猜火车2

年年岁岁花相似，物是人非事事休。 21年前，在世纪交替之前的那个多事之春，一部充满着荒谬，放纵，荒废生命的社会渣滓，在存在主义的假象之下放浪形骸，自嘲和自我作践的电影诞生了。 这就是《猜火车》。 在那个特定的时代里，社会与个人的自我反思和追忆逝水年华是许多电影不约而同的题材选择，如94年的《阳光灿烂的日子》，如96年的《猜火车》。在散文式的泛叙事节奏下，后者把整个时代高度符号化，一气呵成地将被“性、毒品和摇滚乐”腐蚀殆尽的颓废生命升华到了文化现象的高度。作为一部当代《在路上》和《发条橙》的波普杂交体，这种具有鲜明时代特色的现象级电影是很难制作续集的。但很明显，有人偏偏就不信这个邪。 而幸运的是，这个人依旧是丹尼·鲍尔。 “二十年过去了，当他们再相会时，岁月却没有让他们变得更聪明。” 在所有的续集电影当中，《猜火车》确实是最为非同寻常的一部。我们看不到自我重复，有着的是对那些活在影像世界里的那些人的又一次灵魂捕捉。你能轻易地发现，这些人和我们一样，活着在《猜火车》的世界里，切切实实地度过了二十年的光阴。他们仍有着自己独特的情感，甚至在面对问题也仍然会用同样的心态，徒劳地去捕捉那些毫无意义的意义之所在。 《猜火车2》是一部超越时间限制的电影，它在很大程度上是关于过去与未来，而不是简单地告诉观众在何时何地发生了什么。我们和他们一起在新的生活中寻找他们是谁，寻找他们的未来在何方，而问题的答案早在二十年前就已经留给了我们。而从另一种意义上来说，第一部电影是一个谜团，在谜一样的时空穿梭当中留下了这些未能详解的角色们供观众咀嚼，二十年后的今天，这些角色的形象在我们自身的岁月磨砺之下变得更加清晰，也更加悲壮。 二十年后，世界变得大不相同，但迷失在生活之中的爱丁堡的渣滓四君子，依旧是迷失在生活之中的爱丁堡的渣滓四君子。 二十年后，这些抽烟喝酒吸毒滥交，但依旧是“好”男孩的老男孩们，继续在无意义的生活当中徒劳地寻找意义，在接受中年危机的“污染”之后，就像是《热浴盆时光机》中罗伯·考德瑞饰演的卢一样，停在过去的可悲荣光里，发着痛苦的清醒梦。 曾经他们成瘾于海洛因，如今他们成瘾于健身带来的多巴胺。曾经他们在虚耗生命之后选择生活，妄图获得救赎，如今他们在选择的生活中虚耗生命，依旧迷惘如昔。 作为丹尼·鲍尔的首部续集电影，《猜火车2》虽然难以达到前作的高度，但依旧是一部有趣，悲伤而又令人享受的作品，连接了1996和2017的时空，也成为了2017年到目前为止最好的电影之一。

