1 ) 回不去的遠方
最初租借這個片子完全是意外,在學校圖書館找別的資料的時候順手看到了這個匪夷所思的標題, 一看居然還是日本人拍的,瞬間有種腦洞大開的感覺,毫不猶豫的借出。
整部電影情緒真的多到爆炸,我只能說從來沒有看過用這麼匪夷所思,又暴力又笑又失戀又帶點歷史的電影。電影講述兩個因為各自的理由去了雲南深山尋找玉石的人,在經歷過種種冒險後,遇到藍眼的少數民族少女以及“可以飛行的人類”的傳說 。
這部電影應該是1997年, 在幾幕破車過城門的時候還可以看得到“歡迎香港回歸”的紅色標語。一個因公出差的小職員和田跟山口組的黑社會界大叔, 這兩個人的組合也是妙的不行,看著他們從互相僵持到一起說笑著把臂拉屎的友情也是有趣的很。
我也不知道為什麼我喜歡這一類的電影, 不知道是不是因為裡面充滿著一種不顧現實,充滿熱血夢想的浪漫情懷:山口組暴力討債的花背大叔,喜歡拍照喜歡冒險喜歡跟小孩玩耍,隨身帶槍的黑社會居然會為了保持心目中飛行的烏托邦,孤注一擲決定動手除掉會帶來現代化的城市商人,城市小哥看似決定投票城市化的一方,在最後一刻對立之時的比賽方法居然是“不然那我們去比賽飛行”!
看著兩人揮舞著竹繃子破布跟麻繩扎成等翅膀, 嚴肅的奔向懸崖, 真是有種說不出的詼諧,又有些莫名的感人。導演這傢伙也是, 前面都用烏龜拉竹筏了,我還以為打算給我個超現實的結尾: 在風聲中兩人越升越高飛向遠方,被風的氣流托起身影越來越小...結果畫面一切, 山谷下兩個人灰頭土臉的背著摔得稀巴爛的翅膀, 全身都是泥巴跟血慢慢爬回懸崖, 大叔還嘟嚷著:啊不知道飛的時候憋氣會不會好點啊…
人類靠肉身畢竟是沒辦法飛起來的嘛,但是又有什麼關係呢,在揮舞著翅膀衝向山崖,奮力一搏的那瞬間,他們是真的相信人類是可以飛行的,雖然肉身做不到,但短短幾秒他們“人的本身”真的飛往了夢裡的應許之地也說不定。
在故事的最後小哥回到了城市,收到大叔從山裡寄來的信時,小哥說他好久沒有回去了,但卻也沒說那天是何時。被開發的山莊,在幾十年後是不是還能保有鳥人的傳說跟夢想?就算回去了, 還能在少女的異國曲調下看到當初那片綠色跟孩子在山裡奔跑的樣子嗎?
不管如何,終究是回不去了吧。
2 ) 又是一个老话题
又见本木雅弘,只不过时间相差深远。十年?
纯朴自然,又是一个老话题:文明的代价,进步的必然;物质的寻求,心灵的探索。
旅行者在时间空间中做穿越,但总是要回来。即使你还怀念,仍旧不知是否再有机会回到心中那一片净土。
也或许只差几日梦中之地就不复存在。如同一场地震所带来的。
氏家蓬乱着头发,露着上半身的纹身,带着翅膀飞过垭口时候,三池是否感到解脱呢?
因为穿插的战机故事缺少动人感触 三星
3 ) 飞吧
日本东京距离中国云南有多远?
现代文明距离农耕文化又有多远?
