1 ) 意淫梦
我觉得本片陷入了俗套。和《2012》如此相似。一个失败的男人,由于种种缺点,被女友抛弃,大灾难来临,突然既有主见、更有能力(不知道既然如此,平时怎么没有表现出来),平日厌恶的人正大光明的死在自己手里,而情敌(不管他平时多么优秀)既懦弱又自私,落得极惨的下场。本片中被活活撕裂。
这是不是希望男性观众把自己当作男主人公,从而获得看电影的满足?“别把我不当盘菜,到了关键时候,一定让你们刮目相看。”可平时挺怂的人,遇到大困难更怂。
我警告自己,以后少看这样的意淫片。自我麻痹和抽鸦片没有区别。
感谢hitman先生的指正,”和《2012》如此相似”有语病。现在去除。
2 ) 每个人都是肖恩
本来想把这些文字的标题叫做“每个人都是凡人”,但是突然考虑到我国流行大师李宗盛的那首著名的《凡人歌》,怕混淆试听就将名字改成每个人都是肖恩了。
这段是我关于李大师那首凡人歌的小段理解:我曾经特别认为这首歌是好东西,可长大些后就知道那是骗小孩的玩意了。到底,李大师不是凡人,照他理解的凡人歌带入了太多对他个人“情趣”在里面,太多的机会太多的选择放到他的面前,名利或者美色等,似乎都是大是大非的抉择,但是抱歉,那是他的生活——名人的名利场。只有名人才能和仙人们做比较(歌词中的那句脍炙人口:既然不是仙,难免有杂念,道义放两旁,把利字摆中间),而凡人对于这些事情也就想想好了,因为你也许一辈子也没有机会去权衡这些,而你每天所做的事情却和僵尸没有区别。
真正的凡人生活是如同肖恩一样的:到29岁还在作销售;钢笔水随时会漏到你的口袋里;和女友去餐厅订座位这等“天大的事情”已经把他搞的手忙脚乱;一首在留声机随机放出的流行音乐,都会被感动得一塌糊涂等等……但是后来肖恩真的遇上了大事——僵尸成灾,自己竟然有了成为英雄的机会,然而这个凡人却只是想拍死继父然后和妈妈以及女友在一起其乐融融的生活而已。如此可爱的伟大计划,嘻。
后来,影片无厘头的集成了僵尸电影生存者游戏的套路:几个人变成一帮人,冲到一个极端环境然后死掉大半,最后男女主人公脱出重围。片中重复出现的对白:
- how are you doing?
- SURVIVING.
非常有趣,无论是平时还是身处绝境或者到最后险象环生,肖恩只能用“还活着”来形容自己的生活状态,嘻。每个人都是肖恩,片头中出现的那些人:无论是给超市推车的、划价收银的,还是哪些street guys或者踢球的小鬼,她们都变成了僵尸,但是生活却没有因此而改变。通过电视这种大众传媒,她们仍然被娱乐着而乐在其中。
也许只有死了的人才会有些许的不同,看来还是活着好,如同片尾的歌:oh ~ you mak me live ~
写到这里不想多写了,这么好的电影不习惯善加评论,大家还是自己细心体会吧。对白、镜头、原声(如果您喜欢英式摇滚活着皇后乐队的话)和表演都玩的惊心动魄却恰到好处,充满了英式的独立和黑色幽默,赞!
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3 ) 我们都是活僵尸~~~嘎嘎
开始笑死我了,其实全片大部分时间我都在笑,只是在他的朋友_HAN(他的名字)_被僵尸咬到然后决定不再跟他们逃亡的时候难过了一下下.结尾一点都不令我惊讶,从电视里演的种种对和平社会僵尸的社会及娱乐用途的报道时我就明白HAN肯定没有离开.果真...