时隔多年的续集制作总是有着很高的风险，我们见识过《夺宝奇兵4》的泯然众人，《终结者：创世纪》的缺乏灵魂，也见到过《奎迪》的百折不挠。然而，像《猜火车》这样，定义了整整一代人，完成度和独立性极高的“一次性”电影并不总是需要一部续集。 但丹尼·鲍尔有一个好点子，一个能够续写英国电影史上最具影响力的电影之一的好点子。 和碎片化的毒窝血泪史相比，《猜火车》风格化的快速剪辑和深度开发的角色要给人留下更加深刻的印象。如今，当年的小伙子们变成了大爷大叔——而这种变化是由内而外的。前作编剧约翰·霍奇的剧本部分改编自原著作者欧文·威尔许2002年的后续小说《春宫电影》，而小说和电影之间的时间差异在最终成片中带来的影响是显而易见的，在影像世界中我们见到了更多来自这个10年的元素，而政治表达上则显得有些模糊，但我们依旧能够看到诸如最近的苏格兰独立危机这样标志事件带来的影响。 《猜火车2》是一部续集，但并不是一个故事的简单延续，可以看作是站在20年后的时间点，去回顾那个友谊和背叛的经典议题。《猜火车2》更加黑暗和严肃，甚至有些喧闹和尴尬，但我们依然轻易地看到岁月在这些角色身上留下的折磨，为我们自己带来汹涌的悲伤情绪。丹尼·鲍尔并没有试图超越或者重复《猜火车》的狂热——由药物诱发的原始力量和癫狂已经消失在了老男人无忧无虑的“幸福”记忆里，留下的是一片失望和幻灭。 然而，尽管中年的身份迎来了更多可能，《猜火车2》并没有采取简单的中年危机这一思路，见不到对衰老和死亡的恐惧和沮丧，也没有遗憾和报复，而是在压抑的气氛中大方拥抱过去，迎来了一场精心编排的怀旧狂欢。 当年的四名主演们在《猜火车》之后迎来了不同的职业生涯，但值得欣慰的是，他们没有在《猜火车2》中吝啬各自强大的表演天赋，就好像雷顿、病仔、土豆和贝格比从未离开过一样。虽然市场被詹姆斯·麦卡沃伊抢了大半，但伊万·麦克格雷格依然是最优秀的英国演员之一，令人感到无比安心。罗伯特·卡莱尔和艾文·布莱纳的角色在续集中得到了很大的发展空间，并成为故事的关键所在。而主力于电视表演的约翰·李·米勒也保持了惊人的能量，有些出乎意料。 相比于《猜火车》的巨大成功，丹尼·鲍尔脚踏实地的创作思路令人感到愉快，虽然无法企及前作的高度，但也令人满意。角色一如既往地令人难忘，配乐一如既往地保持高能，视觉体验也是一如既往地引人入胜。无论从任何层面上，这都是经典电影制作续集的优秀范本。

《猜火车2》和《终结者2》有着相同的缩写T2，二者也同样充满创意和充满惊喜，并且不会影响前作的荣耀和辉煌。虽然没有前作那般经典，《猜火车2》依旧是令人心旷神怡的作品，充满着对新的政治和社会时代的讽刺和挖苦。 20年前，雷顿在开场中愤世嫉俗地说道， “选择生活，选择工作，选择事业，选择家庭，选他妈的大电视，选洗衣机、车子、CD、电动开罐器，选择健康、低胆固醇和牙医保险、定息低率贷款，选择房子，选择朋友，选择休闲服跟搭配的行李箱，选择各种布料的西装，选DIY，怀疑自己是什么？看心智麻痹的电视，嘴里塞满垃圾食物，最后整个人腐烂到底，在悲惨的家里生一堆自私的混蛋小孩烦死自己，不过是难堪罢了，选择未来，选择生活，…我干嘛做这些事？” 而挣扎着走到最后，他还是做了自己恶心的那个人。 20年后，雷顿在海报里这样写道， “选择生活，选择facebook、twitter、Instagram并且希望有人在乎。选择看着你的旧情人，希望你能改变当时做错的事情。选择看着历史自我重复。选择你的未来，选择电视真人秀，荡妇羞辱，色情报复。选择零工时的合约，和一段两小时的上班路程。并且帮你的小孩做一模一样的选择，一个只会更糟，就像是你在某人厨房打了一剂不知名毒品后感到窒息般痛苦的选择，然后深呼吸。” 你始终是个瘾君子，那么就去上瘾吧！去找些别的什么，让你真正上瘾的事情。 选择你所爱的， 选择你的未来， 选择你的人生。 选择你的人生。

离开南京先锋书店的时候天色已经有些暗了，打车到李志经营的欧拉live house，却发现那里锁着门，欧拉周围是紫金山荒凉的现代建筑群与偌大的停车场，杂草丛生的工地中央有三两个人在放风筝。

这里连一家像样的酒吧也没有，我们只能乘地铁离开。

晚上回到旅馆，我点了一整只孜然炸鸡，吃着吃着就看完了《猜火车2》，深夜无比寂静，一晃就过了二十年。

1.长大成人

如果在中国大陆找一部96年的《猜火车》式的电影，那么它可能是特别温柔的95年的《阳光灿烂的日子》，也可能是格外锋利的97年的《长大成人》——一部真正属于八、九十年代地下摇滚的理想主义电影。

