1 ) 拯救一个人,就是拯救整个世界
假如非说这是一个关于“救赎”的故事,那我想纵使它想要表达的终极主旨是“救”,可它最最基于的,却归根到底还是“赎”。
就像辛德勒说得那样,有幸存活下来的那近一千两百条生命,比起他,更需要感谢他们自己。因为这个种族特有的聪明头脑和踏实肯干的劳动,使他得以利用他们去获取大量财富,然后,因为他们自身劳动的所具有的分量更重的剩余价值,他们中的一部分有幸存活下来。
若按此说,听起来这片子所讲述的更像是一个种族自我救赎的故事。可倘若完全是这样,我们为什么还会在电影即将结束的时候产生想要亲自往墓碑上放一块石头的冲动呢?那是因为这个故事的主人公为这个故事所讲述的故事提供了除人物以外的一切必备要素。而他慷慨地实行这种“提供”的出发点,是在一个人性被普遍扭曲的、惨绝人寰横尸遍野的年代里,对人性做出的激情反思。比起这种反思,对于我们来说,更宝贵的是这种突破和所谓的“激情”。因为我们没有办法肯定地说,若我自己置身同等绝境,也会做出别无二差的相同选择。
战争所带来的伤害从来都不是单向的。屠杀、灭种的行为双方当然会被自动地划分为屠杀者与被屠杀者,这大概是从自然生命角度来说。那如果从精神上来说,施暴者,他们中的一些脆弱个体,不也是在经受一场精神上的屠戮麽?……在与战争有关的众多的附加价值中,“以史为鉴”当然不可避免,“呼吁和平”更是永恒主题。
可在现代社会中,除了要对施虐者众怒相向、口诛笔伐之外,我们还需要深入思考一些更为深层的东西,至少是和人性、和人有关的东西。因为战争终归结束,而人却会自觉地、或某种程度上被迫地繁衍、生存下去。
而在这浩浩荡荡、不知所终的进程中,我们并不能做到轻易地让所有人都明白这道理:Whoeversavesonelifesavestheworldentire.
2 ) 永不被遗忘的经典
影片开始,犹太人围立桌旁衷情圣咏的心声是传统的祈祷仪式,摇曳闪动、集束不定的烛光随着合声的减弱渐渐被黑色吞没。影片由彩色切换为黑白两色的画面。贯穿影片始终的凄惨哀惋的小提琴独奏和几近无伴奏的混声合唱给出的强弱和谐依然不失圣咏的曲式,一位小女孩衣裙上的红色亮点短暂的跳动给出的生命色彩仍然不忘立虹为记的永约。影片结尾处伸开的地平线上,圣咏的基调展开世俗的旋律拥过来黑压压的一群人,画面果断地转为彩色的鲜艳,横扫一切的光明,“我使云彩盖地的时候,必有虹此刻云彩中,让世界五颜六色。”
或许在开始的时候,奥斯卡。辛德勒并不是为了救犹太人而开设工厂的,正因毕竟他是一个商人,一个精明发战争财的人,他选取犹太人做工人,是正因他们是最便宜的劳工,开始的他便是为了获取更多利润这个目的。这些犹太人得到搪瓷厂的一份工作,因此也就得到暂时的安全,没有受到杀人机器的肆虐,辛德勒的工厂成了犹太人心中的避难所。影片结束时,是辛德勒的坟墓,那些在战前以前获得辛德勒救助,而几十年后已步入暮年的犹太人,以及他们的后裔代表先人走过坟墓,都在墓碑上放一个代表"感恩永远不变"的石块作为敬礼。
那一纸名单证明了生命的永恒,那一枚指环在历史的长河中闪着灼目的光芒,“救人一命等于救全世界”,那是多少条生命啊,长眠在耶路撒冷的的辛德勒,用财富买到了永恒,成为永不被遗忘的记忆,这是生命的证明!
