教师日记

我本来想给三星的，电影的前半部分太拖沓，看得我昏昏欲睡。前半男主那部分忆当年没有刺激我的情节，所以略无聊，可能我对教书啊孩子啥的完全不过心。从女主被未婚夫劈腿并决定回水上学校开始，这段故事有了可以期待的情节，也变得好看起来。最后男女主因为一份共同的执念，隔空异地轮流单相思这种纯到一个匪夷所思地步的爱情~~~却还蛮有感的，找一个人谈恋爱不难，找一个灵魂伴侣就没那么容易了吧，他们初次见面就好像已经认识很久了，这种结尾让我蛮开心的，为此上四颗星。
泰国青春爱情片已经有腻味的趋势了，泰国人好像只会拍青春爱情似的，这部“爱情”电影走了一条主流又非常规的道理，两人的首次相遇是电影的结尾，有这样的想法也真难为编剧了。另外如何育人这条电影线也算交待得过去，教50几个孩子一个班是教，教七个甚至只有四个孩子的性价比呢，育人和简单的信息传递是不一样的，到底何为老师，还只是信息传递员呢？

据说泰国电影最有名的类型是恐怖片和小清新，鉴于本人胆儿小，看贞子看不到五分钟就吓得关电视，所以只能欣赏的了泰国的小清新。不得不说，看泰国小清新片是个享受，景美人美故事清新，还不时穿插点搞笑情节让人忍俊不禁，令人看完心旷神怡。
昨天看的电影叫做《教师日记》，故事蛮简单，就是前后两年里，有两个老师分别来到水上学校当老师、给孩子传授知识的同时自己也获得成长的故事。电影的叙事方式有点《触不到的恋人》的感觉。后来的song老师找到了前任的Ann老师的日记，里面写着她在这所水上学校里的各种经历、心情。美丽的Ann老师是个有些个性的女生，她认为好老师的标准不在于外表而坚持不洗掉手臂上的纹身，被校长发配到偏僻的水上学校任教。水上学校远离城市，其实就是两间漂浮在水面上的房间罢了，连学生也只有寥寥七人而已。Ann老师一开始跟校长赌气，坚决去了水上学校，虽然环境恶劣，经常没水没电、还不时蹦个蜥蜴、漂个死尸（字面意思）么得，她却不知不觉中跟孩子们产生了感情，把生活中的喜怒哀乐都记在了日记里。
Song老师看着日记，感受着她的喜怒哀乐，学着她跳水、给孩子们上课、玩闹、量身高，体验着她所做过的事情。同时，也把自己的所学所爱教给孩子，还主动去联络失学的孩子弥补她的遗憾。不知不觉中，她好像就活在他的生活中一般。
终于，Song老师忍不住心中的好奇、爱慕之情，问到了Ann老师的去向。原来Ann老师答应了相恋13年之久的男友的求婚，去了男友所在的清迈的学校任教。Song老师顿时觉得自己失恋了、还失去了自己最好的朋友，黯然失色……
而事实上，在“正规”学校任教的Ann老师过得并不开心，学校对她的体验式教学方法非常反对，认为只要学生死记硬背记住知识考试能考个好成绩就行。男友也站在学校一边，持同样的观点。Ann老师极力忍耐将就，却发现男友一夜情让对方怀孕，人家直接挺着大肚子找到教室门口。
事业和爱情双失意的Ann老师决定重返水上教室。
在那里，她找到了自己当时的日记，发现了Song老师留在日记上的笔记，通过他的笔记，她觉得自己虽然从未见过他，却感受到了与他相似的感觉。
他也慢慢走进她心里。一举一动里、一颦一笑里也有了他的影子……
前男友来找她，她找出这一年来每个周前男友寄给她、她却从未拆开的信，看了一夜、想了一宿，决定跟他走、原谅他。
前男友却阴差阳错的把那个日记本也带了出来。摩挲着充满回忆的本子，Ann老师问前男友，如果孩子们从未看过火车，有个老师为了让孩子们认识火车，就用船把水上排屋拖着走演示给孩子看，对这种做法你有什么看法？前男友依旧坚持成绩论，他的答案让Ann老师认识到，两个人的理念果然不同，于是果断分手。
带着一丝期望，Ann老师重新回到水上学校，看到黑暗中貌似空无一人的排屋，Ann老师失望调头准备离开的时候，灯突然都亮了起来……
她冲进屋里，终于看到了那个他……
两人相视一笑，握手，互相自我介绍……
完……
原来两个人相爱，还可以有这样的方式。做你做过的事情、听你听过的歌曲、看你看过的书、走你走过的路、欣赏你欣赏过的风景……过程中，发现我们爱好相似、追求相同、理念相契，虽然未曾谋面，却如同认识了很久……终于相见时，微笑如同老友……就这样一直到老……

