美国鸟类

沉闷压抑的日常生活，忽然被一股外来力量打破，才开始认真审视自己的人生，自己真正需要的，于是，新的生活开始。俗得不能再俗的情节，被第N次演绎，却没有任何新形式的呈现。
马修派瑞自打从《老友记》退休后，一直在演绎这种失意的中年人，电视剧《日落大道六十号工作室》里，电影《重回十七岁》里，还有这部电影。昔日的帅哥被毒品和酒精迅速蜕变为大叔，再加上从未有过演技做保障，离开了钱德勒，马修这几年的演艺事业似乎的确像银幕上那般失意。
相比今年略带新意并有新星扎克埃弗隆坐镇的《重回十七岁》，本片基本上没有任何亮点可言，三兄妹平日天各一方，由于偶然的原因相聚在马修扮演的哥哥家中，回忆他们父亲去世的原因，审视各自眼下的生活状态与相互间的关系，最终哥哥大胆跳出了压抑的生活窠臼，找到了自己，大家的关系变得更加融洽。要不是边看边做其他事，相信自己会睡着的。
通观全片，也就是妹妹还算漂亮，但这一家人都比较神经质，连他们的邻居也很讨厌，竟然还是希拉里斯旺克演的。

俗话说得好：

物以类聚，人以群分

电影讲的就是一群鸟人
这一群鸟人，在一起的时候难过，真的要离开了又舍不得，纯粹瞎折腾
这一群鸟人，看似个个过着不同的生活，有着不同的个性，实际上他们是一样的。只是或多或少的，他们压抑了自己的部分灵魂，那些习惯性的生活，某个时间，某个地方，某个目光，透露着他们的小秘密
这一群鸟人，他们中有的看不透，有的说不清，有得受不了，有的想不清
但是最后他们发现，这就是他们在一起的原因
他们这群无助的鸟人
压抑、迷惑、误解、放纵...

但就是这一群鸟人，才是最接近上帝的人

这部电影真是个矛盾结合体。前一小时无聊到爆炸，后半小时精彩到开挂。

电影整体的镜头语言和配乐风格都是我极喜欢的调调，精巧的角度，平稳地推进，带点忧郁、臆想和哲思。奈何叙事太慢性子了一点，而在这方面我又是个不折不扣的急性子，实在不对盘（这样看来，我自己本身也是一个矛盾结合体）不过现在看来，本片妙处有两个方面：一，虽然后半小时精彩迭出，但若是不顾前一小时的略显枯燥的铺垫而直接拉进度条，便不会有柳暗花明又一村的满足感。这个过程就像一个缓慢的化学反应，只有经过漫长的等待，才能看到精彩绝伦的实验现象，而多数人会在中途选择掉头走人。这是不是也算一种冷门佳片？二，快到影片结束才深刻体会到片名的含义，《美国鸟类》并不是讲美国的鸟，而是在讲美国的人。约翰詹姆斯花了几十年时间才观察到美国的鸟类，所幸，我们只用90分钟就可以大致了解一个美国问题家庭的缩影。

莫瑞过着一个操蛋的人生，各种意义上。18岁时父亲去世，母亲垂死，留下两个年幼的弟弟妹妹；10岁被邻居保罗捏乳头不敢反抗，长大了为了长期教员的名额继续讨好保罗，当了保罗家狗狗好几年的义务捡屎官、小心翼翼准备每一次周日聚餐、刻意保持和弟弟妹妹的距离、因为父亲遗传的严重肠胃疾病三个月没有排过便…… 用莫瑞自己的话说，“回头观望，生活就是一坨屎！”
艾达是一个不太靠谱、有些随便、内心住着一个缝纫机的神经质摄影师。她曾经有过美丽的爱情，但前男友加里车祸瘫痪让她的心里装满铅块。她内心敏感脆弱，幼年时父亲的自杀让她有了被抛弃的感觉，哥哥的疲于操心让她感觉自己是个累赘。她有严重的睡眠障碍，却在加里失去知觉的腿上安然入睡。
杰被认为脑子不太正常，但他却有着纯真温暖的灵魂。他想和每一个人有身体接触，于是就在大街上那样做了，理所当然地被认为是变态。他嫌都市喧嚣，于是搬进郊区树林住了下来。他一眼看出莫瑞的不开心，放着舒适的客房不睡而住进了杂乱的阁楼。哦对了，他还不声不响娶了个姑娘，就因为那个姑娘说想和他结婚……

