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详细剧情
长篇影评
1 ) 摇滚在血液里，你一调动它就蠢蠢欲动
相信很多人是看了《奇葩大会第二季》才知道这么个片，导演侯祖辛是国内第一代摇滚人侯牧人的后代，借身份的优势，打小就是跟摇滚音乐和摇滚人混在一起的经历，让大家重新了解侯牧人其人晚年生活，和他对摇滚的理解。
其实这短片没什么太多可说，更多的是对某种根源的追忆，在崔健、张楚、何勇之前，国内的摇滚是如何萌发和生长。侯牧人说的没错，摇滚不仅仅是音乐，这个大家都明白，独立和反叛的精神是摇滚的种子，老爷子用晚年的精神头儿，诠释了一个老年朋克，到底应该怎样面对生活，那就是活着就该活出个样来。
片子整体拍的中规中矩，相对缺乏一些有力的事件和表达，而且遗憾的是，圈中好友的发言也比较不疼不痒，可能这是对侯牧人的音乐本身的某种理论和观念的缺失，也可能是素材采集或留存的过少。
片长较短，希望还能有更长的版本。另外导演说过，她最想做的还是剧情片，这个作品想必更多的是一块敲门砖吧。
2 ) 看了《老摇滚》随便念叨几句
画面、剪辑、色彩、节奏，都真好，讲摇滚、讲父亲都少有这么精良的制作。
老头说起话来还是一脸倔强，眉头始终向上挑着，脑梗恢复的很好，大家看见应该高兴。 除了崔健那个前寸后尾偶尔还带点刘海儿的古怪发型之外，那个年代留长头发大胡子的同志文艺圈特别多，侯牧人秃的早，所以非常好认。 侯牧人、王昕波、崔健、王迪等这一票人完成了摇滚乐向中国的引入和启蒙，打个比方他们做的事和“把现代绘画中素描的部分引入中国”差不多，硬朗的线条、明确的明暗都已经有了，色彩和表现手段差了一些，有次听杭天老师给起了个名儿叫“左摇”，顾名思义，应该比较贴切。转到窦唯、张楚、丁武、周韧这些人手里已经接近本土化过的基本完成体，这一波人才华横溢，中国有个特点，就是一旦认识到咱们这里真的需要，外国人需要干几十年的事咱们几年就能做个八九不离十，因为土壤肥，只是要发扬光大就有点欠缺，因为土壤太肥。 纯粹的事物容易看起来美好，那会的“左”就如此，如果恰好你有个文革造反派的长辈或者和坐在街边怀念毛主席的大爷聊过天儿，多少也能明白点“右”的美好，何勇说的不分贫富，张楚嘴里就在二环里的北京，大家都穿着相同棉衣棉裤捂不住荷尔蒙的年代里，欲望相对单纯，干扰也少，和眼下比起来简单的多，述说起来容易被说是“情怀”，其实没那么俗套，没生活在那个时代就永远不明白的事很多。 复杂也美，不过纷乱，欣赏起来费劲，有耐心的人不多，表现起来困难，也更高级，分说起来麻烦，咱们今天暂且不谈。 我在某站看的时候忍不住发了条弹幕说老侯瘦的和罗家英似的，激起一片民怨，其实说两个认真生活的人长得像应该不是什么罪过。 很长时间摇滚这东西即开放又狭隘，追求自由、反抗禁锢，在包容接受这件事上又十分固执，很是有天朝上国的骄傲，但是又缺点大国气度。 今天咱们不反思，就回忆下过去，其实摇滚既没有什么使命，也没有非负不可的责任，就这么存在着，已经足够好。
3 ) 这就是摇滚？！
穿过生活的荆棘，还坚韧谦卑温和的对待万恶的一切，是对生活复杂的理解...这看上去的摇滚可能有时只是一种年轻的心对反抗的一种形式，随之而来的只是一时的情绪，而非真正的思考以及尽管有限的行动....有多少人是乐于参与张扬的表达，愤怒的宣泄，而其中又有多少人如同他们向往的那样哪怕为自己得人生做出一些改变？！我不怎么听摇滚，偶尔为有才有俊俏的脸庞而心动。只是随大流的知道一些有名气的名字，但是我能在“别人”威胁我和我深爱的在乎的人时，勇敢的，走心的面对那些狰狞的恶，想办法解决，我要让我自己和“他们”知道，你种下的因，无论怎样祈祷，你必须面对和承受相对的果！这确实是命理！
4 ) 摇滚已死，而且也不会有未来
中国现在还有摇滚吗？摇滚已死（被封杀后），本来开始火的嘻哈又给封杀，现在再跳街舞，会不会又被封杀？还真有可能。好吧，大家都去搞“社会1摇”这样的东东，不过恶俗的话也会被封杀。其实民谣挺好的，会不会我们会回到8、90年代民谣曾经风靡的岁月？加一星纯粹因为侯先生本身不死的精神。
5 ) 摇滚精神，就是永不妥协！
