触不可及（原声版）

从重庆回来的硬座上看了这部电影，嘈杂的车厢，拥挤的人群，疲乏的肉体，但这部电影确实给旅途的我给了两个小时的安静。隔壁座的大哥歪头蹭完了这部电影，除了“换导尿管”大哥的拘谨的转向窗外，一切都挺好的（笑）。大哥是个很好的人，和我换座，关心刚上车不舒服的我，素不相识，但却挺温暖的，挺美好的际遇。挺喜欢这种互相救赎的友谊，无论是《绿皮书》还是《触不可及》，但有总觉得在现实中这种是触不可及的（点题了），但是这部电影也算是我重庆之旅的一个美好记忆点吧，总之挺美好的。

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有部经典，条姐相信你们肯定看过——

2011年，它在法国上映。

900万欧元的制作成本，换回了全球2.3亿欧元的收入，跻身法国影史票房第二；

一黑一白两位男主，包揽东京电影节双影帝；

甚至连今年的奥斯卡状元《绿皮书》，都有它的影子。

它就是《触不可及》。

生活中细碎的小视角，圈起了强烈的情感浓度。

人性的弧光，给影片镶上了金边。

它封神了——

豆瓣9.2分，位列第25名。

满满温情的高雅喜剧。

封神后，它被翻拍。

（阿根廷版《形影不离》）

兜兜转转，它终于来到顶级的造梦工厂，好莱坞。

用的也是顶级卡司——

近两年最炙手可热的喜剧明星，凯文·哈特。

这位从街头混混一路走上大荧幕的笑星，从来都懂得从屎一般的生活里掘出黄金。

布莱恩·科兰斯顿，《绝命毒师》里的“老白”。

金球奖艾美奖视帝都拿过，奥斯卡影帝也提过。

就连动画片的安妮奖，都拿过“最佳配音”。

妮可·基德曼，更不用多说了。

无数光环加身的大美人。

按说这套阵容，怎么都不应该出错。

但第一遍刷下来，条姐有点失望。

因为它跟原作相比，实在太“像”——

故事结构不说，连镜头构图都做到“分子级”模仿。

而原作，又是那么美好，那么不可复制。

但条姐看走眼了。

这部美版《触不可及》豆瓣开分8.7，51.1%的五星好评，大写的“F型”评分。

再沉下心来，条姐也想明白了其中的理由：

这样的电影，固然很珍贵。

但这样的故事，更珍贵。

过了这么多年，条姐再给你们补补课。

“触不可及”这个名字，很容易让人联想到“手”。

一双苍白的手，来自高位截瘫的富翁菲利普。

他也曾热爱生活，也曾热爱冒险，也曾热爱过一个人。

但他被生活搞得够呛。

癌症夺去了他的妻子；高空跳伞的意外夺去了他脖子以下的知觉。

他的灵魂，连带着这具糟朽的肉壳，被封印在轮椅上。

他从不示弱。

报以同情的护工，都被他干脆地开除。

他没有朋友，最亲近的就是每天料理起居生活的团队。

他拒绝让人走近。

执拗的难熬。

又一双健壮的手，来自刚刚出狱的小偷戴尔。

失败的婚姻，失败的家庭。

整天游手好闲，连儿子的赡养费都付不起。

最可怕的还不是穷。

是真的不在乎——

好不容易送给儿子的一本书，还是顺手牵羊拿过来的。

别人问他，你有照顾过什么人吗？

他说，有的。

那个人就是他自己。

这两双手，本没有握在一起的可能。

奇就奇在这儿。

在众多优秀的竞选者当中，菲利普偏偏就选中了最不够格的戴尔作为护工。

所有人都不看好戴尔。

就连菲利普本人，也为此吃着苦头。

偷奸耍滑、挑挑拣拣...