《长大成人》戏里戏外都弥漫着乍现的绚烂以及长久的疼痛空虚，处处彰显着朋克与迷幻。

女主演朱洁还没等到影片公映就因过量吸毒而死。男主演朱洪茂是早年摇滚界的名角儿，他是郑钧首张专辑《赤裸裸》的吉他手，还与郑钧共同编曲，结果十年时间他迅速消声觅迹，人世蒸发，生死不明。

影片的主人公希望寻找某种力量，代表正义、代表未来、代表绝对的正确与高尚，但在这个过程中却经历了偶像崩塌、恶棍横行、信仰被践踏、秩序被摧毁。

没有方向感，也就没有定位；没有归属感，也就没有安全。不知所措，被情绪蛊惑，这就是成长中极端黑暗的一面。

《猜火车》和《长大成人》中的主角最后都选择打破成长带来的这种卑劣循环，只不过《长大成人》来的更暴力更夸张，镜片结尾，他将仇人的双眼刺穿，留给观众一片血红镜头。

2.昨天的贾宏声

朱洪茂只出演过两部电影，除了《长大成人》外，另一部是关于贾宏声的传记电影《昨天》。

其实我很早就想写贾宏声，每当夏天走在北京的柏油马路上，望着远处高层公寓阳台，就会想起他，但始终不知道该如何动笔。

他深受第六代导演的热爱，他是娄烨《苏州河》、王小帅《极度寒冷》和张扬《昨天》的男主角，他也曾是周迅最迷恋的人，他是中戏的天才。同时，他的B面则被吸毒、孤僻、躁狂、人格分裂和坠楼自杀等潦草的文字写满。

毕竟他身上有太多光芒与阴郁，迷惘与洞悉，他本可以安安分分的做个偶像，但却把自己关在北京公寓的小黑屋中。诸多的矛盾集中在他的躯壳里，最终爆裂开，炸成粉末。

王小帅找他在《极度深寒》中饰演通过行为艺术自杀的青年艺术家齐雷，齐雷的原型是自缢身亡的中戏88级学生齐立。很多年后人们再提起这部电影时，总会喃喃的说，贾宏声简直就是另一个齐立。

我看的第一部孟京辉的话剧不是流传甚广的《恋爱的犀牛》，而是不太出名的《思凡》，后来我偶然读到史航写的《名剧的儿女们》才知道，原来《思凡》最初是齐立策划的作品，后来才交由孟京辉来导演，最终演变成了今天国家话剧院的经典保留节目，内心不由的一颤。

贾宏声作为那个时代中戏最闪耀的标记，史航在《名剧的儿女们》中也自然讲到了他。

现在回想起来，他是八十年代那一拨人中最接近《嚎叫》的人（“我看见这一代最杰出的头脑毁于疯狂,挨着饿歇斯底里浑身赤裸，拖着自己走过黎明时分的黑人街巷……”），不是因为他有多帅，而是因为他是唯一一个在持久付出代价的人，为了自己相信的音乐，相信的生活方式——就像许鞍华的影片《千言万语》中那些信仰左翼思想而默默陨灭的身影。

via《名剧的儿女们》

2010年7月5日下午6时，贾宏声跳楼自杀。

3.热天正午，最是空虚

《门徒》说人们是因为空虚而吸毒，那到底是毒品可怕还是空虚更可怕？

从空虚的角度来说，黄觉与贾宏声，这两个人太TM像了。

除此以外，他们的出道的第一部戏都是在李少红导演的电影中担任主演，都与周迅有着非比寻常的关系，都曾将自己琐碎的时光挥霍在北京的高层公寓中，都对摇滚和电子音乐疯狂的迷恋，也都有着特殊的浪子气质。