3 ) Schindler's List与社会达尔文主义的反思
Schindler's List与社会达尔文主义的反思
花了三个多小时看完这部一直未敢碰触的经典,一直以来,总觉得自己还没有做好准备。
似乎像《爱在战火蔓延时》这样更加好莱坞,起码是彩色的影片更加适合我。
但这部电影,似乎是无法逃避的。
就像我们对人类历史的反思。
在电脑前面发呆了半个小时,忽然想吐,一种不知是来自心理还是生理的恶心让我焦躁不安。集中营里不断冒烟的高大的焚尸炉,空气中弥漫着人的骨灰。
无处可逃的恐惧,鞋柜,钢琴,地下室,壁柜,床板下,粪坑,你带着对生的小小希望恐惧着,却最终逃脱不了死亡。这样的等待,更加沉重。
女工寝室中,一个女工在叙述她所听到的在集中营里发生的骇人听闻的故事:“…火车抵达后,人们被赶了出来,在两个货仓前列队。一个货仓写着“衣帽室”,另 一个则写着“贵重品”。他们在那里脱掉衣服,一个犹太小孩用绳把他们的鞋子绑在一起,士兵剃光他们的头发,说头发是用来制作东西给潜艇用,人们沿着一条大走廊,被推进密室,门口画上大卫星,并写着“沐浴及氧气室”,党卫军发给他们肥皂,叫他们深呼吸,说是有助于消毒,然后,放出毒气…”。这时,她上铺的一个女工问为什么要给他们肥皂,她回答到:“用来哄他们进去的…”。大家都选择拒绝相信,但我们知道那是真实的,所以更加悲哀。
关于纳粹对犹太人的屠杀,这绝对不是我看过最血腥最震撼的,但让我觉得最恶心,因为下面的场景:
歌德大尉在广场发表了他的“就职演讲”:
“今天,是历史时刻,今天将长留青史,许多年后,年青人将以敬佩的心情谈起今天的事。今天,是历史时刻,六百年前,欧洲大瘟疫,死人无数,犹太人被指为祸端,当时的波兰国王,批准犹太人前来克拉科夫市,他们来了,源源而至,一车车行李,落地生根,发展起来,在企业、科学、教育、艺术等各 方面…他们来时赤手空拳,一无所有,然后昌盛繁荣。六个世纪以来,犹太人,盘据着克拉科夫,你们不妨想想,由今晚开始,这半个世纪的事迹,将成为流言,可视为从未发生过…今天,是历史时刻”。
最恶心人的,就是这样的纳粹分子还格外喜欢炫耀自己社会达尔文主义的那套所谓理论。我无意说达尔文老爷爷的坏话,只是个人不喜欢尼采那套优等民族的愚蠢说辞,更不喜欢希特勒那个龟蛋洋洋得意的把它拿去实践。我们从小就一直被教导,社会是在不断发展进步的,人类是在不断进化的,我们的明天会比今天更好。未来的人类会比现在更优秀。真的是这样么?是的,达尔文的确证明了优胜劣汰自然选择的进化法则,但是他似乎没有能够证明也无法证明这样的所谓进化是没有尽头的,是会永远持续下去的。我们真的有比过去更加优秀么?因为我们更加孤独更加冷漠更加自私所以更加能适应进化的法则?还是这样的进化会导致的只有灭亡?
昨天有人跟我说,中国的小孩不知道《人权宣言》不是政府的错,是写那个宣言的人的错,因为他们太理想化了。我忽然感到十分无力。我们一定要因为理想的遥远就放弃去追寻么?这起码是不符合人类的逻辑的。没错,我承认《人权宣言》是理想化的,但是如果没有这样的理想,人类是否连最后的一丝良知也不会留给自己了?我宁愿说,那是某些清醒的人类,在他们还清醒的时候,为人类的未来,所设定的对整个人类都有益的法则,而不是只向进化论的法则做出妥协,动物比人类更适应那个法则,但它们并没有比人类过的更好,不是么?