甚至还把地下车库里的豪车偷开出去吹牛。

菲利普还是为他打着掩护。

凭什么？

说白了，要的就是他那股鲁莽。

比起细致和温柔，菲利普更需要的是“碰撞”。

能将他撞出自怨自艾的生活范围；

能把他当做一个正常人来对待。

慢慢的，你也能看到戴尔身上的某样特质缓缓从“垃圾堆”里升了起来。

他是会逼着菲利普给从未谋面女笔友打电话，把他狠狠地从不自信的舒适区里推出来；

他也会在菲利普感到灰暗的时候与之交流，一起在深夜的大街上游荡。

他会为菲利普挺身而出。

更重要的，是他在全身心地照顾一个人的过程里，学会了担当。

由最简单的金钱纽带，转换成了割舍不断的情感纽带。

再回到起点。

“触不可及”，来源于两大看似无法攻破的困窘——

菲利普的“肉身障碍”，让他本无法体味到任何事物的触感。

戴尔的“心灵障碍”，让他本无法体味到任何真情的触感。

好在，他们找到彼此。

像一根木棍的两个极点，被命运牵拉相遇，构成一道完美的圆环；

像冰与火交融，迸出彩色的虹光。

美版取名更有意思，叫做“Theupside”。

既像是易碎物品“此面朝上”的标识，又像是指引生活向前的标志。

脆弱如菲利浦，不再那么惧怕upside-down。

低谷如戴尔，开始整装出行，走向upside。

它没有原版那样的精致优雅。

但，多了几分烟火气——

融汇种族、社会、家庭更多话题。

它好像离我们更进一步。

条姐相信这是几个好演员产生的力量。

哪怕经典台词、场景都原封不动，他们照样能带来不一样的东西。

有人问，这样的“纯鸡汤”故事，值得来回来去翻拍吗？

答案都在电影外——

事件改编的真人原型，菲利普和戴尔两人至今还是要好的朋友；

这部片子被尘封许久后上映，依旧打败了同期的《海王》，获得单日票房冠军。

你就知道，有些故事，是不会随着时间的冲刷而变淡的。

它们本身，就是生活的馈赠。

疲惫常在。

愿我们鸡汤常温。

趁“鸡汤”尚热，也多给别人盛一碗。

开头看了半天才认出来是老白。 看的时候感觉是一个守法版的有钱老白和有趣小粉。 高知分子 X 不羁混混（绝命毒师余毒不散 特别是演员说“Nothing（Philipp ）Yo（Dell）”瞬间回忆起剧。 电影里两人互帮互助，从生活的泥沼中寻到向上的出路。P 帮 D 发家致富，D 让 P 收获真心与友谊。 在我心里和绿皮书一样都是很精彩的故事。

大多数人第一次看《触不可及》，都是2011年的法国版本，9.2的豆瓣评分，和近日上映的意大利经典电影《海上钢琴师》并驾齐驱。而我第一次看这个故事，就是前几天点映的美版《触不可及》，电影也即将于11月22日公映。其实这样也算幸运，一来是省去了相互比较的烦恼，更因为不存在先入为主，观影过程中没有受到任何影响，从而不必像看过原版的人一样，还要把脑袋里的记忆统统清空。

客观说来，美版《触不可及》是一部完成度不错的佳作。面对高难度的翻拍挑战，导演尼尔·博格不辱使命。他的幸运一半来自于两名男主凯文·哈特和布莱恩·科兰斯顿的精彩表演，以及妮可·基德曼不老的容颜，另一半则来自于设计精巧且逻辑严密的好剧本，电影整体剧情一气呵成，推进的过程十分流畅，所有冲突和升华都合情合理。尼尔·博格借助一系列眼花缭乱的事件，将这出集搞笑和感人于一身的大戏，一点一滴地推向高潮。

《触不可及》的剧情并不复杂，讲述两个被命运遗弃的可怜人，在盲打误撞中又被命运捉弄到一起的故事。他俩一个是富可敌国、处于金字塔尖的白人，一个是屡次蹲大狱的底层黑人，是生活中原本八竿子打不到一起的两类人。这样的相遇无疑更富有戏剧性，更能创造出超越世俗的一些东西。就人物设定而言，是不是有点《绿皮书》的意思？

但是和《绿皮书》中两人始终保持的距离感还不一样，《触不可及》需要的是一种日常生活都绑定在一起的“共生”状态。

这种关系让我想起了一个古老的中国故事：一个跛子和一个瞎子被困在了火场，假如他们各自为战，势必双双葬身火海。关键时刻，瞎子背起跛子，两个“废人”通力协作，最终逃出生天。他们真的是废人吗？当然不是。你嘲笑跛子不会走路，却忘了他的眼神清澈如海；你抱怨瞎子看不清前路，却忽视了他拥有敏锐的听觉和健全的四肢。

