笔中情

周礼、秦制、汉习、唐风，是历史留下的精神财富。

然而，近些年的古偶剧，却总有「化神奇为腐朽」的能力。

一部部古偶影视剧，惨不忍睹，光看评分就够够的了——

《当家主母》“杀猫门”激起民愤，喜提 2.7；

《斛珠夫人》杨幂陈伟霆十年如一日的演技劝退，5.0；

《国子监来了个女弟子》榨取着赵露思的流量红利，3.9；

再往前捯饬，大制作的《上阳赋》5.7、《楚乔传》5.2、《大宋宫词》3.7...

人心浮躁也好，粗制滥造也罢，结果就是如此。

然而，在快钱涌入影视行业之前，在中国电影走向市场化之前，曾有一大批古装佳作。

比如《天仙配》《女驸马》《红楼梦（影版）》

它们脱胎于古典戏曲的形式，又享受到改革开放思想破冰后的春风；

有风骨，也有气韵

传统的片名下，包裹着回味悠长的故事和让人深思的价值观；

40年后再看，犹如解读东方韵律的独特密码，别有一番风情。

今天，推一部这个梯队中的佼佼者——

《笔中情》

豆瓣8.5，只有不到2千标记，网上资料寥寥。

除了主演“白龙马”和配角“唐僧”外，这套阵容已不为Z时代所认识。

然而，看过之后，神清气爽、如沐春风。

一个书法故事背后

是众生求索的人生观，以及传神潇洒的魏晋风骨。

故事发生在架空的年代。

主人公赵旭之是个才华横溢的书法家。

不好美色，不爱功名，唯独对书法爱的真切。

然而，才华，不等于才情；

因为字写得实在漂亮，十里八乡都慕名请他题字，久而久之，赵旭之逐渐自负。

某天，携着醉意和快慰，赵旭之在村头酒幡题字：江南无双。

这四个字明着夸酒家，实则是赵旭之的自我狷狂。

齐太尉长女文静，精通书法，有看字识人的本领，对赵旭之产生倾慕之情。

齐太尉夫妇也颇为赏识眼前的年轻人，中秋之夜，以“观灯”为由，提女择婿。

不知情、也未见过新娘子的赵旭之坚决不从，趁着夜色跑掉了。

新婚之夜，齐家上下发现女婿不辞而别，满堂宾客面前尴尬至极。

经过逃婚之夜，文娟发现，赵旭之秀美的笔体之下，是难掩的狂傲和故作的清高。

一天，文娟「偶遇」赵旭之，两人初次搭话，文娟不留情面，条分缕析地批评了赵旭之笔法的漏洞、运笔的粗糙；

赵旭之这才知道高手在民间，人外有人，天外有天，赶忙上前求教书法的奥义。

一来二去，赵旭之才知道，眼前的文娟，正是自己错过的妻子；

二人的关系由此倒转，太尉家的千金，又怎能吃回头草？

就这样，人物关系，从女追男隔层纱，成了男追女，隔重山。

赵旭之眼前有三座大山——

第一座，需求取功名后才门当户对；

第二座，护国将军桓述，此时也登门求亲；

第三座，赵旭之必须戒骄戒躁，修掉他的狷狂性格。

机会就像指缝里的泥鳅，稍不留神，转瞬即逝；

赵旭之为那一夜任性潇洒逃婚，付出了三年苦修的代价。

因为文娟告诉赵旭之，论笔法，你还太稚嫩；论品行，称不上大家。

三年间，赵旭之游览名山大川，拜访高人。

术业上励精图治，研习前人名帖；

为人上谦逊得体，体悟到了“满招损，谦受益”“强中自有强中手，他人面前莫夸口”的真谛。

结局嘛~自然是赵旭之经受住了考验，有情人终成眷属。

比起如今充斥着大量抓马的大女主、凤凰男、宫斗戏，《笔中情》的故事没什么曲折，就是一个书法与爱情的故事；

但比起如今狗血、俗套、粗制滥造、3倍速都嫌慢的古装剧来说，《笔中情》的每一秒都有剧情，每一帧都有故事。

书法，本是一件孤独的事；

世人只知道通过识字来认识外界；

却不曾洞察通过写字来感悟内心的功效；

练字的妙，是个不足为外人道也的过程。

我用自己的实践来举例子。

高中成绩不好，心里发急、发毛，尽管勤快，但劲儿用不到点儿上，事倍功半。语文老师剑走偏锋，想了个奇招：每天用20分钟，临摹一篇字帖，练字时默念欲速则不达。一个月之后，没什么改进，怀疑老师是在鸡汤我，四十天之后，好像有那么点道理，短短20分钟，非但不累，反而能锻炼专注力，三个月之后，我的笔体已经有所长进，更重要的是，在写字的过程中，我学会了与自己对话，一呼一吸之间，焦躁的情绪就会好很多。

