和安德烈在幸福嬉戏。一袭红裙的少女翩翩起舞，爱情何等唯美浪漫。而森林深处却隐藏着日军罪恶的枪口。战争中的爱情，被战火无情毁灭。安德烈和鹅儿父亲，在与日军“最后一战”中，壮烈牺牲。红衣少女走到尸横遍野的战场，坐在了爱人冰冷的身体旁。
影片将纯美的爱情置于残忍的战争背景下，在冷暖色彩、阴阳影调的强烈对比中，突出了战争中的人情人性美。爱情之花在战火中吐露芬芳，又迅速凋零。影片以强烈的戏剧冲突与极致的悲剧美震撼人心，引发观众对法西斯的无比痛恨。
二、中国家国情怀+俄罗斯艺术风情
作为八一厂出品的战争剧情片，《战火中的芭蕾》并没有一如惯常地表现宏大的战争场景，而是以鹅儿一家人在战争中的悲剧命运展开故事情节。鹅儿差点被日军强暴，恋人和父亲在战场英勇牺牲，幼小的弟弟无辜被杀。一个普通家庭的不幸，是无数生活在战争阴影下的家庭的不幸。柳芭大妈在战争期间与儿子安德烈失散多年，最终又因战争永远失去了儿子。
中俄两国百姓共同承受着战争的伤痛，也因此激发了两国人民同仇敌忾、共同抗击日本法西斯的精神。东北抗联情报员王成化开着火车撞向日本毒气火车；拿着铁器农具的东北汉子冲向日军的枪火；苏联红军为消灭残留日军赴汤蹈火……
《战火中的芭蕾》不仅仅讲述了惊心动魄的战争与爱情，也洋溢着浓郁的家国情怀，弘扬了中俄人民勇敢的抗争精神。
《战火中的芭蕾》融合了中俄两国独特的电影艺术魅力。影片真实还原了1940年代日据时期中国东北特色的原生态人文风貌，冬储大白菜、地窖、杀猪、滑雪板、东北大炕等特有的习俗场景和方言。中苏边界，苏联大妈柳芭开了一所俄式面包房，有列巴面包、咖啡、留声机等等。更重要的是，曾经是芭蕾舞演员的柳芭大妈教会了鹅儿芭蕾。影片将俄罗斯芭蕾的巅峰之作《天鹅》绝美地呈现在世人面前。
在中国著名导演董亚春和俄罗斯电影大师尼基塔·米哈尔科夫的联合执导下，《战火中的芭蕾》影像画面精致唯美，音乐刚柔相济，将中国革命浪漫主义与俄罗斯艺术独有的苍凉博大、诗意浪漫相交织。芭蕾，作为影片核心的视觉符号，仿佛战火纷飞中交叉剪辑的那一袭不停旋转的红色舞裙，一朵永开不败的爱情花朵，成为中俄两国人民携手战斗、渴望和平的美好象征。
撰稿：杨柳 王新枝
2 ) 瞎写几句
我没想到最后母亲居然收留了日本遗孤，真的很伟大，我好讨厌日本人的自以为是啊，明明他们的天皇都说投降啦，那几个人还在那打，气s我了男主就在胜利中牺牲了。好喜欢男女主的感情啊，我宣布穿红裙子在枫叶林跳芭蕾那一段就是结局！！！有点意难平了，最后牺牲桥段其实我没哭但是我在所有乡亲们都冲出来的时候我绷不住了，都在为国奋战都是英雄
3 ) 美则美矣，但都是工具人罢了
这部片子是在俄乌交战时期刷到剪辑来看的，当时就被画面中的镜头震撼，不管是在树林中跳舞还是俄军胜利归来安德烈与女主相见的画面，至今仍在我的脑海中作为美的素材保存欣赏着，但看完正片之后，只能说一句:美则美矣，但都是工具人罢了！
很明显，这是一部讲述战争的电影，有点主旋律情节和反战宣传和平的思想意味是肯定无可厚非的，但是就是这种感觉给我太浓烈，让我觉得所有的人物都是流水生产线上的工具人罢了！
唯一让我眼前一亮的人物是女主的爸爸，在电影前期能看出尽管心里恨着日本人，但也畏惧其势力，有着自己安分守己，在战争中苟延残喘只为守护自己家的一亩三分地的小市民心理，这很正常，是麻木，也是人性，不是所有战争人物都应该像抗日神剧里面那样热血沸腾，天天啥也不管，拿个菜刀就要杀鬼子那种的。剧情中当女主的爸爸知道有责任担在身上，国家需要自己冒险的时候尽管犹豫但最后还是做了的时候，这是中华气概，是国家大义，还是能让人内心燃起对战争的些许共情的。
