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1 ) 《情圣》：买春后给性工作者上道德教育课这样好吗？兼谈什么是更高级的喜剧技巧
最近这个贺岁档，有两部电影，我看了两遍。一部是《罗曼蒂克消亡史》，另一部是《情圣》。
《罗曼蒂克消亡史》这部电影肯定会在中国影史留名的。至于《情圣》，虽然谈不上经典，但应该算是一部比较好看的喜剧了。
在被很多人称为“编剧圣经”的《故事》里，作者罗伯特·麦基在谈到喜剧问题时曾这样写道：“喜剧是纯粹的：如果观众笑了，它就成功了；如果观众没笑，它就失败了……在喜剧中，笑声可以解决一切争论……”
第一遍看《情圣》的时候，真的有一种在电影院里锻炼腹肌的感觉。因为一直在哈哈大笑，笑到最后笑得肚皮都有点疼了。
那天我是在一个大厅里看的，大厅里大概坐了两百多人。从头到尾，全场爆笑好多次。
虽然美国编剧教父麦基认为笑声可以解决关于喜剧的一切争论，但很多中国观众显然不认同这一点。
我看了一下《情圣》的豆瓣短评，可谓恶评多多。正如我所预料的那样，恶评基本上都是道德抨击。最常见的恶评是说《情圣》是直男癌电影。
我不知道如此恶评《情圣》的人，看电影时有没有像我一样开心欢笑很多次。
如果明明已经开心欢笑很多次了，前脚刚走出电影院，立刻对这部电影一通道德抨击。该怎么形容这种行为呢？这有点像一个男人，也可以是一个女人，花钱买春，在床上爽爆了，下床后一边提裤子一边一脸严肃地给对方上道德思想教育课：“你选择干这一行，你觉得你对得起你以后的婚姻伴侣吗？”
当然了，也许有人会说：“我看这部《情圣》根本就笑不出来！看的时候一次都没笑过！”对于这样的人，我无话可说。
说白了，很多道德狂最想看到的是男人被社会体制压在身下蹂躏时都老老实实的。
男人被社会体制压抑得半死不活的，女人真的会因此而受益吗？
一个男人三十多岁就死了但七十多岁才埋，他的妻子会觉得自己找到了一个“好男人”吗？
当然了，无数女人同样也承受着来自于社会体制的高度压抑。所以很多人都选择了一种互相捆绑的生存模式，由此获得一种所谓的安全感。
有人认为这个问题是无解的。其实对于个体来说，这个问题是有解的。只是很多人不愿意去解决这个问题，只为获得所谓的安全感。
说回到电影《情圣》，一部喜剧能让很多脸上戴着多重面具的人，像孩子一样开心欢笑很多次，可以了，相当可以了。事实上，这种欢笑所起到的治愈作用，甚至有可能深入到潜意识层面。
虽然这部改编自美国电影《红衣女郎》的《情圣》肯定不能算是经典喜剧，但如果像《摆渡人》这样的电影也能被称之为喜剧，那《情圣》绝对算是比较高级的喜剧了。
正如“毒舌电影”所评论的那样，《情圣》这部电影的搞笑不是靠“网络段子、热词、屎尿屁笑话、张牙舞爪的表演”，而是靠“情节铺垫、埋梗”，进而引发“误会和反转”。
在上文中提到过的美国编剧教父麦基在《故事》中同样指出，喜剧设计的解决方法不在于构思“聪明的对白”或是“拍在脸上的奶油饼”。喜剧噱头应该根据“喜剧结构的需要”自然而来，所以必须将精力集中于转折点。
简而言之，喜剧想要让人开怀大笑，不能靠让剧中人物不停说段子，也不能靠让剧中人物像小丑一样做各种夸张滑稽动作。
更高级的喜剧技巧，源于对喜剧结构的精心设计。不要只是想着在一个场景里就把观众逗笑。更高级的喜剧技巧是借助一系列的场景设计，通过场景之间出人意料的离奇转折，设计出能让观众疯狂爆笑的笑点。
场景之间出人意料的离奇转折，要在一定程度上合情合理，至少能自圆其说。不能让观众产生这样的想法：“这完全就是不合情理的瞎编啊！”