4 ) 辛德勒的名单
不得不说,国外的这类以战争为背景探讨人性的文艺电影虽然动辄就将近三个小时,但是却一点也不令人乏味。
这部影片的黑白画面给人一种历史的沧桑感,营造出一种纪录片似的真是氛围。影片的主旨就是和平和救赎,它清楚的为观众展现了一个名叫辛德勒的德国军火商人从一开始的贪图一己私利到最后开始真正发自内心的想要救助每一个受到德国纳粹迫害的犹太人这一转变过程。
借鉴,不妥私信删。
5 ) 时代的恶之花
---略论二战电影中的纳粹军官
给人类带来无尽灾难的二战,留下了无数的悲情故事,呈现这些故事的电影精彩纷呈、经典辈出,在二战题材的电影里,有一类人总是能勾起人们滔天的愤怒,恨不得对其食肉寝皮,这种邪恶的存在就是那些无恶不作的纳粹军官们。作为纳粹德国的爪牙,这些双手沾满鲜血的刽子手给二十世纪的人类带来了太多的伤痛。这些魔鬼已经和纳粹德国一起灰飞烟灭了,这个特殊年代的特殊群体,现在只在影像世界里,作为一种审判对象而存在。
一、恶行
侥幸从集中营逃脱的奥地利犹太诗人策兰在他的名作《死亡赋格曲》写道:他高叫把死亡奏得美妙些死亡是来自德国的大师。集中营里的纳粹军官们,无疑是一些杀戮机器,这些屠夫把杀人当成艺术一样孜孜不倦的追求,像一个大师一样花样翻新、技法多变。
《苏菲的选择》中那个纳粹军官强迫苏菲在两个孩子中做出残忍的选择,一个可以获救,而另一个将被毫不留情地推入焚化炉。这个变态军官在杀人的同时,还对受害人的亲属附加了精神虐待。《潘神的迷宫》中纳粹军官维达尔上尉,用日常工具锤子、钳子残酷刑讯抵抗组织的成员。这位军官把活人当鱼肉一样任意刀俎。《伪钞制造者》里,造假工厂围墙外的纳粹军官们,则用强制犹太人穿小鞋跑步的方式把他们折磨致死,而造假厂内萨利极力掩护的患了肺结核的年轻画家,还是被主管萨克森豪森集中营的纳粹军官赫佐格的属下杀掉了。在这些纳粹军官看来,犹太人不是人,可以任意虐杀,患病的犹太人更是垃圾,需要及时清除。《美丽人生》里即将败走的纳粹,逃跑不误杀人,射杀了那位乐天的伟大父亲。
而在“杀人艺术”上登峰造极的是《辛德勒的名单》中主管集中营的党卫军司令官阿蒙•戈特,他以杀人为娱乐,早上一起床就拿着狙击步枪射杀在劳作的犹太人,出尔反尔的杀掉他“赦免”了的犹太小男孩,还隔一个枪毙一个犹太人。他把杀人当家常便饭,杀起人来和游泳钓鱼、唱K解闷一样轻松自如,不需要任何理由,只要杀人兴致来了,就掏出手枪往犹太人头上招呼。
总之这些衣冠楚楚衣冠禽兽的纳粹军官,被希特勒的极端种族主义洗脑后,对生命极度漠视,他们是恶魔在人间的化身,其罪行罄竹难书、令人发指。
二、才艺
如果希特勒成为了一个成功的画家,那么二十世纪犹太人的眼泪就不会倾注成伤心太平洋。纳粹军官们是屠夫,但并不是莽夫,其中不乏有学识、有修养、有风度的。纳粹宣传部长戈培尔,是名校海德堡大学的哲学博士;盖世太保头子莱因哈德•海德里希,富有音乐天赋,小提琴和钢琴都很拿手;而获得诺贝尔文学奖的君特•格拉斯在自传《剥洋葱》里透露他年轻时曾参加党卫军。失意画家希特勒亲自设计的纳粹肩章、臂章、徽章、党旗,构建了一个专制政权的独特美学体系,据说,当年有些年轻人加入德国国家社会主义工人党的初衷不过是因为纳粹制服更帅气。希特勒癫狂如艺术家的演讲,更是能让那些热血青年沉浸在激情的海洋里,不知不觉上了他的贼船。在电影里,纳粹军官们的“才艺”也有所表现。
《辛德勒的名单》里阿蒙•戈特带队扫荡藏匿的犹太人,弹钢琴为杀人助兴,在洒脱奔放、行云流水的钢琴声中,夹杂着冲锋枪扫射的急骤短促的催命音符。《黑皮书》里那位残暴贪婪的少尉弹琴唱歌有一手。《钢琴师》中那位给钢琴师送面包、果酱、军大衣的纳粹军官,无疑是有一双能欣赏音乐的耳朵,是对音乐有很高的鉴赏力的。
卫慧的小说里有女孩幻想和脸上挂着军靴的纳粹做爱,在她们看来这些颇有艺术修养的纳粹军官混合了优雅、性感、野蛮,甚至颇有小资气息,这些既优雅又有施虐倾向的危险分子,能够满足她们病态的情欲。