尤其喜欢影片的拍摄节奏,这一点在开头做得尤为出色.一个个闪回的镜头,极其精略地交代了一切.使得导演的年轻心态淋漓尽致的呈现在画面中.如果我在拍咱们的东西之前看了这部片子,肯定也回身不由己地往这方面发展.而且镜头之间的画面衔接十分到位,不仅让你看不出破绽,还觉得跳跃度很大却掉不了队.这让我想起了<疯狂约会美丽都>,那也是一部镜头转换的经典.可惜我们是做不了这么精密的了__本来就是一定程度的即兴拍摄,根本无法考虑前后的调度--甚者,能把故事讲清楚就不容易了.反正欧洲电影尤其是快节奏的片子,在镜头之间的细节处理方面实在是让我看得感动的!
故事也并不突兀,甚至堪称魔幻现实主义.肖恩存在的真实社会中,本来就有大量的普通人如同行尸走肉,每天复制的生活让他们没有任何激情,按部就班的用木讷的表情与冷淡的沉没打发着时间.而肖恩小职员的生活却乱得一团糟,他忙于应付琐碎种种,却最终失去了一切原本认为可以做好的事.处处的不得意让他和最铁的哥们HAN生活在并不积极但也并不完全意义上的消沉状态,有点玩世,其中却透着被世界所玩的无奈.肖恩几次在屋子里走到大街上的情景表演几乎是复制的状态,但周围的一切却已经变了,他却丝毫没有察觉,仍旧重复着上便利店买饮料和甜筒的小事,于是故事顺理成章又与上文全线连接的开展下去.
肖恩与他年轻的姑姑偶然相遇时的对话在片中出现了多次:
"HOW are you Shaen?"
"Surviving~~"
字幕把他翻译成:"还活着"我觉得太到位了.并不是"得过且过",肖恩还没有这么颓废,他试图把一切处理得好象上帝的手笔,却发现原来上帝才是真正的没谱.但是,"还活着"__一直到了最后!!
另外,很奇怪,原来在我们宿舍还是可以上网的现代化社会时,我舍友在书房看一部拙劣的僵尸片,我在我床上睡觉,听见他们的对话,说什么"演得太假了"之类.当时就在想,如果能有机会在一部大制作的恐怖片中穿上那些怪异恶心的道具服扮演僵尸不知道会是什么感觉呢!应该很有意思吧!然后看了这部片子,仿佛真正圆了自己那个短暂的梦想一样.里面的僵尸不但不恐怖,只让我觉得扭曲和开心.就像他们第一次发现那个在花园中的僵尸少女时看她那抽搐的动作喷笑出来一样,我也只会以为她喝醉了~~之后他们每次把僵尸打倒在地使劲悔掉他们的脑袋的镜头都让我喷.那种有点RIDICULOUS的挣扎方式让人觉得他们不是在逃命,而是一场荒诞电玩游戏的大玩家.当然,后来搞笑成分减弱了,不知道他们是想换换口味了还是搞得自己都忘了.
4 ) 英式讽刺
伦敦青年肖恩是个一事无成的普通人,他和朋友皮特、艾德住在一幢破旧肮脏的房子里。一天,城市被一群僵尸占领了,病毒和恐慌在整个城市里迅速蔓延。肖恩拖着正在玩电子游戏的艾德前去营救自己的女友和母亲,当他们会合在一起之后,他们已经被成群的僵尸所包围。最后只剩下肖恩和丽兹,在他们打算一起与僵尸拼杀赴死时,朋友带领军警前来扫荡僵尸,整个城市恢复了正常,肖恩也重新过上了平静而惬意的生活。
故事的灵感来自于英剧《空间》中的一组场景,《空间》的导演埃德加•怀特、编剧兼主演西蒙•佩吉产生了将它制作成独立的僵尸影片的想法,并开始共同编写剧本。影片里充斥着的英式幽默、恶搞,作为外国人可能无法完全理解,但那种顽皮的滑稽、四散的恐怖是观众所能体会的。
影片从小镇居民超市、车站等日常入手,展现了现代社会中人们单调乏味的生活,虽然外表并不是僵尸却也如同行尸走肉一般。而在一系列的离奇遭遇过后,一切归于平静,肖恩和居民们还是和以前一样地生活着,不同只是和他在地下室的仓库里继续玩着大战僵尸游戏的好友艾德成为了一个拴着铁链的僵尸而已。这是多么大的讽刺啊!