关于喜剧创作，麦基说当一个社会不能对其机构习俗和制度进行嘲讽和自我批评时，这个社会就不会笑了。
在当下的中国，我们肯定不能说整个中国社会都不会笑了。只是的确有很多中国人已经不会笑了，尤其是那些道德狂。
为什么很多道德狂在看喜剧时不但不会笑，反而会破口大骂，甚至做出更激烈的举动？这或许是因为正如麦基所说的那样，喜剧在本质上是“一门愤怒的反社会艺术”。
为什么《情圣》让很多道德狂感到不舒服？大概是因为这部电影很轻微地攻击了不断扼杀男性活力的社会体制。虽然攻击力度很轻微，但还是让很多道德狂觉得自己的利益似乎被触动了。在这些道德狂看来，男性活力就应该被不断扼杀，男人一定不能有种，男人就应该被实施精神阉割。这样男人才会老老实实上班赚钱，社会才能充满正能量，道德狂们就能拥有稳稳的幸福了。
2 ) 当滥情出轨老公也能封神颁圣
《红衣女郎》是由吉恩怀尔德自编自导，里面有首《电话诉衷情》的歌特别有名。吉恩怀尔德是个喜剧高手，印象最深的是小时候看的一部叫《三上银色快车》的，集公路，喜剧，悬疑于一体。因为没看过原作，所以不清楚这回情圣到底跟原作有多少差异，不过能看得出翻拍过程中加入了不少本土化的处理。
〈情圣〉的故事本质上不算复杂，还是跟另一位喜剧高手比利怀尔德的职场情爱喜剧，比如说〈桃色公寓〉《七年之痒》类似，讲男人出轨，精神意淫，以及哥们抱团的故事。虽说这种故事，就跟爱情一样，也是人类的永恒主题，但这么讲故事的方式，是好几十年前的美国，而变成如今的中国背景，似乎从另一个角度体现出中美在各个层面上的差距。
周星驰也有一部电影叫《情圣》，是早期作品，角色很多，也很平均，故事逻辑比较强，而不是像他后面那些典型的无厘头电影一样，摆明就是讲到哪算哪。以前一直搞不懂为什么周星驰的那片要取这样的片名，因为剧情跟情圣实在没什么关系。而这一回的《情圣》，同样也不明白取这名是出于什么考虑。周的《情圣》是两帮骗子互相欺骗，然后又合作再骗别人，这次的《情圣》虽然不是讲骗子的故事，但故事里的角色也一天到晚在骗人，而情节之所以还能继续下去，靠的是不需要多解释的巧合。
身为有妇之夫的男主角，对一个红衣女郎一见钟情，而她恰恰又跟他供职的广告公司有合作，于是利用职务之便约他在酒店吃饭。但这么轻率，且又重要的事情，却因为一个错接的电话给搅和了，男主角的女上司以为约的是自己。这个巧合同样是极为轻率，很难让观众信服的，但剧中人就这么信了，继续互相骗下去。
男主角本来打扮一新要赴约，但没想到本来要去外地的妻子回了家，于是他的几个哥们帮起了忙，虽然大多是倒忙，还有继续轻率的巧合。因为其中一个哥们比男主角还要滥交，竟然直接和炮友开房了，巧合的是跟男主角约的是同一个地方，还被老婆们发现，男主角被拉扯着一起去捉奸。被捉了个现行，但因为一床被子遮了眼，竟然全身赤裸而退。也就是说，故事发生到这里，最重要的两个转折，是由电话，和一床被子造成的。
老婆们去酒店捉奸这场戏，可能会让人想起彭浩翔的《大丈夫》来，但后者是通过两种不同类型的置换，造成一种错位的喜剧感，让一场捉奸戏有了无间道里捉内鬼的感觉。这是一个整体与系统的喜剧处理，反观《情圣》则压根没有这样的风格上的自觉，只是由一连串一厢情愿到极致的误会来极为勉强的推动情节，让人感觉是剧中人和编剧一起联手，来骗观众。
在一连串的误会中，闫妮扮演的女上司也是一个重要且奇葩的角色，她一次次的引发误会，深陷误会，情绪失控，但接下来又因为一个新的误会，再次被骗。闫妮本来就是个很特别，或者说是古怪的演员，很难用放浪形骸，或者保守乡土来形容，更多的时候是兼而有之。这回在《情圣》中，肢体语言，还有一些激情戏上确实有所放开，但演员的气质，和角色的设置，有共通的矛盾，就是不断的反复，好象陷入了一种连环被骗，对“骗子”产生依恋的斯德哥尔摩症候。
