世纪末暑假

昨天无意间看了这部电影~画面干净，阳光、草地、蓝天、白云、湖面等等，感觉很舒服~配乐很好听！结局也很意外~大宝智子扮演的和彦亦美亦帅让我印象蛮深的，但长大后好像没什么作品了~百度也找不到什么详细的消息~ 印象最深的是她参演了黑泽明拍的《八月狂想曲》，里面变得好有女人味！漂亮许多~~

出于自己的恶趣味心理，查了一下这部片中四位主角，也是片中仅有的四个演员的性别。开始我只看出俩女孩儿，结果，这四位，竟然全都是女孩儿，这长相，这化妆，真让我自叹不如……

对于这些女优，仅列出基本资料，照片都用链接了

宮島依里（熏的扮演者）1974年2月3日出生于东京，现在主要做声优
近照：http://www.btcomic.com/Graphics/2009-1-1/28-77349/jjj.fdhnerpa.pbz/ss/muhnagv/PSS/vzntrf/zvlnwvzn_rev.wct/1230758440000.jpg

大寶智子（和彦的扮演者）1971年12月24日
近照：http://i.yimg.jp/images/talent/large/w93/w93-0588-070619.jpg

中野みゆき（直人的扮演者）片中叫直人可是很不直啊……1971年10月20日，后来还出过写真集（你想看吗），结婚后隐退
近照：http://ec2.images-amazon.com/images/I/51-JimbldjL._SS500_.jpg

水原里絵（泽夫的扮演者）现改艺名深津繪里，应该是是片里混的最好的大姐了，话说我可是先看的魔幻时光才看的该片，开始还愣是没认出来深津……小时候头好大，虽然还是大小眼，但是感觉胖多了
近照网上太多了，用百度google一下吧……

这部片子也真是太像加长版cosplay了，有些镜头实在是太囧

开始小男孩们齐刷刷露出了那带着绷带的裤袜，我就想起了《西西里岛的美丽传说》……
和彦第一次撩头发，那姿态，那表情，当时我就震惊了……
直人姐姐那僵硬的动作，彪悍的身形，和身边一群小P孩儿一起，不知道该如何形容……
最后和彦在悬崖边背过身，熏悄无声息的倚在和彦的身后，开始擦鼻涕似的在她后面蹭来蹭去的，恶心不恶心啊你……

想到的就这些先，欢迎大家补充
P.S. 电影上映的时候这群小孩儿也才14-17岁，日本人就开始拿BL思想灌输这群小女生，真是太邪恶了！！

　　看此片有些离奇的感觉，２０１５年看着１９８８年出品的讲述１９９９年的奇幻故事，里面的装置真是非常古怪。
　　四个少年，命运交错的奇诡情感，导演用女角来拍男生，似是故意突出这种奇诡之情。悠自杀了，大家很快忘记了。暑假里，和彦、直人和则夫留在校园中，这里酷似悠的转校生薰出现了。于是四人之间（应该还包括悠）的情感一一展示出来，命运又一次转变。
　　很有些古怪的作品。