在时间的轨迹上,高度发展的现代文明一路狂飙,挟带着物质极度丰富的优越感,却不时要回头寻找远去的风景,才能避免对于未来的困顿和恐惧。
当天下大同,恐怕回头看见的也只是空无一物的苍白。
所幸,我们距离天下大同还有遥远的距离,不同地域发展的差距,还能让我们可以在同一时间段内找到曾经逝去的。
白色衣领 合身洋装 朝九晚五的公司职员
尖角大领花衬衣 平头 刺青 刀口舐血的极道分子
来自东京都市
向着云南西部横断山脉高大而狭长的山脉列布区进发
认知到发展、文化的巨大差异还可以算是异域旅途中的乐趣
但最终进入雾锁云绕的山谷,氤氲云雾四起弥漫直上九天,此间宛如世外桃源,如沐春风 心灵涤荡,灵魂进化,那些世俗的工作任务已经无关紧要。
美丽的风景 美丽的姑娘 还有美丽的传说 乐此不疲
但
此间非仙界 红尘俗事多
有苹果般的脸颊 淡蓝色的眼眸的姑娘 也有因病失聪的乐师拨弄琴弦被撕裂的节奏
选择:
是要帮助他们发家致富,摆脱贫困的生活 却有可能失去现有的平静祥和安宁的日子
还是要不顾他们实际的困顿,用贫穷封闭来保护生态与人心的平和?
或许两者之间能找到平衡?或许不能?
或许这如同扇动自制的翅膀就可以遨游云霄的神话传说,一个美好而不切实际的梦而已。
哪怕每次的双脚腾空换来的是笨钝肉体的坠落 也不会放弃这个梦想。
总有一天,哪怕白发耄耋 刺满全身的不动明王像不再勇猛严厉,扇动双翅,脚, 终于离开了地面。
山谷间,数双翅膀摇曳。
4 ) 中国鸟人,能不能飞,都不靠翅膀
这部片子不能立刻定调为富含哲理的人生励志片,人生苦短,励志已然没哟必要,争取什么放在上帝这个层面上,人们都是庸庸碌碌的,所做的事永远都那么琐碎,琐碎里面找故事,这才是上帝喜闻乐见的,顾客永远都是导演的上帝,三池崇史拍这部片的无厘头,希望可以用岩井俊二点点纯情描绘又一人生境遇,用无厘头式的幽默让人沉浸在老套公路片模式的镜头下,不至于起腻,完美幽默阐述伤感的结局,只可惜日本式的情愫就像生鱼片,吃进中国人的肚子里,不常吃,会拉稀。
开车的师傅那辆破车让我笑翻了两次,第一次车门掉了,黑社会老大惊诧不已,开车师傅置若罔闻地继续开车,在黑社会老大的再三催促下,开车师傅才下车把门拖到一边,很平静地对黑社会老大说,不着急的,此地民风淳朴,没有人会去捡,拖到路边,回来还可以找到。
第二次,开车师傅一激动把方向盘扯下来了,黑社会老大目瞪口呆,大叫我看见了,我看见了,车还在开,开车师傅研究了一会,才把方向盘安回去,汽车已开出很远。
哈哈哈。。。。。。。。好吧,只有我一个人笑,我太落伍了,笑点总是跟人不在同一个世纪,前几天看复旦大学有个话剧,叫阴道的独白,其实就是一个女的学各种各样的高潮的叫法,我笑颠了,同事说,这好笑吗,很普通吗,想起以前看A片,里面的声音已经上升能登大雅之堂的艺术形式,感觉格外滑稽,以前躲在屋里,门上钉钉,窗上挂摊子,然后把音响开到最小,女人和男人的喘息声犹如隔世,到如今,比人民大会堂小不了多少的复旦学生礼堂,那叫声却震耳欲聋振聋发聩。
到底是披着艺术的外衣宣扬粗俗有理,还是确实用粗俗做为隐喻的艺术,这个无所谓,无论它在社会主义阵营里面代表低俗还是在资本主义阵营里面代表艺术,叫声就是叫声,它客观存在,鸟人也就是鸟人,它们都客观存在的,只是人们在寻找它们的过程当中,抱着不同的目的,经历各种故事,情节在起伏跌宕落定尘埃以后,河水还在原来的河床上淌过,开车师傅依然开着荒诞不经的小面包车接送一批又一批的客人,上帝看着那些想成为鸟人的人,就像我们在屏幕面前看着一个置身事外的故事,喝一口可乐,啜啜说,恩,给你翅膀你也不能见上帝,鸟人。
5 ) 消失的歌声
在湍急的怒江边等待溜索的人平静地象在等着搭公车,因为清醒,混浊的江水翻腾起的情绪始终落在两岸青山的怀抱里,不等水花浅湿青衫,已经蹦着远去.利索地在溜索间攀渡的男女也是如此,攀上蜿蜒陡峭的山路后,他所去的世界是在天或在地又有谁知道呢?唯有掖着公文包的过客会寻思着来的世界,笨拙地记录那个本该消失的歌声.
