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1 ) 千字熊文声讨古泽野郎
让我整理整理语言，怎么骂古沢良太这个野郎。
《传奇与蝴蝶》，没看之前都以为“传奇”指信长，“蝴蝶”嘛，当然是浓姬。结果前半个小时，传奇与蝴蝶都是指女主。
好家伙儿，木村大神时隔二十年再演信长，青年期人设就跟今年的松润乌龟一样无脑中二，一路到桶狭间都是女主献计定策，文武双全大女主形象立起来了，很好很正确。开场三分之一的篇幅就把大神的粉丝们得罪了。
你说你一个靠拍单元喜剧走红的编剧，接这种家喻户晓的历史人物夫妻档的戏，要平衡历史通说、历史研究新说、战争动作戏、感情戏，想拍的出彩是不容易，可要拍烂也不容易。历史还是感情，挑一边当重点，另一边循规蹈矩，轻轻放下。有大神奶遥这样的影帝影后撑演技，妥妥的7分佳作安逸拿下。
可古泽野郎偏不，他偏要既当又立，要体现重大历史事件船新的解释，要展现男女主跌宕起伏的爱情，要拍的惊天地泣鬼神，让你们感动地全部土下座喊“布拉沃”！结果德不配位，一件都没有实现。
历史演绎这一块，桶狭间我忍了，比睿山延历寺、黄金骷髅头酒杯中规中矩；到本能寺烧烤大会前这种儿戏般的“新解释”，我一口“库锁”真想喷他脑门上。我相信除非开着时光机穿越到1582年明智光秀身边录像为证，否则没有一个历史学研究者敢写出这种本能寺起因新说，写出来就是社会性死亡的结果。古泽不知道抄了哪一个中二耽美漫画的情节，编出这么一个解释，又把历史爱好者得罪光了。
男女主角的感情戏，历史上着墨不多，其实本来是创作者可发挥空间最大的领域。要跌宕起伏，来个起落起转合，结果古泽编的第一个“起”就血崩。两个人靠屠村来升华感情，也不知道这是从哪位电影大师那里学来的手法，当时看得我一脸惊愕不知所措。第二个“落”又铺垫不够，从干柴烈火到相看两厌只隔了镜头一暗，懵逼，还是懵逼。哪怕后来两个人用演技堆出来的和解；平行宇宙if线里世界的加勒比海盗+泰坦尼克结局美如画，也圆不上两人关系发展的跳跃和仓促。
就这样在历史戏和感情戏之间左右摇摆，为了求新而求新，桥段之间的衔接生硬，情节缺乏基本逻辑，抠抠索索又不肯拍大场面战争戏，还得罪演员粉丝。古泽切克肖！虾罪西牢！
2 ) 请问:这拍得是什么东西？
在今年大河剧开播之前就得知了这部电影的情报，一看卡司木村拓哉，二看题材织田信长，这不完全是我的菜吗？想当年木村演过年轻信长的电影让我印象深刻，这不是再续前缘吗？期待值拉满。
直到看了大河剧《怎么办家康》，才发现古泽对历史剧节奏的把控和对故事的讲述竟然是这种水平，直接让我拉低了同样是他编剧的这部《传奇与蝴蝶》的期待值。
最近终于看完正片，才发现这不是期待值高低的问题，是根本不应该期待的问题。先说故事，虽然整个电影长达两小时四十八分钟，但是你不要指望看到什么信长统一天下的历史大戏，这妥妥的就是一部爱情片，主线就是信长和归蝶谈恋爱，两个人的感情就纠葛，至于历史啥的都是背景。
再说讲故事的方式。和家康一样，也是单元剧形式。只不过家康是电视剧，可以按集数切分，电影不能分集怎么办？鬼才古泽就用历史年代切割，我称之为历史年表体。而且还是不完整的年表，挑着讲。这样一来整个电影就被“完美”分割为一段段的单元剧了。
接下来说人物。这电影人物虽然众多，但是百分之九十九都是打酱油，主要人物就是三个，信长、归蝶和明智光秀。这里面信长一生可以分三个阶段：前期傻子，中期魔王，后期情圣。本能寺自杀前最后一句话都是对归蝶表白：我一直喜欢你啊。这不是一代情圣？归蝶可以看作两个阶段：前期大女主，后期小女人。至于光秀，很简单了，为了发动本能寺之变的工具人。古泽为了给光秀发动本能寺之变找个动机，把光秀设定成信长脑残粉，就和现在这种极端偶像粉丝差不多，最后他觉得信长变了，不是他喜欢的样子了，就要杀了他。和那些对偶像做出极端行为的粉丝差不多。然后人物转变也毫无过度，突然就性情大变了。