相信练过字的朋友都有体验，练笔即练心，耐心、韧性、分寸、尺度、平常心、也在人与物之间提供了思考的场域。

影片最精彩的一场戏，是主角赵旭之在看了羽大娘的剑法之后，突然发现了剑法与书法的相通之处，从而找到了书法的精髓和真谛，在心中如潮水般的激情和冲动的驱使下，冲到庙中，拿起毛笔，在寺外的空墙上，势不可挡地写下了飞舞二字。

艺术是需要激情的，只有当你的心被激情带动的气势涨满的时候，才能创造出旷世无双的作品。

《笔中情》中的赵旭之，从恃才傲物的半瓶醋，最后进入了刚劲有力、翩若游龙的境界，字如山河大川，返璞归真。

都说人如其字，胸怀万事万物，体味人间冷暖，笔下就有精准的分寸。

艺术需要阅历

阅历磨砺心性

心性成就艺术

能把人生中这一层细微而玄妙的体验呈现出来，《笔中情》可谓“走心”。

不止「走心」，还有「写意」。

1982年，国产影视工业化程度并不精细，一毛钱一张电影票的年代，观众还不太讲究全景式、沉浸感。

但影片对意境的塑造称得上一绝。

虽然架空年代，但主人公赵旭之的名字，明显是在隐喻王羲之。

一篇《兰亭集序》，道尽魏晋的精神风骨。

影片一开场，就是崇山峻岭、茂林修竹、清流激湍的山水风景；

内景含蓄而柔媚，烟雾皑皑，仙风道骨，呦呦鹿鸣；

一场竹林五贤的交流戏，把魏晋时期习惯席地而坐、居处环境也是曲水流觞的典雅还原至极。

正如赵旭之起初不愿做官，魏晋很多人视仕途为污秽之地，在权力面前表现出的傲慢令人吃惊，为拒做官，嵇康忍痛与山涛绝交。

打坐参禅、茶道酒道、吹拉弹唱、诗词歌赋，少无适俗韵，性本爱丘山的情怀，这些在中国式微的文化，都在《笔中情》中保留了下来。

妆化方面，考究至极，最终的效果，自然、惬适。

1982年，影片化妆师蔡玉莲，曾道出“齐府三娟”的妆化理念：

发盘卷的犹如惊弓之鸟羽翼张开，用以烘托文娟的潇洒；

双角辫髻，往上盘扎于头顶，是想让二妹英姿勃勃；

双环辫，则是为了突出三妹的天真活泼。

蔡老师话锋一转——

观众不一定注意发型，但其实这门手艺，不能失之粗陋。

正是幕后工作者的匠心，为我们还原出了失落已久的精神家园。

40年后，制片的精细化程度已经相当娴熟，你明天要一个欧阳修故居，我今晚就能搭建出来，下一幕来段腾云驾雾，也不算什么难事儿。

如今的古偶，随便哪一部都说自己制作精良、深度还原，然而看多了，终归少了一份诚意。

比起敬业度，更是云泥之别。

80年代的演艺事业，还是一项严肃事业，娱乐圈的概念尚未形成，圈子里也没那么多鸡飞狗跳。

演员想出头，比的就是敬业度。

女主赵静，以男女对话戏居多，全篇没有一场提笔写字的戏，却在接到剧本那一刻，每天坚持练习小楷，还学习了大量的古琴知识，为的，就是融入角色，切身体验大家闺秀的一颦一笑；

男主王伯昭，为了理解写字时，手、笔、纸三者的关系，虚心向书法家请教，并一笔一划踏实刻苦练习，片场随手抓到一沓报纸，也能迅速投入练习之中。或许入戏太深，王伯昭也把练字带入了自己的生活，多年以后，成了圈里小有名气的书法家。