因为<中国的鸟人>而思念马骅,那个已经变老的山谷的儿子和他被忘记的诗歌.
在变老之前 马骅
远去知了在枝上一叫,天就凉下来
寒气涌上树冠,肆意删改
凌乱成本地的秋天 衣襟上的松针越来越多,嫩得尖锐
在温凉的乳内寻找着对应
裙摆却执意扭身
在夜色中驾着剩下的夏天远去 夜莺在梦里一唱,人就老下去
暮色铺满被面,左右翻滚
合拢了起伏的屋顶 幻想中的生活日渐稀薄,淡得没味
把过浓的胆汁冲淡为清水
少年仍用力奔跑
在月光里追着多余的自己远去
日子在街头一掠,手就抖起来
文字漏出指缝、纷纷扬扬
爬满了将倒的旧墙 脚面上的灰尘一直变换,由苦渐咸
让模糊的风景改变了模样 双腿却不知强弱
在变老前踩着剩下的步点远去
6 ) Half of the poem
Like dew on a flowery field
She walks like a fairy
Like sweet winds of the summer
She whispers low and sweet
I can no longer hear her voice
What she says is all the world to me
7 ) 三池崇史与不一样的诗情画意
三池崇史一直被评价为带着疯狂气息的导演。总是有一种近乎可怕的味道在他的电影里弥漫。
只能说是另类,而我不喜欢。
我承认自己是缺乏勇气的,我更喜欢看那些淡绿色、带着痛苦的青春,而不是直面血淋淋的人生。
记得在一篇影评里说,“三池崇史组合塚本晋也,简直就构成了日式Cult片的鼻祖。”
类别一下,除了《双生儿》,我也非常不喜欢看塚本晋也的片子,比如《铁男》,比如《妖怪》。前者那令人恶心的钢铁和血肉结合在一起的怪物,那变成了电钻的男性器官。后者鲜血淋漓的死尸,有着邪恶而惨白的面容的妖怪。
我看我无福消受,还是敬而远之。
但有时候想逃也逃不过,就像那天居然鬼使神差地买了三池崇史的一部片子。
幸好,还在可以接受的范围内。——《中国鸟人》。
碟片介绍上这样说——
“改编自日本小说家椎名诚的作品,在中国实地拍摄。日本小职员和黑社会的小混混,分别为了某些理由,来到了云南深山中的小村庄,邂逅了神秘而美丽的少女,及一段人类可以像鸟一样自在飞翔的古老传说。集幽默、诗情于一炉的欢乐作品。”
初看之下,以为三池崇史改了风格,改拍温馨一点的片子,又因了里面有云南风情,所以毫不犹豫买了下来。
结果盛名之下,其实总是难副。中途睡着两次,真是脸红。
幽默有,诗情也有,但总感觉不伦不类,少女不美丽,传说不够悠远,因此也就无法在片中成为画龙点睛的神来之笔。情节交代不清楚,没有合适的节奏感。一直到四十分钟,影片还像是一个迷路的孩子,怎么也找不到该走的方向。
与其这样,我宁愿看导演疯狂的本色。
还好,临近结尾部分,总算出现了鲜血飞溅的镜头,以及噩梦里的追杀,精神上的变态。但结尾偏偏笔锋一转,疯子成了守护神,飞翔的梦依然继续做着。
实在感觉不知所云,亦不敢浮夸,如此如此。
不过,又勾起了再度去云南的心思。如此诗情画意的地方。
怎一个美字说的完。
没想法三池暴力浆能拍出这么美的片子,特别是结尾那段独白。文明与原始,人人都想飞翔的梦想和坐地铁的工作日。那曲子叫Annie Laurie,苏格兰民谣,不过The Radio Dept翻唱过,台湾那个樱井莉亚张韶涵也唱过,叫《永昼》
因为这部,我彻底爱上日本电影了。
故事挺奇特。。可能这点上来说这部片子对我的感染不够。。能想象外国人对此的感受。。
讲文明、毁灭,物质的与精神的,一个高水准的桃花源记的故事。日本导演处理起这般神话的空间,感知的方式却令人信服无比,已然形成景观;再看看我们第六代对空间的呈现,忽然带有了一种当局者迷的意淫气。美中不足的是多次黑屏,但无伤大雅。大师之作,推荐!!
