猜你喜欢
剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 《望道》影评
罕见的不枯燥的主旋律电影，画面质感和音效都不错，故事情节根据时间一步步推进，前面的情节铺垫和中间的冲突爆发都松弛有度并且逻辑合理，结尾有个小小的反转，一些积攒的感动情绪被瞬间放大推进。
特别喜欢电影中针对人物眼神的几段特写，主角的年龄跨度很大，胡军和刘烨在神态上的转变都能深刻体会到。胡军的演技一如既往的稳定，尤其在老年阶段和刘烨的一段对话，通过演技带动面部的肌肉走向，那种含蓄不甘的情绪被立刻生动的传达出来；刘烨的几场爆发戏的情绪带动作用还是很强的。他们仿佛就像那个时代走过来的人。
故事结构比较清晰，循序渐进引导观众的进入影片中的红色年代；文咏珊的表演可圈可点，前期含情脉脉在火车上看着刘烨真的真的好美，人物塑造连贯，确实演出了坚定的信念感，哭戏也比较有代入感。
年轻演员演技都还挺有灵气的，眼神都好清澈，长相也很帅气；阿龙印象最深刻，演技特别生动特别有张力，这张脸太适合大荧幕了，现场看头小脸小。
总之，值得一看，希望先辈的故事被越来越多的人铭记。
2 ) 平凡的林茵，不平凡的女性
《望道》这部影片我看了很多遍，算上点映和路演，有七遍。每一次都有不一样的感受，每一次的侧重点相同又不同。
或许大家的目光全放在望道先生身上，说说最吸引我的角色吧--林茵。
林茵原本是大户人家的小姐，但她不屈服于命运，不愿被家里安排成为姨太太，勇敢出逃，结识蔡慕辉，积极的参加进步青年组织的各项爱国运动。她是一个有独立思想的女性，在女性以长发为美、吝惜剪掉头发的年代，林茵一出场就是短发的形象，她敢于撕掉标签，脱下枷锁。对于有知识有见识的先生们，她是非常尊敬的，积极学习《共产党宣言》，认真领悟能真正救国的思想。同时对于在工厂干活的女工们，林茵和她们是很亲近的，丝毫没有阔小姐的架子。当巡捕队来巡查时，林茵及时发现危险，为大家争取时间，和杨阿龙配合骗过巡捕，也正是因此和阿龙情投意合，结为夫妻。婚后的林茵坚强乐观，大着肚子为阿龙送饭，夫妻俩信仰坚定，对新中国和未来的新生活充满期待。但是好景不长，蒋介石发动四一二反革命政变，阿龙被抓，林茵在没有丈夫的陪伴下独自诞下逢林，又在阿龙行刑的当天冒雨抱着儿子去看望丈夫。阿龙在距林茵一墙之隔的刑场被处死，林茵在雨中绝望过，也无助过，但是她没有因此消沉堕落，她选择了一个正确的男人，但是她的价值却不是依附于丈夫或是依靠丈夫。林茵把孩子放在周公馆以后勇敢参军，加入中国共产党。她是一个有智慧的人，在生存与理想的抉择下也并没有因为自己的抱负就完全抛弃儿子，而是选择让孩子学习自己和丈夫共同的信仰，希望孩子能以阿龙为榜样，接受党的教育和熏陶。
影片中林茵最后一次出场是在新中国成立的庆祝游行上。她从士兵方阵中走出来向望道夫妇敬军礼，并与其紧紧相抱。泪水从三个人的眼睛里涌出来，他们都不再年轻了。杨逢林今年十七岁，时间已经过去了十七年。没人知道这十七年林茵是怎么过来的，没人知道她受过多少次伤，打过多少场仗，吃过几顿饱饭又挨过多少回冻。在肚子痛的时候她会思念阿龙吗，那个傻傻楞楞的男孩笑着叫她“阿茵”，憨憨的说“我愿意”。那天的枪声就响在她耳边，她的阿龙死在了孩子的啼哭里…
或许「林茵」这个名字并不真实，但千千万万个像「林茵」这样的女性却在历史里真实存在着。她们以觉醒的魄力和勇气顽强抗争着，即使不被任何人铭记，也书写着独属于自己的壮丽史诗。