那么菲利普和戴尔呢？前者在一次滑翔伞运动中受伤，一辈子只能躺在床上或坐在轮椅上；后者拥有强健的身体，却被生活无情地碾压，遭受前妻和儿子的嫌弃。这是两个比跛子和瞎子更无药可救的“废人”，在狼烟四起的人生旅途中，他们还能走下去吗？

万物总有个起始，菲利普和戴尔之间的第一步，当然要从相遇开始。

一次面试开始，戴尔糊里糊涂地跟着其他的面试者走进了菲利普家。此时的菲利普，说老实话和一个活死人没多大区别，而戴尔就像撞进他家的一只花蝴蝶那般，引起了他的兴趣，这个底层黑人根本不知道他是来干什么的，他只想收集一个面试章而已。

从这个意义上讲，看似阶级对立的菲利普和戴尔，倒是有了一个共同点：在生活面前，他们都选择了破罐子破摔。正是这样的共同点，让菲利普破天荒地录取了戴尔。制造意外这个设定，看似荒谬，却完全合乎情理。

从此戴尔成为了菲利普的私人护理师，然而他们之间需要克服无数的障碍。对双方来说，彼此都是一个新世界。在日常生活中，两人逐渐开始建立信任。戴尔拒绝菲利普死气沉沉的生活方式，而菲利普给戴尔开的高工资，亦让戴尔重新得到了妻子的尊重。

我们必须要明白，救赎永远是相互的。菲利普和戴尔，他们共生的时间越久，相互治愈的力量就越强大。戴尔照顾菲利普，给菲利普平静如死水一般的生活带去活力，而菲利普亦投桃报李，带戴尔去看歌剧，戴尔也开始欣赏属于上流人士的高雅艺术。两个在生活面前失意的人，开始重新燃起一种叫做希望的东西。

对于菲利普和戴尔来说，没有什么比希望更重要的事情了。他们原本属于两个不同的世界，却在千疮百孔的生活中殊途同归。当希望来敲门时，他们终于意识到希望的珍贵。此时的菲利普和戴尔，已经像螺丝和螺母一样无法分开。菲利普拥有睿智的头脑，戴尔则天性乐观向上，他们就是组合在一起的跛子和瞎子，面对生活这场大火，二人不再害怕。

很难说，究竟是戴尔拯救了菲利普，还是菲利普改变了戴尔。又或者可以说，他们互为因果。为佐证这一观点，导演分别为二人设置了不同的道具，和不同背景的事件，让情节充满张力的同时，更有一些令人捧腹的笑点。这些笑点又包裹在一系列心酸的泪点中，既丰富了电影的内涵，又在境界上得以提升。毕竟一部高级的喜剧电影，总是要让观众笑着流泪的。

然而电影倘若就此走向欢乐结局，那显然还不够戏剧性，他们还需要一次断崖式的下坠，才能迎来终极的救赎。

导演让菲利普的女笔友扮演了这座悬崖，当她拒绝菲利普的那一刻，后者终于失控了。过去的所有努力，全都付之东流。他甚至炒掉了戴尔，彻底封闭自己。

好在，戴尔已经学会了怎样与生活和解。于是黑暗之中的最后一缕微光，开始点亮这座万丈深渊。这一次，戴尔带着菲利普去坐滑翔伞了，再一次享受翱翔在天空中的快乐。在菲利普的“使坏”下，戴尔也被逼着上了滑翔伞。

先是绝望的大叫，继而开心的大笑，两朵滑翔伞在湛蓝的天际上飘啊飘，耳畔响起的是激荡人心的《今夜无人入睡》。在这一刻，他们也许会发现，自己从未像现在这样热爱生命。

如果说他们曾经的生活是一场火灾，滑翔伞下的两个人，就是传说中的跛子和瞎子。他们迎来了一次终极救赎，并以勇敢者的方式赢得了胜利。至此，即便今后的生活不断扭曲花样，试图刁难这两个曾经的失意者，他们都不会退缩半步了。

Yvonne又回到了菲利普身边，戴尔让前妻和儿子住进了新房子。这样的结局，恐怕没人愿意拒绝。对了，结尾还有和《绿皮书》如出一辙的字幕：菲利普和戴尔始终保持着挚友关系，不过我想，戴尔应该再也不需要帮菲利普换导尿管了。