但黄觉没有贾宏声那么极端和敏感，他在每个维度上都比贾宏声弱那么一点点。于是黄觉颓废着，度过了炙烤着自己二十几岁的荒诞，却误打误撞成为了著名人民艺术家。

南京先锋书店在五台山下，绿荫环绕之中，端午节书店门口最醒目的架子上摆着理想国的非虚构类文学丛书的第四本——《正午4：我的黎明骊歌》。

这本书的副标题取自书内的文章《黄觉：我的黎明骊歌》，是黄觉口述的关于自己出名前人生中最茫然的几年光景，作者是叶三。《正午4》里的首篇文章也是叶三写的，是关于南京另一个当代文艺标志的，题目是《李志：如果没有人看着我》。

那个年代有一部电影叫《猜火车》，所有的文艺青年就把自己的生活往那种形式上去套。如果回头再选的话，我觉得，青春必须得这么过吧。不这么过的话不亏得慌？ 该青春的时候青春，该中产的时候就中产，我觉得最好的安排就是这样的。

到现在，我也会想念过去那段生活，至少它是我人生中最喜欢的一个阶段。我会想念里面好的部分，就像一个酒鬼肯定会想念酒精。但是我知道那种生活，酒精会让我灭亡。

via《黄觉：我的黎明骊歌》

颓废在黄觉内心，变成一种与压抑对抗的武器，当你走出颓废，再回头看它时，竟然有种积极的感觉。没能摧毁你的，终究会让你变得更完美。

而《我的黎明骊歌》本是“垮掉派”之父金斯堡吸毒后写下的《嚎叫》之外的另一首诗。

我二十几岁的青春

在市场待价而沽

在办公室里昏厥

在打字机上痛哭

via《我的黎明骊歌》

不过相较于《正午4》，我更喜欢《正午3》。《正午3》中写了老狼、徐浩峰、周云蓬、直播女孩、四平艺人（贾宏声正是诞生于四平艺人之中）和机核网等等，这些都是我最感兴趣的人或人群。

5月初，买了两本周云蓬的书，一本是散文集《绿皮火车》，一本是诗集《夜听起来寂静》。5月底，参加了机核网7周年的线下聚会——核聚变7th。

4.热爱聚合又离散的鸟群

现在的年轻人其实不像八、九十年代那样需要毒品来麻痹自己，毒品不再时髦，我们有互联网，有社交网络和在线购物平台。

在各种网红餐饮店前排着长长的队伍，喜茶、丧茶或宇治抹茶，然后再挑一家健身馆减肥增肌，将生活变成无数张手机里的照片，吃牛油果和小龙虾，挑选IKEA、ZARA和MUJI，过着宁滥勿缺的生活，我们称之为富足。

但无论做了什么，盲目的孤独者，内心总会充满不安和偏执。

比如机核网的核聚变7th将人们聚拢起来，一样的表情，一样的感知，意味着枯燥，但也意味着亚文化同类。大多数时候人们不害怕枯燥，宁愿毫无意义的热闹与漫谈，也不愿精神丰富的独处。

任何科学、文化和制度的变革，本质上都是对人——作为劳动者、消费者和生产资料所有者等身份的重新聚合和离散，以新的需求和目的将人反复归类，一步步从旧有组织中诞生出新的组织。互联网也一样，它改变了人们的分类方式，也将人们重新分类。

选择生活，选择工作，选择职业，选择家庭。选择一个他妈的大电视。选择洗衣机，汽车，激光唱机，电动开罐机。选择健康，低胆固醇，低糖。选择固定利率房贷。选择起点，选择朋友，选择运动服和皮箱。选择一套他妈的三件套西装……选择DIY，在星期天早上，他妈的搞不清自己是谁。选择在沙发上看无聊透顶的节目，往口里塞垃圾食物。选择腐朽至死，只剩下由你精子造出取代你的自私小鬼。选择你的未来，你的生活。但我干嘛要这么做？你选择什么，我选择不选择。

via《猜火车》

你以为是你在选择生活，选择人生？不不不，更多时候，是你按部就班的被选择。

5.猜火车

我在先锋书店翻到一本儿《通过仪式抵抗：战后英国青年亚文化》，书中收录了保罗•威利斯写的《吸毒的文化意义》。

实际上，毒品的重要性不在于它们直接产生的心理效应（physical effects），而在于它们提供了一种途径，帮助吸食者去穿越一个在“正统的”社会正对面矗立的、极具象征的屏障（symbolic barrier）。

