西蒙妮

真实与虚拟之间，几乎没有界限。就像如今我们的生活空间与赛博空间两者早已合为一体，不能分离，而且这种趋势有增无减。是虚？是实？完全取决于观者，若是勇敢的向虚拟空间中伸出手去，也许就会触摸到真实的她，我的西蒙妮。

NO.1关于片名
          如同影片中表明的那样，S1m0ne是那位完美的虚拟演员的名字，也就是Simone。同时，也正像Viktor指出的那样，这个名字其实是程序名Simulate One的缩写。除了这路人皆知的秘密之外，我想说两点。
          第一，请允许我隆重介绍Leet这个概念。leet是一种语言学现象，可以看做是一种主要在互联网上横行的非主流文化。我可以举一个非常常见的例子来形象地展示一下到底什么是leet，“女口果人尔能看日月白这段言舌，那言兑日月人尔白勺目艮目青有严重白勺散光”，这段中文互联网上被反复重复引用的天才之作就是中文leet的实例。换句话说，leet其实就是将系统庞大结构严谨的语言文字，特别是文字密码化的过程。英文中一般是用形体相似的数字或符号甚至是同音词汇来代替具体字母实现语句的密码化，比如用1来代替i，用0来代替o等等。S1m0ne无疑是leet概念指导下的产物，G@me是一部日本电影的名字，我不关心其电影的具体内容了，用在我文章的标题，一方面是说老子不“知识青年”了，只想琢磨琢磨电影中有趣的东西，另一方面，它同样是对leet的注解。对了，leet本身也应该写作1337的，1337英文字母转换表如图（点击放大之），有兴趣的同学可以学习一下。作业：请将如下句子1337一把:Bigteeth，you are so smart!
          第二，为什么不把S1m0ne这个名字彻底1337呢，比如按照上面的转换表就应该是51(v)0{\}3。一方面，玩1337的电影观众毕竟还是少数，更重要的在于，这是对“0”和“1”的强调，接受过计算机知识普及教育的人们应该不难理解这两个数或者说二进制对于计算机的意义。

NO.2关于角色名
          第一，1968年库布里克（Stanley Kubrick）的天才之作《2001:A Space Odyssey》中的超级电脑叫HAL9000,H、A、L这三个字母的后一个字母分别为I、B、M，这一点被无数慧眼识别过了，算是隐讳地向赞助商脱帽致敬。S1m0ne当中有一些小角色，他们的名字分别是Corel、Claris、Hewlett、Lotus，如果这还不够引起你的警觉之心，试试下面两个：Mac、Dell。
          第二，Al Pacino扮演的那位两获奥斯卡提名坚持自己艺术追求的导演名字叫Viktor Taransky，正是他创造了Simone。Mary W. Shelley1818年在伦敦出版了据称是世界上第一本科幻小说的《科学怪人》，其中那位制造出怪人的科学家叫Victor。事实上，Mary小姐给自己小说中的人物命名为Victor更是因为受到弥尔顿《失乐园》的影响，弥尔顿在《失乐园》中经常用“the Victor”来代称创造人类的上帝。

NO.3关于故事原型
http://photo.bababian.com/20060519/8AEF8549C4216135D77A9209573992D8_500.jpg 不能说S1m0ne是根据真实事件改编的，虽然现实世界好像就是那么疯狂。但是，一个虚拟人物，一个可以被主人操纵，实时同步地重复主人的动作和语言的虚拟人物，是存在的，她叫Ramona。说到Ramona不能不说到Raymond Kurzweil，这是一位天才，主要致力于未来学的研究，是光学字符识别、语音识别和文本语音转换领域的风云人物，被另一位天才Bill Gates先生称为“对未来人工只能最具洞见的人物”。他先是根据一位医科女学生Amy Bluestein的样子确定了Ramona的形体和容貌，然后根据加拿大一位小有名气的摇滚歌手Holly McNarland的样子加以修正。2001年2月22日，他和他的创作团队在著名的TED (Technology Entertainment and Design)大会上表演，吸引了数以千计的各色人等前往观看。关于Ramona小姐的更多私密生活，请在此窗户上蘸唾液捅个小洞偷看。Kurzweil先生对于S1m0ne这部电影的兴趣是可以理解的，他还写了篇评论《Reflections on S1m0ne》，当然其中免不了对New Line Cinema在Simone特技制作上的小气与吝啬嘀咕两句，对于一些技术问题自然是当仁不让地批评两句，比如他说2001年Ramona的那个表演是他们团队20多人合作完成的，而Simone10万现场观众全球电视直播的演唱会竟然是Viktor一人搞定。