5 ) 一笑了之
生化危机4 打到凌晨,总在一个地方非法操作,只好关了看电影:《僵尸肖恩》。众僵尸拍打玻璃的场景让我误以为还在游戏中。不能操刀上阵,只有暗自着急。
肖恩是个小职员,已近而立却浑浑噩噩--让人想起了《半个尼尔森》。有天他一觉醒来发现街坊都变成了僵尸,惊魂未定的肖恩打开房门,踏上了拯救老妈,干掉继父和骗回女友的疯狂之旅。电影玩黑色幽默就不会走正章,最爆笑一幕是讨厌摇滚的继父变成了僵尸被关在车内,双手平伸呲牙咧嘴之余竟仍不忘关掉音响--谓之江山易改,本性难移。
除了剧情讨巧,化妆也够味儿。贞子的欲露还羞令人胆寒,夸张的面目却让人喷饭,本片就是如此化妆。详述僵尸特征那幕嘲讽了所有僵尸片--接下去僵尸们果然一律目光呆滞眼如灯泡,两臂前举艰难移动。自嘲之后娱人娱己,算不得新意,但总能惹你发笑。
本片唯一的血腥镜头给了暗恋(仅仅是暗恋)别人女友的“David”,突然出现令人作呕,对内脏进行写实的风格也与影片氛围脱节。导演八成有被情敌挖角的经历,八卦同仁可以调查一下,没准名字也一样。
看了一些影评,多言及影片的现实意义--你我都如肖恩般是个小人物,身怀屠龙之技怎奈无龙可杀,身边有令人不爽的同事、邻居和猜不透的女友,周而复始的生活乏善可陈。。。
也许吧,不过黑色幽默也能看出现实主义,也许大家活的都很轻松。
6 ) Simon Pegg-Cult青年的选择
好吧,也该说说Simon Pegg了。这些天窝在家把他的电影看了又看。然后就真真正正成了自认为的big fan。
他是个老小孩,生日在每年情人节。真的很不可思议,但身为他的粉丝,也许还是会认为他其实骨子里还是有那一份浪漫潜质的。
关于才华对于Simon Pegg来说是他制胜的根本了。如果一个人没有布拉德皮特的帅,约翰尼德普的醋,也是能混出名堂,老少皆爱的。只要他有Simon Pegg的才气。【僵尸肖恩】一飞冲天,【HOT FUZZ】再接再厉,编剧兼主演,让人不爱都难。
不过,毕竟是来自绅士的国度英国,含蓄的黑色幽默玩到极致,本就高级得多,再加上科班出身,传说中名为“a Marxist overview of popular Seventies cinema and hegemonic discourses”的论文。注定了是金子早晚要发光的定律。
【僵尸肖恩】里玩CULT,用黑胶唱片丢僵尸恐怕是史上头一遭。标着‘NO PARKING'和‘LOOK OUT'的话就偏要反其道而行。也会在周围全是僵尸的情况下到厕所摘掉小人物的标签,担起英雄救美的角色。僵尸肖恩是一部成功的僵尸片。因为Simon告诉我们僵尸片没有定律,为什么不可以这么拍。就这么拍,我还管它叫僵尸片!在Simon的片中,大多数是对小人物的关注,幽默来自生活,贴近生活,更能引起观者共鸣。整部片里就肖恩还完好无损地活着,可片名偏就叫做僵尸肖恩。其实变不变僵尸不要紧,有没有僵尸也没关系,之前与之后,肖恩都过着僵尸一样的生活,他本就是个僵尸。可是Simon不在乎别人说他是怪胎,因为他也承认,他本就是。
到了【HOT FUZZ】,Simon剥了僵尸的外衣,穿上正规行头,装帅扮酷演起了警察。不过对于Simon的警察形象,不得不承认,扮酷十分成功。就算他那圆圆地脑袋和并不帅气的外表也掩盖不住“天使”警察的酷劲。Simon就是这样可酷可衰。在HOT FUZZ中也一雪僵尸肖恩的前耻。在走捷径翻栅栏的时候来了个绝地大反攻。本来肖恩也想扮酷地对David说:”what's the matter,David?Never taken a short cut before?"如果剧情卡到这为止肖恩已经成功变为草根英雄了。可惜他在翻栅栏时摔了个人仰马翻,有损英明。不过HOT FUZZ总算扳回一局,一样的台词,一样的紧急情况,ANGEL酷酷地飞过所有栅栏,给之前肖恩里的小小遗憾满分答卷。