大多数人都认为《教师日记》是一部关于爱情的电影，我开始也持此观点。但仔细想想，这是不是一部爱情片，以及这是不是仅关注了爱情的影片都是值得商榷的。

为何大家都关注本片里的爱情？爱情是人类最美好的情愫，向往爱情是人性使然。正因为此，大家在看本片里面的俊男美女的表演时，自然愿意按照自己心中的美好愿望去想象，换句话说，是我们观众在赋予这段故事以美好想象。其实，本片并未讴歌爱情，倒是女主角Ann结束了一段长达至少5年的恋情，而新的爱情萌芽也才刚刚开始。我们只是更愿意让她跟Song在一起，而不愿意她跟Nui在一起，因为Nui在他们恋爱期间又跟其他女人有一腿，这伤害到我们心中的美好愿景：纯美爱情哪能有如此瑕疵？可见，Nui的出局，完全是导演在顺应我们人性中道德偏好。

我觉得本片是泰国人在关注他们的贫困地区小学教育问题。贫困地区，尤其那些偏远山区，人烟稀少，同一个年级的孩子无法组成一个正常班，所以复式教学是它们小学常用的方法；然而，由于贫穷的原因，复式教学最大的问题是师资短缺。如何吸引优秀的大学生去这样地区教学，除了政策上的支持，关键还要有宣传，这部电影就是一种宣传。我们国家对待同样问题也在宣传，比如评选“最美乡村教师”，但这种激励能打动多少人的心，且能真正吸引多少人去，真的很难说，还有，别忘了人是视觉的动物；再说，能评上的才几人，谁都不是傻子。但我们除了电视台的宣传外，好像没有看到有什么电影会涉及这个问题，即使有也无非是展现“苦”，反而让人更不敢去，能让人在最美好的情感中体会乡村教育不易的艺术宣传要比单纯的“评比”，在吸引师资上，恐怕要有效得多。

2014年奥斯卡外语片大战，泰国送上了一部由Nithiwat Tharathorn导演执导的电影《教师日记》。故事讲述了先后在泰国乡下一所偏僻的水上学校支教的Ann和Song因为一本支教日记而相识相知，最终走向相恋。虽有养眼的男女、烂漫的小童和优美的山乡景色，但平心而论，故事情节简单无奇，对于个人追求与社会责任、偏远山区教育等问题也是点到为止。一部放在好莱坞生产线上就是浪漫爱情轻喜标签下的电影，至多不过是票房讨喜，怎一经泰式烹饪，就变成了酸甜可口的佳肴，还可拿来冲奥，却是值得我们探究。

玩结构，不单调
在《教师日记》里，男女主角Song和Ann在电影的最后一刻才真正相见相识。当他们终于并置在一个画面中，Song还被Ann那句“萨瓦迪卡，宋！”甜得晕头转向时，影片戛然而止。鉴于前有韩国的《触不到的恋人》，《教师日记》里的“终于让我遇见你”只是个算不上创举的噱头，但是如何实现这个噱头，导演却下了一番功夫。
影片选择了双线叙事的结构，交叉讲述了Ann和Song先后在这里支教的经历。影片甫开始，就交代了两个没有“为人师表”样子的教师先后被“流放”到相同小学的前情，他们所面临的相似处境，足以让未曾谋面的他们产生冥冥之中的联系。当Song捡到Ann留下的日记本后，影片采用平行剪辑的方式刻意地将他们的支教生活展现为二重唱——Ann日记中的生活会再次在Song的生活中搬演，Ann和男友在争执中分手，Song也在周末返城时发现女友有了新欢，二重唱渐渐滋长出了同命相怜的味道。Song在日记里找到了共鸣也找到了经验，他学习着Ann的方法，当学生们写下正确答案后，Song奖励了他们和Ann小星星纹身一样的图章。
如果自始至终只是复调也未免单调，《教师日记》叙事手法的多样化也是值得称道的一点。双线结构中导演特别注意了故事的推进和爱情的发酵，一场暴风雨过后，Song从重新描摹Ann淋湿的日记到开始续写日记，伴随着Song经历风波后赢得信任和自信的转折，这个设计就相当棒；而当情景交换，Song离校深造，Ann重回小学教书，则没有重复此前的平行剪辑，而是通过独白来描述她这一学期的生活——如果说此前Song是亦步亦趋地向Ann学习，那么此时Ann则像是对已经熟悉的老友娓娓道来，体现出两人“感情”的升温。总之处处可见复沓之中并非简单的复沓。