纳粹军官们是迷人的,不过在迷人的外表下,藏着一头凶暴的怪兽。不管怎样文质彬彬、风度翩翩,他们还是斯文屠夫,弹琴杀人两不误,他们的艺术修养并没有使他们放下屠刀立地成佛,反倒是他们血液里艺术家的疯狂让他们把杀人也当成了艺术,孜孜不倦的追求。正是这些有艺术家气质的怪物,造成了这样的艺术困境:奥斯维辛之后,写诗是野蛮的。
三、人性
和那些视人命如草芥的纳粹军官谈人性、讲人道、争人权,无疑是夏虫语冰、缘木求鱼、与虎谋皮,不过毕竟他们不是异形、不是外星生物,他们是人性黑暗面的集大成者,但即便他们有着狼人的暴烈、吸血鬼的狠毒,也还是由人变的,其人性的光明面纵使少之又少,毕竟还是有一点点残余。
《辛德勒的名单》里纳粹军官阿蒙•戈特爱上了为他服务的犹太女孩,在地下室,他对犹太女孩欲说还休的表白,那种内心的矛盾挣扎煎熬,无疑是人性毕露的。但是,他终究舍弃不下手中的权势,不敢越界,好好的一场浪漫表白变成了一场暴打,以凶相毕露来掩盖他的怯懦软弱。爱上伸手可及的美丽姑娘,却是咫尺天涯,在他施虐的同时又何尝不在受虐。最后,他还是让辛德勒把这个女孩买走了,放了她一条生路。这个“杀人艺术”的大师,终究不是铁板一块,在一颗狼心里还有些许柔情。
《黑皮书》里那位上尉,是施暴者也是受害者,和艾丽丝有着同样痛苦的经历,亲人在战争中罹难,只剩下孤家寡人。他居然为艾丽丝找了一份工作,在揭穿了艾丽丝的犹太人身份后居然放过了她,战后还帮她寻找那位抵抗组织内部的奸细。他还和抵抗组织私下讲和, 不杀抵抗组织成员。《钢琴师》里那位犹太天才钢琴师在废墟里被纳粹军官发现,合乎逻辑的下一个镜头是纳粹军官拔出手枪毫不犹豫的把钢琴师毙掉。但是纳粹军官没有那么做,居然要求钢琴师弹琴,他做了一回听众,折服于钢琴师的琴技。之后他多次给躲藏在废墟中的钢琴师送来给养,让他熬到了战争结束。纳粹事业的江河日下,让这位纳粹军官从迷梦中醒来,成为了“人”, 回归了他作为一个音乐爱好者的本色。《伪钞制造者》里纳粹军官赫佐格给了萨利治结核病的药,毕竟人性未泯,最后到假币厂拿钱逃跑,被萨利撞见,萨利放过了他。
在《第三帝国的兴亡》里看到希特勒统治集团里的高级军官,曾数次刺杀这位能止小儿夜哭的元首。人类几千年的文明史,终究不是一场空,希特勒的暴政要把这个星球变成魑魅横行的暗黑世界,但是即便是纳粹军官们身上的人性之光也还是没有完全泯灭,文明的香火未曾断绝。他们毕竟还是人,有文明的因子在血液里流淌。二战题材电影展现纳粹军官人性的一面,当然不是为他们辩护,而是对“人”有信心,对“人”的未来有信心。
四、幽灵
《纳粹追凶》里隐居小镇的漏网老纳粹军官,被热爱历史的高中生发现了真实身份,中学生胁迫他回忆过往,命令他做这做那,把他当猴耍,但是纳粹的因子还是根植于这个老纳粹的血液,他的獠牙最终还是露了出来,老纳粹引诱那个中学生杀人,两人成了共谋。最终高中生也学会了纳粹的手段,把那个想要找他麻烦的老师治得服服帖帖。影片最后是高中生作为学生代表发表毕业演说,那么祥和喜庆的画面,却是让人不寒而栗。纳粹的幽灵找到了新的宿主,在这个已经变得邪恶的中学生身上借尸还魂了,纳粹的幽灵在和平时代仍然阴魂不散。
纳粹的时代已经一去不复返,但纳粹的精神还是一直流毒无穷,因为纳粹就住在我们的身体里,按照李安的句式就是:人人心中都有一个纳粹。影片的反思是深刻的,每个人都可能变得残暴狠毒,每个人都有成为纳粹的可能,我们要警惕新纳粹主义者之类的极右团体,我们更要警惕我们自己,不要让纳粹的幽灵在我们身上复活,不要让人间惨剧一再重演。
五、恶 、美
二战电影里的那些纳粹军官们,他们作恶,他们人性未泯,他们留下危险的精神遗产,他们灰飞烟灭,他们成为影像美学之一维。按照现代主义的概念,这些纳粹军官银幕形象是反向诗学的代表,是另类的美的载体。