HOT FUZZ的吴宇森式白鸽起飞,小马哥的牙签战,还有许许多多蛛丝马迹算是对大片的KUSO,也算致敬。如果深究Simon片中的cult情节恐怕还要再看上个几十遍再加一定的阅片量。如果不知Simon的底细,还真以为他是插科打诨的。不过了解Simon的无敌班底那肯定是要崇敬度提升百分百的。偶尔和NICK玩点暧昧兄弟亲,无敌铁三角Simon&Nick&Edgar.还有什么好说的呢。就是以细节取胜,连一块告示板也不放过的CULT王,三句话不离电影的电影痴。
Simon的身份越变越多,从小职员肖恩,到热血警探,到逃婚老爸,然后“众叛亲离”的好运编辑。09年也终于圆了太空梦,虽然是星际迷航里的没谱工程师,但好歹也亲历星战了一次。从来都是玩转电影,不会被电影玩。主控权在手,电影之路越来越顺畅。希望Simon能一直保持本色,就做那个情人节出生的老小孩,把CULT进行到底。
7 ) 从电影《僵尸肖恩》看英国文化和英式幽默
作为一部反类型僵尸片,《僵尸肖恩》在不丧失僵尸片应有的重口味特质前提下,加入了大量如流行文化、英国文化为基础而向外延伸的各种文化元素,令人耳目一新,从而跳出了传统僵尸片特有的框架,吸引了众多眼球,给观者留下了十分深刻的印象。同时作为一部英式喜剧电影,片中无处不在的英式幽默也是一大亮点,颇值得玩味。本文将以时间轴为顺序,简单阐述《僵尸肖恩》中涉及的英国文化和英式幽默。
1. 影片开场是一段对于小镇居民日常生活的描写,如超市和车站等等场所居民的生存状态,这些人每天都重复着机械单调的动作,没有灵魂,形同走肉,事实上与变异僵尸的生存状态毫无区别。导演一开场就用镜头语言精彩的向我们展现了对于现代社会中人们单调乏味生活的讽刺。人们被生存与现实麻痹为思想上的奴隶,浪费着自己的灵魂而沦为行尸走肉,观者不免苦笑一番。
2. Liz在经历Shaun再次忘记两人约会之后,与Shaun大吵并质问说:“你要和我的朋友一起玩吗?一个过气的女演员和一个傻逼?”随后Shaun辩解:“我可没说过Diane是个过气的女演员!”而并没有表达半点对于David的歉意和辩解,言外之意,Shaun确实真心觉得David是个二货。英式幽默的精髓在于其语句的言外之意,对话中延伸出的其他内容,才是英式幽默所强调的重点,这与美式幽默直接庸俗的特点是截然不同的。
3. 关于片中酒吧Winchester的英式幽默具体集中在Shaun被Liz甩掉后伤心欲绝与Ed在酒吧的聊天中。Ed调侃Winchester酒吧的老板其实是北伦敦的黑手党成员,那把挂在吧台后面的来复枪就能说明问题。随后Shaun反驳说,这间酒吧可是叫the Winchester啊,意指英格兰南部城市,和伦敦没有半毛钱关系。而Ed说道“Exactly”,却意指那把枪叫Winchester,是著名散弹枪的一种。这一来一回的几句对话,信息量极大,却英式幽默味十足。