我想林茵如果知道杨逢林考入复旦大学，成为一名优秀的中共党员，为国牺牲在渡江战役，她一定会很骄傲的吧。
3 ) 不错
让我想起了鲁迅笔下的那些。。。。。。拍的都是些什么？有什么营养？宣传的东西真实吗？去看电影成了政治任务，这样子的电影真的有存在的必要吗？电影的跳跃性太强了，相互之间的联系真的有些牵强，真的还不如看一个纪录片。感觉如果自己要买票去看的话属实有些浪费爷爷了。总而言之万恶的美帝，祖国万岁。
4 ) 《望道》映后笔记
个人认为相比于《觉醒年代》来说这部真的差了不少，可能主要与人设的打造相关，《觉醒年代》里的每个人都有非常鲜明的特点，但这部来说，整体看下来，每个人都不是那么立体。影片最精彩的剧情是阿龙的那一段吧，导演对于这段也是有些特别的设计的。
导演：1.阿龙这块婴儿的哭声是有设计的，阿龙倒地之前哭声一直不要，从阿龙倒地之后再有婴儿的哭声，更有冲击力 2.行拳进入无我境界也是特意设计的凸显望道性格特点。 3.杨逢林与望道相处，“一定要保护好你的生命”，但离开后，杨逢林死于战役，这个设计主要是想形成反差 编剧：当时有想法不做成传记片会不会更有意思，但最终还是未曾实现 摄影：用了很多前视觉，根据所有的优秀写字的镜头，变成一个个元素，然后再根据各个元素去组合成连续的镜头进行创作，决定每个镜头怎么去拍，除此之外，摄影需要符合影片的风格。 《望道》的拍摄：是属于求索，和时代较劲，寻找一个道路。不同于《1921》是炫丽的，是要掩盖的，所以颜色上是用了大量的雾与雨水，造就了一个遮罩，直到新中国之后，才将饱和度拉高，拉开遮罩。 在拍摄时候，眼神光要有情绪有感情，眼神光有一百多种，需要找到合适的眼神光。 剪辑：结构上望道原本是在20分钟以后才出现，但主人公不能这么晚才出现，到后来删减了前面剧情，提早了他出现的剧情。叙事上，不论是什么影片，都应该有现代感（我的理解大概就是一些创新吧），打破原有叙事逻辑（蒙太奇），将各种时间交杂在一起，才更有现代感 小tips：其实《望道》改了很多次名，但最终还是因为各种原因被否决，依旧是《望道》 最有收获的就是穆德远老师说的话，适用于每一个岗位：不是喜欢，而是职业，有人找就做，做，就做好，去想怎么做好现有的这个，改变自己的态度，要爱自己所要拍的内容，要接受这个作品的思想，这个我深有体会，对于很多不想做的事经常一边排斥一边敷衍，这其实很不对
5 ) 小成本主旋律电影的困境
陈望道先生作为共产党宣言的第一个中文全译本译者被大家熟知，这部电影相当于其个人传记，这样一个经历大风大浪的人物，应该有怎样精彩绝伦并令人肃然起敬的故事与之匹配啊。但说实话，电影所呈现出来的与我的想象有不小差距，虽然有刘烨、胡军、文咏珊等次一线明星助阵，但模式陈旧的叙事、表演和人物塑造着实令人提不起兴趣。
6 ) 所以施存统和陈望道到底有什么矛盾？
看完这部片子，老实说，优缺点都非常明显。
最大的优点就是【杨阿龙林茵和杨逢林】这条线讲得非常好。虽然前期杨阿龙和林茵的感情来得有些莫名其妙，但配合演员的表演，反而有一种战火纷飞年代青春烂漫的感觉，可以说是CP感十足。可惜中间的FLAG注定了杨阿龙的悲惨结局，而英勇就义之前居然未能听到孩子啼哭，这种反常的情节处理进一步加重了时代的悲剧，令人泪目。然而如果说这条线前期处理已经非常不错，那尾声处杨逢林身世的揭晓则是拔高了整部电影的高度。这一刻，历史宛如一个粗糙的圆，为了磨平它，无数人为之牺牲，但革命的烈火最终通过一本小书传到后人手中，这不仅是血脉的延续，更是精神的传承。而林茵呢？从一个无法为自己选择夫婿的闺阁小姐，到工人夜校的女代表，再到面对丈夫牺牲只能嚎啕大哭的弱妇女，最后进化成为家中唯一的幸存者、义无反顾的革命者，种种身份的转变尽管只是匆匆一瞥，一如历史洪流中每个无法留名的普通人，可正是这种速写式的描绘反而为观众勾勒出了一位民国女性艰难的一生。不需要更多的镜头，这一门英雄将留在每个人的心中。