到目前为止，看过的温情电影也挺多的，好像我个人是挺偏爱这类电影，反正是感动的我都爱看。主打温情路线的电影有很多类型，亲情，爱情，宠物情等等,但友情好像更胜一筹，是最能触动人心的。前段时间看完的绿皮书和这部电影其实有很多相似之处，两个人都是在对方的世界里格格不入，最后却能神奇般的成为陪伴对方一生的挚友，真的是再一次感叹友情的神奇，这也就是它打动人的所在。

在我看来，朋友和挚友是有本质区别的，与你朝夕相处，每天分享生活的那叫friend,第一眼就心有灵犀，知你所想，即使不在身边但关爱与你同在的才是bosom friend。朋友可以有很多，但挚友良朋却非常可贵，有可能这辈子都遇不到。电影里的D就是如此，他了解菲利普内心深处的真实想法，他也会给菲利普带来真正的快乐，至少你看，菲利普在D的影响下重拾自信，不再用伪装来掩饰自己，而D也脱胎换骨重新开始拥抱新生活。这就是挚友的真正含义，而在这个过程中产生的力量是普通朋友所无法带来的，可以说是对双方生命的一次洗礼，一次救赎。

看过老版的朋友们可能觉得翻拍的版本有些松垮，美国味道太浓，差点意思。但是我倒是挺喜欢翻拍版本的氛围的，逗趣才更显温馨不是吗。不管是法国版的原片还是美国版的改造，只要是能把友情这条主线以各自的风格并能鲜明的表现出来，赚到观众的感动，它就是一部成功的温情片，所以，这部电影值得五星！！

“There are all kinds of people in this world.It happens that we have become friends.This is not fate,It is just that we should be friends”希望所有人都能找到生命中的bosom friend。

上周六去看《触不可及》的点映（电影这周五也会公映），去看电影的前一天，我先去了一趟医院挂号，周五下午四点多，上海六院全是老叔叔老阿姨排队。

到了候诊室门口，更是鲐背老人的天下，配合着眼前通过窗子钻进来的夕阳，我还真看到点日薄西山的景象。正像我们经常感慨的那样：一有病上医院，你就知道之前的日子还挺舒服的。

是啊，只要身体康健，似乎生活就不算太坏。

看了《触不可及》之后我也有同样的感触。

菲利普是钱多到数不尽的财主，但他却永远的失去了一个正常人能行动的身体，每日依靠由脖子控制的电动轮椅行动，对于最基本的吃喝拉撒，他完全失去了自主权，只能依靠护工来帮助完成。

另一边，应征来的黑人护工戴尔没有钱、没有事业，父亲从小的错误教导让他走不出可怕的原生家庭阴影，更糟糕的是，现在连妻子也不想让他们的孩子和他一起生活，看起来戴尔除了继续偷窃没有任何出路。

菲利普和戴尔两个人一个失去了对身体的控制权，一个失去了对现有生活继续下去的信心，看来，不论权位高低，贫富贵贱，每个人的生活都有难以下咽的苦楚。

菲利普难以言说的脆弱，隐藏在他优雅的保护色下

菲利普在电影里是个实实在在的有钱人，钱对他来说只是数字，他还曾经有一个深爱的妻子，这么美好的一切都毁于一次意外——那次本应该是幸福体验的滑翔伞之旅，让两人生死分别，菲利普也永远的瘫痪在轮椅上。

位高权重的有钱人，他们总是那么的体面，穿着、谈吐、品味，似乎即便面对着重疾，优雅也应该如影相随，但这只是表象。

菲利普在电影中有两次大吼让我印象深刻，第一次是在他的管家 Yvonne为他组织的生日派对上，菲利普不愿看到这么多人安慰他、鼓励他，曾说出自己要“尊严死”的他自然是尴尬至极。

就像《麦田守望者》里的那句话：“当有人和你说加油的时候，意味着你要倒霉了”，

是啊，怜悯与同情在菲利普这样要面子人眼中是种凌辱，于是他勒令戴尔砸掉面前一切看不顺眼的家居摆设，终于大吼了出来，得到了喘息。

第二次大的大吼是在电影结尾，他再一次坐上滑翔伞，这次和戴尔一起，在天空中飞着的时候他大吼了出来，这是种自由的生命体验，同样也是与过去那个灾难中的自己和解。

这两次大吼自然不是菲利普以往的个人作风，但在戴尔这个乐天派的影响下，他放下了这种优雅，真实的面对自己的欲望——路边的食物、刺激的兜风、年轻的女性，还有简单直接的交流。