莫瑞一家是典型的问题家庭，少年丧父丧母造成的心理阴影将伴随他们一生。还好，虽然各自都过得一团糟，虽然大家的心结还未打开，但他们都关心彼此，爱着彼此，从少年的老年，将一直如此。
最打动我的一幕是在家中，只点着蜡烛，昏黄的光笼着，莫瑞和杰为艾达过生日。他们吸着同一根烟，聊着过去，聊着现在。我便在不经意间被击中了，这就是亲情啊。

莫瑞的妻子说他需要一场insane youth来发泄一把。生活中不是每个人都有insane youth的机会，况且，发泄之后很可能发现，生活比以前更糟了…… 不过我还是很同意这个观点。既然生活已经是一坨屎了，那么漫长痛苦地拉是屎，酣畅淋漓地拉也是屎，为甚不让自己痛痛快快地拉屎呢！（觉得自己好糙……）

电影的后半小时可谓精彩迭出一气呵成。先是莫瑞终于在保罗面前爆发，“艾达做了什么不能代表我的品格，加里的错误也不能归到艾达头上！”踩着轮滑鞋死命揪保罗奶头的莫瑞此刻气场两米八！再是三兄妹戏剧化的撞成一团，一系列慢镜头的处理极好，配着舒缓的音乐，使得喧嚣的场景更有张力。最后，就是接近暴走的莫瑞在保罗家草坪上终于拉出了三个月的宿便hhhhhhh 目瞪口呆！而面对保罗妻子十年如一日的碧池脸公主心，莫瑞妻子扔下“f**k off”扬长而去。影片在莫瑞一家如获新生的笑容中落下帷幕。

而明天会怎样，又有谁会知道呢？只要今天过得痛快，那就足够了。

只是觉得

 1.要是和不喜欢的人一起住.那真的很辛苦
2.做人可不能有那么大压力
3.社会还是有规则要遵守的。也不能为所欲为 .

其实是很喜欢那个海报,然后就想看电影
海报和内容其实瞒贴切的.哈哈
其他的印象不深刻.

  儿时的我们都是天真活泼，想做什么就做什么。当我们长大后，才恍然发现不仅仅是社会在改变，自己也在改变，为了利益、金钱等等，我们不得不把我们自己的本心封存。昧着本性做人的感觉真的不好受。
  让我们放轻松，做一只真正自由的鸟儿吧！追求自己真正想要追求的！

    一部描写美国中产阶级普通生活的电影，这部电影是08年初上映的～算是一部相当冷门的电影了。关注到这部电影依然是自己很喜欢的演员：Matthew Perry。其实一直很想在老友记连续剧以外的电影作品中，再次看到钱德的身影，因为自从看完老友记以后就一直有种失落感，而这种感觉有很大一部分来源于对这个角色的怀念。但是Matthew的演技一直都为人所称道，在他为数不多的作品中，每一个都是独立与鲜明的。以前一直觉得在老友记中，是因为钱德这个角色的性格和故事安排，让人们爱上了演员Matthew，现在越来越感到是Matthe的笑容和演技让我们爱上了钱德。和上次Matthew 主演的电影Numb一样，Matthew 在这部电影里面，所扮演的并不是一个喜剧角色。
    影片中大量描写了这个美国小家庭的生活细节，故事场景大多是在家庭中拍摄。镜头和配乐都很细腻，镜头大量采取了长焦拍摄，而且多数都是近景系列的景别，这样使得背景模糊而人物突出了，更加考验演员通过表演来反映人物之间的故事和心理状态。甚至有些大特写的镜头，背景已经模糊的一塌糊涂，不过Matthew 的演技实在是让人觉得这样更精彩～灯光上面多数都是测光或逆光，让人感到生活的压抑和烦恼，很多时候逆光的镜头中，补光打的恰到好处，让影片看起来更能体现其想表达的主题。配乐上更有特点一些，一般拍这种普通生活类的电影配乐都很平凡，几乎让人感觉不到配乐的存在。因为一般的平日生活都太过平凡了，没有什么特殊的音乐能够来表达这种状态下的心情，或许杂音甚至无声更适合这种状态的背景。而这部电影就很特别的利用了电影的名字来作为配乐的方向。电影的名字是有寓意的，一方面是主角的弟弟有精神病，总像小鸟一样追求自然和某种精神境界；另一方面是主角莫瑞的父亲在主角18岁的时候留下的唯一有用的遗产：《美国鸟类》的出版画原版。之后不久主角母亲也死去，因此除了这个以外莫瑞什么都没有，白手起家养育起了两个兄妹。影片最后的寓意也是希望人们像小鸟一样自由飞翔，不要被生活中复杂繁琐的事情所围困和苦恼。于是配乐全是描写鸟类的请音乐，仔细的把配乐单独拿出来听，会发现都是一些类似小鸟嬉戏飞翔，很轻快很自由的音乐。搭配影片中压抑的镜头和故事情节，形成了鲜明的对比和强烈的反差，这种声画对立的效果在影片中运用的淋漓尽致。
    不过影片的剧本才是影片最精彩的部分。回味整部电影，情节安排的相当干净利索，没有一点多余的情节，也不做任何跳跃性的描述。整部影片如果没有精彩的人物关系和心理描写，几乎可以算的上是一篇流水账了。不过相反，影片的人物的关系发展和心理描写非常细腻，从故事的发展中慢慢的让观众越来越深入的了解这个普通的家庭，也越来越发觉这个家庭的历史和人物之间的矛盾。就像用白描画，描绘了每一个故事中的人物，没有任何颜色和背景，但是通过像线条一样简单的细节描写和剧情安排，把一个精彩的故事呈现给了观众，触动你的内心。
    很多人看完最有感触的是影片最后一家人分别奔跑镜头，而我被影片中晚上一家人兄妹3人在烛光下坐在一起吸烟、喝酒、庆祝妹妹生日的片段所感动。或许因为我是独生的原因，但是影片中的主角却是是一个超级好的大哥，让我觉得很羡慕人家有个这么好的大哥哥。特别是兄妹3人轮流吐吸同一口烟的时候的片段深深的触动了我。