NO.4启发和感想
          谈一部电影对于观影者的启发变得简直就像大便之后要擦屁股一样重要。这部电影有些台词，特别是Viktor Taransky先生许多睿智的话语惹人深思，比如“我们造假的能力已经超过了我们鉴别事物真假的能力”，比如“骗十万人比骗一个人容易多了”。对于我来说，最重要的启发有两个，一个就是女儿说得：创造虚假的东西不是你的错，但是拿出来骗人就是你的不对了；另一个重要的启发则是Viktor打开Simulate One程序时，他的那位身为电脑天才整天对着显示器因为辐射而得恶性肿瘤的影迷，Simone的“父亲”Hank先生在电脑屏幕上一字一顿地说：Taransky先生，在我们开始之前，请注意，

不－要－靠－屏－幕－太－近。

图片链接个人废话完整版：http://bigteeth.blogbus.com/logs/2006/05/2502933.html

这是一部神奇的电影。足够小制作，却是一部精良的科幻片。本来我的观影经历并不与它发生交集，然而在著名作家美女夏笳和我的偶像戴锦华戴爷都向我推荐这个片子之后，我还是决定要找来看一看。费了一番功夫之后在淘宝某网点买到了DVD，观影过程是相当地轻松愉快，以至于爱不释手地看了三遍，并评为我2007年的十大佳片。而就影片本身来说，当然它是一个讽刺好莱坞明星制的轻喜剧，但是从某些角度它提供了一些其他话题的切入途径。

当然，作为一个科幻片，首先还是要讨论其中科幻的语境（再次鸣谢夏笳小姐对我的提示）。就其科幻性而言，是虚拟影像技术发展到极致，至少在影像层面无法区分真实和虚拟。事实上这部影片说到底，与科幻有关的只有这一点，在片名S1m0ne——simulation one，simone，1和0——中就能看出这一点。而这个看似荒诞的故事所以能够发生，主要地原因还是，这是一个好莱坞故事——关于电影，关于成功和成名，而正是好莱坞自身提供了这个故事的可能性。

试想一个人如何在现代社会中隐藏自己的身份？这是很困难的一件事，好莱坞的规则决定了意识形态层面上，明星的行为方式就应当是这样的。这是一个不断复制循环的过程，而当西蒙妮这个“Bug”出现的时候，这个自我强化的机制开始启动，事实上形成制片方-媒体-受众的一个有趣的共谋。当这种形式被以意识形态确认下来的时候，它变得有效而又隐蔽，以至于成为了一种“常识”。而这部影片剧作的强大之处就在于它使得这种意识形态自我曝露——它隐藏起“故事”，以“幕后故事”作为叙事方式来转移视点，而这种讲述方式是如此地巧妙，以至于观众乐于认为这是并非一个故事，在观影过程中往往忘了他们正在观看一个被讲述出来的故事。而在另一个角度，这个故事又与我们日常经验中的明星故事没有什么不同，这个可能漏洞百出的故事就这样巧妙地完成了自圆其说。