4. 两人从酒吧出来时边走边唱的那首歌是来自经典嘻哈乐团Grandmaster Flash的White Lines。两人high过头主动与旁边的僵尸进行互动,但是僵尸却没有他们想象中配合他们唱出正确的歌词,片中的“Base”和“Freeze”都在原曲中出现。在英国,酒吧文化盛行,人们下班放学之后唯一的去处就是酒吧。笔者曾经无数次问自己,一堆无处可去的二货们人手一杯啤酒可以在酒吧站上一整晚的意义到底在哪里。而英国街头夜间宿醉唱歌跳舞的场景也是比比皆是,早已见怪不怪了。
5. 之后在Shaun的电话留言中,当提及建议儿子带女友Liz来家中做客时,Shaun妈妈说了一句:“because these days a lot of people don’t eat meat”,而讽刺的是,就在当晚,吃肉的“人”却变得越来越多。此处反应出了英式幽默的另一个特点,反讽特质严重。英式幽默有时候不仅仅是为了幽默而幽默,他们还为了讽刺某些事情和人物而幽默,这是英式幽默的特质,也是英国民众的普遍特质。在英国的电视节目中,以时事人物为模版吐槽调侃的节目数不胜数,并且为观众长期钟爱。
6. 从影片25分46秒开始直至27分45秒这将近两分钟的长镜头片段,是笔者最欣赏本片的一段,Shaun从家去超市买可乐和甜筒然后回家,整个过程与之前上班的过程如出一辙,一样的汽车,一样的被不明物体差点绊倒,一样的跟乞丐互动,唯一不一样的是,小镇沦陷,人去楼空,而主人公却浑然不知。以栅栏的镜头开始,以栅栏的镜头结束。对仗工整,完美无缺。其实本片中大量运用了这种前后呼应,伏笔关联的手法,除了此处,Ed打游戏时击退敌人的顺序与最后在酒吧中Shaun击退僵尸的顺序如出一辙;Ed咒骂室友Pete下次再看到他,他就死定了,与Pete第二天就变为僵尸前后关联,等等场景,都体现了这一手法的灵活运用。虽然不能说是笑破肚皮,但是每当看到此情此景,观者自然心中一笑,回味无穷。
7. 在发现僵尸攻击人类之后,Shaun和Ed想尽办法击退僵尸,中途还脑残的用CD作为武器攻击敌人。在此片段中,涉及了大量音乐和电影文化。Purple Rain 以及Sign O’The Times都是美国歌手Prince的作品, 常年被传唱,属于经典曲目;而就那张被毫不犹豫扔掉的The Batman soundtrack(蝙蝠侠原声带)来说,根据此片的上映时间和笔者推测, 只能是属于《蝙蝠侠与罗宾》的原声带,而此片的水准众人皆知,烂到不行,说它人人唾骂,过街喊打真的一点不为过,被没有一丝犹豫的扔掉也解了众多影迷的恨;接下来的Dire Straits 和 The Stone Roses 都是上个世纪英国老牌摇滚乐队;至于之后的Sade也是上世纪成名的老牌英国歌手。这一段体现的主人公“宅”的特质可见一斑,而通过简短而信息量庞大的对话,也阐述了本片导演和编剧对于音乐与电影看法的强烈表达,形式诙谐,意犹未尽。
8. 我还是不得不赞扬一下本片到处泛滥的伏笔效果。当Shaun在浴室发现变异之后的Pete时,紧张到语无伦次的Shaun说了这样一句话“We are going to the pub. You’re more than welcome to… join us.”(我们要去酒吧了,我们随时欢迎你…加入我们)。而事实上,在影片最后酒吧大战僵尸的场景中,僵尸Pete确实也在场,并加入了僵尸大战,只不过此时朋友一场,彼时却相隔两方,不得不互相厮杀,友谊不再。