昨晚看了《世纪末暑假》，很美丽很干净的画面，喜欢这样的风格。
不过还是不得不说，日本电影果然变态。
也就他们拍得出来。
暑假，绿野，湖畔，悬崖，四个少年。
极纯简，又极迷惑。
四个角色都是少年，同时都由少女扮演。
少年之间的相互爱恋相互嫉妒，少年为少年自杀，少年给少年做人工呼吸，少年与少年接吻说我爱你，全然一脸脸少女的忧郁迷离韶秀。
怎么想起来这样的反串，感觉怪怪的。
却并不令人反感，满满的都是美与哀愁。少年不识愁滋味，然而少年的愁才最触动心思细密的流浪，才是最刻骨最可相惜的。
特别是以少女的姿态绽现。
直人，和彦，则夫，悠，或者熏。
到底是四人还是五人，到底是男是女，并非定然要弄清楚的事。就用混淆的眼光去看待，无需透彻，要的不过是那样一种成长。
那暑假，仿佛一切并未真实过，又仿佛犹在昨日。
很喜欢这般清澈的话语，也很喜欢当中纠结却那么赤诚那么恍然那么炽亮的情愫。
干嘛一开头就搞得跟恐怖片似的。。。可还是很好啦。
就忽略性别忽略种种与之相关的隔阂，只单纯留着爱惜。
如鸟儿破壳而出，想要新生就必然先破坏围困自身的壳。我爱你，要想得到你的爱，就必然先破坏自己的这个世界。
而后以一个崭新的自己，来到你面前。
那时，你会爱上我。
悠是这样跳下悬崖，消隐不见；其后熏出现了。
和彦啊和彦，你终究逃不掉。
我在等你爱上我。如果我等不到，我就死去再活来给你看，多少次都行，直到你爱上我。
令人心碎的神话。近乎神话吧，也或者有什么曾经诚然存在过。也或者是梦。随便什么，总之明晃晃晕眩着唯美着。
倘若你已爱上我。
倘若你已爱上我。
可惜，我已不再。
则夫，还是个孩子；直人，像个大人了。这是熏在夜半给妈妈打电话的絮语。
直人又何尝不同于悠，只是他选择了默默的方式，以为靠这般一点一滴驱入和彦的心。
可是。。。。这是多么难以捉摸的事啊。
世纪末。。
世纪末的暑假，我在哪里呢，让我想想。
想不起……想不起……想不起……小学还是初中的暑假呢……想不起……
11岁。
什么也不知道的年纪。
只记得那时的夏天很爽快。
丝毫没有被渲染什么关于“末”的情绪。
只是一天天地过，安常如是。
看到一个关于本片的影评，叫《寻不到梦的方向，因为就在梦里》。
哪里有这样柔软的死与活，再加一点妖艳。
喜欢这样的暗地妖娆。
以及纯粹。
当新的一切重又上演，谁能说是继续还是停驻，谁能说是拥抱还是摧毁。
。。。
。。。
。。。
总之就是很日本。
没了。
唉。。。少年之爱，少女精致的模样……
也真难为这几个女孩子了。。。
“他走前给了我一卷录音带。”
“他告诉我说……”
“我们实际上是鸟。我们是从蛋里孵出来的。”
“我们的蛋壳就是这个世界。”
“要想获得生命你就要打碎这个世界。”
“所以我打碎了我的蛋壳。”
“我张开翅膀朝他飞来。”
“他是谁？”
叹息。。叹息。。叹息。。
一切若能如愿，这整个的毁灭整个的消亡又何妨。
可是你们也都会长大。
再换一个自己飞向你，是多么不可及的奢念。
仅仅这样地活着，而已。
现实的总归现实，而梦境……一如往常的闪光，闪光而已。
数着时间，渴望遇见你。
你却擦身转弯，不与我的时间相交叠。
如果你是和彦那我就像悠。
可是我没有勇气变成熏……
我只是这样的一个我。

記得早陣子在港台節目自己人的FACEBOOK中問到有什麼自己人的電影印象深刻,當時有人提到了這部電影。以我被世紀末這三個字所吸引,到底是什麼的一個故事。到最近在閱讀林夕的作品,其中有一篇叫「兩性三角戀」,也提到了世紀末暑假。作者在文章中提到四位女子異裝男性相愛,讓我產生了一份好奇心。是男同志的愛/還是女同志,很懸念的是導演究竟想透過電影帶出什麼信息。片名為世紀末暑假,但拍攝的時候已經是20年前,回想當年同性戀這個名詞還未在世衛的精神病名單中除名。而導演在20年前社會風氣還未大多開放的時候有了這作品。我對此只可以說很利害,有了一種新思潮的帶動,也成了到目前一部令人深刻的作品。

在電影開初,少年悠跳湖自殺,心裡藏著秘密的他/她愛著和彥,而直人也愛和彥,同時另一個少年則夫愛上了悠。一段四人錯失的愛情,一段青春的迷亂,白襯衣,森林,火車與路軌。遠離城市的寄宿學校,四個人的幻象,內心的虛與實。都一一在電影中出現,把它歸類為殘酷青春也是合理的,從開始的時候悠心底裡的秘密,我想起了這樣的一句歌詞「先殉了情不對 未反撃過已後退」,和彥的心底也愛著悠,而悠只透過書信透露自己的心聲,我認為悠的性格可以有所改變,直接地說出愛,而不是收左心中。很多人經常說要在愛情上把握機會,如此悠一輕生,他的機會自然失去,而身邊的人又會因他的死而內疚。悠化身成為另一個人重回到校園,而另一個身份去愛,但這一生他們兩個都要死,都因愛而死。不斷的輪迴,糾纏,今生,來生,往返,不斷。我們可以說這是命運,也可以說是前生解不開,還不完的債。

四個人關係上的糾結,暗戀,明戀,痴纏,相愛,否認,那個夏天不一樣的故事。出生,相愛然後死亡,放不下然後回來。一個人變為另一個人,本質和身體都仍是那一個人。如果是梁祝的故事,死後雙雙化蝶,我認為會比較浪漫。好比,有人憎恨,厭惡與懦弱。

世紀末暑假之中的身份上也有可以研究的地方,為什麼導演要把四個女生化為男生,又為什麼要安排他們相愛,這是一個我也想不透的地方。只可以說的是從電影當中讓我們知道愛是不應該分性別,愛就應該勇敢去追隨,而不是隱隱的收在心然後覺得自己很對,別人就是錯誤。我認為愛之中一定會有傷痕,很多時候人大了就會覺得那我們為什麼要去學愛。真是個複雜的問題。