最后，就是信长死之前的幻想了。加勒比海盗+泰坦尼克号，虽然是幻想，但是也够雷人的，简直无力吐槽。总之，给我的感觉就是你想看什么，古泽偏不拍，你不想看什么，他给你讲半天。
最后的最后，一颗星给木村信长，扮相我还比较喜欢。
3 ) 全片最好的是结尾
一直对这部影片非常期待，一是男女主的搭配——木村有珠玉在前的塑造（是我感觉符合信长形象的几个版本之一），绫濑遥也是比较喜欢的演员，演技好又气质独特；二是浓姬无论是历史上还是其他大河剧中都只有寥寥几笔，很想看看编剧怎样丰富她的人生以及她和信长的感情。看过之后有一点失望，主要是对二人感情发展的安排偶像剧化了，其实这俩人的感情如果写好了会非常有看头——政治联姻，亦敌亦友，两个不走寻常路的人是怎样产生爱情的，可是剧里推动二人感情发展的几件事还是那几个全世界偶像剧的套路：吵架拌嘴，你救我我救你，女主给男主出谋划策，便装集市逛街，送定情信物（不过这个信物后面有用，但和一伙贼人干架的剧情挺莫名其妙的），接下来走误会流程（浓姬认为信长不喜欢她也不在乎他们的孩子），女主因为觉得男主越来越冷酷而分开，但是分开后男主郁郁寡欢魂不守舍（觉得这不像信长，后面亲自煎草药也不像信长会做的= =），把女主接回来后又找回人性（就像雪代巴做剑心的刀鞘，国产古偶里面男主入魔，需要女主的爱来唤回人性），整个下来好像一篇晋江文，这些情节都比较表面，让人觉得没什么说服力，却还占了很多篇幅。感觉浓姬性格是模糊的，没有立起来，在大女主和小女人之间横跳（前线死伤无数，女主的抱怨有一点无理取闹，与之前的人设不符），男主前期被弱化了，但两个人的心态变化是有逻辑能对上的，女主：完成父亲的任务——利用男主实现梦想——想和男主做一对平凡夫妻；男主：毛头小子——充满野心——想和女主周游世界，最后两人不可能的愿望在同一个梦中实现了，所以我觉得这个结局挺好的，一起死在本能寺没有新意，浓姬独活到老又不够浪漫，结局那一段挺感人的，两人一起死去，在梦中he。
此外明智光秀谋反的理由也太中二了，漫画看多了么，信长会配合他演戏给家康看？信长会故意装出可怕的样子？会如此害怕家康吗？家康那时就不把信长放眼里了吗？
还有影片表现浓姬擅长谋略有点过了，就像是看过剧本或穿越来的似的，还有浓姬不让史官记录的情节真没必要，好像浓姬是真正的幕后大佬似的。其实有历史研究称浓姬在美浓势力中非常有影响力，在织田家也有威望，表现浓姬在政治上的运作，比简单的出主意和激励要好，比如攻打美浓时浓姬处于什么角色，起到了什么作用，浓姬对父，兄，家族的态度是怎样的，可以在这期间让二人感情发展，本来是浓姬人生的重头戏，却一个镜头就带过了。
4 ) 好演员好导演，烂编剧
这部剧去年6月份宣发开始，就一直担心吉泽的脚本水平（特别不喜欢其代表作《李狗嗨》、《行骗天下》），但是又对以高水准历史剧为代表的大友导演（具有大河剧《秀吉》、《龙马传》以及日本本土及海外票房皆佳的真人电影《浪客剑心》的著名导演）满怀期待。 昨天整部剧看下来，我的担心全部一一应验了，实在是浪费了木村版信长这个本世纪最期待的荧幕形象。
先说服化道、布景层面简直无可挑剔。这取决于功力深厚历史题材导演的审美，分镜和运镜舒服至极，日本顶级电影级别的布景、采光。若是让我鸡蛋里面挑骨头的话，大部分人物的身高没有进行考究，猴子＜信长＜犬（利家） 这三人的身高差在历史上差距很大，这里完全同样的高度。但是以正片充斥的魔改要素来看，根本可以忽略不计。如果这个片子10分制我打6分，能拿这个分数完全是取决于大友导演的4分，木村和奶遥各领1分。剩下分数扣在谁都清楚。