面对镜头，王伯昭有这样的感悟——

本来耿耿于怀的事情，写写字，你会嗤之以鼻，随后淡然一笑。

故事深邃、场景精良、主创用心，如《笔中情》这样纯粹纯真纯情的片子，真的捉襟见肘了。

在这个浮躁的社会，很难有人能静下心来查阅卷帙浩繁的资料，一寸寸地掘进、钻探、采集那些隐藏在地底深处的矿石，也很难找到能高度理解、消化并且延伸思想的人。

我想，随着爆米花大片越来越冗余俗套，随着外界的纷繁逐渐光环退散，人们终将重新审视内心、拷问灵魂，也终将会从物质的奴隶，进化成精神的贵族，而能打破时空直抵人心的文艺作品，便是我们遇见更好自己的桥梁。

这部电影故事以赵旭之和齐文娟的相知相爱为背景，故事结构简单，因缘际会的相知、弄巧成拙的误会，跌宕起伏的相恋，最后是大团圆的结局，故事对于我们这种阅片无数的人来说，真的是平白无奇，但是编剧特意安排的几处矛盾，和安民兄的巧妙化解，真的是让人拍手称快。看完电影，搜了一下王羲之的生平，估计这部电影是以王羲之“东床快婿”的典故为背景进行改编的。

既然电影直指王羲之，当然是少不了笔墨纸砚、文房四宝等书法元素，也少不了曲水流觞、茂林修竹等兰亭集序因素，以前读书学习《兰亭集序》的时候，无法想象曲水流觞的操作，今日看到剧中人悠然自得在曲水旁喝酒作乐，写诗会友，不免艳羡。为什么会羡慕呢？因为那是魏晋南北朝时期，那是一个“悠然见南山”的时期，那是一个“因寄所托，放浪形骸之外”的时期，那是一个有鸿鹄之志而无法挥斥方遒的时期，所以他们寄情山水，满腹潇洒，满身风流，电影展现的潇洒不群飘逸自得的感觉，犹如是庸脂俗粉中一道清新的风景线。

最让人称道的，更是这部电影所带来的古风古影，这部片子拍摄于1982年，色调厚重的年代感让人不禁代入其中，拍摄技术和手段的相对落后，好似一道滤镜，把演员和场景的简陋变化成古朴和素雅。剧中人物的举手投足和一言一举无不体现着文人墨客之感，足见礼仪之邦的翩翩风度。考究的服饰和头饰，不免看出剧组的精心筹划：

“文娟的发型选用惊鹄髻，把发盘卷得犹似惊鸟张翼欲展，以烘托文娟的潇洒。而玉娟的发型，双角辫髻，往上盘扎于头顶，目的是让她显得英姿勃勃。至于聪明伶俐的小娟，我们给她设计了双环辫结发型，表现她天真活泼。”

我已好久没看现在的古装剧了，不知道现在的古装电影，是否也如此精雕细琢？特意查了查魏晋时期的发型，发现就连文娟的仕女发髻也能找到出处，不免为剧组双手鼓掌。

此外，这部电影在改革开放的背景下，弘扬的正能量也不得不让人赞叹。“满招损、谦受益”自不必说，单单是文娟的爱情观更是值得我们学习。从赵旭之的第一次逃婚到有情人终成眷属，整整三年，虽然两人互知彼此的心意，却饱含耐心，文娟更是设局让赵旭之游览名山大川、遍访名师益友，无不是因为“我爱你不是为了和你在一起，而是为了让你成为最好的你”，多好的一名女子，大家闺秀、秀外慧中。最终，赵旭之脱胎换骨，在书法界自成一派。

我不恨无前人书法，前人却应恨无我之书法。

“四大书画题材电影”是我瞎编的，凑齐四个很不容易。

前两个是工笔范儿的，《笔中情》端庄秀丽，《风流韵事》古朴典雅。

后两个具写意气质，《唐伯虎点秋香》惊鸿一瞥，《神笔》革命浪漫主义。

《风流韵事》之典雅请看此贴//www.douban.com/note/242961875/?_dtcc=1&_i=7760676uJg0Hhh,8150025uJg0Hhh