Taransky这个倒霉的导演，他显然是一个追求“电影艺术”的人，他得过奥斯卡提名（虽然是短片），从片中提到的他的三部片子《Straw God》、《Eternity Forever》、《Sunrise，Sunset》就能看出来，这三部片子分明指向的是欧洲艺术片（《Eternity Forever》的某段镜头看起来有些像《法国中尉的女人》，名字则让我联想到安哲罗普洛斯，而《Sunrise,Sunset》的题目则让我联想到茂瑙）。而他的成功并非来自这些晦涩的影片——试着想一想那些影片段落，难道那些片子会好看么？——而是来自“完美女人”西蒙妮，而西蒙妮的走红，更多地来自于其“做派”，是看似与明星做派有过之而无不及的做派，但这种“做派”首先是来自其虚拟，而更重要地是来自Taransky精心利用规则而试图完成的对现存规则的僭越。而正式因为这种“独一无二”，媒体和观众的好奇心才被持续的窥视欲望所建构和强化。从另一个角度看，西蒙妮无疑是Taransky的一个分身，当一个男性试图扮演一个女性的时候，最有趣的事情便发生了。Taransky不断地试图通过西蒙妮建构自我，然而他被认可的部分恰恰是西蒙妮的那部分，于是事情越描越黑，谎言越编越复杂，终于走到不可收拾的地步。当然，在结尾还是要回归好莱坞的主流意识形态，一切的谎言被原谅（虽然明显地是出于巨大的商业利益），人物也回归核心家庭，回到生育——适度的僭越，然而终究必须向意识形态妥协。

这是一次有趣的挑战，当电影开始涉及自身的时候，这个事实上不能成立的自指变成了一个寓言。在这个寓言里，明星作为符号被消费的意义被放大，而导演试图把持影片的话语权——无疑这又是对好莱坞电影工业之意识形态的一个反讽。《Gone with wind》换过四个导演，恰恰是因为在流水线上，导演并不是一个不可或缺的工人。本片在这个角度做了一个有趣的尝试，当事实上导演扮演，或者穿透了明星的时候，导演已然无法找到自我。这是不能回避的一个事实。而更加有趣的是，电影作为一个先在的男人视点存在的时候，一个完美的明星——注定还是一个女人。

DVD提供了一些非常有趣的删减镜头，其中包括一个嘲讽奥斯卡的段落，当Taransky为了毁掉西蒙妮的公众形象的时候，他以西蒙妮的名义拍摄了短片《I am the pig》，删掉的段落是一段电视评论，一个长的非常学院的评论家说：“I have seen the movie.I just wanna say, I am the pig, I am the Oscar Winner！”当然还有一些有趣的段落，比如《Eternity Forever》试映的时候，Taransky在电影院外的凄凉状况，等等。当然，最后正片不出意料地很是和谐。

当然影片的技术细节非常出色，在台词的处理上是好莱坞工业标准下的优秀产品。至于科幻的层面，事实上并不那么重要，只需要一部电脑和优秀的电脑美工师，当然还有不能缺少的阿尔·帕西诺，这是一部讽刺喜剧，当然也是一部来自“If...”的影片。你可以在其中看到明星制的寓言，也可以看到那些总在幕后出现的制片厂，当然，还可以看到电影永恒不变的性别权力关系。和《雨中曲/Singing in the Rain》放在一起看，好莱坞的时光似水流年。

http://www.mtime.com/my/yinxiang/blog/1028263/

看完之后的想法确实如题,如几星期前看过的opera一样
当所有的人都认为谎言是事实的时候,谎言也就变成了事实,它就是事实.
这就是人言可畏的可怕性
存在于想象中的完美女人居然俘虏了整个世界的舆论,人们追随以至于到达荒谬的地步,完全的ridiculous
记得最让人忍俊不禁的moment就是当有人在party上大喊simone的名字的时候,人们相互拥挤,所扑住的只不过只是一个虚幻的想象.
真的是对人类无比的嘲弄.