作为深度了解安土桃山时代历史前后的观众表示全片无时不刻在魔改——尾张假笨蛋变成了真笨蛋。为了给蝮蛇之女浓姬加戏份，深度压榨了影片三个小时的尾张到本能寺之间的故事线与战役。由于编剧的功力不足，各个时期的转变显得十分突兀，信长在每个阶段选择的根本不符合逻辑道理！！最最期待的战役部分，稍微良心点就只有尸骸遍野的画面掠过，像攻打美浓部分更是一句话就打完了。
各段魔改与不合理之处，写在下面逐步讲解（含剧透！！！）
-----------------剧透分割线，慎入-----------------
先来表扬一下非常抓人开头，十分符合我心中这个时期的信长和利家形象。阿犬也才刚刚跟随信长，他对信长说“主公要不在脸上画个刀疤吧！”（利家和信长年轻时候都是倾奇者），这时候展现戏剧表现力的手法都还对味儿。
从这句台词开始就魔改了，既然斋藤道三预判了他儿子会造反，为什么后面没等到织田这边援军很快就被斋藤义龙做了呢？？
浓姬作为美浓间谍的身份第一天就自爆了...没有看到蝮蛇之女的气度与历史上的战国三夫人的城府。当然这里还是“轻微”的魔改
这里就开始非常离谱的魔改了，兄弟相残的部分直接跳过（这里我就已经担心后面烧比睿山的目的性），直接快进到桶狭间... 稍微了解这个时期信长逆天改命战役的人都知道，桶狭间的胜利是带兵出发之后的依靠天时地利进行雨夜突袭今川大营。这里发兵前浓姬就提前知道大雨连连，并出为信长出好主意了（编剧过分加戏）..今川若知道天气不好，还会在遭奇袭的扎营吗？东海霸主不是傻子。
一个20秒不到的骑马过场+空镜头....桶狭间打完了
刚刚打完桶狭间，回城还没下马“我们去把美浓夺回来！”.. 此时我心中已经明白编剧要干什么了。没错，下一个镜头美浓打下来了，二人便衣骑马逛风景。这时已经可以下定结论，编剧水平远远够不上木村和大友导演。
这里魔改后的信长傻过头了...宣誓主权、实力、正规军的战略行为不想去（织田家身处美浓尾张离京 很近，只需亲善途径的浅井家来保证安全。而此对话提及的甲斐武田和越后上杉属于互相牵制以及路线过远。所以得此天时地利信长竟然会不想去..）
又是一段让我未曾设想过的段落，无论情节“以一敌八十人”和造型都直接串戏朝日台庆剧 木村饰演的宫本武藏。都知道木村打戏好看，但是太刻意...这个时期的信长真的会为了一袋金平糖和浓姬只身追到贫民窟？？编剧过分了
浅井背弃盟约的段落依旧很简单...甚至连阿市的镜头都没有
这里放一张非常赞的分镜截图，木村和导演开始发功。然后果真就是编剧出了问题，砍了兄弟相残这部分，烧尽比睿山的和尚、妇孺的理由不足以支撑...历史上信长之父信秀死后，她母亲鼓动他弟弟信广起兵夺权信长，其母亲信佛..又是妇孺。有这段作为支撑的话，信长就不会有性格转变上的问题。
后面就全都是光秀的问题，演员过于年轻，不是“金桔头”...挨打变成了做戏给乌龟看。
..又是没有逻辑支撑的戏，仅仅是因为他崇拜信长魔王般的行为不存在了........ 历史上他是受辱并且因为战役失利被没收了领地心怀埋怨，在这片子里丝毫没有道理可言。
最后一定要再次夸赞导演..这段画面太棒了，木村信长形象无敌
5 ) 第一次觉得日本古装剧不枯燥