第二个优点就在于【凄美的镜头】。本作的运镜展现出了同类题材少有的超高审美。尤其是四一二惨夜，没有太多的镜头语言，也不需要刻意渲染战斗的残酷，只需要数个如油画般精雕细琢的定格，电影就能让人意识到这场屠杀是何等血腥。染血的雨水、下垂的手臂、坚挺的旗帜，这种对静态画面的用心描绘不仅给了观众美学上的深厚体验，更给人们带来了一种灵魂上的震撼，个别镜头甚至能直接把人看哭，无疑为本作增添了具有说服力的时代旁白。
说实话，在这部片子里，配角的表演远比主角精彩许多，让人看到在那个时代，每个人都有一种属于自己的人生。这种人生可以是悲惨的，可以是理想化的，可以是与主角分道扬镳的，甚至可以是走上歧路的。但无论如何，正是因为有了无数这样的人组成了这样一个时代，最终主角的成功才看起来如此难以可贵。
相比之下，主角阵营的表演就有些【过于圣贤】了。不知道是刘烨、胡军和文咏珊的明星效应太显著，还是表演真的有问题，和那些轻薄、灵活、充满朝气的配角相比，三个主角像是三个皮影戏的人偶，被人强行推上舞台，按照章法一板一眼地表演圣贤的样子，最后草草收尾。比起那些动不动挨打的学生、工人，诚然主角陈望道遭遇过威胁、痛苦、病痛，但他给人的感觉就是没受过什么像样的苦难，没经历过什么像样的挫折。他最大的挑战是被人烧了新闻馆，而杨逢林至少还为新闻真相挨了一棍，更符合报道真相的价值观。和四一二惨案中的遇难工人相比，我实在是不能理解为什么反动派只抓革命学生而不抓他们的老师。明明这些学生都是老师教出来的，明明这些老师一直在护着学生，但学生随便杀，老师却完全不去动，难道就没人认为革命者可以是个成年人吗？这种对主角处处留情的情节虽然可能是符合历史的，但这样处理总让人觉得哪里很怪。
这实际上引出了电影的第二个大问题，那就是【陈望道的人生篇章太少了】。除了前期的翻译小书和后期的新闻馆，他的人生在革命历史上没有留下太多的浓墨，所以中间选择了用十七年后这种字幕来直接忽略，从上海跳到重庆。可这样一来就会出现一个问题，即当所有人都在忙于自己的事业时，陈望道看起来像是什么事都没干。比如为什么他原来在上海大学任教结果突然跑去了重庆？为什么日军突然在炸重庆？第一版错版小书印发后，后期到底有没有再版？以及做重要的，陈望道为什么不肯原谅施存统？这个问题我到电影尾声都没看明白。一开始我以为施存统是叛徒，但他就义后我发现自己想错了。然而中间隔了十七年，这十七年里两党局势纷纭变化、反法西斯战争如火如荼，无数事件层出不穷，但电影却始终没有交代两个人之间的矛盾，以至于陈望道不肯收施存统钱这段戏看得让人费解。甚至比陈望道和戴季陶的矛盾还费解，起码戴季陶前期是有交代过的。即使这是革命电影，但既然是电影，主创就不应该假设每个人都对这段历史了如指掌，毕竟我要是了如指掌，我为什么要去看电影呢？
三个人里面，文咏珊后期在重庆部分的表演有亮眼之处，不仅扮相和举止完全和前期不同，而且颇有爆发力，弥补了前期略显花瓶的不足，实属让人震惊。相比之下刘烨的表演就有些僵了，前后期并没有太大的差别，表情也不多，总是苦大仇深，表演中规中矩。而胡军还是像个大老粗，反而是最后在小学教书时颇有几分读书人的柔情，只能说他不太适合这个角色和扮相。