via《吸毒的文化意义》

《猜火车2》的第一幕是个过分直白的隐喻，中年雷登从健身房跑步机上滑倒，被狠狠地甩向了身后，撞在巨大的玻璃立柱上。

这个世界从未变得友善，即便你妥协了，讲和了，改邪归正了，嬉皮化身雅痞了，但生活还是充满了问题与坎坷，你还是会一不留神把尾椎摔的粉碎，跌出中产阶级行列。

正统社会从未真心实意的接纳每个人，除非你有足够的资本来换一张限时入场券，然而大部分人连它的大门在哪里都不知道。

当你的身体机已经跟不上年轻人了，你的消费欲也越来越低，甚至卖给你毒品的毒虫都比你要小十几岁时，你才明白，你还没有成熟，就快要老了。衰老的感觉就是与年轻时相比，连反抗的气力都丧失殆尽，你只能回到那间花掉自己和父辈毕生积蓄换来的房子里，漫无目的的，度过余下半生。

那时，你可能会回忆起年少的某些片段，阳光温柔灿烂，你也风华正茂，一个选择摆在面前，有些诱人，却十足的危险。但最终你退缩了，让它从自己手中流走。

真正的颓废，是放任自己走向大众的喧嚣和庸常。

我的公众号【诚实生活】

选择生活，选择工作，选择职业，选择家庭，选择个该死的大电视，选择洗衣机，汽车，镭射唱机，电动开罐器，选择健康，低卡路里，低糖，选择固定利率房贷，选择起点，选择朋友，选择运动服，皮箱，选择一套他妈的三件套西装，选择在沙发上看无聊透顶的节目，选择往嘴巴里扔垃圾食物，选择你的未来，选择你的生活，太多选择，你选择什么？我选择不选择。

看第一部的时候开头的这段话只是在我的脑海里一闪而过，直到我看到《猜火车2》里的下面这段话，关于“选择生活”的选择重新让我思考起来。选择生活，选择设计师内衣，妄想着能让死气沉沉的关系焕发点生机。选择手提包，选择高跟鞋，羊绒跟丝绸让你自己感到快乐。选择一部由一个跳出窗外的女人在中国制造的苹果手机，把手机放在刚从南亚服装血汗工厂生产出来的夹克口袋里面。选择Facebook、Twitter、Snapchat、Instagram还有一千种跟素不相识的人发泄愤怒的方法。选择更新的主页，跟全世界公告你早饭吃了什么，然后希望在哪里会有什么人在乎。选择找到旧爱，拼命相信你看上去没他们那么糟。选择博客直播，从你第一次手淫到最后一口气，人际交往减少到只剩数据。选择十件你从不知道的关乎做过手术的名人的事。选择黄色笑话、荡妇羞辱、报复色情片，以及让人压抑的没有尽头的厌女症。选择911事件从未发生，如果发生了，就是犹太人干的。选择无约束力合约，通勤两小时去工作。选择相同的给你的孩子，只有更糟，也许告诉你自己他们没有出生会更好，然后坐回去体验窒息的痛苦。吸食着某个傻逼在厨房制作的剂量不明的毒品。选择没有兑现的承诺，希望你可以选择不同的事。选择永远不从你自己的错误中吸取经验，选择看到历史重演，选择让你不得不去做而不是你一直渴望的东西，满足并认可贫穷。选择失望，选择失去你爱的人们，随着他们的消失，你的一部分也会跟他们一同死去。直到你看见未来有一天，一点一点，他们会全部消失，你就不会再谈论自己的生死了。选择你的未来，维罗妮卡，选择人生。

也许就像我看第一部的时候从来没有想过“选择生活”是什么意思，年轻时候的三人帮也从来没有想过什么是“选择生活”，或者说他们根本没有选择，充其量是随波逐流。就像酒鬼流浪汉的儿子八成也是个废物人渣，你和吸毒酗酒滥交偷窃虚度光阴的人一起耍朋友最后多半也会成为跟他们一样的人。因为这不是在选择人生，这是人生选择了你。