反观女主，看到一个几乎在战争中长大，影片中也交代了不只一个亲人死在战争下的女生，不求她做铿锵玫瑰，但未免真的有点小白花了，有的时候看着看着不免一头问号？有的时候我真的会怀疑她是不是芭比动画和迪士尼电影里面来走错片场的！
最后说一说日本纯美一家和女主妈妈吧，纯美一家人物实在是粗糙到一人一个词就能塑造出的形象:邪恶，无辜，未知。邪恶当然指那个日本军官，无辜是纯美，未知就是那个特征不明只负责怀孕的纯美妈。然后就是女主妈妈，她的儿子被日本人无情杀害，她直接就病倒了，那副对世界瞬间绝望的样子还是让我觉得很动容的，但是！！大结局的时候，邪恶和无知死掉的之后，女主妈直接一个领养纯美这是什么操作，敢情前面病了一阵之后身体好了心也好了？仇人的女儿也能释然领养了，这中间只是因为那个军官死了，纯美真的太可怜了？这好像说得通但其实不通！结合电影之前情节的种种看，女主妈才是个小人物形象最明显的人物风格，一个地地道道的北方农村妇女，这种结局突如其来的大爱精神真的会让我觉得在强行渲染电影主旨和精神！但凡安排女主妈把纯美送到孤儿院或者别人家养，我觉得拔高精神真的就够了！亲自领养仇人女儿大可不必！
ps:以上均为个人对电影看法，如果你有不同看法，自己写影评，不要跟我杠！我读书不多但我顶嘴超快！
4 ) 愿铸剑为犁世界和平
鹅儿善良美丽，有自己的理想追求，在柳芭大妈的面包馆里帮工，她非常喜欢天鹅舞，柳芭大妈曾经是一名芭蕾舞演员，她会教鹅儿芭蕾舞，鹅儿非常用功刻苦，在洗东西的时候也在练基本功，她的愿望是成为一名芭蕾舞演员。有一天在回家的路上遇见了受伤的安德烈，就把他带回家疗伤，鹅儿一家都是非常善良的人家，冒着被日本人发现的危险偷偷救治安德烈。安德烈是潜伏的一名苏联间谍，在鹅儿一家的帮助下后面恢复，在鹅儿家养伤的日子里被美丽善良的鹅儿所吸引，两人互生情愫，安德烈看到报纸上通过的雅尔塔会议非常开心，苏联加入对日本法西斯的对战之中，在更大的家国面前，他先放下了儿女情长，后面留了一封信和一块怀表给她，信中对鹅儿说等他回来，因为鹅儿只会说德语不会读，将信给柳芭大妈读，柳芭大妈这才发现他叫安德烈，发现他是自己的儿子。
日本人发动玉碎计划，想要用毒气将中国人杀死，日本人丧心病狂将无辜的手无寸铁的东北老百姓赶进毒气中，事后居然非常开心的说着毒气比想象的要厉害，有一名日本军官在鹅儿回家的途中将她拖进一个地方企图进行侮辱，憨子哥将日本军官失手打死，王成化赶来收场，后来日本人为了找出谁杀死了自己人居然将无辜的老百姓集聚在一起，想要将人找出来，不然一分钟杀死一个人，日本人对无辜的老百姓没有任何怜悯仁慈之心，像是对待玩物一般，最后王成化毅然站出来，杀死了几个日本人之后毅然撞击装有毒气的火车壮烈牺牲，鹅儿的弟弟六子只是一个几岁的孩子，日本人在面对一名母亲的苦苦哀求无动于衷，当着母亲的面将他的孩子开枪打死，没有想过母亲承受的还有多重，简直惨无人道！
电影里有几个片段令人影响深刻，白雪皑皑的东北大地，除夕夜里安德烈将窗子打开雪花飘进来，一对恋人共同感受这静谧的时刻，安德烈发现自己的母亲的喜悦，女子二人紧紧相拥，鹅儿和恋人安德烈坐在秋千上，给安德烈跳舞，满心都是恋人，如果两人最后能在一起该多好。后来安德烈在与日本人的作战中牺牲，不仅仅是苏联人，还有许许多多的东北儿郎长眠于现场，他们不畏生死，在自己的土地上进行着斗争。最后鹅儿、柳芭大妈、母亲和纯美四人女子出现在战争后的战场上，面对着满地的尸体，他们是谁的家人谁的父亲又是谁的恋人，结局引人深思，战争面前没有赢家。
