玛莎2020

既然名字叫第三次世界大战，那么就存在两种可能

一、此片意在借一个小故事影射大时局，探讨人类大规模冲突的根源

二、名字只是一个吸引人的噱头，是以一个大标题解释小人物面对世态炎凉时的无力，对底层人来说，我们的一生就是一场与世界对决的大战

先说一：

既然是影射大时局，那么剧情和人物应该都有所指，我就胡乱对应一番，博君一笑

男主——底层大众，可以说是善良的，也可以是懦弱的，我们会为路边小狗吃死去的妈妈的奶而悲叹，但大多数情况下也无能为力，底层大众并不缺少智慧，我们会制造谎言，也会行使暴力，我们有时能看清人类精英们的把戏-用权力、思想等等手段压榨我们，我们有时会妥协，被逼失去自己最珍爱的东西时就会陷入疯狂，引起巨大的混乱

女主——一种理想主义的意识形态，不光底层大众，所有人几乎都愿意相信有一种理想的意识形态可以作为更好的社会和更好的国家的思想基础，但这种理想的意识形态千人千面，在不同的人心中是不同的样子，但很多人心底里又梦寐以求，但这种意识形态是被思想者等等控制的，或者所编造的，它就像一个性工作者，只是很多人理想的投射，也可以被人随意塑造

剧中剧——zz或者说tizhi，剧中在拍摄一部电影，这部电影里有各种各样的角色，目的就是演出一场好戏给观众（公民）看，当一个运行良好，又较为亲民的zz或tizhi运行时，他看上去如梦似幻，一旦这场戏中出现了差错，有时就要不惜代价毁掉这栋大厦，就像剧中的房子一样zha掉

制片人——zz精英集团（贵族）（既得利益集团）（依照不同的社会形态可以对照不同的群体），他们是zz或tizhi的设计者、资助人，并且也通常是首要受益人。他们会找到各种各样的角色，把这场戏演好，同时要兼顾各个阶层、群体的利益分配，当一切顺利时，皆大欢喜，各个阶层、群体形成平衡，一场戏顺利落幕，而当这场戏出了乱子时（一种潜藏在社会中的意识形态被摧毁时），底层民众就会失去理智，行使暴力，让社会陷入混乱（片场打架直至最后毒杀发生）

导演——zz精英集团（贵族）（既得利益集团）选出的一场戏剧的总指挥，他是出现在前台的lingxiu，有时他会表现得平易近人，甚至亲自指导演员（大众）如何演好大众自己的戏，也演好导演执导的这场大戏，和制片人一样，在片场出乱子时，他也要尽快决策，解决问题，所以能力突出的导演甚至会成为制片（精英阶层）真正的主人

如此一来，整部片子就成了一个国家得寓言，当底层珍视的理想（或者说幻想）破灭、被毁，他们有可能毁掉整个国家，从而诞生像希特勒这样的yuanshou，给世界带来威胁

以上这些当然是无比牵强地生拉硬拽，我想没人会当真

再者就是第二种情况：

那么故事就是故事本身了，他是平行放到任何一个国家或社会中都可以成立的故事，老实人的自欺欺人、弄巧成拙，有权力人的威逼利诱、机关算尽，所有人都想方设法地欺骗、欺负、压榨他人，最终在崩溃中做出极端的事，，对于弱小的底层民众来说，生活几乎就是以外部世界无限斗争的大战，又或者它本身就是聚焦于作者自己的国家-Iran

无论如何，这是一部有足够戏剧成分和话题的电影，也可以看到Iran电影人不再满足于仅仅反应本国真实状况的现状，他们希望加入更多国际化的元素，让电影显示出更多的层次，打达既有票房也有口碑的效果，五星好评！

编剧还差点意思，几个逻辑上偏弱，有漏洞。

戏中戏，临时缺一个演员，戏份还不少，又是众所周知的重要角色。就这么临场在工作人员中挑中一人，这就能担纲了。这样灰姑娘的套路已经用烂了。也算能引起部分观众的遐想吧。也可见戏中戏，是烂戏无疑了。

男主悲痛欲绝，回到片场布景找爱人踪迹，与一众人等争执斗殴。女副导演（或者干的是执行?）提出来说，红房子的场景后面还要用，为什么就烧了？而之前的众人对话， 阐明用炸弹炸掉红房子这场戏是所有演员和工作人员众所周知的。那么在炸红房子的时候，女副导演去哪儿了？干啥去了？