一个富翁和一个无业游民的喜好相同，优雅在原始需求面前就显得多余。

戴尔的惨淡生活因菲利普的出现而改变

菲利普为什么要戴尔留在身边？这是我一直好奇的事，好像电影全篇也没交待出一个理由，是富翁看到贫穷着的怜悯同情吗？我觉得不是，毕竟菲利普本身就是个讨厌“施舍鼓励”的人，他不会破坏这种体面。

我想更多的是出于好奇，那么多的应征护工看起来都优秀、努力，有着对这份工作说不完的承诺，

然而只有戴尔是个“最差选择”：进过监狱、偷盗成瘾，家庭也是一团糟，甚至不懂护工的基本职责。

菲利普选择戴尔无疑是看中他这种特别。他想看看这个完全陌生的人，这个和自己能拓展自己认知边界的人，能给自己已经竭尽衰败的生活带来什么。

尤其对于菲利普来说，生活似乎已没有可以再去兴奋的事情了，而戴尔这样一个为生活奔波，每天活蹦乱跳的人，着实能吸引到菲利普的关注。

戴尔成为护工之后，菲利普生活的改变很明显，而戴尔也是，他有了更多的钱照顾家庭，做自己喜欢的事，有了钱，他也能够用自己的方式来看待这个世界。

至少，他那幅奇怪的画就在菲利普的“忽悠”下卖出了个高价钱。虽然这一切是菲利普出于自己的私心，但我想，像戴尔这样的人在世界上任何角落都能很好地生存下去——只要他想的话。

毕竟，心存乐观，身体健康，不论生活有多不如意，翻盘的可能性总是有的。

写到这又想起了一次关于医院的趣事。

我那天在医院检查后，医生给我开了一个长长的单子，上面不是病症和药物，而是平日的忌口，整整一个菜单的“忌口”。

于是我就和医生抱怨：“这个不能吃那个不能吃的，烦人。为啥人家有人又熬夜又吃这些就不生病呢？”医生冷冷的回复了一句：“你没那命。”

医生的说话总是像冬日里的听诊器，伸进衣服里时冷酷又严肃，但其实人家只是平静的说了个事实。

同样的，菲利普和戴尔的生活遭遇，是苦难，也是一个事实。

生活艰苦是常态，它值得我们感慨、悲伤、懊恼、气愤，释放一切属于它的情绪，但它不值得我们一蹶不振，一直沉沦，拿苦涩当成一种调味，甜蜜才会凸显。

显然，《触不可及》是在冬季治愈我们的一次心灵“马杀鸡”，也许你觉得真实生活可没那么多主角光环，可我们不能否认好好生活的信念能带动行动，哽在喉咙的碎冰消融的能快一点。

天气越来越冷了，一个能够放松、适合取暖的地方，除了恋人的怀抱，大概就是电影院了。这时候，要是配上一部有笑有泪的温情喜剧，那就再好不过了。

没错，我说的是今天上映的《触不可及》。这部电影根据真人真事改编，由绝命毒师“老白”布莱恩·科兰斯顿和谐星凯⽂·哈特主演，在插科打诨中探讨关于生活的真相——

有时候，你以为天要塌下来了，其实只是自己站歪了。

两个“站歪”的人：一个混吃，一个等死

戴尔和菲利普就是两个不小心“站歪”的人。

戴尔作为前科满满的保释人员，为了让假释官满意，他不得不努力找工作，起码装出努力找工作的样子，否则就会再次入狱。与此同时，他与妻儿的关系进一步恶化，为了改善他们糟糕的经济状况，他也确实需要一份薪水不错的工作，因此他不得不成为菲利普的生活护理员，简而言之，男保姆。

菲利普是个高位截瘫、生无可恋的富商，他拒绝众多优秀应聘者，选择了极不靠谱的戴尔，正是看中了他污点满满的履历——他希望在他停止呼吸时，戴尔不要抢救他。而偷奸耍滑不负责，恰恰是戴尔最擅长的事，因此他们一拍即合。