那些优秀的二战电影,从来没有对纳粹军官们在妖魔化的基础上进行脸谱化的表现。在这些优秀电影的沉痛反思里,纳粹军官们是被异化了的人,是被反人类观念扭曲了的暴政工具,他们是噩梦的制造者也是梦醒时分的幻灭者。在电影王国里,纳粹军官除了作为一种审判对象而存在,他们还作为一种审美对象而存在,不过他们的美是邪恶之美,他们是那个时代的恶之花。
6 ) 深具史诗的格局——《辛德勒的名单》
《辛德勒的名单》一片将作为电影史上永恒的光辉而存在。它是电影史上一部经典 的作品。斯蒂芬·斯皮尔伯格的名字也将与这部影片联系在一起而永远流传下去。辛德勒的故事也会被人们永久地诉说。一部洋溢人道主义气息的电影,《辛德勒的名单》阵容强大,让所有人都重感了一段血腥的历史。
看完影片,我不禁留下了眼泪。历史是怎样的,人性是怎样的,《辛德勒的名单》为我们诠释了。世界是怎样的,在《辛德勒的名单》的黑白与彩色的变换之中,我们感悟了。正如“黑色星期天”,历史有过一片黑暗:而正如影片开头的烛焰,人性闪烁着美丽的光。
辛德勒的名单,当时我看成希特勒了,还以为是间谍片,后来看了发现是救赎片。二战时期的片子大多是在救赎和摧残中纠结。日光之下再无鲜事。不过不能否认影片很不错。
我可以冷漠的看完整部影片。我深知我改变不了世界甚至改变不了自己
“你从来不喝醉,那是绝佳的自制力。自制力就是权力。” “权力是当我们有绝对的理由去杀一个人的时候,我们却不那样做。那是古代帝王风范。那才是权力。”
这不止是剧情,更是技术、镜头、剪辑、演技和配乐的综合胜利。表达是一出技巧活,不以剧本和背景定优劣,这一切都是导演的功力和运气造成,不可求,但可遇——《辛德勒的名单》可谓厚积薄发。而实论背景,辛德勒本人之事尚存争议,电影却已在全世界人面前诠释并且定性了,由此可见媒体的影响之大
辛德勒犹太人献给辛德勒的指环上写着:“凡救人一命,即救全世界。”当1100这个数字具化到一个个人名的时候,当片尾处影片中被救的犹太人原型出现时,才能真真切切地体会到指环上的那句希伯来经文的深刻。
救人一命等于救全人类。集中营进得来,出不去,除非你从焚尸炉的烟囱里爬出去。
“凡救人一命,即救全世界!”一段如此深刻的历史,多么希望它早早结束,但如此一部经典的影片你却永远都不想它完结。感动于良知,印象很深刻的永远是黑白画面中的那一抹红色。在任何时代,不管有多么的黑暗,都会有人性的光辉在闪烁着;经典的影片也不会因为缺失色彩而让人觉得沉闷。★★★★☆
一部没太大感觉的公认神片,拍的的确是很真实,但或许我口味重了点,还嫌不够残酷吧……最后辛德勒对着一千多人的一番话泪崩了,我和同学俩大男人在自习室默默泪流再默默用纸巾抹泪的场景太喜感了
我哭死算了我
请看一部没有笑容的电影吧
这类片子,在我的概念里,和读书时四大名著同等级别,大部头,轻易不敢触碰,一旦决心看就要掏心掏肺100%投入。很辛苦。看完都像心灵负重走了长征。平庸之恶也许只是借口。真的猛士敢于面对人性的黑暗与软弱,敢于跳到体制中做出自己的选择。像伟大的犹太裔导演斯皮尔伯格致敬。
献给导演认真的态度和无数个小高潮
有钱才能保护喜欢的人
不仅仅是犹太人,而是整个人类的悲剧。
连姆·尼森后来又演了《通勤营救》《空中营救》《飓风营救》,半辈子都在营救别人。幸亏《辛德拉的名单》当年没在中国上映,要不然中文译名可能会是《辛德勒营救》。
出门的时候,看到灯火辉煌的城市,会觉得一切幸福美好都是罪恶。。。
斯皮尔伯格,犹太人,世界最著名的导演之一,他通过黑白映像把第二次世界大战中德国纳粹犯下的滔天罪行传播到世界各地,那段对犹太人灭绝人性的杀戮终于大白于天下。苍天悲悯,辛德勒名单内是生命,外是死亡,他为此倾家荡产,1100犹太人得已生还,也记住了辛德勒这位伟人。
救人一命就是救全世界.
最后辛德勒摘下自己的胸针,说自己原本还能再救一个人,痛哭失声的时候,我也已经哭得不成人形。从电影的任何一个角度都达到了直击人心的力量,面对人性,面对生命,辛德勒做出了让历史铭记的选择。经典之至,感人至深。
印象很深刻的是黑白画面中的红色。