其实没有侯祖辛在奇葩大会上的演讲更能打动我，那时我在地铁上，看到侯祖辛说起她小时候，张楚何勇到他们家里找老侯，说那时候的他们，心里面有火，眼里面有光的时候，我禁不住热泪长流，在地铁上难掩尴尬。
这个片子，以老侯从脑梗恢复过程的自述为主线，讲述了抗争和活着是老摇滚的基础精神的思考故事。融入了很多老摇滚人对8-90年代摇滚黄金时代的回忆和一些理解。应该说，这么好的题材和资源，可以做得更深入更有力量和锋利一些。可惜都还流于表面了。没有把摇滚与当时和当下时代的短兵相接的精神交锋给挖掘出来。摇滚乐是与时代脉搏最为贴切和抵触的音乐形式，老摇滚时代，摇滚几乎成为那几代年轻人的精神信仰，为什么？因为摇滚不仅有力量，更有叛逆和自我表达的英雄情结。印象最深刻的大概是几只摇滚乐队在工体演出，一个北大的学生举着打火机，一边哭一边不断大喊：“不要让我们失望！不要让我们失望！”而今想起那个著名镜头，依然忍不住热泪盈眶。
大概没有哪一代年轻人能像我们那时候一样，从摇滚乐里感受到那么强烈浓郁的精神助攻的力量，让人慷慨，自负，悲情而热爱。可惜在这部片子里，侯祖辛没有更深入地去挖掘和表现。
摇滚是什么，相信每个热爱他的人都有自己的认知，也不需要共识。但他的精神内核，一定是不服，是喧泄，是愤怒，就是永不妥协。不向权贵妥协，不向庸俗妥协，哪怕没有具体的敌人，也要对着世界说不，我就是不爽你！这就是摇滚。
像SB一样活着，是这种精神内核最后的自嘲和尊严。
他当然是摇滚的，是属于老炮们的体面和愤怒。
本片文本上没能更扎得深入，既没能探讨更深刻的与时代的关系，也没能从老侯的视角对蜿蜒而来迤逦而去的摇滚精神做历史性的梳理和总结。而仅仅是流于缅怀情绪，然后总结，皈依到坚强活下去就是摇滚的终极结论。当然，说的不错，只是那不仅是摇滚的奥义，那是所有人的终极奥义。
摇滚的精神，应该是超拔于其上的。
2022年5月18日
6 ) 老摇滚
大三的时候，突然再一次想去把玩摇滚这个词。我看了许多许多关于中国摇滚的纪录片和电影，我知道了1986年裤腿一只高一只低的崔健唱来了《一无所有》，我知道了94红磡那场不得不提的演唱会，我知道了王菲的女儿的爸爸吹笛子时迷人的气质，我知道了北京树村那一帮又一帮蜗居的年轻人。我听他们都说中国摇滚辉煌的时候已经过去了，说中国音乐市场是罪魁祸首，说中国再无摇滚。
依旧只要是关于中国摇滚的纪录片我都找时间看，比如这部。侯老我不认识也从没听过，但是被开头的话吓到了。“x他妈！中国的作曲家都死绝了么？我要找一种音乐，在广场在这种时候能唱，有一种东西开始冒了，这个是摇滚。”
我一直在疑惑，脑梗和摇滚有什么关系。曾经留着大胡子和长头发唱着歌的摇滚人，如今有一丝优雅和平静。他要用力地咬字，要经常纠正自己的平翘舌。他努力锻炼，从无用中恢复过来。他写了一首歌，像傻逼一样活着，没有希望也要活着，活着多好啊。问他，摇滚是什么。摇滚，就是......活着。
前一段时间大家在讨论《我是歌手》上的半壁江山，有的说致敬的牛逼，有的说车祸现场证明他们老了。他们老了，很显然。吹起笛子的迷人气质、红领巾海魂衫的愤怒青年、忧郁而孤独的格子衬衫，与地铁上昏睡的平庸模样、大腹便便的愤怒中年、粗糙而明显的皱纹。他们四十多五十多六十多了，当然老了。但前几天看鲁豫对张楚的访谈，他要出新专辑了，他还在写着歌，他们真的老了么。
我们把那个短暂的黄金时代捧上神坛，无数次致敬和怀念。怀念中总要带着惋惜，有时候也说些绝望和咒骂的话。我是一个喜欢怀旧的人，有时候强行把自己拉入上一代人的情怀中，强行浸入一些情愫中伤春悲秋。我也不知道把自己的情愫放在哪种位置上，我只是好奇些过去有意思的事，喜欢了解些与文艺与自由有关的事。我还是说我喜欢摇滚，虽然依然没听过几首摇滚，依然不知道几个摇滚歌手，不知道摇滚分哪些类别，不知道什么是摇滚，什么不是。
他们是老摇滚，新摇滚在哪里。我的同龄人们大多不知道崔健，我室友总是会笑着问：你听的是什么歌啊?有时候我听的是二手玫瑰有时候是痛仰，有时候是苏阳黑撒的方言民谣，我不知道怎么回答。但是听说很多乐队坚持了十几年，听说很多新鲜的乐队，也看到学校里有很好的摇滚乐队。我不对做摇滚的音乐人们悲观，也不对音乐市场乐观。我没有忧国忧民的心，只想对我觉得牛逼的喊一声牛逼，对我感兴趣的继续感兴趣，对我喜欢的继续喜欢。直到不感兴趣不喜欢的时候，总会新的好奇的事物。