9. 就在两人开车前往妈妈家救援时,车里的广播报道了这样一段话:The Church of England has joined other extremist religious groups in proclaiming this “a sign of a coming apocalypse”. Downing Street is refusing to be drawn into a religious debate. (英国教会已经加入宣称此事为“末世启示录象征”的极端教义组织,而唐宁街方面拒绝加入宗教争端) 。此处导演再一次借本片讽刺了英国的教会和政府部门,国家岌岌可危,人民危在旦夕,本应代表人民权益的教会和政府却纷纷通过同流合污和袖手旁观来解决问题,这何尝不是一种领悟….不,是一种讽刺呢。
10. 在影片42分14秒的镜头中,出现了一个警示标志,提示居民开车慢行,小心撞到蒙哥。蒙哥这种动物,萌性很强,在英国深受喜爱,走在英国的商业中心里,经常会看到以蒙哥这群小动物为主题的年历和各式装饰品。这种小动物基本上可以和狗、狐狸抗衡,居于英国人最爱动物前三。没想到导演也萌性大发,安排了这样一个标识,令英国观者又不免乐在其中。
11. 就在Shaun等人驾车来到Liz家解救女友,途中僵尸老爹吐槽这是限速20码的街道时,大家纷纷侧目,心中大骂脑残;而就在停车之后,一个NO PARKING(禁止停车)的标识却让Shaun下车后依然按照禁止停车的规定让Ed将车开走,稍后再来接他们,却没有遭到任何异议。另一方面,在这样一个僵尸横行街头,政府荡然无存的混乱状态,英国人还是依照规定不敢擅自乱停车。这样一种高觉悟的人群,恐怕只会出现在以保守特质为中心的英国人身上吧。就是通过这样一个又一个矛盾性的戏剧冲突和情理之中意料之外的场景再现,英式幽默被充分体现。
12. 当Shaun赶到Liz家后营救大家时问道:“你们谁有车可以开?”随后Liz好友Diane大叫Yes,谁知道她只是想吸引大家的注意,让朋友们知道她刚刚光荣的考取了驾照。这种在危在旦夕间还要时不时炫耀自己芝麻大的小事儿的脑残人士,是我们坚决要抵制的。
13. 影片56分09秒处,出现了一段比较有意思的镜头,两组人不期而遇,而每组的成员都相互统一,特别是每组的最后都是一个事不关己高高挂起,一路玩着手机的胖子,镜头语言颇为有趣。而值得一提的是,饰演Shaun好友Yvonne的杰西卡 海因斯,曾与主创西蒙佩吉、尼克 弗罗斯特共同合作过英式喜剧 “Spaced” 《屋事生非》,而扮演Yvonne男友的则是目前大红大紫的华生 马丁弗里曼。这一票人可以说是英国影视圈将英式喜剧发扬光大的领军人物。
14. 在逃亡的过程中,由于目的地Winchester酒吧外早已被僵尸占领,David大骂Shaun办事不利,此时Diane说道:“We are not getting anywhere by moaning”(你这样处处抱怨是没有任何帮助的)。而moan在英文中还有呻吟之意,正好激发了Shaun让众人模仿僵尸的呻吟之声蒙混过关的点子。而在此后的模仿练习中,大家似乎只记住了呻吟这一要点,Diane指导的其他方面没有一样被完整诠释。这样的一词双意,简单明了的诠释了有别于美式屎尿式搞笑方式的英式幽默。
15. 就在僵尸大战上演之初,由于Ed不小心让点唱机响起,僵尸大战的高潮正式拉开序幕。伴随着皇后乐队那首激情四射的Don’t stop me now,David调节着酒吧的各种灯光,随着音乐摆动的僵尸大军,终于发动了总攻。虽然是这样一种危在旦夕的场景,本片却处理的格外喜庆,恐怖味荡然无存,留下的尽是英国佬固有的你以为他正经,却搞笑味十足的戏剧效果。