在《猜火车》第一部里，我想雷登（伊万·麦克格雷格 Ewan McGregor 饰）也从来没有选择过什么人生，那些选择也算不上是选择——如果你实际上并没有做出选择的能力，那你做出的选择不过是碰运气罢了。

直到影片最后，雷登才做出了第一个经过深思熟虑的选择：他选择了背叛。选择了离开故乡。

最后一首BGM想起的时候大概是全电影最燃的部分，但是我们都清楚地知道，雷登并没有因为这个选择而变得更“好”，充其量只是不那么坏。正如他本可以只拿走属于自己的拿四千块，但他拿走了全部的份额，只留了土豆的那份钱给他——没有更好，只是不那么坏。

我想，《猜火车》其实不是关于一群人是怎么在青春中堕落地生活并走出荒野的故事，而是关于“青春”本身的故事。

谁没有青春年少中二的时候？看《死亡诗社》我幻想有着这样一个社团，有着十几个志同道合的朋友，一起悄悄地点着手电筒到山洞里读诗；看到学校路灯上孤零零地贴着的一只彩虹旗、再次路过时却发现它已经消失不见的时候，我幻想有着这样一天，有着三两个心有热血的朋友，一起悄悄地带着一麻袋的彩虹旗贴满学校的每个路灯下。

然而兜兜转转许多时光过去，现实照进幻想，没有死亡诗社，没有一麻袋的彩虹旗，没有可以一起冲动做傻事的朋友，连我现在做的白日梦都变得功利而俗套。

《猜火车》无疑不是我想过的青春，但我真实的青春也不是我想要拥有的呀，至少不是我梦想中的青春。《猜火车》的青春是一坨屎，我的青春也是一坨屎；我渴望我未能过的另一种人生，于是《猜火车》也显得格外顺眼起来。

话又说回来，世界上关于青春的影视剧这么多，我也不是看一个爱一个的；实际上我尤其讨厌讲述放纵堕落的青春故事。我对《我自己的爱达荷》就不感冒——有那个出身、那个条件，去做什么不好？

但正如前面所说的，猜火车式的青春，不是你选择了生活，而是生活选择了你；不是你做出了选择，而是命运选择将这样的人生施加在你的身上。

电影也并不为吸毒、滥交、偷盗和背叛开脱，主人公们做过的一切都会有代价，也许代价并不与行为造成后果完全对等，但一定会有。

接过你售卖的可卡因的年轻人会因此而早早死去；因为你的错误而疏于照看的婴儿会面色发青地夭折；被你偷走了人生中地一笔巨款的旧友会揣着刀刃来报复你。

“他死于二十三岁。”

“她现在本该长大成人了。”

你的原生家庭塑造了你的童年，你的童年塑造了你的青春，你的青春塑造了你之后的人生。

过去你没得选择，之后你必须为自己的选择负全部责任。

是时候说到《猜火车2》了。

雷登在第一部的结尾终于走出青春蒙昧的荒野，去往了大城市，有了新生活，做出了无数的选择——真正的选择——而这些选择汇聚成命运的河流把他送回了开始的地方。

还记得最开始的那句话吗？

选择生活。

选择没有兑现的承诺，希望你可以选择不同的事。选择永远不从你自己的错误中吸取经验，选择看到历史重演，选择让你不得不去做而不是你一直渴望的东西，满足并认可贫穷。选择失望，选择失去你爱的人们，随着他们的消失，你的一部分也会跟他们一同死去。直到你看见未来有一天，一点一点，他们会全部消失，你就不会再谈论自己的生死了。

选择你的未来，维罗妮卡，选择人生。

这也许就是主人公在消失于电影剧情里的二十年间发生的事情，做出选择，错误，失败，失望，后悔，承担后果。

《猜火车2》不是关于一群中年男人努力试图想要变得年轻的故事，电影无时无刻不再展示主人公们的老去，深刻的皱纹，秃顶的脑门，勃起的障碍。但我们仍然能认为它仍旧是关于青春本身的故事，它是关于如何在失去青春之后怀念、怀旧的故事。