风景优美,演技自然
内個女的哪裏好看了?哪裏混血深藍眼眸了?……怎麽都評價這麽高啊?我看了這個感覺很無語 很弱智 另外片名太撒了 還很雲南觀光啊 哦喲 看完之後有種說不出的感覺!!!
我没有想到三池崇史竟然做出这样的讨论 又温情又正经。 在保持原始原真与发展现代化之间 究竟该如何选择?我们是该说出飞机失事的真相 还是保留爷爷会飞的传奇?尽管钱和便捷都是顶好的,但毕竟有无论多高科技的电子产品也做不到的事,比如得到一颗心和永远记得一首歌的意义。看到云南真的太开心了。取景地老姆登村 以后一定要去看看~
前半段還挺好笑的,挺深沉的片子,不做作。
I dreamed a thousand new paths but I woke and walked my old one.
实在不知道该说什么。第一部三池的片子!
带有疯狂古怪气息的Cult片大师三池崇史,却原来也曾拍了这样一部幽默、诗情的片子。一路从混杂的,不伦不类的小县城进入桃花源般的深山,笑料不断,而故事和要传达的信息却也十分清晰
前1/3搞笑历险记,中间描述乌托邦一般的“鸟人山村”和关于飞翔的传奇,最后是现实和梦境发生冲突,小混混把山村视为洗涤自我灵魂的最后归宿,小职员走出“世外桃源”回归“文明社会”作出小小感悟。故事不是特别吸引人,情节有些牵强之处,配乐尚佳。摄影据说很棒可惜看的版本不够清晰没有太多感觉
额。。这个名字怎么听起来象骂人。。。
掉车门掉方向盘,顺流而下死之国,池塘里的战斗机,英伦歌谣聋琵琶,会飞的人不会做飞翔的梦;九十年代云南山沟风光好,安逸隐世与文明开发之诗意探讨,但导演三池崇史少不了洒人一身极道王八血
三池崇史又来到了他心中怀念的地方,操着并不熟悉的言语,做着不可想的梦。即便多年后我们都会变成庸常之人,都是心里头的那份执念不要被浇灭。
本片像是《面纱》故事半个多世纪后的变奏,殖民者-探险者-人类学者-流散者,无论是(字面意义上)空降的还是跋山涉水的,一方面永远来自外部、永远存在某种权力关系,另一方面他们终会被以千奇百怪的方式编入本地的历史——石子激起涟漪,沙石顺流而下,但它们都不是河本身。前三分之二都很可爱,这种深入「欠发达」/「(更)边缘」地区的公路喜剧在今天的中国市场也一样吃香,只是这里有非常多属于三池崇史的技艺与顽皮;比起来感觉结尾略草率了,本地人是怎么看这两个外部怪胎的呢,无论是留下的还是离去的?让我有点难看出导演是在真心实意地讽刺谁,还是只是用温情戏码遮盖一些更大的问题。
天啊!这片子居然是三池崇史的!我看完了翻豆瓣才发现!!我狂吐血!吐血吐血!!他居然导演了一个这么唯美这么善良的片子!!这个反差比北野武的《菊次郎的夏天》要震撼一百倍!我当时就想这他妈哪个导演呢,每一个镜头都可以拿来当一幅画,绝对是个大师水平才拍的出来的,没想到居然是邪典电影的代表人物三池!!这个意外太让我震动了,所以都没太多话来描述这个片子带来的对自然纯真的向往和对现代文明的深思。相当不错的电影。我也很高兴它能够把云南拿来比做天堂。
内核抛弃了非人性暴力,手法上舍去极端缩短和电报式的幻想。离开了表现主义的三池崇史真是灾难。
也许国外的人们会看法不同
“我一直也没能住进这个国家。。。。。”意味深长的对白 三池的中国情