佣兵传奇

仔细考虑了一下这个片子的定位，觉得有必要再多说几句。

之前在blog里已经坦言自己给它打五星有着私心的因素。但现在想来，恐怕这将不会是我一个人的个别现象——Alatriste实际上可以在某种程度上归入“Fans向”电影，其受众群注定只能指向两类人：原著的读者和对17世纪西班牙有感情的人，除此两类而外的观众很难对影片产生共鸣。

正如对日本ACG文化缺乏了解又不看UC系高达的人很难完全体味到Keroro的搞笑精髓，没有读过原著而又不了解背景的观众对Alatriste的感觉恐怕只能是一头雾水。不了解葡萄牙与西班牙的合并就不知两国人的矛盾所在；不了解曼图亚继承战争等一系列梁子就不可能明白西班牙和法国为何开打；不知道菲迪南红衣主教何许人也自然不会清楚奥利瓦雷斯为何给他写信；同样，不知道西班牙步兵往日的光辉自然体会不到罗克鲁瓦一战的悲凉。就这一点而言，Alatriste还不如同为Fans向的FF7AC，至少后者还有华丽3D与众多美型人物吸引没玩过游戏的观众。

我以为同类影片中最适合类比以说明Alatriste的尴尬之处的是《奥古斯都》。后者也可以称作是Fans向，就艺术价值而言无疑是平庸（甚至可以说拙劣？）之作，观看可能性较大的是以下几类人：彼得•奥图尔的Fans、极狂热的屋大维Fans（狂热到足以无视青年版演员的长相与演技）、逢相关碟必收的古罗马爱好者、YY阿格里帕和屋大维的同人女。但与Alatriste相比，《奥古斯都》有着几项优势，使之成为一部更易接受的影片：

第一， 这是先天性的——古罗马历史的普及度本就远高于17世纪的西班牙。奥古斯都即使在对历史毫无兴趣的人中也拥有一定的知名度，但纵观整个西班牙历史，能够出现在中学教科书里的也只有无敌舰队和佛朗哥。
第二， 《奥古斯都》是史实人物传记片而不是小说改编片，故而可以集中精力塑造有限的几个人物，而Alatriste却必须同时顾及小说情节与史实情节。
第三， 和Alatriste相比，《奥古斯都》的编导显然更能把握影片的整体架构，他们将史实予以必要的简化并搭配旁白和人物的自述来帮助观众理解。而这正是Alatriste最大的弱点——它的Fans向太彻底了，拒绝任何普及式的努力。我深刻地怀疑这对于弘扬西班牙的历史文化真的有好处吗（由于是西班牙投资，所以估计影片应当是负有这样的使命的）？然而由于在历史事件之外尚有虚构情节要讲述，若真的添加这类旁白自述又似乎会显得不伦不类……
第四， 取景问题。我可以毫不犹豫地说《角斗士》是烂片，但不可否认的是影片中罗马城的宏伟壮丽有着难以抗拒的吸引力。《奥古斯都》取景的华丽度虽不及《角斗士》，也可以说是很成功的，秀美而多变的景色可以大大增加观赏的愉悦度。Alatriste的取景相对单调得多，大部分是阴暗室内与狭窄街巷，加上少数几个发生在战场上的场景。虽然严格还原了当时的建筑风格，但显而易见地缺乏让人眼前一亮的能力。

而导致这诸多问题的根源，似乎在影片开拍前就已存在了，那就是制片方决策上的失误。要知道Alatriste的原著是5本小说，将背景如此繁复、时间跨度如此之大的作品硬压成两个多小时的电影实在是一个“不可能的任务”。比较适当的做法是将之分为几部，拍成系列影片，这样至少可以在第一部出炉后依据市场反应决定是否拍续作。但不知何故制片方选择了另一条路，直接导致了影片的杂乱和晦涩。此外似乎预算上也有些问题，否则难以解释罗克鲁瓦战役那奇怪的寒酸规模（尽管这么少的人却也拍出了令人赞叹的气势）。

当然，这部影片有很多优点，比如与委拉斯凯兹的作品神似的绘画感，比如对冷兵器与火器交接的这一特殊时代战斗细节的精确描摹（尽管以我有限的知识还不知道是否足够严谨），比如演员成功地展现出的西班牙民族庄重而倨傲的性格，比如值得回味的台词。然而这些优点似乎也只有Fans群才能感受得到了……这不能不说是一种遗憾。不过回顾同为西班牙历史题材的《疯女胡安娜》，Alatriste还是有进步的——在我看来，帝国的倾颓与英雄的末路比之一段单方面执迷的爱情有着更为深沉和令人感喟的意境。

所以，Alatriste在我心目中永远是五星的作品，虽有很多笨拙之处，但某些情节上的心领神会与瞬间的感动是无价的。同时，它没有被拍成系列影片也会成为我心中永远的遗憾，一个了不起的故事原本可以被更好地影象化的。要看原著的决心也进一步坚定着，希望哪一天能够梦想成真吧^^