🌈电影名：《传奇与蝴蝶》 🌈演员： 木村拓哉 、 绫濑遥 🌈公映时间： 023年1月27日在日本公映 🌈内容简介：影片为东映70周年纪念电影，讲述了被称为“尾张大傻瓜”的织田信长（木村拓哉 饰）和被称为“蝮蛇之女”的浓姬（绫濑遥 饰）夫妻之间的故事。描绘了经历了动荡年代的“男人和女人”30年间轨迹。 以战国时代为舞台，因政治婚姻而相遇的两人，虽然互相仇视，但却都怀着统一天下的梦想， 两人逐渐结成了强有力的羁绊，一起向着谁都没有完成过的天下统一的梦想前进。 🌈观后： 🌸1、本身我是对日本历史不了解也不太感兴趣的人，无意中看了这部《传奇与蝴蝶》，说实话，开始看只是因为木村拓哉，但是我还是很喜欢他的情节与节奏的，虽然说将近3个小时的电影，竟然不觉得枯燥，首先是以织田信长这一历史人物为主人公（百度查的），那么政治元素就必不可少，这不电影让我不反感的原因是，就算是对日本历史不甚了解的我，在观看过程中没有不解和迷惑，甚至在看完之后还有百度历史的冲动，这一点对于历史片很难得，要说一下，我也不喜欢韩国古装剧，因为各种韩国人人皆知的历史时间，对于外国人来说，是很难去心领神会的，而这部电影完全可以抛开历史去感受故事的脉络，这点很重要 🌸2、从轻狂少年到弑杀无度的霸主，一个女人教会了一个男人成长，而两个嘴巴倔强的人，又无法割舍彼此，看的我真的是哭了又哭，不似偶像剧那种小儿科的闹别扭，而是两个成熟的男女之间，玩一种谁承认爱了就输了的游戏。 🌸3、那大概就是纯粹的爱了吧，情感的依赖，是深入骨髓的，从顽劣少年到雄心勃勃，再从霸主到平凡男子，其实，当织田信长问出那句：“我为什么要杀了所有反抗我的人?”,因为曾经的他想要帮她完成心愿，看到更远的海的对面而已。 🌸4、很推荐这部电影，虽然豆瓣只有5.9的评分，但是，我喜欢。
6 ) 98版《织田信长》片尾曲
放在这里挺合适。 Eric Clapton《Change the World》 歌曲歌词 If I could reach the stars I'd pull one down for you Shine it on my heart so you could see the truth That this love I have inside is everything it seems But for now I find it's only in my dreams That I can change the world I would be the sunlight in your universe You will think my love was really something good Baby if I could change the world If I could be king even for a day I'd take you as my queen I'dhaveit no other way And our love will rule in this kingdom we have made Till then I'd be afoolwishin' for the day That I can change the world I would be the sunlight in your universe You will think my love was really something good Baby if I could change the world Baby if I could change the world That I can change the world I would be the sunlight in your universe You will think my love was really something good Baby if I could change the world Baby if I could change the world Baby if I could change the world