讲精巧，小清新
双线叙事除了会在上面提到的呼应上下功夫，还讲究转场。流畅的蒙太奇衔接起两人相似的生活场景，一些展现乡村生活景象的精彩镜头，都让这道泰式小菜更加可口。
有赖于蒙太奇的衔接，Ann的存在好像落在Song的时空中。一年前她在第一堂课上比划着动作告诉孩子们自己的名字，一年后孩子们同样用肢体语言向Song做了自我介绍；在展现他们带学生玩耍的段落，镜头横移、环摇、上升、下降，借墙壁、地板的遮挡切换Song和Ann所在的不同时间，却始终围绕着水上学校这个小小的生活中心，像一个一气呵成的长镜头。
除了靠技术上黏合起两个人的生活轨迹，导演也安排了结尾之前的三次“相见”，慰藉观众在画面中同时看到两人的期待：一次是Song在梦中遇见了Ann，因为没有见过她，镜头里只有她手臂上那个凭此相认的星星刺青，另一次是在校长那里见到过Song照片的Ann，想象起和Song一起站在讲台上的场景，在两次的梦境/想象之间，还夹着一场Song去寻找Ann时相见不相识的戏，实际上也是对称而不重复。所以最后的水到渠成，可真应了墨镜王那句“世间所有的相遇，都是久别重逢”。
可圈可点的漂亮元素对于小清新也必不可少。俊男靓女和天真幼童的人物组合，串连起全片爱情线的手绘日记本和小星星纹身，都带有相当的偶像剧色彩；独有的湖光山色，更在Song坐船飞驰过湖面去接学生、拖拽着水上学校模仿火车的前进等几场戏里体现的淋漓尽致。至于水管子里流出的蜥蜴和湖上的浮尸，没点意外的重口味，好像是缺了酸虾的刺激，怎能算独特的泰式口感呢。

不过，支线剧情的狗血，以及坚持自我、坚守责任等并不新鲜也不深入的理念阐释，导致了影片格局不大，让我觉得真正触动人心的泰国，还得是2010年送评最佳外语片的阿彼察邦导演，能让人一窥热带的神秘气息。

Text：不言 原文刊于《大众电影》2015-09

附
【小清新】——王垚《作为一种电影实践的“小清新”》
小清新电影具备如下的特点：视听语言上注重唯美造型，十分偏爱侧逆光和魔幻时间（Magic Hour）的使用，大量使用情绪性音乐；影片主人公均不超过30 岁，内容则以校园及毕业几年后生活中的爱情故事为主；此外，价值判断较为主流，绝少正面涉及历史叙事和现实政治。毕竟小清新电影同时也意味着中小成本电影，同时也意味着迎合年轻观众的口味。多说一点的话，小清新电影唯美干净的视听表象下，实际上也是一种颇为典型的后冷战美学——历史纵深的消失，现实政治的犬儒化，只是有限的成长经验，恰如其中泛滥的长焦镜头。

【当代泰国电影】
      1997年的亚洲金融危机更打击了衰落中的泰国电影业。该年全年，泰国仅出产了10部影片。欧美影业的大举入侵一方面加速了泰国本土电影的衰落，另一方面，则为其在新世纪的崛起提供了契机。在种种因素的综合作用下，2000年泰国本土电影产量只有9部，2001年，查特里亲王指导的电影《苏丽尤泰》以民族题材成功唤醒本土观众，从当年开始，泰国电影业进入良性循环，迅速复苏。本地影片年产量逐年递增：2001年泰国摄制了12部影片，2002年达到30部，2003年突破了40部，2007年达到44部。按照类型，21世纪的泰国电影大致可被分为：鬼片、神话史诗片、武打黑帮片和伦理片四类。它们分别从不同角度和层面对泰民族的想象、记忆与传统进行了复活与确认，并以一种风格化的形式呈现于世界影坛。
      西方电影节肯定的艺术片：彭力云旦、阿彼察邦（2002）导演的片子，和游走于商业与艺术间的沙赞那庭Wisit Sasanatieng
      小清新的商业片：小情人（2003）、《季节变幻》（2006）、《暹罗之恋》（2007）、《荷尔蒙》（2008）、《初恋这件小事》（2010）