这片有两个导演，都是资深的幕后工作者，一个是摄影，另一个是音效，影片给人最大的感觉也是两个新导演的老本行做得挺好，很少有当代题材的国内电影，把城市拍得这么干净亮丽，有一种韩国电影人擅长的“美化现实”的感觉。
去年的《夏洛特烦恼》在所谓价值观上也遭到炮轰，它有一个超现实的设置，最后回到老婆身边，虽然也有为了结尾而回归的刻意感，但至少也算是有个团圆的收场。这次的〈情圣〉则干脆连这样走过场的结尾也没有，片子演着演着，出轨的已经不是精神，已经是身体，要不是韩国红衣女的男友敲门，生米已经煮成熟饭了，紧接着的就是第二天的跳楼。最后演着演着，也没什么转折交待，影片就结束了，好象只能解释成后半段的情节都是男主角一个意淫的梦，这样的结尾，比之前的那些巧合，还要轻率。
3 ) 豆瓣上的奇葩评论让我觉得他们很装逼
本来一个寻开心的电影，很多人却要用装逼的文艺眼光来打一星二星，这群人最喜欢把那些闷片子没有人看的电影打出高分，我不会再中你们的道，上次就被你们骗了，去看什么小森林，一个做饭的电影没有故事情节你们哪根筋不对给出那么高的分，豆瓣上的装逼群众和知乎上的装逼神棍有点一拼。就像郭敬明的伙伴们写作都一个风格一样，豆瓣的那群人都是一副自以为是的样子，你们真的以为自己什么都懂完了！
4 ) 好久不用的老香蕉，又到了成熟的季节
“我是个平凡的地球人，一生中唯一一次的一次星空奇遇，就这样结束了。” 这句话是我非常喜欢的香港电影《记得香蕉成熟时2》的经典台词，同样也适用于《情圣》。有人说这部电影很像《宿醉》，但《情圣》的内核更像《记得香蕉成熟时2》，一个是少年时期的对性的懵懂，一个则是人到中年对激情的死灰复燃。
这部作品，其实也没有多好，但个人不讨厌，最起码要比今年其他作品好，只是个人观点。
红衣女郎+香蕉成熟
电影改编自1984年吉恩·怀尔德的喜剧《红衣女郎》， 这部电影还是比较出名的，只不过主题曲要比电影更加知名一些，就是这首↓↓
看完这部电影之后特地找来《红衣女郎》看了一下，发现只是一个故事结构上的运用，保留了原作“红衣女郎”以及主要角色的动机设定，其余基本上跟原版没什么相似的地方。本片拍得好不好暂且不提，个人认为，这才对得起“改编”二字，在原基础上大刀阔斧的二次创作，加入大量本土化的内容和包袱，而不是如《捉迷藏》那样一笔一划的临摹，才是真正的“改编”。
为什么说本片跟《记得香蕉成熟时》很像呢？
《香蕉》是一个情窦初开的高中生，家里寄宿了一位性感的女大学生，让他原本平凡的生活发生改变，不单单描写初恋和成长，更多的是那种对情爱的渴望和畏惧刻画的极为精彩（看过《西西里的美丽传说》的朋友都会懂那种感觉），也让本片成为香港为数不多的青春性喜剧。
而《情圣》呢，打个比喻，是《香蕉》中那个小男孩20年后的故事。从对初尝情爱的渴望，到中年百无聊赖之后的重燃激情，不变的还是“平凡的地球，一次奇妙的星空奇遇”。
这时候需要插播一下题外话，作为一部喜剧片，《情圣》没有让人失望，甚至说，还有惊喜。也搭着今年的喜剧电影市题场实在太不给力了，尤其是贺岁档，几部标榜的喜剧电影实在是让人大跌眼镜，自然让这部名不经传的《情圣》凸出来。且说本片乃是一部纯正的喜剧电影，也没有什么心灵鸡汤或者笑中带泪的零碎儿。真正的喜剧作品，是让观众可以在笑的同时，感受到作品中所包含的另一层含义，或者干脆没有任何含义，就是让人笑。而不是上来就是告诉你，我们是“笑中带泪”，我给你讲个心灵鸡汤或者寓言，用喜剧的方式哦。做喜剧，不让人正儿八经的笑一次，那还拍它干嘛？