昨天下午看完SIMONE（《虚拟偶像》）,因为我想看看AL演的喜剧片~他大概也就这部片子里比较喜剧有没有打打杀杀大声咆哮又有点可怜巴巴的。
在此片中，他是过气的导演VICTOR，忠于艺术，厌恶演艺界浮躁的商业化，不盲目使用大牌明星，这种逆潮流的做法给他带来惨败，面临破产。还好朋友HANK送给他一个了不起的电脑程序，他利用这个创造了一个名为SIMONE的完美偶像，拥有“年轻时简.方达的嗓音，索菲亚罗兰的身材，格瑞斯凯莉的优雅，奥黛丽赫本和天使脸蛋的结合”迷倒众生，男女通吃，能演能唱，VICTOR也在众人对这个本质是“1”和“0"完美结合的产物的盲目疯狂中迎来了事业的巅峰。但这也带来了危机，人们相信SIMONE的存在,连他的前妻也相信是SIMONE创造了他的一切成就，无法忍受这一切的VICTOR毁了SIMONE的程序，对外宣布SIMONE死亡，结果自己被指控谋杀....
至少从片子的夸张表演来说，这是轻松的喜剧，直到VICTOR发现他创造的偶像反而控制了自己时，他决定放弃SIMONE。在那个空旷黑暗的房间里，VICTOR疲惫而黯然地说“这是个尔虞我诈的世界，所有人都乐于生活在谎言之中...我努力让世人相信你真的存在，但事实上，是想证明我的存在”然后他着流泪用病毒软件毁了SIMONE，和他的辉煌告别。
看到这里，我心里开始难受。我们努力奋斗好不容易创造出让我们出人头地的荣耀，为什么人们总是只能接受我们头顶的光环而不是我们这个人——大学在选择你的时候他们爱的是高考分数，分数能代表多少的你？但他们从这点东西来判断你的全部；同样你去应聘，人们在乎你的文凭，一纸文凭就是你的能力？是你整个人；你以为友谊一定是忠实的吗？很多人称你“朋友”是因为各种各样的利益，没有那一切他们为什么要看得起你？就像《魔鬼代言人》里撒旦所咆哮的“告诉你上帝的一些小秘密，他制定了相矛盾的游戏规则，这是史上最大的恶作剧...”我们的学历，金钱，地位，名声，看上去是我们在创造它们，好像我们在控制自己的人生，事实上，反而正是这些东西在决定我们的命运。
然而，这些东西，其实是不可毁灭的，你死了，它们可能还在，你想毁了它们，像VICTOR那样，但同时你在毁灭自己。
我们多像VICTOR,一心想有所作为，却在无形中给自己累赘。
至于芸芸众生，为什么他们爱虚假的东西，就因为他们心里需要一个完美偶像，就因为他们需要宣泄狂热的情感，就因为他们渴望通过共同崇拜的东西找到认同，他们就可以相信FAKE IS REAL,SIMONE在演唱会上唱“you make me real",you不是VICTOR,（尽管他一直觉得自己才是），you是台下全世界的盲目狂热，“这是个尔虞我诈的世界，所有人都乐于生活在谎言之中...”
不过，结局还算完美（别忘了你在看HOLLYWOOD的产品~），SIMONE在VICTOR女儿——电脑高手啊——的帮助下“复生”，VICTOR无罪释放，他和前妻，女儿复合，SIMONE的故事还得继续...这样的结局几乎毁了本片深藏的无奈和尖锐的讽刺，但这是部喜剧，要不就是导演和我们一样不希望VICTOR被冤死，至少不要在表面——银幕上看上去很悲伤很严肃。
that's all,总的来说还是挺喜欢的，AL确实可以多试试喜剧，他在幕后操纵SIMONE窃喜的模样挺可爱的。