这是一个拍大片的时代，尽管非好莱坞导演们嘴上说着唾弃的话，背地里却都在削自己的脑袋。终于，西班牙也沦落到拍大片了。叹。
Alatriste的故事在西班牙不能说家喻户晓，但的确是非常畅销的小说。其作者Arturo Pérez-Reverte也来头不小，除了小说外，还常年写作谈论时弊的专栏，并且有几十年的新闻工作经验，还做过战地记者。
对于选择Viggo Mortensen来演Alatriste，一看变知是出于海外票房的考虑，甚至有消息说，如果没有他的参演就无法在北美发行。现在这片子成功申奥了，和Volver一起，唉，还是让Volver赢吧，传统剧情电影万岁！
排开这些商业因素，此片还是值得期待的。虽然主角的口音被西班牙国内媒体奚落，虽然导演头脑一热把五个故事连在一起一口气拍了2个多小时，导致时间跨度超过20年，而Alatriste容颜未老。我还是要说，这毕竟是投资2千万欧元的大片，期待一下总没错的。虽然看不出钱都用在哪里了。
说了这么多，我的心里还是矛盾的。为什么花钱多的片子都不好好讲故事呢？Volver以及之前得过n次奥斯卡最佳外语片奖的西班牙电影，或者不如说Almodovar电影，已经证明了西班牙有的是会讲故事的阿，为什么还要花一座山的钱去证明西班牙电影的技术一般呢？所以说闯进好莱坞还是唯一目标。
剧情上，由于我没看过原著，无法对改编质量提出任何意见，当然五本书化成一个故事，其浓缩性可见一斑。其中Alatriste和Iñigo两人两段爱情故事都讲得不够明白，可能是时间太短造成的。所以就现在两段故事的内容来看，女人全部背叛了男人，而且最后都悲惨结局，这实在是有点令人。。。厌烦。奥斯卡还是选Volver吧，让大男子主义靠边站。我可以理解这里所说的年代是17世纪飞利浦四世统治时期的西班牙，估计会有n多人用这一条来给这两段故事找理由的，就算这样，可Angelica一长大简直就变了一个人，性格中完全没有了小时候的强硬，这样前后不搭的性格好像只是为了使得最后她没有赴约的情节变得合理一点。
虽然我一直在说这片子的不是，却又一直让各位期待，其实是因为这是一部由西班牙自己拍摄的历史题材的影片。虽然主要人物和故事都是虚构的，但其中涉及到的历史人物和当时的社会环境都是真实的。由本国人自己来拍摄，所代表的视角也是相对权威的，更能引起注意。另外，全片的摄影十分了得，有好几次都让我想起了某副油画。破败的墙壁，从侧面窗户里缓缓泄出来的一缕阳光，要不就是虚实结合前后相应的几个人像。。。说实话，在战争场面较多的片子里还真是很难找出这样安静而不失层次的油画场景，Alatriste里面遍地都是。
So,这似乎也证明了导演一有钱了就开始装修自己的片子，装修费花大发了就从编剧稿费那里扣。。。
最后还是选了“推荐”，虽然到最后我也没搞明白自己为什么要推荐，我想这也是大多数人对待大片的矛盾心理吧。

Diego Alatriste体现了西班牙古典的勇武精神。这一点，除了没看过原著这个因素（我也还没看），缺乏西班牙文学修养与欧洲西班牙印象的中国观众是很难理解的。国内观众大概主要是冲着男演员去看的，结果发现不像魔戒，可能就会打低分。实际上，IMDb上很多欧陆玩家也打分不很高，可能没有很久之前杨绛序言里写到的法国文坛对于删改版的法式堂吉诃德的翻译缺少西班牙勇武精神的不满了。毕竟现在网络发达，玩得多了，没事儿读文字玩意儿玩的人少了。

一般情况下，受过高等教育的文学学生及西班牙语专业的学生有可能会留意。而这些内容在西方按理说应该容易理解，因为有一本西欧四大名著之一的作品存在，那就是Don Quijote。这曾经是我学习西班牙语的一个理由（感谢杨绛先生的译本实在是太精妙了）。其次历史上西班牙并不是被作为一个欧洲国家被西方接纳的，而是被称呼为“搁浅在欧洲大陆上的怪物”。

转回来说电影。主角实在太像了，Alatriste太像堂吉诃德里的塞万提斯了（Alatriste放走英国人的荣誉感与塞万提斯做的事情是差不多的风格）。那么的勇武，最终却是活的穷困潦倒。但是，那份勇武果断的精神却丝毫不减，而且，他的孩子也是那副德行。剑客对峙，刃间拼搏，犹如弗朗明哥舞一般美丽犀利。

这部作品描写的是一个西班牙人，是一个活在西班牙文化语境里的人，只有在这种语境中细细品味，才发现，哦，原来是这样一个精彩的家伙。

里面大仲马的红衣主教还略有出现，只不过是精明能干version的。其实这部作品是有可能成为三个火枪手一般的西班牙版，可惜因为西班牙勇武精神太重了，曲高必然和寡。

  乱世出英雄，那是个倒处征服的年代。所谓贵族，生来高高在上，任意放纵着自已的特权。所谓佣兵，经历无数战绩，攻下无数城堡，却无法守住自已心里的角落。
  君王至上，生来就是为之奉献，那就厮杀吧，只为了心中的伤痛减少一点，麻木一点。