《笔中情》主角是小白龙饰演的赵旭之，赵孟頫+张旭+王羲之，当然时代背景（东晋）、主要情节、取景地（绍兴）都是以王羲之为主。

央视1986年出品的电视剧《西游记》是国人公认无法超越的经典剧集。

该剧的拍摄时间长达6年之久，虽然只有25集，在拍摄期间却历尽坎坷，光是主角唐僧的扮演者，就换过三位演员。

剧组原来选定的唐僧扮演者汪粤，在参演了4集之后便离开剧组，导演杨洁又选择了徐少华接任继续拍摄。

徐少华被香港报刊誉为“中国第一小生”，因为主演了电影《精变》而被杨洁看中，成为第2位唐僧扮演者。

皮哥在之前的文章中也曾经介绍过《精变》这部电影，徐少华在片中饰演的元丰一角，是个憨态可掬的傻公子。虽然当时刚刚出道，徐少华却凭借多年的话剧经验，将角色的特点诠释得甚是到位。

因此杨洁导演才一眼就看中了他，并认为他是比汪粤更加适合的人选。可惜徐少华最终也没能坚持到最后，而是在中途退出剧组，改由迟重瑞接任并最终完成了整部剧集。

迟重瑞虽是“半路出家”，却一直兢兢业业坚持到最后，因此也成了观众缘最好的“唐僧”。大众对他的印象就是慈眉善目，一副菩萨心肠，很难想象这样的演员，在参演《西游记》之前，亦曾饰演过“会挽雕弓如满月”的武将。

网友说徐少华版张辽(电视剧《三国演义》中)见得多了，迟重瑞饰演的武将还真没见过！还别说，真有这么一部电影，片名就叫《笔中情》。

而且“小白龙”王伯昭在片中是他的大舅子；“金池长老”程之是他的老丈人。

《笔中情》顾名思义就是以书法艺术为主题的电影，讲的是一个爱情故事，却以书法为引，由书法带出人生哲理，呈现中国古文化的含蓄之美。

电影由上影厂出品、蒋迅编剧、颜碧丽执导，其选角、取景、服化道各方面都极其考究，是一部难得的国产电影精品。

01、

故事发生在东晋年间，江南才子赵旭之(王伯昭饰演)聪慧潇洒、才华横溢、工于书法，他自视甚高，为酒店主写下“江南无双”的酒幡，标榜自己是“江南无双”。

太尉齐慎(程之饰演)的长女齐文娟(赵静饰演)路过此地，看到酒幡上的字，也对赵旭之产生爱慕之情。

正值中秋之夜，齐太尉邀请全城才子到府中观灯赏月，并为文娟择偶选婿。

当晚才子们都到了太尉府中，只有赵旭之不慕权贵，避而不见。

齐太尉见赵旭之缺席，求助于“智囊”徐安民(丁嘉元饰演)，徐安民遂以太尉府中有钟繇真迹引诱赵旭之。

赵旭之闻之果然即刻来到太尉府，他见厅堂上放着钟繇真迹，为获至宝，旁若无人的一边观摩；一边以指沾酒为笔在地上临摹学习。

此情景被文娟看在眼里，对他更加爱慕，齐太尉也非常赏识，遂选赵旭之为大女婿。

谁知赵旭之却有一股读书人的傲气，不愿攀附权贵，搞得齐太尉甚为不悦。幸得徐安民献计，先以齐府中书法收藏为由，将赵旭之留在府中观书习字，再暗中准备订婚仪式，想逼赵旭之就范。

临近订婚之日，赵旭之得知后竟然偷偷逃走，令齐太尉骑虎难下。

面对府中前来祝贺的宾客，齐太尉亦无计可施，好在徐安民灵机一动，提议改让赵旭之的胞弟赵皓之(姚培德饰演)与齐太尉的三女儿齐小娟(朱碧云饰演)订婚，才化解了眼前的尴尬局面。