人性中都有善良的一面，日本军官也有妻儿，妻子又怀孕了他也有为人父的喜悦，对妻子说这里不太平回去吧，妻子说一家人就要在一起，一名日本人听到战争结束后手舞足蹈的说可以回家了，可当战争来临时一切都化成泡影。后来日本军官死了，妻子也因难产死去，只留下一个几岁的女儿纯美，被鹅儿的母亲收养。鹅儿和恋人安德烈也阴阳相隔，母亲失去孩子，妻子失去了丈夫，战争面前没有赢家，愿铸剑为犁。
5 ) 《战火中的芭蕾》纯粹的艺术和纯美的爱情
这部影片，由中国著名导演董亚春执导，俄罗斯著名导演、电影家协会主席尼基塔•米哈尔科夫担任总监制，能够看得出，老一辈艺术家扎实的基本功底和独有的革命情怀及艺术追求，让《战火中的芭蕾》画面非常硬朗，情绪饱满而富有张力，每一个人物都非常鲜活，富有生命力。这与时下的抗战神剧、雷剧、烂片等有着从剧本到灵魂的天壤之别。
真正懂得历史的人，能够在《战火中的芭蕾》看出许多的内涵和承载。它讲述战争、讲述中俄两国在抗击法西斯时期的伟大友谊、同样讲述那段破国不屈的历史，却用了最贴近民生跟人性的艺术形式。普通的中国东北老百姓，豪爽本分，可是祸不临头便独善其身，这是几千年的民族特质。鹅儿（曹舒慈饰）救了安德烈（伊戈尔•克洛斯科夫饰），不是因为他是解除毒气而来贵人，仅仅是怕寒天冰地的再给冻僵了。小老百姓的善良、机智、怕事儿又躲不过的焦灼，让人们体会到了最本真的人性。真的，在那个战火纷飞的年代，这便是最写实的芸芸众生相。
片中最关键的矛盾冲突，处理的简单、干脆、漂亮得让人叫好！——六子因为调皮，和小伙伴们用飞镖射断了吊人的绳子。日本军官带着兵来到鹅儿家里，让母亲做靶子，找到真相之后，口中说着“伟大的母亲才能培养出这么优秀的儿子”，可是话刚出口就用一枪顶住脑门结束了小六子的生命。那一刻，没有歇斯底里的哭号，却激起了民族血液中浓烈的仇恨。他们（日本兵）或许无法理解一个男丁对于中国家庭那种神圣的精神寄托，他们冷酷、残忍，就连不懂人事的孩子都不放过，他们在我们的土地上烧杀作恶、肆意妄为，他们已经穷途末路，却背信弃义负隅顽抗，丝毫不觉悔恨。这样无声的控诉，却让人有种憋着劲儿的愤怒和仇恨。也就是从那一刻，父亲、舅舅坚决走向了抗联的阵营，家仇国恨，最终激起了一个民族的觉醒。
当然，《战火中的芭蕾》少不了纯美的爱情。整部影片也正是用爱情穿针引线，唯美的白桦林，留住的是美好的记忆，却留不住恋人的生命。饰演鹅儿的姑娘是个专业的芭蕾舞演员，或许因为没有太多的表演技巧，反而表现的真实自然不做作，一个未谙世事的小姑娘，可爱冒着点美好的傻气，演出了初恋的纯美和滋味。安德烈与鹅儿，是命中的注定，又是时代的悲情。
《战火中的芭蕾》让人有种心底莫名的感动，不很浓烈，却很绵长。不仅仅是因为爱情，因为那些干净利落的矛盾冲突，更多的是这是一部真正的纯粹的好电影，以至于观影完毕后，影厅里不自觉的爆发出掌声。已经许久不曾感受过这样内心宁静的电影，不图功利，不为圈钱，只是精雕细琢了一部电影艺术品。
6 ) 战火中的芭蕾，硝烟中的绝恋
因监制是俄罗斯导演的关系，本片呈现出典型的俄罗斯电影风格，雄浑的音乐，硬朗的情节，豪气的情感，或许是广袤的土地给了创作者们更粗犷真诚的气质，《战火中的芭蕾》所呈现的中俄边境，是一种交响诗般的雄壮，而在这片土地上繁衍生息的子民，莫不都生就了坚忍而善良的品性，在此之上，犹显得日本侵略者的残暴与无耻，所以当片中日军在一项关乎生化武器的工事修建完毕后，竟然毒死了所有工人时，大地目睹了这触目惊心的一刻，影像也记录了这罄竹难书的瞬间，这是整个人类的苦难。