刚刚看完。说实话没有太深刻的感觉。可能是看这些讲述小小的人物小小的烦恼麻木了的原因吧。家庭，亲人，工作。想起了《天气预报员》。也不知道是不是偏爱尼古拉斯凯奇的演技，总是觉得这部其实不错的片子给人的感动不如那一部。
没有字幕，纯粹练听力。后悔大学听力课没好好上，有好些没有听懂。自然也就没有明白题目《美国鸟类》的含义。
也许是说自由，藐视世俗？亲情？逆境？
说实话主人公也是不容易的。有两个如此不省事儿的需要像孩子一般照顾的Sis和pro,还要面对生活中那么多的不顺利，没有一个愿意听他讲课的班级。但是他的内心是爱他们的。所以他才能抛弃自己正人君子的身份去理解他们，和他们相处，还有用他们的方式来回馈邻居家每天在他们家草坪上拉屎的狗。
也许人是需要豁然一点的。尤其被压力压得喘不过来气的时候。

描写家庭与亲情生活的作品有很多，但能够拍摄得如此自然而又生动的实属罕见。
标题《美国鸟类》来自于主人公三兄妹父亲所收藏的初版美国鸟类画集的名字（除此外，我对标题并没有什么影片上的引申性看法，不过我感觉这也许是一部由书本改编的电影，剧作者的实力不容小视），而影片的内容则是截取了三位主人公人生经历中的一小部分进行描绘，并对一个庞大的故事背景给予充分的留白。这么做的效果是——故事是在三人之前的一连串经历之开始的，哥哥成为一位学校教员，有着两位“仍需照顾”的弟弟妹妹，弟弟与妹妹的生活一团混乱，而哥哥本人也在邻居上司的淫威下为所是从。但有意思的是，导演并非意图一味加深并激化三人重新相聚时产生的矛盾，而是透过这两位其行径本应不为世人理解的弟妹之口告诉哥哥这种生活已然需要终结，一些一直被世俗力量压抑的东西需要得到人们重新的关注。导演在这里还特别安排了非常静谧的气氛来操使演员间进行尽可能自然而日常的对话，令人觉得身临其境。而我个人觉得，除此外，情节上的紧凑安排也致使了这个“自然流畅”出现，并且时不时表露出的戏谑与幽默也完全融于其中了。造就这种细致表达的还有影片人物偶然想起来自己记住某个名人说出的话，以及在妹妹的生日中三人所做的非常有寓意的“递烟”以及哥哥的感慨。另外一个有意思的细节是——当上司来问哥哥为什么你妹妹还要缠着我弟弟，而你妹妹要对我弟弟的车祸负责的那堆糟糕的话时，哥哥突然而然的妙语连珠真让人觉得棒透了。
本片带着浓厚的人情味，而与一些特别反映“某类社会问题或关系问题”的片子相比，似乎更加接近于用“心”而非“头脑”所拍摄的影片，所以在这里特别推荐一下。