7 ) 绫濑遥，烂片也遮不住的好演员
（原载于虹膜公众号）
这么多年来，谈起日本的国民女神，依然绕不过绫濑遥。她一直在变，也始终没变，但不管风向如何，规则怎样，似乎有她一席之地，就是共识。
看她演戏同样如此，不管角色善恶，也不管电影优劣，她还是可以撑起那段时间的赏心悦目，这种悦纳，早就超过了相貌赋予的先发优势。
比如她最新的作品《传奇与蝴蝶》，就不是一部好片，但不妨碍她在里头发过光，点过火。而且，她来饰演织田信长的妻子浓姬，存在一个怪有意思的「得偿所愿」。
六年前，绫濑遥在《本能寺酒店》里的角色仓本茧子，因为穿越回四百年前，得见境界非凡的织田信长，对他萌生敬意，并在自己察觉之前心生爱意。那时候未成的恋情，这次相对名正言顺续上了，而对手由堤真一换为木村拓哉。
织田信长有一个别称，「尾张大傻瓜」，《传奇与蝴蝶》里有更多篇幅体现他的憨劲。对应的，是绫濑遥广受坊间喜爱的其中一个特征「天然呆」。
浓姬颇有英雌之相，呆是不呆的，但是仓本茧子作为一个想当历史老师的人，面对主公的封建权威时会感到惊诧甚至公然忤逆，由此构成呆式笑料，是颇为强硬的胡闹，最终是让故事服从半部喜剧，让演员服从刻板印象。
两部无形呼应的电影，诚然都很辜负影迷。但非要从里头打捞一些好的部分，肯定离不开绫濑遥这个演员。她神奇的地方，是哪怕在一些烂片里，也能够找到让自己发挥的地方，或者说，她有在一部作品里成为被欣赏的那个存在。
《本能寺酒店》拿捏失准的所谓喜剧，远不及「天然呆」对于现代都市失心人的加成。
仓本茧子以当下普遍的游魂姿态闯入历史语境，在浑然不知的情况下化冻织田信长表象的威严，也让历史观照的宏大稀释了个体迷茫的微小。十分套路的鸡汤故事，略微取胜的是这种对照与交融。
浓姬也是这么一个功能。《传奇与蝴蝶》原本优胜的地方，是在一个封建故事里，通过她来添加反差中的现代性，对历史进行再度书写。
面对年少时粗鲁、笨拙的织田信长，浓姬更强大的武艺、更敏慧的韬略，不仅扭转了对方对自己的轻忽鄙薄，而且成为挽救对方性命和声望的关键。电影的前半段，透露出浓厚的女性意识甚至女权思想。
但是随着时间快速推移，电影因为浓姬价值的式微，甚或是主要角色性情、故事方向变动的突兀，整体变得越来越乏善可陈。
绫濑遥在这些电影里，不仅仅是当中最大的看点。电影对她的取舍拿捏，决定了自身的高度，即她戏份的多寡好坏，衡量了这些作品的优劣。
这种演员与作品的紧密牵系，要比主角带动全片全组的作用还要再大一些。才三十多岁的绫濑遥，早就以极强的贴合度，成为某种镜像和标杆。
所谓「国民女神」，现在看来，是有更多跳脱单纯皮相的意味在的。
这么说，也是因为身材傲人的绫濑遥，在刚出道的时候，顺应公司定位和安排，曾被打造成跟「本能」相关的那类明星。
不过这位从广岛乡下走出来的女孩，亦曾被苛刻的娱乐环境指摘相貌上不够主流的地方。然而这些年，日本诸如「最想交往的」「最想一起出游的」甚至「最想出轨的」各种神奇明星榜单上，绫濑遥都是排头的常客。
比起从被嫌弃到被肯定的「励志」成分，更值得一说的是她由此绽放出的独特气质。
由女友到情妇，可以提炼出纯情到春情的过渡。日本宅男文化独步天下，在盛产对应视觉产物的同时，自然派生一套看似矛盾其实归一的普适审美，即既要性感，又要清纯。
从非常世俗的角度来看，性感主要与身形挂钩，清纯主要和年纪牵连，而二者都要跟眉眼对应。绫濑遥的五官或轮廓，单打独斗确实没有太多胜算，但是配合起来，就能跟「舒适」「顺眼」「元气」「治愈」等等词汇关联。