但，影片并没有因此而走入战场厮杀的套路，虽然是一部应时的献礼作品，《战火中的芭蕾》在当下一片冲锋杀敌声中，显得那么“非主流”，影片中没有八路，没有口号，没有说教，没有此起彼伏的敌我对峙，而是以男女主角的爱情作为主线，阅遍了这片苦难土地的屈辱与抗争，也歌颂了伟大人民和军队的正义必胜。
因人性使然，中国女孩鹅儿与苏联侦察兵安德烈的相遇，绝非偶然，尽管当时日军在疯狂搜寻，但鹅儿还是冒着生命危险，救助了抗击侵略的战争盟友——苏联战士，战台烽深信，无论安德烈负伤躺在任何家门口，都能得到最真心的救助，这是东北同胞的晓大义本色，也是中国人民知恩报恩的真性情，而安德烈爱上了中国女孩，也是合情合理，那不仅是对自己救命恩人的感激，也是对中国人民的真情。
爱是没有国界的，鹅儿和安德烈的爱情之花，就在这动荡不安的战争中，逐渐萌发，这并非是想象而来生搬硬套，影片赋予了二人的感情之路，更多的铺垫，比如说语言的沟通，比如说舞蹈的催化，虽然另一边，与侵略者的抗争硝烟弥漫，但寒冬过去，茂密的白桦林与漫山遍野的小花，还是见证了这段战火中的爱情。鹅儿由中央芭蕾舞团主要演员、国家一级演员曹舒慈扮演，在片中，就一边在俄式餐馆打工，一边跟随餐馆老板娘练习芭蕾舞，这个情景，奠定了本片的艺术风格，在苦难中起舞，在炮火中盛放。
正如片头所呈现，茫茫风雪中的冰湖之上，鹅儿跳起轻盈的天鹅之舞，而后天鹅之舞的主题旋律，也在影片中一再响起，尽管这个场景是艺术的再度创作，但在影片中，是有鹅儿身着火红色裙装，起舞于金黄色森林中的场景，美到让人惊呆，将中国女孩的圣洁心灵，以及在爱情中的热情死火，进行完美的呈现，虚实之间，升华了爱的主题。
与鹅儿相对应的，是一身军装雄姿英发的安德烈，话说扮演者卡列斯科夫·伊戈尔修长的身材与雕塑般的面孔，简直是可以秒杀国内众多小鲜肉，令这段跨国爱情，拥有着更多的意境之美的同时，也更符合当下观众在观影过程中的审美需求，看一对颜值爆表的跨国凄恋，再由此审视当下的爱情现实，历史的风云翻涌之间，是对世界进程的思考，对自我生存的感悟，这不仅仅是两国青年的爱情联姻，同样是两国共同抗击侵略者的通力协作，爱情无疑是反战的最佳介质，因此在今天看来，《战火中的芭蕾》更有历史价值和现实意义。
7 ) 有骨无魂的残缺之作
因为俄乌战争的缘故，最近对战斗民族和战争片很有兴趣。又因为在抖音上看到了安利，所以看了此片。但看完之后的感受嘛……只能用“味同嚼蜡”四个字形容。。。。。
很想给五星的，但实在不能昧良心，毕竟短板真的很明显——剧情干瘪。
之前一直听说俄罗斯蛮擅长拍战争片的，所以观影前有不少期待，结果弄成这个样子。但我仔细看了一下演职表，发现真的错怪他们了。这部剧的编剧是中方的人……是黄宏……没错，就是那个之前年年上CW演小品的黄宏（暴露年龄了）。 然后我终于知道这股熟悉的尬味从哪儿来的了，就是那种他的小品一贯的脸谱式创作，结尾 伟光正 强行升华，干干瘪瘪的正能量，让人毫无共鸣……
这个故事呢，不算新奇。就是战争时期女主意外救了男主，保护他养伤，两人暗生情愫，最后生离死别的故事（中间夹杂着男主母子相认这条暗线）。其实可以突出的点有很多——烽火恋人啊、母子情深啊、战争残酷啊、英雄大义啊……但是呢，感觉在这一个半小时中，哪个都没有突出出来。
叙事节奏非常怪，非常平。每个点都是隔靴搔痒、浅尝辄止。