赵旭之是个乐善好施之人，他见卖扇子的卢姥姥手中的扇子卖不出去，便在扇子上题字，令扇子打开了销路。

文娟路过，也买了一把，并对上面的字进行点评，指出字体的不足之处，这令赵旭之大感意外，亦对文娟产生了爱慕之情。

当得知文娟就是先前欲招自己为婿的齐太尉之女，赵旭之不禁跌坐当场，追悔莫及。

当夜赵旭之就偷偷从后门来到齐府中向文娟请罪，文娟心中窃喜，但表面上还是装作爱理不理的样子，她头也不回地叫婢女传话，让赵旭之去求教城中教书的庾夫人(朱曼芳饰演)。

原来庾夫人是赵旭之和齐文娟两人的老师，也就是说赵旭之与齐文娟是同门师兄妹的关系，也都是庾夫人教下最优秀的学生。但赵旭之早于齐文娟毕业，所以两人之前并不相识。

齐文娟早已将她的定情信物一支毛笔放在庾夫人那里，赵旭之得到毛笔之后，便带着它来到齐太尉府登门求婚。

不料南陵长公主之子护国将军恒述(迟重瑞饰演)也来到齐府求婚，齐太尉面对两难的抉择，在徐安民的提议下，让两人当堂比试书法，再由文娟做出选择。

恒述虽为武将，其书法却也有独到之处，文娟一时间也难做选择，只好与两人约定来春再选。赵旭之便在徐安民的陪同下游历江南，学习江湖诸名家书法，以求进步。

当他得知文娟与他下的约定，是为了让他能够虚心学习，在书法上得到进步时，才知文娟是一片苦心。

于是赵旭之出游三年，遍历祖国河山，后经庾夫人的指点找到了庾夫人的妹妹庾大娘(李蓉蓉饰演)，由庾大娘的剑法中悟出了书法与剑法都得之于名山大川，如要学好字，功夫在字外的道理。赵旭之终于顿悟，自创一套龙飞凤舞的草字。

待到约定的日子，赵旭之和桓述再次来到齐府比试书法，这回赵旭之的一套自创书法震惊四座，令比赛完全失去了悬念。

这时候桓述的母亲长公主(孙景璐饰演)却突然驾临，她一意庇护自己的儿子，要以势力强行促成婚事。

在场的评委却不愿屈服于长公主的淫威，还是一口咬定赵旭之的书法比桓述更加出色，而桓述也不愿意娶文娟为妻，原来他早已和文娟的二妹玉娟(张薇饰演)互赠宝剑定情。最后还是徐安民为长公主献计，让桓述和玉娟成为夫妻。

赵旭之与齐文娟历经坎坷，终于走到了一起。而桓述和齐玉娟、赵皓之和齐小娟，也各自配成了一对。

电影的最后赵旭之和文娟又来到了竹林的酒肆，赵旭之取下了以前自命不凡的“江南无双”酒幡，两人也相视而笑。

02、

迟重瑞毕业于上海戏剧学院，他有点大器晚成，出演本片时已经30岁。但他身高达到180cm，高大威武，眉宇间透着一股英气，其形象气质甚佳。

他饰演的护国将军恒述虽是片中配角，却是与赵旭之形式文武争辉的独特角色，因此片中也为他单独设计很多戏份。

片中大部分时间，恒述都是作为赵旭之情敌的形象出现的。但恒述虽为武将，却温文尔雅、才华横溢、风流倜傥，谈吐间自带泰然自若的英雄气，这些都是赵旭之身上不具备的。

而齐文娟喜欢有才学又学习专注的赵旭之，恒述再优秀她也看不上眼，反而是二妹玉娟对他情有独钟。

在徐安民的设计之下，女扮男装的玉娟化名贾四臻(谐音“假似真”)，与恒述会猎于泰山。

两人比武之后互赠宝剑并结义的情节，明显借鉴了古典名著《七侠五义》中展昭与丁月华与比武订姻，并用巨阙剑交换丁月华手中湛卢剑的情节。

恒述弯弓射雁的威武造型，是迟重瑞演艺生涯中难得一见的青年将军形象。

后来在《西游记》之后，迟重瑞还演过电视剧《鉴真东渡》中的“过海大师”鉴真，其本人亦一心向佛，已经没有了这个时期的那种英气。

迟重瑞的作品不多，自从1990年与大他11岁的中国女富商陈丽华结婚之后，便处于半隐退状态，不愁吃穿，他也乐得逍遥。

也许迟重瑞正是被“唐僧”耽误了的气质演员，如果不是因为“唐僧”，也许他的戏路会更加宽广。

反而是“小白龙”王伯昭，在演艺圈的发展一直很好，参演过影视作品近100部，从青年时期一直奋斗至今。

我们都知道王伯昭在《西游记》中饰演的小白龙虽然同是取经团队中的一员，却通常是以马的形态出现，王伯昭本人仅参演了其中2集。

但王伯昭在本片中却是绝对主角，且刚从上海戏剧学院表演系毕业的他意气风发，将赵旭之的桀骜不驯、狂放不羁，又心地善良、坦诚直爽的性格特别诠释得非常到位，让人觉得他就是赵旭之，赵旭之就是他。