刚出道的时候，戏与人就有在相互试探中表现出贴合的默契。尤其是跟本木雅弘合作的《幸福的王子》，她演温柔善良的先天性心脏病女孩光石兰，还有跟山田孝之拍档的《在世界中心呼唤爱》，她演全能型人气美少女广濑亚纪，角色太好，形象太妙，二十岁没到，火了。
这些日剧里，取的是她纯的一面，是把她完全摆脱欲的捆绑。于是有趣的地方在于，外人还在揣测她「适龄」地完成写真到影像的蜕变，可要是忌惮，甚至嫌厌自己的身体，那也不是绫濑遥的旨意，毕竟哪怕起初被抨击长相的时候，她也没有萌生动刀子的兴致。
所以再过几年，她也会接《巨乳排球》，一部品质一般，但能让她拿下日本电影学院奖最具话题演员奖的电影。
这电影某种程度上，又回到了纯和欲的交锋上，它的梗概是为了激励接管的「笨蛋」男生好好打球，绫濑遥扮演的新教练寺岛美香子答应他们赢球就给他们发放视觉福利。学生们由此奋发图强，但她开始对承诺惴惴不安，事实上，这个决定还引起了轩然大波。
日本很多电影都在用一种荒诞得颇为「动漫」的方式来寻求自我，这部也是。在电影内在的升华逻辑里，一方面是世俗欲望与热血理想的融合，另一方面则是放大的性与情在奇妙调和。
用来形容绫濑遥，也有表层上的准确。她只是在走自己的路，用身体，用神采，用内在的坦荡、无忌，来以多变应万变。那么小的年纪，绫濑遥已经洞悉了，大差不差的撩人姿势只是入场的基本，想要突围乃至长青，得有更长青的戏做支撑。
她在顺应本色的道路上，担纲主演东野圭吾经典名作《白夜行》。唐泽雪穗一角，既要她回到少女时代，又要她跳至熟女阶段，时光荏苒，两种气质的拿捏，在一个悲情故事里被二十岁的她完美驾驭。
内在又有一个叛逆的逻辑。对于唐泽雪穗而言，杀人是绝望、愤慨中的解脱。对于绫濑遥而言，自觉挑战是未雨绸缪的进阶历练，她似乎很早就不再相信那种由打量目光所构建的暖棚，于是在一面善用优势，一面又打破优势。
私生活上的清洁，譬如不事张扬，也不去争芳斗艳，她最美好的一面在光影里翩跹，而又不断利用美的反差，来制造喜感或酷劲。
被内地翻拍得一塌糊涂的《我的机器人女友》，绫濑遥却能吃透「非人」里「人」的情味。她对于女性超越性别的力量的呈现，还有《女座头市》，虽然电影并不出彩，但是她扮演的盲人剑客阿市，尤其是在群殴杀戮中，叫人见了就难以忘却。
再过几年，日剧《八重之樱》更能实现她女中豪杰的戏梦，这位「日本的南丁格尔」，终将叠加阿市，在男女不平等的古代环境里，打下《传奇与蝴蝶》前段的女性光华。
而当外在的冲突转向内在，动静交错中又有另一番动人。《完美的蛇颈龙之日》是在深度昏迷的植物人状态里铺就故事，《天国与地狱》则是与杀人狂魔交换灵魂的正义女警，高速切换多种表情、情绪的疯狂，这与现实，与演员的距离，造就戏味本身的高涨。
这样好的演员，也没有什么包袱，看她在喜剧里发挥天然呆的特色，也似乎是些再自然不过的期盼。尤其是口碑超好的《萤之光》，一反工作上的风火，生活中只想宅家休闲，十几年前文化中新提炼的物种「干物女」，即放弃恋爱，只想慵懒度日的女性，放在当下依然拥趸无数。
不只是生活、精神状态与当今所谓适龄青年愈发契合，而且，干物女更是倒逼人们思索不婚恋背后，是比起男性过分辛苦的人生操作，或者依然可以回到日本许多电影的主题，即对自我真正的追寻，别于国产故事那种瞻前顾后的粉饰，逼近欧美对自我靠向灵魂端的凝望。
绫濑遥当然是有跟无数角色适配的塑造性，不过更重要的是，她活出了那种恬淡，私生活低调与清洁，不争奇斗艳，不哗众取宠，因此性感可以加上「清雅」这一前缀，也因此她与传统性感女性可以拉开身体乃至精神的距离，预示着她能以更高级的性感，走更广阔的大路。
接了这么多戏，尤其是那么多喜剧之后，当是枝裕和被问到，为什么还会选择绫濑遥来扮演《海街日记》沉稳娴雅的大姐香田幸，他在肯定她的漂亮、端庄之余，强调现在的日本社会，她举手投足的这种优雅也是稀罕之物。