7 ) 好好活着
看完后，没有进一步深入了解的想法，至于什么第一二代摇滚乐手、什么历史使命的追词，显得特别没劲儿！
既然都在为自己的追求活着，那就特别投入的好好活着吧！其他别考虑太多了！侯祖辛试图在宣扬些摇滚的意义，但太过用力的表现反而降低了本身的价值。没有思考全是炫耀，侯祖辛比她父亲水平次多了！
像傻逼一样活着。硬气。
流畅自然，生来不安分。在强大的人脉关系下，拍的依然有条不紊，那股摇滚的精神气透着银幕块也能感受的到。
其实没有侯祖辛在奇葩大会上的演讲更能打动我，那时我在地铁上，看到侯祖辛说起她小时候，张楚何勇到他们家里找老侯，说那时候的他们，心里面有火，眼里面有光的时候，我禁不住热泪长流，在地铁上难掩尴尬。这个片子，以老侯从脑梗恢复过程的自述为主线，讲述了抗争和活着是老摇滚的基础精神的思考故事。融入了很多老摇滚人对8-90年代摇滚黄金时代的回忆和一些理解。应该说，这么好的题材和资源，可以做得更深入更有力量和锋利一些。可惜都还流于表面了。没有把摇滚与当时和当下时代的短兵相接的精神交锋给挖掘出来。摇滚是什么，每个人都有自己的认知，也不需要共识。但他的精神内核，是不服，是喧泄，是愤怒。像SB一样活着，是这种内核最后的自嘲和尊严。本片文本上没能更扎得深入。流于缅怀情绪，皈依到坚强活下去的终极结论，那不只是摇滚的奥义
生命不止，摇滚不死。我是听着他们的歌长大的。想起年轻时，如陷无物之阵中，那时披着头也要到处走，一路走到黑便歇，写诗，写歌，找活路，痛饮酒，酒杯里浮出星星和月亮。那时只知道释放，宣泄，嘶咬，嚎叫，如此云云。后来才知道：秉着内心，自由呼吸，即使是没有希望没有前途，活着有多好噢。
摇滚已死。看完更觉得摇滚已死，后继无人。因为年轻人找到了新的信仰：money。日渐式微的摇滚呼声稀薄，还夹杂着所谓的嘻哈。近五年来认识的新歌手，怕是一只手都数的过来，反复在听的除了影视原声，只有老歌。看到一些人老去，默默的酸楚。
一个如此有血性又有趣的摇滚老头。
老头说话是真有劲，但是纪录片的质量只能供家庭内部传阅
让我觉得我对摇滚有一种误解，不是声嘶力竭，不是歇斯底里，而是对于人的本质的追寻和坚持，是老一辈摇滚人最值得珍惜的地方。
脑梗之后的候牧人像一个孩子，所有的生活技能都要重新拾起，此时他的摇滚是一种真诚的表达。
30分钟的短纪录片，《老摇滚》更像是导演对父亲的致敬，一个「脑梗」老人的逆天而行。采访中的前辈们应该是想表达更多的，但导演有点用力过度。
看到張楚了，何勇了，崔健了，可惜沒有竇唯……
摇滚乐就是就算脑梗了也不影响骂人。
这短片就很摇滚；片头那句：“x他妈”，也很摇滚；“像个傻比一样活着”很摇滚。什么是摇滚？--活着。这是侯牧人通过摇滚的所得。从小听摇滚，爱摇滚，到现在看了这片子突然觉得摇滚也没什么，也没有什么独特的nb，只是一种生命表达的途径：反叛的、坚韧的、愤怒的、不妥协的、坦率的、诚恳的……
片子拍的一般，但老侯的样子才是摇滚老炮儿该有的精气神啊
感觉少了一点特别尖锐的东西，让人看完并不感动，也没有态度。
以满怀期待的心情看了此片。两星给侯老先生的精神和那个年代的那些人。仅此而已。导演拍的真是太烂。剪辑混乱，内容表述不清。色调也难看且不统一。丝毫不能让人感动。而且，导演入境时尴尬又做作。崔健、张楚、何勇、丁武出场时本能很激动，可真是白瞎这些人了。
硬。摇滚乐来诠释。
侯牧人身上所独具的摇滚生命力仍在，但可能是纪录片选取的段落，或者是表现形式，甚至是素材的局限，导致影片先声夺人之后，中间部分温水一般。尤其是雷声配合空镜那一段，剪辑有些突兀，稍显青涩。结尾音乐起来，也显吃力。不如奇葩大会上面，导演讲的那么生动。
很棒
今晚看奇葩大会了解到《老摇滚》，然后在爱奇艺上看了这个纪录片，很赞，从女儿的视角讲述了一个中国摇滚青年老去后的样子和生活态度。我思考了一下摇滚是什么？应该不是耳膜振荡，而是热血沸腾。应该不是生命放纵，而是理想永恒。感谢音乐上的摇滚人和生活上的摇滚人！摇滚不死！不屈！不将就！