女主为什么突然选择要跟男主私奔，交代的不清不楚，感情偏弱。一会儿显得聪明，一会儿显得愚蠢。而且跟男主之间有视频通话记录。那“养育”女主的两个男人，也是有懂手语的，居然不知道她电话，居然不给她打视频电话?况且时代背景应该是现在，各种高科技的手机追踪手段就不提了。

还有不少。说多了，难免剧透。总之，感觉编剧遇到没想好的细节，处理起来就是想当然的糊弄过去。

btw，伊朗的通货膨胀，恐怖啊。1亿伊朗元，就相当于万把块人民币。底层民众真穷啊。而且显得走投无路。

海南岛电影节我看过的No.1，尽管它一个奖没得，当然国内也不可能把奖给到这种题材。就是太震撼了，故事太牛了，导演太牛了，演员也演的好，所有荒诞可笑和震惊放在“希特勒”这个人皮下面都合理了，人戏合一的最高境界，做个真正屠宰世界的nothing to lose的杀人狂魔。细节铺垫的太好了，这是真的没有一个镜头一句台词是无意义的，都在铺垫铺垫，到最后爆炸。

谁能想到，一开始问的老鼠药，是最后的杀人武器，一个自责老婆孩子在地震中丧生再也不相信什么爱情的老实人，会为了一个妓女欠债上亿勒索剧组以至于杀光所有虚假就为了内心里的那一点点真情。但导演又没有把男主刻画成值得同情的角色，可怜之人必有可恨之处。

意想不到有三：全片竟没有一个值得信任有真情实意的人，除了那个站出来为他说话的女副导演。妓女肯定是死了的，否则不会刺激男主至此，只是以这种方式能干出这么大个事儿来完全出乎意料。真真假假已经不重要了，导演是真的幕后大Boss，戏里是喜剧戏外是悬疑犯罪剧，伊朗电影总是给人惊喜。

HIIFF 必然会把这部片子作为大奖热门的。

【开始写之前】我必须要把一个细节放在最前面，导演在主角最后毒杀剧组人员的时候，安排男主坐下的桌子，刚好是十三个人。而第三帝国的元首最终离世的方式也是服毒。片名叫做第三次世界大战，我想以上这些情节都不是巧合。可惜的是，海南岛国际电影节没那么国际，居然没有能够把这层意思通过恰当方式做一个中文名的翻译。就好像肖申克的救赎曾经在我们某个地方的地面频道被翻译成《刺激1995》一样，就离谱。

【开始写了】

列车上的红房子呼啸而过带来主角幸福的幻觉，但偏偏是营造幻觉的电影世界一场假的爆炸打破男女主角真实的梦。

在头巾革命的当下，这场为伊朗社会阶层鸣不平的放映难能可贵啊。坐在桌上的剧组，和席地而坐的工人残酷的地位对比。可以说是波斯版的《我是路人甲》和严肃版的《喜剧之王》——这么一说连人设都一样，一个临时演员和hooker的组合。

插一句，为什么本次亚洲选的每个电影都这么可爱？男女主角短暂的幸福时光，玩可乐喷汽，笑的跟俩孩子一样。

【视听太棒】男主手擦掉玻璃雾气上女主画的房子，焦点转移，远处那个房子的出现在玻璃窗中。声音的细节也很强大，是不是走点耳膜震坏的效果。台词经典“打我比听我容易”“我已经没有什么好失去了？你问问你自己拥有过什么”最神奇的事是导演在希特勒这个角色打开列车门的时候，人物背后竟然有一面镜子啊，这太点睛了。

矛盾的设定一环扣一环，主角遇到难题的天地不灵应到极致了。剧情这完全没有漏洞。只是让人担心伊朗会不会又把导演禁拍？

如果伊朗都可以解决了电影表达的基本问题，我们真的要为14亿人的泱泱大国印度捏一把汗了，三年过去了，留下给影像小学生晋级的时间可不多了。

其实主角不是在和拍电影的人战斗，他是在和营造假象的方式战斗，那个国度发生的一些谎言实际上是每个平行世界里都有的炸药啊。

到影片的后半段，无比希望这个电影会有一个套路的、“反转”的结局-一切其实只是主角和拉丹一起制造的“假死”，打算瞒过所有人后远走高飞。或者更简单地，就像片中说到的，拉丹没有死只是为了骗主角的钱。但是，没有，电影给了我们一个更加心痛，更加真实的故事。 但是，究竟“是谁杀死了她呢”？我不知道，也感觉不会有答案。 那么，“你对他们有意见吗”？

在二战期间，屠杀600万犹太人的罪魁祸首是谁？

略受过教育的人恐怕都不难回答：希特勒下的令、希姆莱组织策划、艾希曼具体实施......