我想在故事之中,大家都不會忘記那種電影裡的青春回味,殘酷現實與男/女界線的模糊之處。映在腦海。

  在深夜看完电影，故事很让人难以放开，自动被带入另一个世界。一个静谧，唯美，却躁动的夏天。
  四个少年，一场交叉错乱的爱慕，年少的心从来没那么多顾忌，却在成长与蜕变前茫然。是的，谁不想要无尽的青春，只在幽谧的林间追逐，捕捉蝴蝶，采摘野花；只在打开的窗前，看被风鼓动得翻飞的白窗帘外，喜欢的人最纯真的笑脸；只在夏日晃动的树影下，只在蝉鸣声中，只在静寂空荡的教室里，看一本喜爱的书——世纪末的暑假，想要永远都过不完，想要永远的不长大，在与成年人的世界隔绝开的校园里，静静地，自在地。但这却是个梦吧，改变在成熟与青涩模糊的线上发生，世界从没想象中的美好，是向前还是停在原地，是走向成熟还是不断轮回。
  少年悠得不到爱的回应，想让和彦记住自己，时钟停在十一点五十七分，留一封不会有人阅读的信，点一盏昏黄的孤灯，伴自己走向圆月高悬的湖边，纵身一跃，波澜激起，亦在其他少年心中投射了阴影。少年薰的母亲死了，和彦在归途的陪伴中渐渐不再冷漠，直人在一场徒劳的爱慕里内心翻涌，而则夫还是个孩子，渴求爱与关怀，却总感到被隔离的痛苦。这四个少年，分明是不同青春的写照，或沉默或孤独或激烈或幼稚，自有自身的美感。影片的高潮出现在仍是圆月的深夜，相爱少年的投水，相拥着沉向湖底，和彦的挣扎与薰或悠的坚定，展现的是两种不同的态度，是对生的仍恋恋不舍还是渴望用一瞬的绽放达成自身与爱人的永恒。没有对错，没有是非。于是轮回继续，一个不叫悠也不叫薰的少年再次坐着颤动的火车来到校园，世纪末的暑假还未结束，少年还未长大，还未想好是挣脱还是承受，围在自身周围的墙壁，被摧毁后，还会存在吗？他们还不清楚。
  影片就此结束，心中留下的是种莫名的情绪，牵扯到回忆与明天，只留下一声轻叹，不是悲哀，而是一种怅然。青春，年少，本就是永恒的话题，每种姿态都有自身的意义，于我，是默默的经过，如同看见漫天绚烂的烟花绽放，却只是隔岸观火，心中惊动。走下去，终于走到烟花冷去，漫天漆黑一片。这便是青春的逝去。我不知道黑夜尽头的黎明，是否是成长的回报，是长大的印痕，也不知道自己能否走到黎明，只知道烟花逝去了，不会再回来了，正如三毛再后来回顾自己少年文章，亦只一句：雨季不再来。

很文艺的一部片子。以女孩来演男孩，意外得很不错，把早期耽美作品中的那种青春、文艺和美的感觉都传达出来了。
全片的基调淡淡的，很安静，有点像梦境一样的氛围。影片中出现的幻想的机器，奇怪的电脑，奇怪的打蛋机器，仔细想想真的还有点小小的绝望感，所谓“世纪末”的绝望感。不过，很贴合青春特有的忧伤。
我很在意的一点是，影片中只出现了四个人，地点也是在一个封闭的没有外人打扰的环境中，非常具有幻想的气息。故事本身带有非现实的色彩，太过文艺，太过忧伤，这样的故事不可能在现实中发生，所以“由女孩扮演男孩”和“独立空间”非常符合这个故事，让整部电影的气氛有了一个安稳的落脚点。
电影中有个表现方式我很喜欢。近开头处有一个镜头从楼梯下来，从室内拍到室外，虽然一直回响着学生们热闹欢快的声音，但镜头中没有出现大群学生。影片中有几处镜头是拍火车上的，其中火车里总是空荡荡的，没有出现其他人。这样的表现方式让整个故事处在一种封闭的环境中，没有被外界打扰，这四个少年之间有点微妙有点复杂的感情也一样。
影片中有一句台词，提到了将来，说是将来大家会毕业，会搬出宿舍，各奔东西，听起来也有点小忧伤。四个人的生活终有一天会结束。这个封闭的空间和封闭的感情也总会有一个结局。就像耽美最终也变了味道。
写的时候忽然想到了岩井俊二，他的电影也是文艺风，但风格完全不一样。他的电影中的环境总是开放的。现在我又想到庵野秀明的《式日》，也是封闭的环境，细腻的内心，和本作似乎还有点相似。不过，本作是一部青春片，在内心活动的表现上还是很简单的，而且并没有说明结局。没有表达过瘾，我倒觉得有点意犹未尽的感觉。
影片的拍摄手法再文艺一点幻想一点就好了。演员的表演看起来有点束手束脚的，再大胆一点就好了。