菲利普之所以这么想死，源于他爱妻的去世。事实上，他的高位截瘫，正是来自一次失败的“自杀”——他选择在恶劣的暴风雨天气玩滑翔伞，从空中摔下来后，他却没有死成，只有脖子以上能动，眼睁睁看着爱妻离开。

戴尔和菲利普的肤色、阶级、三观和人生经历截然不同，甚至可以说完全相反，在吃喝拉撒的朝夕相处中，屡屡发生啼笑皆非的场面。当菲利普呼吸困难却不肯吸氧时，戴尔只需要告诉他：“你再不吸氧，我就要嘴对嘴给你人工呼吸了。”就能立刻逗笑菲利普，吓得他赶快吸氧，暂时抛开求死之心。

他们之间巨大的差异，既带来了磕磕绊绊的矛盾和笑料，同时也暗藏了彼此救赎的契机。

逃脱两种禁锢：一个来自生理，一个来自心理

有意思的是，戴尔和菲利普遭遇的困境，来源于生理和心理两方面。

戴尔受到的禁锢，主要来自生理，或者说，基因和血脉。戴尔的儿子安东尼成绩很好，戴尔引以为傲，他在说起儿子聪明时，刻意强调遗传自母亲。他不愿儿子像自己，甚至害怕儿子像自己。

这是因为戴尔的父亲，是一个以监狱为家的恶棍，戴尔作奸犯科的前半生，已经证实了他走在父亲的老路上。他爱儿子安东尼，不愿儿子再次走上这条老路，难道真是龙生龙、凤生凤、老鼠的儿子会打洞吗？

起码菲利普告诉他，不是。菲利普夸赞他聪明，带他去听歌剧，鼓励他画油画。正如真挚的友情可以超越阶级一样，人对美的感受力，也同样可以超越阶级和出身。戴尔开始对歌剧嗤之以鼻、当做笑话，后来发自内心地被感动；他恣意挥毫画的油画，在菲利普的营销下，卖出了高价。

音乐和绘画这些艺术，是他那个恶棍父亲丝毫不感兴趣的，他却能够感悟它们的魅力。这让戴尔产生了信心，原生家庭带来的影响并非不可扭转，邪恶不会遗传，他能够摆脱基因的禁锢，去当一个好人、一个好父亲，也有能力呵护儿子成为一个正直的人，这正是他父亲当年没能做到的事。

另一方面，菲利普受到的禁锢主要来自心理。说来讽刺，虽然他只有脖子以上能动，但真正限制他活力的，是内心的封闭。他挚爱的妻子去世后，对他来说，令人艳羡的财富如同粪土，亲朋邻居的同情和额外关切，都成了他急于摆脱的负担。他紧闭心扉，看不见身边一直默默守护他的女人，对亡妻的怀念和对死亡的渴望，构成了他全部的生活。

菲利普遇到戴尔以后，他这种来自街头的混不吝作风，给菲利普带来了改变的契机。

戴尔不愿让他坐蠢笨的保姆车，把他绑上豪跑副驾去飙车，帮他砸东西表达愤怒，与他争吵、再用他们自己的方式和好。戴尔不像那些带着同情目光的人一样，把他当做一个残废；他也不像那些别有用心的人一样，把他当一个有钱冤大头，而是首先把他当做一个活生生的人。

所以，他从那具残缺的躯体中活过来了，在跌倒的地方爬起来，迎接全新的人生风景。

这部美版《触不可及》，翻拍自法国版同名电影。事实上，纵观电影史，这类带有救赎情节的电影，在《触不可及》问世之前，就已经浩如烟海，我相信在它之后，也将层出不穷。

为什么这种挣扎在困境中、彼此救赎的电影，会历久弥新，广受观众喜爱？

我想起之前跟朋友聊天，谈起成长过程中的重大转折点。我说，有一天下午，我突然意识到：幸福快乐不是人生的标配，而是极少数人才短暂拥有的奢侈品。从那一刻开始，我的童年结束了。

人生不如意，十之八九——这就是这个真实世界的残酷真相。而电影，恰恰是造梦的艺术，它投射的是我们未竟的理想。

或许，当我们在期待《触不可及》这样的温馨电影时，真正期待的，是在漫长的一生中，如果遇到深陷泥泞的艰难困境，也能够有一个人扶你一把，帮助你把生活扳回正轨，然后拍着你的背说：

站直了，别趴下，天塌不了，总会熬过去的。