但汉娜·阿伦特早就提醒过：将大屠杀这种史无前例的人道悲剧归咎于个别人的“根本恶”无济于事——剩下的人就那么无辜吗？

根据艾希曼的审判改编的传记片《汉娜·阿伦特》

事实可能更糟：所有人都或主动或被动地卷入了屠杀犹太人的过程——教堂和医院提供犹太人的出生记录、邮局寄送犹太人的放逐令、公司解雇犹太工人、大学拒收犹太学生、药厂测试各种毒药、交通部制造通往纳粹集中营的火车、财政部没收所有犹太人的财产、银行再拿它来洗钱......

所以，最恶的就是这个体制。

这是一台不只吃人、还会自吃的绞肉机。管你是平头百姓还是位高权重，最后的下场都一样：希特勒饮弹自尽，戈培尔毒杀全家，希姆莱、戈林服毒......这些一度主宰6000万德国人命运的叱咤风云的大人物最终无法掌握自己的命运。

这台可怕的绞肉机在伊朗导演哈曼·赛耶迪的年度佳作《第三次世界大战》中化为模拟纳粹集中营的片场（该片另译名《片场风云》）。或者可以更具体一些——专指只有“大人物”才配居住的那间红房子。

影片中皮条客法席德对沙基布的一席话可谓一语中的：“不管谁踏进那房子，都会被搞死，包括你自己。”

而那座凭空而来的豪华房子最终在熊熊火光中化为灰烬。

就跟被塞进焚化炉灰飞烟灭的那些犹太人一样，影片同时也讲述一个孤苦无依的弱女子是如何在权力部门的密切配合跟“正常运作”中灰飞烟灭的......

哪怕，这只是个片场内的微观权力系统。

片场内的“短衣帮”和“长衫客”，泾渭分明

所以，影片《第三次世界大战》的主旨是批判极不平等的伊朗社会的阶级压迫和权力倾轧。

权力社会的微观图景

影片为我们呈现了这个微观权力社会的四个阶级：

处在最底层的无疑是聋哑妓女拉丹。

原本妓女在任何社会几乎都是最底层的存在。且我们需要了解的是：伊朗是个政教合一的神权社会。根据伊斯兰教义，婚前性行为都是不可接受的，更别提卖身了。也正因此，妓女在伊朗的处境可想而知。

回望去年的颁奖季宠儿《圣蛛》就是讲一个城市清道夫以“洗清罪恶”为名虐杀妓女的故事。若不是正义记者的执着追问，当权者本是想放过这个人的。

2022《圣蛛》

哈曼·赛耶迪导演将妓女拉丹设定为哑巴，用意很明显：她无从发声，甚至不曾存在。

其实还有一个更直白的譬喻：像拉丹这种不被伊朗这个社会所承认的人，在别人（尤其是男人）眼里就是条狗、

影片开场：男主角沙基布在妓院向拉丹谈起自己看到一条母狗被撞死，她的孩子还围在妈妈身边想要喝奶......

拉丹反问沙基布：那你做了什么？你没救助她吗？

这让沙基布一怔，原来自己也只是个围观者而已。他便默默地掏出一叠钱，黯然离去。

而当沙基布将拉丹藏匿在红房子之后，有一回拿走剩饭时被同桌的剧组成员看到，对方问他：你是带给狗吃的吗？

比拉丹略高但同属社会底层的，是沙基布这样的劳工。

因为没文化，他们只能从事最繁重、最廉价的体力劳动，根本毫无人格和尊严可言。片场的任意一个工作人员都能够对他们呼之即来、挥之即去：让你睡哪你就睡哪，让你换囚服你就换囚服。说白了剧组当他们是群只会干活的人形畜生，恰与当年纳粹看守对待犹太人一样。

这里的“毒气室”寒冷阴暗，夜晚还会漏水，本不能住人的。但是工头的小跟班非要毫无必要地坚持沙基布住在这里，为的就是“守好你的位置”：阶层的鸿沟，不是你想跨就能跨的；等级的森严，也不是随意就能改写的。

当沙基布有幸被“老大”看中，瞬间从“犹太人”鱼跃龙门成为“希特勒”以后，跟班第一时间出言讽刺并鼓动沙基布刮去胡子、放弃表演的原因就在这儿——这是非常典型的权力社会中“见不得别人好”的小人心态。