16. 僵尸大战之余,主角Shaun还煞有其事的发表了一句来自罗素的名言 – the only thing that will redeem mankind is cooperation (解决人类的唯一方式就是互相合作),而事实上,这句名言其实是来自于Shaun经常喝的Guinness酒的杯垫。Guinness是英国本土的一种黑啤品牌,在每款产品上都会印着人们熟知人物的名言。当Liz得知Shaun知道此名言的途径原来如此时,她欣然接受了。熟悉此啤酒的观者,自然共鸣强烈,会心一笑。
本片过人之处可谓泛滥成灾,不管是无处不在的前后呼应效应,还是对于现实社会乃至宅男文化的调侃与讽刺,都为一部僵尸片烙上了百看不厌的标记。本文仅仅是对部分内容进行了简单的描述,同时对于英式幽默的解释可能略显不明确,因为其本身就是只可意会不可言传的物体。
罢。
最轻松最好玩的一部丧尸片,英国人多可爱阿
Simon Pegg萌爆了!这才是Best Friend嘛!PS:神探夏洛克里的花生有在这部片里打酱油哟!
扔黑胶唱片:"蝙蝠侠原声带?""扔!""恐怖海峡?""扔!""石玫瑰?""绝对不行!"花生和酷玩打酱油了
喜剧僵尸类型片的成功典范
很萌很可爱。黑色幽默手法记录丧尸,充满搞笑和低级趣味!8
完美的英国幽默风格的僵尸电影,漫画风格,趣味十足!皇后乐队的“走为上策”在酒吧打僵尸那段一出现,非常讨喜!
恩,怎么说,确实很黑色幽默的吧,看完片子后直接导致我现在看到夜晚广场上布满密密麻麻出来乘凉吹风的人们时,心里就莫名的疙瘩了,也觉得这个城市的人们开始已经头脑腐蚀,毫无目的的生存生活了。很恐怖!!
哈哈 皇后乐队
然后我发现,这是僵尸电影里最不血腥的。。。
好好笑...............................................................................................................个.........................................................................................................................................................屁!
关于一个白痴如何实施计划送全家人(除女友)去死的故事,把玩着无聊的英式幽默,卖弄摇滚cult风,还有什么比弱智版杀出个黎明更无聊的电影呢
一边恶心一边发笑
完全完全不好笑 我来个我比导演会拍系列:比如那个拿球乱踢的小孩变成僵尸了之后 主角应该一棒子爆了他的头
看到结尾处电视机里的Cold Play了麽。
我觉得结尾是最可爱的
Dylan Moran死得很嗲
精致,恶趣味,还有Queen和Coldplay,哈哈。
英国人就算屎尿屁浑浑噩噩打僵尸也不忘了好音乐,火与冰淇淋三部曲开端,还是挺西蒙佩吉的~果然最顺眼最不傻逼的还是我比尔奈伊老爷啊~三星半~结尾的圈养最温情了~加分~
故事没多少曲折,幽默都体现在语言或表演上,动作感不突出,还偶尔弄上几个廉价的MV技巧,反正整个看起来不咸不淡。配的音乐也跟电影不搭,既渲染不了气氛,也不够独特到令人一听难忘。总之,平庸的很,影片既无灵气也无生气,只有一点点自作聪明的清高气。若论恐怖喜剧,我的最爱始终是《回魂夜》
把我看HIGH老~~NND下次争取跟僵尸打游戏~~