再一次被电影简介忽悠，其实也没太忽悠，只是再一次证明电影简介不可信、太主观。
不得不说影片很有创意，在这个狂热崇拜的年代，我们是否会狂热追求一个不存在的、虚拟的角色？我还是从头说起吧。
开头一个电脑极客就说自己创造了一个人，真实到他都可以舔她的背，看过影片我们就知道，这个虚拟偶像其实没那么像真的，当然我归咎于10年前电脑技术不如现在，电影还创作不出特别能以假乱真的，至少出不来《钢铁侠》那样的3D特效。总之这个虚拟人物被创造出来了，被阿尔帕西诺扮演的导演维克托利用，起名西蒙妮，接着迎来了全民崇拜的时代。其实看电影时我在想这些人怎么就能相信西蒙妮的存在，不过确实从一个侧面反映出狂热崇拜的背后其实是一颗颗极度空虚的心，我们太过追求完美，却不知真实的瑕疵也是一种美好。这一点极好的讽刺了那些盲目崇拜的人。
接下来要说电影简介的第一个梗，在电影简介中是这么说的：西蒙妮被创作出来后逐渐有了自己的思想，最后开始控制了制造她的人。电影确实提到了，西蒙妮得到影后后发表获奖感言，这个感言是阿尔帕西诺饰演的导演维克托事先录好，但最后播出时西蒙妮没有说感谢导演的话，维克托回来后也觉得很纳闷。但电影就讲到了这，也没有讲为什么西蒙妮没有按照事先录好的话说。后面也有几个地方隐喻了西蒙妮产生了思想，但都只是点到即止。而且从电影中我们可以看到，控制维克托的其实不是西蒙妮，而是那些狂热的、不辨真假的粉丝。再说电影简介的第二个梗，电影介绍是说：他不得不亲手毁掉自己所设计的虚拟人，却发现他不得不为自己的谎言付出代价。电影中本来维克托是想毁灭西蒙妮的，但碍于群众的压力不得不“复活”西蒙妮，而后维克托的前妻、女儿知道了事情的真相，原谅了他，于是和西蒙妮开始过上幸福的四口生活，为了圆谎，维克托更是创造了一个属于他和西蒙妮的孩子，这一点似乎没有电影简介说的沉重、有分量。不过我理解为虚拟的事情介入我们真实的生活越来越多也越来越深，也许迟早有一天我们会难以区分虚拟与 真实的界限，这样想的话，影片的结尾还是很有深意的，只是还是感觉影片在表达上差点火候。
影片的创意确实非常好，但不知是不是导演对于要对这个超现实的话题赋予多深的意义没有考虑好，所以这个可以探讨很深的话题在很多地方也只是点到即止。不过我还是非常喜欢电影高潮部分意想不到的转折，本以为维克托毁灭西蒙妮后，大家会因为他的欺骗行为对他谴责，没想到大家还是不认为西蒙妮是假，反而咬定维克托是杀人凶手。此时阿尔帕西诺扮演的维克托真是哭笑不得，到底是谁脑子有病，盲目的人们分不清真假，确实又是一处极好的讽刺。
再说本片主演阿尔帕西诺，看完这部电影觉得他还是挺适合演喜剧的，无论是为了防止露馅他总得撒丫子的跑向影棚，还是为了扮演女明星要模仿女人的那种妩媚，阿尔帕西诺都拿捏的如此准确，有几处我真是笑出了眼泪。
然而片中介绍的虚拟偶像真的会有一天出现吗？我们真的会有一天集体崇拜一个电脑创造出的人吗？诚然我们希望有一个完美的化身供我们景仰，但我们也意识到打动我们的是真实的情感，这种真实最起码要可触。总说接地气、接地气，朴素真实的小人物，虽有缺点，有的甚至有缺陷，也还是会给我们带来美的享受和内心的感动。

非常，非常喜欢这部电影，尽管在一堆老帕的电影里，都没什么人提起。

首先从题材就是我爱的类型，有人批判剧本不好，觉得应该加上Victor和Simone的互动，展现下“她”的感情。好吧，只能说我就爱Simone从头至尾只是一段程序代码，代码不需要情绪。