不好意思，扯远了。言归正传。《情圣》作为一部喜剧，构架喜剧元素的主要在于两点：
佳构喜剧+包袱笑料
其一，便是故事结构，由情节冲突而产生。这一点通常是国产喜剧片的弱项，因为需要考验到编剧的功底。
《情圣》在这方面不错，因为有着原作为基础，中年男子的婚外激情邂逅，最终阴差阳错的将自己逼上了“绝路”。虽然本片对原作进行大量的改编，但故事结构还是保留的，乃是西方非常典型的“佳构式喜剧”。这种脱胎于英国戏剧的形式非常注重故事和情节，在此基础上完成的笑料，是喜剧电影的最高等级，比如比利·怀德的《热情似火》，还有香港的《撞板风流》，都是非常典型的“佳构。 本片也是一样，首先故事底蕴摆在那里，在此基础上进行加工和创作，能获得不错的反响，比如肖央对闫妮表错情的设定，还有小沈阳、艾伦等狐朋狗友为了死党肖央与yoyo见面，设计大量局，计划眼看败露时各种撞板的剧情，各种应对的手法，也是很典型。虽然电影大量故事情节中对此进行“重复利用”有些噱头单一，但在国产电影中来说还是不多见。 其二，便是包袱式笑料，主要集中在台词、桥段和演员上。这一点通常国产喜剧的长项，因为小品、相声那种设计大家都了解。
《情圣》在这方面，几位喜剧演员有很大的功劳，如西方“烂仔帮”的设定，狐朋狗友沆瀣一气，开心麻花、本山大舞台、爱笑兄弟，外加肖央，看过《欢乐喜剧人》综艺的都知道，本片算是天南地北喜剧大荟萃，在包袱笑料方面，肯定“管够”。是否担心这么多不同风格的喜剧演员在一起会不搭调？本片的编导也不错的解决了这个问题。 几位喜剧演员，各自都有主线，每到他们的故事线时，通过台词和肢体语言，主要发挥的是自身的特点和喜剧风格，而当他们凑在一起的时候，便各自收敛，走得是“烂仔帮”的风格。西方烂仔帮电影中的笑料，并不是来自于几位主要演员的互动，而是根据情节而来，本片同样如此。而且有个很鲜明的特点，在演员的搭配上，电影几乎没有让身怀不同喜剧风格的演员两两出现搭配，比如单独让小沈阳和艾伦在一起的对手戏，几乎没有，这样也就避免了风格上的不搭调。
只有一处，是结尾乔杉与常远的搭配，虽然一个是爱笑兄弟一个是开心麻花，风格不搭吗？并不是，因为二者的路线都是“妩媚”。 《情圣》在喜剧方面很纯粹，就是单纯的搞笑，这部电影并没有多么优秀，只是这一点是比较难得。
人生乏味，只缺烦恼
而在于喜剧的背后，则是本文开头所述的内容。平淡生活中的枯燥、无聊的人生中寻求着刺激和叛逆。比起西方式的大开大合，本片将最后的纵身一跃，安置在梦境之中。这样的设定感觉有些突兀，不过仔细琢磨，倒是很符合国情。现代都市白领在周而复始的平淡生活重压之下，所怀揣的一点绮梦，就像“平凡地球人的星空奇遇”，终究还是一场无法逃离现实的白日梦。
5 ) 肖央小沈阳徐铮沈腾，他们娶的大概是菩萨而非媳妇儿吧
一辆公共汽车停靠站，后车门刚打开，一个约莫40岁左右的酒醉男瀑布一般吐了出来。
下车后，像是同事的年轻姑娘扶他继续在树边呕吐。
我想，这才是真正的中年危机。
各种大手子安利下，我也去看了《情圣》。
笑点铺陈得很好，包袱抖得自然，老梗也被玩出新花样，虽然大多不雅，但没俗到让人讨厌的地步。
至少没有蓝瘦，香菇，也没乱用老歌。
满场观众笑得花枝乱颤，确实如口碑所言，普通片名、二线卡司带来了“惊喜”。岁末年初用这样的片去去《长城》和《摆渡人》的腥，真不错。
中国国家统计局把15岁至34岁的人称为青年。电影没详说一班老爷们儿具体多少岁，但跑龙套的哥们儿邓超36岁英年早逝，可以推算这是一群刚过了青年期的人。
熬过三十而立，他们大多生活优渥，此时中年危机来了，想找“心跳”的感觉。
实事求是地讲，影片前半段挺好笑的，后半程包袱虽然也不少，但真心笑不出来。