在广大底层劳工头上作威作福的是所谓的中间阶层：其中既有法席德、拉希姆这种靠盘剥妓女维生的“黑道”，也有对劳工颐指气使的“白道”——电影剧组。

而值得注意的是：“黑道”明显干不过“白道”。“黑道”还只是依恃武力、敲诈勒索；“白道”却可以明火执仗、瞒天过海，将过失杀人事件消弭于无形并反过来威胁“黑道”。

身处“黑道”的法席德向沙基布“诉苦”的话是怎么说的？——“投资人带着导演和一个人脉很广的家伙过来威胁要告发我，我和拉希姆会被处决的”。

看，剧组已经害死一人，他们根本不在乎再死两个。诚如沙基布那声愤怒的咆哮：“没人在乎我们是死是活！”

在片场这个微型权力社会中，位居食物链顶端的，是这部不知名影片的导演。而且，他不单是电影导演，还是决定所有人命运的“人生导演”：

他可以凭一己之喜好，让从未有过表演经验的沙基布顶替大牌演员出演希特勒从而“一步登天”，他也能无视投资人的负债累累而一意孤行。在杀人事件暴露之后，又是他第一时间指挥其手下封锁现场、毁尸灭迹。正像女副导演发出的质疑：“没有你的同意，剩下的人怎么敢这么干？”

而他的反应却是，当场威胁副导演卷铺盖走人——“给你这样的无名小卒一个机会是我的错。”

这导演拍摄的是纳粹电影，而自己就是个纳粹。这无疑是全片最大的讽刺。

他有着典型的独裁者人格：极度自我中心下的为所欲为。他简直将自己当上帝，施恩于每一个人。他对副职的态度，与对底层无产者们的态度简直是如出一辙：“是我给你衣服穿，让你永垂不朽。”言外之意是：“没有我你都不能活”，结果你个刁民非但不感恩，还敢不知天高地厚地跟我谈条件？

在这导演的眼中，其他所有人都是不知道要感恩、不懂得生命的“真谛”（成为奴役别人的“大人物”）、需要为自己“建立新生活”的人——典型的“你开着玛莎拉蒂，还笑我不够努力。”

若论这番振振有词、理直气壮的自我认知与诡辩逻辑，莫说伊朗人听了感同身受，我们也不要太熟：

朱元璋就认为自己广施恩泽于天下：是我打下一个太平盛世给全天下享用，可愚民们不求进取，反而“厌居太平好乱”、“累为造祸之源”——活在和平年代却不珍惜，老想反抗，实在可恨！

可他们都忘了一点：底层反抗，是因为你杀人了......

说到这，影片《第三次世界大战》所呈现的权力分布图景便非常一目了然。俗话说得好：哪里有压迫，哪里就有反抗。阶层固化及冲突至斯，“大战”便一触即发。

大战的根源在这个社会

我们从表面来看：这是一出由不断的意外层层叠加酿成的残酷悲剧（拉丹逃跑——被皮条客发现——沙基布外出借钱——电影布景被炸），但其根源在于人与人极不平等的伊朗社会现实。

拉丹也怀疑沙基布看不起自己

我们不该这样想：假如沙基布听拉丹的，早早拿着两千万私奔就好了——憧憬美好未来并孤注一掷为此付出全部努力没有错。

沙基布是个一无所有的人，他在地震中失去妻儿并由于误会被家族排斥，他早被这个世界所抛弃。

同样，拉丹同样也是个无父无母的可怜孤儿，而曾经一手抚养她长大的“老公”却在逼她卖身——这里需要解释一下，照影片的讲法拉丹与法席德是“临时婚姻”。

所谓“临时婚姻”是种短期婚姻，为什叶派教规的讲法，这种婚姻在婚前会规定婚姻持续时间（最短3天，最长达一年），到期自动散伙。从介绍便可看出，这种历史悠久的“临时婚姻”实为色情业大开方便之门。

两个“同为天涯沦落人”，在皮肉交易中产生真挚的感情，意图抱团取暖、共同对抗黑暗并不奇怪。赛耶迪导演为此做了大量的人物前史铺垫并归功于两位演员的精湛演技，让这段感情显得真实可信。

但不得不说，在如今这个“不相信爱情”的时代，还有导演敢如此设计情节、描摹一段底层贫民与妓女的爱情故事也实在是勇气可嘉。周星驰的《喜剧之王》已经过去23年，《胭脂扣》距今更有35年......这些属于上世纪上代人的“爱情神话”，十分考验眼下观众的接受度。