老帕在开头说，我们造假的能力已远胜于分辨真假的能力。人们很多时候放弃思考真实性，他们只是需要这些信息八卦罢了。为什么？因为你根本也无法分辨，只能自己选择你想相信的。

或许可以从老帕这个角色的塑造上去谈本片表现的另一些东西。

开头是这样的，过气导演，面对耍大牌的人气明星终于无法忍受，要走就走吧，他是不会改剧本了。那么多演员，制片方看重的是人气，因为默默无名的演员没什么人看。

这时候一个疯子出现了，他带着逆天的发明，将老帕从泥沼中拯救。

我们不需要真人，程序就可以完成我们想要的表演。这是非常理想化的设计，然而这一切并非自动运行，仍旧需要靠人来实现。于是老帕就开始设计，同时他也在扮演。Simone所有的一切都来自于他的精心编排，身体力行。

他再次被公众纳入视线之中，但大家关注点显然都只在那个极富魅力的女人身上。久而久之他对Simone的爱变成了恨，她让他做不了自己，才华不为人所赏识。她毁了发明者Hank，这里要提到对方因此眼部肿瘤去世，还借之讽刺了电子设备的危害，包括老帕对女儿总是抱着笔记本的反感，与今日的我们是多么类似。本片在细节方面还是不错的。

那段人机自我对话真是看得我一把眼泪。他用尽手段向世界展现Simone，他说服自己是为了作品，发现到头来还是为了证明自己。为什么真正的他无人赏识相信，那个他所扮演的虚无的程序却让所有人疯狂迷恋？我们需要别人的认可来证明自己，相信自己。于我个人来说，此段非常触动，共鸣强烈。之后的结局我也没什么好说。

老帕的演技我想自己已经词穷到无法表达了，从来没有一位演员能让我从他的表演中有全身过电的感觉，老帕给了我一种前所未有的体验，一次又一次。能够欣赏到他的作品，我觉得自己实在太幸运。他拥有着太强大的魅力和气场，实在让我难忘。

    从汉克说出那句“由于长时间盯着电脑，我的眼睛长了一个瘤”开始，这部电影就带给我一些小惶恐，于是整个片子都保持了一定距离观看……很久没有这么乖了。
    汉克，西蒙尼之父，也是西蒙尼唯一一次表露出自己感情的契机。“I love you, Hank.”。这是让维克多崩溃开始的一句。如果这是西蒙尼生命的初始，那么以后会如何？
    西蒙尼，是一个完美的神话，一个0与1创造的神话，如果说这完美使观众为她疯狂，那后来维克多为她创造的不完美更使人增加了对她的喜爱，缺点也变成了优点，更是显示出除了人类狂热崇拜的盲目。
    整部片子的最后，维克多终于得到了他的幸福，不是西蒙尼，而是美丽的妻子和聪慧的女儿。但当他的妻子说出那句：为什么我们不一起来呢，这句话的时候，我还是稍微冷了一下。
    一直都希望西蒙尼不会被发现是虚拟的，哪怕就让世界的人们活在虚拟的崇拜中也好，冰凉的镣铐击败了这个想法，但是如果这样虚拟的崇拜被狂热复制之后，纵使完美，也是恐怖。
    片子中胖胖的记者，一开始看就有些眼熟，后来才知道原来就是海上钢琴师中的小号手，这也是片子里最可爱的角色了吧……She likes Chinken Piepie,Just like me. 如果得知了西蒙尼的真相，他会如何呐？
    维克多在未有西蒙尼之前，虽然落魄，却依然坚持，而在西蒙尼成名之后，只因为一句未能实现的感谢，其对西蒙尼的疯狂报复却使我感到悚然，那个时候，他的眼中，闪烁的不是对电影的热爱，而是报复的快感。
    西蒙尼，天使与恶魔，天堂与地狱。