如果说大家一开始是被肖央想出轨却屡屡出状况逗乐，我们权且当“低俗喜剧”看，那当后来影片把这样的偷腥升华为一次奋不顾身的爱情冒险后，观众就再难把这扭曲的三观当笑料了。
赵本山和范伟的经典小品《卖拐》，恰恰是因为范伟身体健康被忽悠瘸了才好笑，如果一上来就给金马影帝定位是个残疾人，那我想，没人会觉得这是一出喜剧。
《情圣》也一样，再别出心裁的笑点都掩盖不了它三观不正的事实。
男人想偷腥，经了一番曲折后，发现还是家人好。他幡然醒悟，妻子当这事儿没发生过说回来就好，小三自动退出甚至给予一对良人祝福。一切都因中年危机而且，所有错误也都可以被这块遮羞布稀释。
真恶心，不是吗？
这样的套路徐铮和沈腾也玩过，尤其前者乐此不疲，所以当看见新闻说徐铮观影完起立鼓掌，我一点儿都不奇怪。他不叫好才怪咧。
我不是女权主义者，生活中还多少有些大男子主义。仅仅从常识来讲，男人你去外面逛了一圈花花世界，是在各种不如意中成长了，但凭什么回家就能继续老婆孩子热炕头？你玩了一圈，觉得还是媳妇好，但凭什么她还能一如既往地觉得你不错，甚至在出轨后更加重于感情了。我就搞不懂了，家里的那位，究竟是媳妇儿还是观世音菩萨？
你都多大人了，自己不成熟点，还像孩子一样让所有人都等你长大？
都理解，谁不会在感情里犯点儿错误。但把这种理解当成理所当然，甚至自以为是地觉得只有经历了徘徊才能弄清楚自己身在何方，这种满身老男人味的价值观，真的很捞比。
《晓松奇谈》最后一期，高晓松讲了一句话很有意思。一位观众问说，为什么看了那么多电影，它们没能改变自己的价值观，但听矮大紧的节目，三观就有了些许变化。高晓松的回答是，电影当然不能改变价值观，因为它就是迎合人们价值观的东西，让人看了有种错觉，觉得自己的价值观是对的。
如果《情圣》是个孤例，那我觉得，在笑果面前，其内核也能勉强算是瑕不掩瑜吧。但问题是用梦境作遮羞布的《夏洛特烦恼》，以及直接撸起袖子让妻子、小三当圣母的各种“囧”也如此，那就不得不怀疑，现实生活中，秉持这样价值观的男人不在少数了。
他们会用中年危机当借口。是啊，就像儿时的我们会闯祸，青春期的我们会迷茫，年迈时候我们会倚老卖老一样，中年碰到危机了嘛，谁都这样，别放在心上。你不原谅我，那我们鱼死网破，这个家散了，对谁都没好处。
好恶心，真的好恶心。我们直男的印象，大概就是被这些人搞坏的。
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6 ) 直男片有什么不好？
7 ) 当一个已婚男人想搞事情，全世界都会给他找麻烦
30多岁的男人肖瀚过着事业有成、家庭美满的小日子，白天上上班，晚上回家哄哄老婆女儿，有空跟几个死党打打嘴炮，虽然日子过得有点怂，有点无聊，总算是大城市里中产阶级的幸福模板一枚。
直到一个好友的突然离世，让肖瀚突然悟到了人生要及时行乐的真谛。不难想象，对于男人来说，这个乐字主要体现在下半身的蠢蠢欲动。
恰逢此时，公司新签约的韩国女模特闯进了肖瀚的视野，一下子让他心跳加速，鼻血狂流，七年之痒的熊熊欲火被点燃了。
婚姻生活的倦怠疲惫，公司中的饱受欺压，对艳遇的幻想和渴求，加上死党们的教唆怂恿……让肖瀚毅然决定：以家庭和事业为赌注，展开一场猎艳大冒险！
《情圣》是一部又污又不正经的脱线喜剧，充满了各种擦边球段子和香蕉色笑点。我看的点映场，影院里笑声起伏，当小沈阳露出光屁股的那一个镜头，大家还自发鼓起掌来。从娱乐逗笑的角度来看，它无疑是成功的，适合跨年贺岁。