女主救了男主，也没什么细节铺垫，俩人突然就暗生情愫了……男主呢，也没有什么细节烘托他的机智勇敢，甚至在女主弟弟被杀后拿着锤子要去火拼还有那么一丝鲁莽，大哥，你是间谍，不能这点情绪控制都不会吧。。。中间有个王姓中国同胞为了保护其他同胞最后和运毒气的火车对撞，英勇就义了，但这部分也没有过多渲染，所以给人的感觉也就……平平淡淡挂了个人。感觉忽然就自爆了，突然就赴死了……也没有很感动，更别提震撼了。不仅如此，整个片子的战争场面非常少，故事情节推动基本靠旁白。最后一众人等的牺牲也很莫名其妙。明知道还有一股残存势力没有抓住，竟然不积极清缴，还有空风花雪月？而且，小日本在林子里困了那么久，食物补给严重不足，日本官方也已投降，士兵士气的根基也摇摇欲坠，怎么可能还有那么强的战斗力啊……
我知道战争很残酷，也知道今天的生活来之不易，也知道在这过程中苏联和我们祖国都付出了巨大的牺牲，也知道我们要致敬先辈英烈……我都知道的。但是这部片子，真的没有给我带来触动。
好的艺术作品是能给人带来情感共鸣以让人情感增强的。从这点看，这部片子完全没有。一板一眼平铺直叙的剧情简直就像中规中矩的官方例文一样索然无味。
这一切都怪编剧。简直无语。他根本没有仔细地去想“战争究竟带来的是什么”，也没有用心去悟“当我们看战争片时，我们想看的是什么”。观众想看的不是道理，毕竟只要是个成熟的、三观正确的人，道理大家都懂。观众想要的，是一个“没有经历过战争的人”和“经历了战争的角色”之间的情感的拉通。
但也不是完全一无是处。
俄方还是给我们带来了俄罗斯高超的艺术造诣和镜头美学。基本每一帧都很有美感，配色和构图非常好，带着强烈的苏式气息。（不然我也不可能被安利）
总的来说，这部片子很唯美，有着不错的骨相。但剧情实在不行，于是便成了“美则美矣，但无灵魂”。真的是可惜了。
开端很有俄大片风范，那是尼基塔·米哈尔科夫的功劳；之后就继承了国产电视剧钟爱的抗日神剧+妈妈找儿子狗血剧，这是八一厂的功劳。
亲情戏仅表现了巧合，爱情戏过程不足太跳跃，战争戏只为收个死旗。
抗日，套路
“我战火中的恋人和我一去不返的岁月，永远沉睡在了这片土地上”
俄罗斯男主帅帅的
觉得不错
下载后跳过了所有和芭蕾无关的部分才看完的，主要也是为了看曹舒慈（她露额头真是比齐刘海双辫造型好看太多），专业架子果然就算穿大棉袄也挡不住！这种片子选择芭蕾也是蛮有趣，因为现在的日本国民对芭蕾也是相当热情的（优衣库不止一次选择芭蕾舞者代言）。可惜啦非得往主旋律上靠拢难免吃力不讨好。
画面美
以抗日战争为背景 少女小鹅儿无意中救回了一个负伤的俄罗斯士兵 从此一家人为了保护战争盟友 付出惨痛代价 也萌发出一场跨越国别的爱情 影像风格舒缓但不失力度 节奏快捷又不失强劲 从中国人引爆火车刚烈 日本军官枪杀男孩 毒害中国工人的残暴 惊心动魄战争片氛围 让这场战火中的爱情更显优雅而又珍贵
这部电影太美，以至于我完全沉浸在其中。尤其是银杏树中的那一段芭蕾，将美、情以及电影的本身完全融合在了一起。
首先史诗和艺术不是装就能装出来的！演技捉急与剧情干瘪是真的要命！其次是我们思考历史，面对战争的态度还是有问题！最后看来看去也就是海报不错。。。
还行
这部电影的画面风格非常美（忽略最后那个枫叶的五毛特效）配上天鹅湖的那段动人的音乐，看一下小曹的那段舞蹈忽略那段狗血的抗战情节，你会享受此片！
画面很有质感
好摄影 好质感 这种片子 你还要求什么
呃…我是去看小曹的，反正吧，镜头没她的时候我都快睡着了…不过每个画面都是壁纸，很美～
7.4
除了不喜欢过于主旋律的味道：伟光正。电影整体质量不错，画面也唯美，称得上用心制作，仅此而已。
你们宁可去看小时代也不愿意看她就是因为她身上烙着“八一制片厂”你们说她不好看就是因为她是主旋律但是我还是能感觉出至少导演是真、诚、的、而你们连理解祖国历史苦难的真诚都、没、有！
黑土地上的最后一战，虽然看着难过，但发人深省。