王伯昭也因为电影对书法产生了浓厚的兴趣，此后一直用功苦练，至今已30多年，练就一手好字。正是一分耕耘，一分收获，如此勤奋的王伯昭，才能够一直保持状态，至今仍然活跃在影视圈，塑造了一个个经典角色，在《西游记》剧组中，无疑是较为成功的一位。

《西游记》中还有一位演员，在第6集《祸起观音院》中扮演观音院院主金池长老的程之，饰演片中的太尉齐慎。

对比金池长老那贪婪成性的搞笑形象，片中的齐太尉要显得庄重严肃了许多，皮哥不是查了演员表，还真不敢确认就是他。

据说为了展现角色的风采，程之借鉴京剧表演的技巧，自己设计了齐慎这个人物的举止。

程之借用戏曲表演中常见的人物神态，大大增强了齐太尉的喜剧色彩，像这种愿意为了角色苦下功夫的优秀演员，值得我们每个人学习。

程之老人早在1995年2月14日就因为心肌梗塞病逝了，享年69岁。他的音容笑貌却一直保存在参演过的那些影视作品中，让我们能够通过这些作品，一睹程老当年的风采。

03、

电影改编自蒋迅创作的故事《竹林会》，书法家赵旭之这个人物是古代那些成名书法家的结合体，他的名字就是取自赵孟頫、张旭和王羲之三位书法家的名字。

赵旭之练字的情景，也有借鉴三位书法家的成名故事。

导演颜碧丽在拍摄时，想到了王石谷创作的《风雨归舟图》，她希望电影能够呈现画中那种古朴典雅、既含蓄又简练的艺术效果。

她力求从细微处还原历史的原貌，展现古代文人的独特韵味，因此我们才看到了这样一部从故事到画面都尽善尽美的作品。

在皮哥看来，电影中呈现的“美”有如下几个方面，皮哥将其称为之“四美”。

电影的历史背景为东晋，其建筑带有汉魏风格，而服化道亦具有浑厚古朴的魏晋特色。其外景地则是在绍兴的东湖，80年代那些景色都还未曾被开发，山水的美景也为电影增色不少，这些是服化道与场景之美。

导演颜碧丽在选角时，要求演员的体态、形象与气质都要接近角色的形象，王伯昭、迟重瑞、张薇和姚培德这些都是刚刚毕业的新人，却因为形象符合要求而被选中。演员们也都非常用功，王伯昭和赵静都为了角色勤练书法，赵静还习得古琴技艺。

正是由于这些青年演员的努力，才成就了这部电影。在看片过程中，皮哥不只一次赞叹主演们的颜值之高与气质之优雅，这些都是电影呈现的角色气质之美。

电影虽是以赵旭之、齐文娟两人的爱情为主线，但电影的主旨却并非在于爱情，而是以书法这种中国传统文化技艺为载体，用赵旭之的成长故事，诠释“满招损、谦受益”、“行万里路，破万卷书”这些人生哲理，这是电影展现的主题之美。

赵旭之虽为布衣，却不慕权贵、不求名利，以德行自守；齐慎虽贵为太尉，却能礼贤下士，招婿时不贪慕富贵，只看对方品行才学；书法比试时在场评委及读书人在长公主的压力下依然力挺赵旭之。

这些人物形象的塑造都展现出了古代读书人“贫贱不移，威武不屈，富贵不淫”的特性，给银幕前的观众以积极的正面教育，这是电影还原的古人品行之美。

正是因为这“四美”，让这部96分钟的国产电影充满了浪漫的情调与青春的气息，令观众有耳目一新之感。迟重瑞、王伯昭和程之三人正是因为《笔中情》而得到了参演当年的大制作《西游记》的机会。

如今这部电影也成了“遗落”之作，目前国内并没有蓝光修复的版本，只有大圣文化出品的DVD版本。皮哥找了很多天，才从一位网友处得到了较为清晰的片源。能够看到这样一部优美的好电影，真是人生一大幸事。

文/皮皮电影编辑部：热血丹心

©原创丨文章著作权：皮皮电影（ppdianying）

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“正因为我爱慕旭之，才望他百尺竿头更进一步”。这是影片中最触动我的一句话。