memorial

nostalgia

我们会看到这四个人二十年过后还是原来的那坨屎，只不过变得更老了。

雷登依旧被推着随波逐流，病仔还在人模狗样地干些非法的勾当，土豆还是当初那个没有坏心的怂货，贝格比就算头发都白了也还在耍小刀。

电影中时不时的现在与过去的对比几乎令人莫名感动，就像你如果穿越回到自己的婴孩时期，看到自己拉的第一泡屎，估计也会新奇而感动地微笑，却无法解释为什么。

雷登在被追杀的中途还不忘停在路人的车前，条件反射般地露齿大笑的时候，一定也想到了二十年前的自己。

他为什么要笑？

为什么不笑？生活如此屎，生活如此美好。

故事的结局依旧继承了第一部的风格——没有更好，只是不坏。

一路坑蒙拐骗、打砸抢杀之后，雷登回到了自己在父母的家里的房间，病仔一个人经营着门可罗雀的酒吧，贝格比重新锒铛入狱，唯一生活有些许起色的是写下了故事的土豆，但很难说他会因此而获得成功。

从世俗的角度来看，雷登年过四十，没有家庭，没有工作，没有储蓄，回老家啃老，可以说是比一事无成还一事无成。

但当他小心翼翼地放起唱片，当隆隆作响的摇滚乐乍然响起，当他不再受惊而是因此微笑，当他在狭小的卧室里起舞的时候，当他晃动着的身影与二十年前的身影重叠的时候，他实现了绝大部分人有过的最荒唐的白日梦——回到过去。

“选择你的未来，选择你的生活，太多选择，你选择什么？”

新年第一部电影…终于把猜火车2给看了。一直没看第二部，是因为我怎么也不敢相信那帮人会有中年危机。决定今天看，起因是一通微信电话，我高中三年的兄弟谢导打来的。之所以叫他谢导，是因为在高一刚入学的时候，他说他的梦想就是下海当av导演。

高三毕业后，我选择复读，而谢导去了部队，之后一年半的时间里都没有再见过。

再次见面虽然是在视频里，但是开头的第一句话，我们不约而同地说：“cnm你现在怎么变成这副屌样了！”。

接下来寒暄了几句，有趣的是原本在我印象中原来很黑的谢导，进到部队以后竟然他妈的变得白净了一点。因为分到了广东军区，说话还带上了一股广东味。

几分钟之后我们都沉默了一会。沉默的时候，谢导一直看着我，用他独有的真诚的眼神。高中的时候每当我跟他开玩笑过火的时候，他就会这样看着我。我最害怕他这种真挚的目光，一遇到，所有的嬉皮笑脸就会收敛起来。

为了缓解尴尬我说，等你下半年退伍了，我们一起去旅游。谢狗说好，没问题。他还跟我说要我今年好好整，一定要考上。

挂电话的时候，谢狗还是用他那种眼神看着镜头，看着我。

十年前，看完《猜火车》的我坐在电脑前幻想自己乏味的生活与他们重叠的可能，一帮苏格兰垃圾青年堕落的边缘生活在我的记忆里散发着明媚与活力，选择生活，选择苏格兰地区最烂的厕所，选择进入一个马桶的内心世界。事实上生活并没有给与我们选择的权利，你唯一能够选择的就是不去选择，选择逃避，选择海洛因，选择把自己的人生逼进角落里，看着一切向前飞逝。 鲁迅曾写道“娜拉走后怎样？” “不是堕落，就是回来” 是啊，reton离开会怎样，出来混的债总归要还，每人分到4000英镑又会怎样，在其他人看来，reton最大的恶是剥夺了他们重新开启新生活的幻想，而不得不在爱丁堡不断重复自己的criminal life . 像土豆悬挂在墙上的旧照片一样对过去进行了一次飞速的清点：1996-2016，克隆羊多利出生，香港回归，克林顿连任，微软发布windows xp, 本拉登被击毙，伍迪艾伦还在拍片，安东尼奥尼与伯格曼在同一天去世，中国全面实行二胎政策，苏格兰公投脱英，英国公投脱欧，特朗普上台，全球资本主义危机，原教旨恐怖主义，女权话语甚嚣尘上，共享经济，互联网plus，房地产，virtual reality。中产阶级消费浪潮吞噬了难民以外的所有人，我们再也见不到苏克兰旷野天际线下的身影，the worst toilet in Scotland也会在新的城市建设中被夷为平地。20年前，在影片结尾，reton微笑着向我走来，选择了拥抱这个不断加速的世界。20年后，reton满脸疲态回到爱丁堡，这个变得沉闷阴郁静止的精神故乡，生活就是通过一扇扇的门，你站在门外面踌躇犹豫畏怯，但是不打开这一扇门，就永远无法进入下一扇门，每一扇门的房间都像是一个薛定谔的盒子，你的下一刻人生在里面生死未卜，犹如在跑步机上中断的正常生活，列车驶入异轨，当reton在精美装潢的酒店里复刻那段关于“选择”的箴言，这个即将“年过半百的老人”说出的不再是关于选择而是关于愤怒与承受。丹尼鲍伊尔无计可施，《猜火车》中符号，仪式做作地重复着，他让所有的人停留在原地，对着那辆迷幻列车无奈的回望。 最后的最后，你选择在一间房间里停下，注视着这辆列车抵达终点。