美国有一部《七年之痒》，是同类题材中不可不提的代表作。《情圣》的编剧显然很喜欢这部经典老片，英文名《Some Like It Hot》是借用自《七年》导演的另一部作品《热情如火》，女模特裙摆飞扬的姿势致敬了玛丽莲·梦露的招牌POSE，甚至闫妮所饰的霸道女总裁名字就叫马丽莲。
这一切是影迷专属，也是编导跟影迷的小默契，奠定了影片的格调，让它跟准三俗的下半身喜剧拉开了距离。而它的喜剧成分中，哥们之间互相出主意、打掩护、随机变通瞒天过海的默契与情义，又让它拥有了一种港产江湖片般的豪侠气概。
香港也有专门的一类猎艳电影，讲一群男人组团出去花天酒地。如今华语黑帮片凋零，银幕上少了许多生死与共，但男性情义仍有用武之地，合伙欺瞒太太就是其中之一。
《情圣》中的狐朋狗们一点不比香港同胞逊色，捉奸时把路带偏，圆场的谎话张口就来，各种堪比特工小分队的恶作剧布置，把老婆们唬得团团转，把倒霉蛋们耍得连连叫，充满草根智慧与江湖聪明，布局解套玩得风生水起，时不时令人拍案。
身为男人，我非常喜欢这种男性之间特有的默契感。以前看国外电影，经常有这样的情节：一个男人看到另一个陌生男人处境尴尬，心有灵犀地一笑，是躲你老婆吧，然后大方施以援手。
很多人无法想象，这样的情节能给予一个死宅单身狗多么温暖的安慰。爱侣之间固然卿卿我我，但总有一种男性之间的神奇羁绊，可以超越两性的亲密，因为只有男人才天生懂得另一个男人在想什么。
中年男人寄望通过猎艳来成全人生梦想，这是去年大卖的《港囧》和《夏洛特烦恼》共同的话题，也是当今中国的中年男人越来越表露出的一种共同心态。
几个月前，网红五岳散人在微博上发表的言论，一石激起千层浪，他是这样说的：
作为一个有点阅历，有点经济基础的老男人，除非是不想，否则真心没啥泡不上的妞。
五岳散人言论中的泡，当然与爱情无关，更与谈婚论嫁无关，而是一种对性爱行为的赤裸裸描述，是一种对自身资本的炫耀和昭示。
这也是许多中年男人一心所追求的吧。就像肖瀚，能睡到年轻貌美的国际名模，那就是他对自我魅力的最佳认同，也是他调剂无聊生活的灵丹妙药。
片中有一个情节，女模特捡到了耳环来归还，肖瀚明知是老婆的，却随手一抛，说这不是我的。
送走了模特之后，他又迫不及待地跑上大街，冒着大雨把手伸进下水道，去捡那个耳环。
这是我最喜欢的一个段落，它集中体现了已婚男人的矛盾心理，那份荒唐复杂和进退两难，那份想要在家庭安稳和欲望满足求得两全的野心。
我们并不能因为肖瀚一心想约韩国妹妹，就说他是个无视家庭的混账，事实上他对老婆和女儿充满体贴，也对花心怀有愧疚。但反过来，家庭责任感也无法阻止他的老二使唤大脑。
《情圣》通过一段段滑稽情节所揭开的，是每个男人内心的永恒纠结：
谁没点花花欲望呢，毕竟这是百万年进化的生理特性。只是各人的际遇，以代价高低、胆量大小、条件成不成熟、对自己的道德约束力，以及真付诸行动了有没有被抓包作区分。好男人跟大渣男的差距，远没有许多人想的那么大。
最终被折腾到心力交瘁狼狈不堪的肖瀚，选择了回归家庭，带着老婆女儿去看大马戏。但想一想他为什么放弃呢，还不是因为代价太大，权衡一番后觉得无法承受，不如老老实实做个模范男人吧。
去年的《港囧》和《夏洛特烦恼》，都是男主最终意识到老婆才是一生挚爱，主动放弃猎艳。相比之下，《情圣》的结局更令我满意。
我并不是说《港囧》和《夏洛特烦恼》不好，只是觉得，《情圣》在嘻嘻哈哈的荒唐际遇下，更能反映生活的真相。
它没有试图去解决什么问题，没有强行给男主来个境界升华，没有背着劝人操行检点的道德包袱，它只是本分地把生活摊开来给你看：喏，男人就是这样，你们懂的。
我觉得，男人都应该看看《情圣》，了解一下为了出个轨、偷个情、改善一下平淡的生活，要克服什么样的艰险，要承受什么样的代价。没有能力的，趁早熄灭念头，专心当个好丈夫好爸爸。