总而言之，电影可以一看，不过期望还是别期望太高为妙。
胡军，刘烨，出走二十二年，归来仍是同志
群戏很赞 都是实力派演员 谁看了军烨能不激动
和w同学奇葩共赏析，其中w同学目的不纯，按下不表。我怀揣“来都来了”的心态，只觉得外带的汉堡王真好吃。刘烨一招白鹤亮翅太极拳，颇有果郡王五粮液广告之风；女主的进步女性观就是能实现自由嫁人，恩格斯无语凝噎；感谢导演快进恋爱部分，黑屏一行大字“十七年后”，杨过小龙女的爱情也不过如此；震惊！小徒弟的爹竟是老徒弟（男），小徒弟的娘也是老徒弟（女），娘在解放后出现了！长本领了！但妆造比小徒弟还年轻，引人深思；片尾曲可以说是一种“中国有嘻哈，文明你我他，未来靠大家。”
2星给刘烨提着东西去看晚年胡军，隔着窗户，眼神拉丝
看过，不推荐。以为是🥚宣传片，没想到啥也不是。想讲的内容太多，最后什么也没讲清楚。
部分音乐抄袭《血战钢锯岭》
他与胡军饰演的“仲甫”之间对于“革命之道”的追求从惺惺相惜到分道扬镳也让人唏嘘感叹。
男女主感情戏太难看了，中间假装结婚要亲一个也很讨厌……沉重的历史真让人难受……
这样我们也算共白过头😢💙
1、这主角找的嘿嘿嘿🐶2、但是感情戏加的有点尬3、有些地方挺好 但是有些地方不太行 索性不打分了
给三星全凭题材。传记做得不像传记，望道本人的篇幅应该不到一半，想通过描写其他人来衬托他也做得太失败了。演员选择上你让二十多岁的演学生挺好的，但一直让他们演到底变成四五十岁的中年人真不行，不仅演了还要怼大脸，导演你看看他们脸上饱满的苹果肌像中年人吗……这电影当胡军刘烨共同出现的时候，镜头语言里只有好爱两个字。最后的那首rap作为片尾曲，合适吗合适吗合适吗，导演自己听听合适吗！！
除去爹味的部分，其实剧情还挺耐人寻味的🐶
这群距离现在已经超过百年的青年们，是迥异的、鲜活的、具体的。
片尾曲是一段rap起头还是第一次在这种片子上听到，演宣中华的那个男演员蛮帅的。刘烨怎么化妆都不老，胡军倒是蛮有年纪的层次变化的。
戴季陶的选角和演法都好低配廖凡噢
太碎 太急 太刻意
演杨逢林的小朋友也太可爱了吧，气质也很干净纯粹
相信很多人一开始关注到这部电影还是因为刘烨、胡军这对银幕组合吧，不知道会不会有CP粉在这部作品里去嗑他们，我也比较好奇片方会不会主动做这方面的营销？至于陈望道的故事，其实很早就听说过，那个年代最初接触新理论的那批人其实是挺让我敬佩的，他们是典型的理想主义者，为了自己的信仰真的是可以抛头颅洒热血，如今则更多是道貌岸然者满腹蝇营狗苟。电影在人物塑造方面还是显得相对脸谱化，情节推进则有一些公式化，所以即便是好演员也很难把人物演绎到真正的饱满和立体。最后就是各地政府为了挖掘本地的红色题材真的不遗余力，我也很好奇他们彼此之间是不是也会暗自攀比？
内容撑不起来一部电影，片尾曲真的突兀大学姐呜呜呜
复旦校友致敬老校长的作品，跟《无问西东》一比就逊色了。主创老老实实拍了个老套乏味的命题作文，陈望道成名早、人生履历长，电影就四平八稳地拍了个流水账。其实主旋律不见得就一定要拍得很保守，像《革命者》起码在剧本结构和视听语言上花心思搞点创新，再看这部里的升格镜头、煽情配乐都太过时了。军烨这么大的爆点，倒不用你搞擦边吧，但是上映后居然连一丁点话题都出不来，也说明对手戏是真的没观众可以挖掘讨论的火花。文咏珊太出戏了，嫩模脸溜光水滑，演技差得很稳定，给她找的配音也很差，第一不贴脸，第二连口型都不太对得上，像是想赶紧录完下班。刘烨无功无过吧，最近几年角色很同质化，期待今年回归商业片。