混蛋都已经老了，但是生活还是那样的无情，挥霍了青春，不怕，还有过不去的中年危机。 当马克的脸模糊了又清晰；当酒吧里的戴安变成华丽写字楼里的律师，还拿着你付不起的账单；当喧闹的酒吧变得冷清；当卖掉的电视变成大屏液晶；当妈妈的位置只留下影子；当年轻有力的心脏加上了支架……something changed, but something did not. 混蛋还是混蛋，生活还是操蛋，只不过用一种更花哨的方式。 当看一的时候，多少次希望马克可以浪子回头，仿佛也一度看到了希望，但是马克却用终极之恶——背叛——结束了自己青春的故事。当2开始，一度以为马克真的走上了正规，但是发现，流氓依旧还在。当看到20年后，兄弟聚首还是做着当年小偷小摸的勾当，还是吸着醉生梦死但是更高级的毒品，还是泡着同一个马子……所以是你选择了这样的生活，还是生活造就了这样的你。 谁的青春没有点颓废，谁的中年会没有危机呢，生活一如既往的无情和冷漠，而我们，是要一如既往的堕落吗，每个人的生活中都会找到这种极端的影子。抱歉在电影中看不到太多与自己相似的场景，但是茫然和偶尔一晃而过的想要放弃却是比较熟悉。 但也许，life fucked you, you should fuck it back 也是一种态度呢。

第一次看这电影得追溯到10年前，当时被这部电影深深的吸引，真的没想到10年后会在在爱丁堡和满场的苏格兰人一起看这部电影！感觉太奇妙了！我印象最深的一句话是Simon对Mark说"You are a tourist of your own youth"，是啊！有时候人就是怀旧的，当年Mark背叛了他们选择了不一样的生活，20年过去了他还是想念old time，即使他可能会被打死，他还是选择回去见他当年的朋友。看到他和Simon重逢后在家里酣畅淋的大谈1974年那场足球，就知道"old time is back".

没有想到Spud会迷上写文字，20年的毒瘾最后还是让Mark的一句"addict to something else!"给戒了！看到他从boxing走出来，同样的路口，回忆20年前他和Mark一起逃跑时的场景，就知道他也一直是a tourist of his own youth.

Simon还是跟当年一样，坑蒙拐骗，经营一家只有老头才会来的酒吧。Mark出现后前一秒还在酒吧里暴打跟女朋友骂他后一秒就跟他如胶似漆，也真是可爱。

Franco还是像当年一样的德行，在监狱里呆了20年，一点没变，律师都打。越狱以后强迫儿子跟他一起入室抢劫。。

First a chance, then betray. 20年前的背叛依然没有阻止20年后再一起合作。20年后他们都没有背叛，而是女人带走了所有的钱，这也是一种好的结局吧！最后他们都回归了正常的生活，Franco被送回了监狱，Mark回到了家，在房间又播放了最开始没有敢放的"lust for life", 开始随着音乐跳舞，影片结束。。。

"You are a tourist of your own youth"，但多希望我们也是你年少时光的游客。在电影院直到片尾音乐全部播完才有，除了感动还是感动。