1940《魂断蓝桥》

1957《卡比利亚之夜》

1990《风月俏佳人》

如今，这样的故事怕是会遭到女权的反感：什么！妓女又要靠男人拯救，还为她复仇？——我不知道《第三次世界大战》在去年的威尼斯电影节上只斩获了地平线单元的最佳影片、最佳男演员，跟这份“老土”的爱情表达有没有关系。

看看近几年三大影展最佳影片的题材和主创，不能说我的怀疑没有一点道理。《第三次世界大战》唯一不如《圣蛛》的，就是它缺乏一位挑战男权、扭转乾坤的强势女性。影片中除沙基布外，唯一对拉丹的命运表达过关切的，是那位女副导演。可她也是在片场发号施令的人，并在男性面前依旧弱势。

同为女性的副导演也对拉丹的真实存在产生怀疑

然而《第三次世界大战》要关注的，又何止仅限于伊朗当代的女权问题。它为人类社会和历史循环的悲剧提供了一个形象诠释和微缩图景。就像片头呈现的马克·吐温的名言：历史不会重复自己，但它总是惊人的相似。

这绝非故作深刻的牵强附会。希特勒当年挑动德国大众对所有犹太人的仇恨时，也是从阶层固化和阶级矛盾入手：因一战战败和《凡尔赛条约》巨额赔偿，德国经济陷入困境，人民生活困苦不堪。可偏偏善于经商的犹太人囤积了大量的财富，外来者活得比本地人还好，这叫德国人情何以堪？

《铁皮鼓》中的纳粹集会

在纳粹舆论的推波助澜下，德国反犹主义和民族主义情绪便迅速高涨，有关犹太人反对雅利安、密谋操控世界的阴谋论大行其道......犹太人瞬间沦为“人人得而诛之”的仇恨对象。

“王侯将相、宁有种乎”是这种仇恨、“苍天已死、黄天当立”是这种仇恨、“石人一只眼，挑动黄河天下反”还是这种仇恨。这种仇恨“不是请客吃饭，不是花拳绣腿，是暴动，是一个阶级推翻另一个阶级的暴烈的行动。”

影片中，“上帝”导演自作聪明地靠激发沙基布内心的仇恨来启发他的演技：“假设一下，你最爱的人被纳粹杀了，你还会这样轻轻地扇对方耳光吗？”——结果一语成谶，影片情节与现实生活天衣无缝地完美结合，导演也“如愿以偿”。

能写出《第三次世界大战》这样的剧本，不得不说编剧真的很厉害，经常埋下类似草蛇灰线的伏笔与细节。

编剧的杰出功力

譬如开头台词一闪而过的老鼠药——你以为只是寻常过场，孰料最后成了沙基布真正化身希特勒、猎杀全剧组的利器。

我们无法过多德指责男主角沙基布以暴易暴、同归于尽的决绝与残忍。一是赛耶迪对其“被侮辱与被损害的”一生已做了详细铺陈，让我们由衷地同情这个人；二是所有“向上讨个公道”的正常途径都被堵死：

1、整个剧组狼狈为奸，统一口径：拉丹没有死在片场。而光凭沙基布的一面之词，难以取信于人；

2、沙基布撒谎在先，此刻若退出剧组辞演，将赔付天价的合同违约金，否则就要进监狱；

3、以伊朗警察的一贯尿性，就算查出真相，是会替一个妓女主持公道还是被财大气粗的剧组收买？——参见《圣蛛》。

他根本是走投无路、别无选择。

活着已是艰辛困苦、潦倒半生。唯一的慰藉和念想来自那位同样可怜的女子——那是照进沙基布心头唯一的光。如今，心里的微光被不由分说、毫无来由地掐灭，那就莫怪一无所有之人以同等方式回馈这个世界。

也只能是这个世界。因为找不见“具体的人”！你说究竟是谁害死了拉丹，是导演？工头？皮条客？还是沙基布自己？或者所有这一切都是拉丹“自找”的？——她就该回到那暗无天日的所在继续出卖青春和肉体，直到最终像老狗般死去？那为什么不现在就死呢？那所有人现在怎么不去死？！

在这个人吃人的权力系统之内，没有真正的凶手，每个人又都是凶手。一切都是按“合同”和“流程”办的。签合同的人不仔细看、炸房子的人不仔细查，结果一个活生生的人就这么莫名其妙地死了，死了之后还“被失踪”。反正游戏规则就是这样，就像一声令下“脱衣”，没人问也没人反抗。从前是，现在也是。