现在很多情感剧里充斥着保护、照顾，却鲜少有教人成长；反而希望对方在经济上或生活上依赖自己，这假模假式的，以爱为名的控制。

现实生活中每每遇到熊孩子，我都很无奈；对此，网友经常说的话就是，家里不教、社会会帮忙教。

说到这，我突然想起，之前刷视频看到有人说，即使有摔死的风险，大鸟也要把小鸟推出窝来教它飞翔。因为不会飞，小鸟就永远没有独自捕食的能力，自然界很残酷，人类社会也很残酷，但很多家长却把供吃供喝不督促成长当作爱。

每刷一遍知否，我都会被祖母对明兰的爱所感动，祖母对明兰的担心只在于地位不平等怕她受委屈，却从没怀疑过她的能力，因为祖母教的明兰“十八般武艺样样精通”，她让明兰在爱里成长为有力量的大人，对于明兰做出的决定，祖母也相信她的判断并给与支持。

反观现在有些父母，平时不教子女做饭洗衣，等哪天自己要离开一下，在那担心自己娃吃不上饭穿不上干净衣服生活过一团糟，然后在那自我感动：“孩子离了我该怎么活哦，饭也不会做，衣服也不会洗”，来表现自己多么爱孩子，把孩子宠得毫无独立生活的能力；或者是不督促子女上进，使子女没有立足于世的一技之长。他们应对子女未来的方式，对于女孩就是找个男人养家，对于男孩就是找个女人照顾饮食起居；即使他们自己心里其实也清楚：靠山山倒，靠人人跑，然而即使人不跑，未来也是充满不确定性的，比如生病、有事、意外，女孩免不了要自己赚钱，男孩也免不了要自己安排饮食起居；他们不愿意多花费一些心思教育孩子，宁愿自己的孩子没有抗风险能力；然后他们把这个称为“爱”。

再是投射到亲密关系中，很多女性男性继承了原生家庭的思想，男性，平时不支持伴侣学习成长，然后在那自我感动：没了自己对方钱都赚不来该怎么活；女性，平时舍不得伴侣干家务活，然后在那自我感动：没了自己对方生活就过得一团糟。男人炫耀伴侣的方式：生活里啥都要依靠老婆；女性炫耀伴侣的方式：老公养家养我。这些养家、照顾的思想，简直是充斥在很多影视作品里，令人不适。

很喜欢这部影片里，旭之游历四方、跋山涉水，取得一次次的成长，文娟虽然也很想与他早日结为伴侣，却愿意继续等待，期望他成为更好的人，并在旅途上给他点拨、促进他进步，促进他改掉自负自傲的毛病。

再看文娟，她也是琴棋书画样样精通，书法上的造诣也很高，可见父母在其教育上也是花费了心思，所以她才知道什么是真正的爱；因而她不会因为心疼旭之的辛苦，就轻易放弃让其成长的机会。

真正的爱，会期望并支持彼此双方都成为更好的人，齐肩并进。照顾、养家之类的，实在没意思的很。

一直都对字写得好看的人没有抵抗力，所以这部剧的设定就让我很感兴趣。

这部剧剧情设定就是：女主对男主一见钟情，男主被选为上门女婿，却在大婚当夜逃婚，后来男主外出偶遇女主，对她一见钟情，却惨遭嫌弃，结果得知她就是自己当初本来要娶的那个人，于是就开始踏上了追妻火葬场的漫漫之路…

（感觉贼有网文的feel哈哈哈）

据说男主原型是赵孟頫+张旭+王羲之。其中还还原了王羲之练字把池子染黑的情节。

布景构图都好美，劣质的画质也掩盖不住的美。外景都是实拍的，看着太舒服了！！！很多都美如画，意境满满

这个画面就像一幅画，太有意境了

才子F4，男主的朋友送了他两只大白鹅，然后作了一首诗，画画小能手安民作画，男主在画上题了送鹅朋友作的诗。

古代才子之间日常大概就是如此吧～

一群志趣相投的小伙伴一起游山玩水，赏风花雪月，你吟诗来我作画，不亦乐乎

男主出游求学

帮男主出谋划策怎么把女主追回来

不得不说台词也很棒！比如男主逃婚之后偶遇女主，对女主一见钟情，却反遭女主丫鬟狂怼，被怼得一愣一愣的哈哈

还有安民真的太智慧了啊，情商太高了，还会来事，又有眼力价，又会说话，太有魅力了！

最后附上男主得知真相，悔不当初的剧照，看的时候笑死我了