那部具有极强抚慰性质的电影，让人在镰仓的海与风中，被日式四时熨平心头褶皱，而绫濑遥的温婉与坚韧，就是里头最适意的力量，会让人想起绣球花，想起梅子酒，想起如姊如母的亲切、安全。
她真是一部戏，就有一部戏的别样清爽。一如《今夜在浪漫剧场》，她是个触不到的恋人，但更是象征着光影魅力的存在。在想象空间叫人迷醉，不在话下，而更奇妙的是哪怕在现实的鸡飞狗跳中，她也能带出堪称纯爱级别的光来。这是内生的浪漫，多数演员终其一生也效仿不来的引力。
观众喜欢她，选择她，也是对这种戏我难分的品格进行买单，而绫濑遥自己，依然谦逊地，顽韧地，又在另一部戏里，找她的光去。
8 ) 木村是传奇、瑶是蝴蝶，但这片子不配！
说实话，作为东映70周年的纪念电影，实在说不过去，木拓和瑶都很好，单场戏的情感浓度也很高，但是每场戏之间太割裂了…但凡对战国史不太了解，根本不知道故事在讲什么。
讲爱情，信长和浓姬的关系发展像过山车一样，初遇、对抗、和解就是靠情节硬推，角色完全没有铺垫到。讲政治，是拍出信长少年期间是个大傻子了，但是父亲的死、与家康的过往、桶狭间合战全都草草带过或者根本不提。
可以为了讲两个人的关系，强化浓姬对信长的重要性，但也不能把信长写成个无勇无谋，只有恋爱脑的大情种呀，古泽大师咱们不带这么解构战国英豪的吧？再说能拍出史上最好的漫改剑戟片《浪客剑心》的大友啓史导演，这动作戏还能再一般点么？都不如一部大河剧有诚意！
最关键的，这片有近三个小时的时长，浓姬到一个半小时，都和信长滚了床单结了亲那么久了才意识到自己喜欢他？真的，木拓在我这儿永远是传奇，但是这片真的不配！
在距离本能寺200米的影院看本能寺之变
木村太帅了。
木村依然是织田信长，中谷美纪却从浓姬变成了她的侍女，时间对女人总是不公平的，不过电影倒是拍的很女强，仿佛织田信长能崛起全靠他老婆，后期又给信长加了厚厚的滤镜，从行为乖张变成重情重义，总之此片男主女都被美化数倍成中世完美夫妻…
原来织田信长前期靠老婆教才能做事，后期脑子里只装得下老婆，这样的废物死在本能寺刚好啊是不是导演，还坐啥轮船要啥自行车？
我很少打这么低分的，真的是希望有多大失望就有多大。特别一言难尽。3个小时实在太痛苦了。本来想就短评一下吧但是越到后面槽点越多还是开个长评吧。编剧你给我站出来你还给我一个真的第六天魔王！！！
不是历女/历男的话可能会觉得无聊的一部，确实有点太长了…古语和方言赞赞赞，方言人狂喜把这部当成有历史要素的爱情片更容易接受一些，想看纯纯历史映画还是算了木村拓哉绫濑遥演技在线，其他人也都特别真情实感😂服化道也不错，德川我愣是没看出来齐藤工…无论什么作品都想说一句明智光秀（和小早川）给爷死打仗场面有些血腥，比预想中更真格一些，从贫民窟开始就刹不住了…演到延暦寺的时候真的有些害怕，诵经带来的紧张感太真实了，可能是讲延暦寺最有临场感的一作（武僧也都好壮从尾张的大傻瓜开始，到化身第六天魔王，直至最后的“人生五十年”，木村信长真的太赞了，神情、语气和仪态容颜的变化，尤其变身魔王时的压迫感好强最后的梦还挺唏嘘的，我还天真了一下以为真的魔改了，是假动作哒😇
这莫非是古沢良太写大河前的试笔？两个半小时的商业片真是考验人的耐心，越看到后面越觉得木村拓哉像冈田准一（以前从来没觉得），真巧了，两人同时在演织田信长。不得不承认武士日语对外国人真不友好，没字幕只能听懂ございます，其他全靠猜猜猜。(1/17 TOHO试映会)
一星给绫濑遥 一星给我村 很久没看过那么搞笑的ending了 真是浪费阵容