你说艾希曼是屠戮犹太人的刽子手，可人家在法庭上宣称：“我只是按规定、流程办事”。

那也只好打破这人吃人的规矩，掀了这人吃人的宴席。

影片细节：结尾桌上除沙基布外有13人，象征“最后的晚餐”

若说影片有啥瑕疵，大概是沙基布内心转变的戏份不够——我指的不是拉丹死后，沙基布决定大开杀戒的复仇戏，影片先前对他俩感情的铺垫（户外烤火戏、互喷可乐戏）、后半程的反转跟戏剧冲突足以让观众信服这个结局。我指的“不足”是在扮演希特勒的过程中，沙基布的内心缺乏微妙的变化。

当然，我能理解赛耶迪导演这么拍的用意：他是想凸显沙基布的单纯和长情。所以我们看到，他一直都入不了戏。每当拍摄间隙，也总是第一时间和拉丹视频通话。

但是，对这样一位长久以来被践踏被无视的“草民”，一朝尝到权力的滋味，他的内心不会泛起一点波澜么——哪怕这只是虚幻的权力。就像陈宝国，据说当年在演《汉武大帝》的时候经常出不了戏，对着道具师大发雷霆。

其实赛耶迪也思考过这个问题：虚幻的权力也是权力。当沙基布从“死跑龙套”晋升为主演后，工头的态度立马改观：他将红房子让给沙基布，而将跟班撵到了潮湿漏水的“毒气室”。并在沙基布向其求助时，半推半就地借给他2000万。

工头“变脸”的原因在于虚幻的权力

甚至就连片场其他工作人员也会主动向“元首”靠拢：“给沙基布先生倒杯茶！”——而沙基布原先正是那个端茶倒水的下人。

但这些只是周围人的反应，与其说他们“尊重元首”，不如说更在乎元首身上那套制服。于是几次三番地总有人提醒：“沙基布你不要坐在地上，都把衣服弄脏了！”

这就颇有点黑泽明《影武者》的味道了：当替身模仿起武田信玄正襟危坐的样子，原本嘻嘻哈哈的手下立即端正姿态、肃然起敬——他们敬畏的不是眼前的“冒牌货”，而是他背后的权力。

1980《影武者》

影武者在扮演真身的过程中，心态是有发生变化的。他最终丧失了自我，与那个“权力就是一切”的帝国一道殉葬。

希特勒这么大的权力，沙基布的变化在哪里？

当然，如果在内心变化上大做文章，电影主题就得改写。描绘成沙基布矢志不渝、追求真爱，对虚假幻象不为所动，或许问题也不大。但我的建议是：应给予点到为止的稍作刻画，这样反而可以增加角色人性的丰度和厚度。

“劳心者治人，劳力者治于人”

最后，让我们用全片最精彩的一处镜头设计来结束本文吧：

在他们“奔向自由”的路途上（自由的归宿却是“纳粹的家”，再说一次：影片的编剧着实厉害），对未来满怀希望的拉丹在车窗上画了座房屋，她问沙基布：你说的红房子究竟在哪啊？

沙基布面带微笑地用手一抹，只见图画的位置上赫然出现那座拉丹朝思暮想的红房子。

请注意“抹”这个动作：那一刻的沙基布，好似替人达成心愿的魔术师。与此同时，意味着这座房子是那么得飘忽不定，宛如镜花水月、空中楼阁，它是一个美丽的肥皂泡，一戳即破。

无论是纳粹第三帝国，还是历史上那些煊赫一时的“伟大”的帝国，什么亚述、波斯、巴比伦......都是这样一个肥皂泡。

在这样的帝国下执意追求“幸福生活”，又何尝不是在戳一个肥皂泡呢？

作者| 纪扬；公号| 看电影看到死

编辑| 骑屋顶少年；转载请注明出处

《第三次世界大战》是一部震撼人心的战争片，它带我们走进了一个可能的未来，让我们见证了一场可能发生的全球冲突。这部电影以其强烈的现实主义风格，独特的叙事手法和深入的主题探讨，吸引了无数观众的眼球。

电影的情节紧凑，角色鲜明，每一个镜头都充满了张力和冲击力。电影的视角广阔，包括了战争的所有参与者，从最高的决策者到最底层的战士，都在影片中得到了展现。这样的设计使得电影的主题更加深刻和全面，让观众在看到战争的残酷和无情的同时，也能感受到人性的复杂和多元。