而女人更应该看看，男人可以团结一致配合默契到什么程度，他们为了满足下半身的欲望，已经把大脑开发到了不亚于《超体》的阶段。婚姻如战场，多了解一些对手，总不是坏事，对吧。
看的过程中全程捏一把汗:这个片子的价值观要往哪去啊，还掰得回来吗？紧张得都忘了电影不好笑这一点
挺搞笑的，一环扣一环。亲们，轻点喷吧。不比bai du ren，chang cheng啥的，笑的更直接？？？我去电影院放松的，不是看那几部烂片添堵的~我觉得可以看第二遍啊。（个人意见，不喜欢的，我也发了，就别喷了，宽容一点，因为最近电影，真的，没几个能看的）
掰开了揉碎了演示一下什么叫意淫。
三观不正，烂
除了觉得闫妮很美之外，坐在影院里简直令人觉得度日如年……
以前看 爱笑会议室 最喜欢的就是乔杉，戏路宽演技好，可庄诙谐、可装可邪。后来转影视，在多部影视中只演两种形象：1娘炮、2嫖客……估计他心里，应该很苦闷吧。
去看《长城》，走错了放映厅，提前看了…
一副烂片相，却意外能看下去。直男或直男癌视角性喜剧，三观不正又会很多人不喜欢吧。不过中年男的意淫不都那样。如所有中年危机一样，都是在对生活与工作失去激情，如何被梦中女神唤醒。改编自76年法国片，豆瓣叫大象骗人，剧情基本类似，包括模仿《七年之痒》。各种误会与巧合咬的比较好，不会很出戏
其实没太难看，又一个诚实翻拍。最后一行字幕注明翻拍《红衣女郎》（它本身就是翻拍），但原本就一勉强三星的商业喜剧。连续不断会错意、表错情的意淫套路，对女神、糟糠妻和女老总过于片面武断的直男印象模式，导致最后抛出的合理性和释压借口，实在不太令人接受。用醉乡民谣OST又是什么鬼？！
教你看穿男人的套路。
真的很俗套，但真的是好笑。
看了很多评价因为三观不正也能给低分。你们口口声声骂着广电总局的审查，然后又干着一样的事儿。《沉默的羔羊》这类杀人魔逍遥法的三观正？《教父》这类把黑帮拍的魅力十足的三观正？别骂总局了，看来你们真的需要审查，把你们认为不正的电影都砍掉。评价电影请从电影本身出发，别扯什么三观四观。
被骗了，看完想吐。
男人不出轨，除非山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，精虫绝！
可以接受直男癌部分，甚至也可以接受对整个事件不了了之的解决。但是问题不在这儿，问题在于剧本糙，以及并没有把中年性困惑和幻想变成自省式的无奈，而仅靠一句回归家庭是解释不通的。这是敷衍，是屈服于大众口味的偷懒，是和夏洛特烦恼一样的视而不见。
算是国产的婚外情喜剧里面走得最远的一部，最后男主角回归家庭完全没有内心动力，而是被外力打断了猎色之旅。也是同类喜剧中笑点做得最不生硬的一部，大约与好莱坞原著剧本有关。
我为什么要答应看这么恶心的电影，为什么这么恶心还有6.5分，为什么这么恶心电影院的各位还能笑的辣莫开森，为什么影院里暖气开那么足。啊，为什么为什么为什么😭😭😭
早有话剧，还有75年法版《大象骗人》&84年美版《红衣女郎》的电影。不过只是借用了原版的壳，内容和细节方面的本土化移植贴合国情，拍的是我国渣男的嘴脸。用荤段子包裹的双关迎合大众。怕三观，所以结尾附加了一个“帽”。
没想到这么多恶评哈，鉴于基调就这，编剧（及导演）真的已经很厉害了，这种体量上了20天随便哪家影院还看得到应该只是因为好看吧。对肖央闫妮乃至小沈阳和艾伦而言少有的戏托人，角色帮到演员发挥并完善气质性的标签，论及非韩籍演员李成敏，未来不言而喻吧
我出轨，我勾引客户，我欺骗妻子，但我知道自己是个好男人。不是老男孩变坏了，而是坏男孩变老了。