说实话很久没看过这么一言难尽的电影了。比起看了一半就想撕书的小说本，我觉得导演业务能力还是可以，至少没有了长篇大论狗屁不通的浓姬心理活动，拍成了一个勉强能算正常人逻辑的言情剧。但后半段言情得我真是目瞪口呆，什么第六天魔王，古泽良太给你写个战国爱妻家。大河的确不够他编的，毕竟史实还是太多了，浓姬就不一样了，除了名字一张白纸，广阔天地大有可为！而且我真是说什么来什么，他编写的本能寺的确也是功（不是）在浓姬，不得不服。至于信长，我虽然不像隔壁的霓虹大姐哭得稀里哗啦，但毕竟自带100米厚滤镜，看出了人间味。本能寺如果没有那段化蝶下南洋（不是）可以说是全片最佳了。作为饭，抛开剧情看这个信长，我认为堪称生涯大荧幕巅峰了（毕竟没演过什么像样的= =）
架子太大，最后落在“我其实一直爱你”，这不行，格局拉胯，全片都保持这种空虚感。天下布武和儿女私情也并不矛盾，但是没讲对，太死板了。大友啓史也真的是，长脸了，敢拍到160分钟，真以为大河剧啊。
溅血的佛像、诵经的战士、大量的西洋元素都让人眼前一亮。关于魔王一般的信长也有动摇的时刻、一生未曾追悔过的信长也有幻想不可能的未来的时候。配乐也是高级的，真正做到的升华剧情。最后漂亮的自刎很有品味，我宣布这是木村拓哉演艺生涯中死得最好的一次。
古泽良太我求求你了，别写历史改编了！本来在想写了李狗嗨的编剧应该问题不大吧，打开履历：「怎么办家康」啊，当场表演一个痛苦面具！
只认识名字的路人看下来不知道是电影拍的不行还是日本人认为故事人尽皆知所以不好好讲，男女主感情真的难以形容，女主莫名冲去救孩子忽然拔出刀杀人接着夫妻俩屠杀贫民最后躲在一起还能啪啪啪也是让我觉得自己性癖还是过于保守了……
我以为最后又要瞎改历史了，还好没有。
“海的那边，是自由”。古沢其实写得很贴题，整部电影确实是着重于信长与浓姬之间的感情，前一小时的喜剧爱情味儿甚至令我想起同样是古沢执笔的《约会》。比起冷酷残暴的“第六天大魔王”，我还是更喜欢尚有人情味的“尾张大傻瓜”，绫濑遥版的浓姬除了硬要给信长生孩子这点以外总体人设还是能够令人接受的。古沢还是不够勇，真希望那个信长幻想中的两人结局是现实啊~
夫妻两在贫民窟那段杀疯了！我遥姐好美！皮肤真好！怼脸拍都看不出毛孔！最后自裁那场拍的很美！旁边全是大爷大妈，好几个大妈都哭了
冲着卡司给个四星吧。。野心太大、能力有限，角色弧光什么的不存在的😂 唯一惊喜的是绫濑遥又有古典美又英气，选角太对了
既有武士气质又有扎实的动作戏功底，无论从精神层面和武力值层面（？）都很契合。松弛自然游刃有余的表演，哪怕提前看过文字版的剧情 ，演技本身也充满惊喜至于感情戏。嚯，他还能不会演感情戏吗他可是木村拓哉。仅代表我自己，觉得说这一部是演员木村拓哉演技的集大成之作也不为过
木村的信长过于信手拈来所以没什么惊喜，绫濑遥的演技真的震到我，特别是给信长出主意然后鼓励他那里的独白，台词表现力很强很有气势。但是两个角色在前后半段都是割裂的，人物性格和关系的转变都过于生硬。三个小时的长篇，政治和爱情都没讲好，挺可惜的。
传奇与蝴蝶2023年看的第六部电影🎬因为日本国内赞否两论所以居然影院里人超少。但我反正只是个喜欢看时代剧的外国人，无所谓。从还在国内学生时代就爱打信长的野望，太阁立志传等历史游戏的我，对这段历史非常熟悉了。首先景色拍得极其漂亮，日本的景致。就算有一些明知道是CG 的部分也好美。然后音乐是佐藤直纪，不用我介绍了，也棒得没话说，然后斋藤工演德川家康的时代居然到了吗w如果不是事先知道我肯定认不出，対不起！工桑w木村和綾瀨遥的演技以及剧本着重点和节奏似乎是大家诟病的中心。我反正作为一个路人觉得也没有很糟啊，连明智光秀和织田信长和丰臣秀吉的三角恋爱恨纠葛的bl舞台剧都看过的我来说理想化的信长与归蝶有何不可